Откъс от работа

Курсова работа

По методиката на предучилищното възпитание

„Развитието на музикалното възприятие в процеса на слушане на класическа музика при по-големи деца преди училищна възраст»

Въведение

Глава 1. Теоретична основаразвитие на музикалното възприятие на деца от предучилищна възраст в процеса на слушане на класическа музика

1.1 Музикалното възприятие като основен тип детска стая музикална дейност

1.2 Характеристики на музикалното възприятие при деца от предучилищна възраст

1.3 Ролята на класическата музика в развитието на музикалното възприятие на децата в предучилищна възраст

Глава 2

2.1 Идентифициране на уменията за музикално възприемане в учебен процеспредучилищна

2.2 Методи и техники за работа по развитието на музикалното възприятие с деца от предучилищна възраст в предучилищна институция

2.3 Сравнителен анализрезултати от констатиращия и контролния етап на изследването

Заключение

Библиография

Приложения

Въведение

Музикалното изкуство има голямо образователно значение за формирането на духовната сфера на човека, неговите естетически вкусове и потребности. Изключителният учител В. А. Сухомлински в книгата си „Давам сърцето си на децата“ отбелязва по този повод: „Музиката, мелодията, красотата на музикалните звуци е важно средство за морално и умствено възпитание на човек, източник на благородство на сърцето и чистотата на душата. Музиката отваря очите на хората за красотата на природата, моралните отношения, труда. Благодарение на музиката човек събужда идеята за възвишеното, величественото, красивото не само в околния свят, но и в себе си.

По своето емоционално въздействие музиката превъзхожда всяко изкуство. Дълбочината на това въздействие зависи от готовността на слушателя да общува с истинското изкуство, от това доколко му е близка музиката. Музиката има най-голямата силавъздействие върху човек, пряко адресирано до неговата душа, света на неговите преживявания, настроения. Наричат ​​го език на чувствата, модел на човешките емоции. Музикалното изкуство играе огромна роля в процеса на възпитание на духовността, културата на чувствата, развитието на емоционалните и когнитивните аспекти на личността на човека. Сухомлински нарича музиката мощно средство за естетическо възпитание. „Способността да слушате и възприемате музика е един от елементарните признаци на естетическата култура, без която е невъзможно да си представим пълноценно образование“, пише той. При организирането на музикалното обучение на детето е важно да се развие в него потребността от общуване с музиката, способността да усеща нейната красота, оригиналност на интонацията и дълбок личен смисъл. Следователно проблемът с възпитанието на слушателя от предучилищна възраст е толкова остър в наше време, тъй като именно тази възраст е времето на интензивно развитие на музикалната чувствителност.

Възприемането на музиката - сложно многостепенно явление - е по-трудно за децата в предучилищна възраст, отколкото възприемането на произведения на други видове изкуство, което е свързано, от една страна, със спецификата и сложността на музикалното художествен образ, от друга страна, с възрастовите характеристики на детето в предучилищна възраст. В тази връзка в предучилищна възраст, на начална фазаразвитие на музикалното възприятие, детето трябва да се помогне да чуе и разбере музиката, да навлезе в света на нейните образи. Това обяснява уместностизбрана тема.

Проблемът за възприемането на музиката е един от най-трудните поради субективността на този процес и въпреки значителния брой хора, които го обхващат (наблюдения, специални изследвания), все още не е решен в много отношения.

Проблемът за развитието на възприятието за музика на съвременния етап става все по-важен. За съжаление значителна част от днешната младеж няма интерес към т. нар. "сериозна музика". Една от причините за това обстоятелство е неразвитото музикално възприятие и в резултат на това неформираната музикална култура на младите хора. Причината за това са недостатъците във възпитанието на музикалната култура на децата, сериозните пропуски във формирането на възприятието за музика, предимно в детската градина и началното училище.

Проблемът за развитието на музикалното възприятие е един от най-сложните и недостатъчно проучени в педагогиката. Б. В. Асафиев, Б. М. Теплов, Б. Л. Яворски, В. Н. Шацкая, Н. Л. Грозненская, Д. Б. Кабалевски, В. Д. Остроменски, В. В. Медушевски, Е. В. Назайкински, Н. А. Ветлугина. Творбите на тези автори събират голяма научна, теоретичен материалотносно различните аспекти на музикалното възприятие, неговите психологически механизми и педагогически методи за неговото развитие при децата.

AT последните годиниГолям принос в изследването на проблема за развитието на музикалното възприятие при деца в предучилищна и училищна възраст направиха беларуските учени Л. С. Ходонович, В. П. Рева, Г. А. Никашина, Б. О. Голешевич, Г. В. Савелиев. В научно-методическите разработки на тези автори са разкрити различни педагогически начини за формиране на способността за възприемане на музика при деца в предучилищна възраст в музикалните часове в детската градина.

Поради актуалността на проблема, темата на моята срочна писмена работае развитието на музикалното възприятие при деца от предучилищна възраст в процеса на слушане на класическа музика в класната стая.

Обективен:да се определят оптималните условия за развитие на музикалното възприятие при деца от предучилищна възраст при слушане на класическа музика в класната стая предучилищна.

Задачи:

1. Проучете психологическата и педагогическата литература по темата.

2. Да се ​​установи как слушането на класически произведения влияе върху развитието на музикалното възприятие при деца от по-стара предучилищна възраст.

3. Съдействат за развитието на музикално-естетическото възпитание на децата.

Обект на изследване:музикално възпитание на деца от предучилищна възраст.

Предмет на изследване:развитие на музикалното възприятие при деца от предучилищна възраст в класната стая в предучилищна институция.

Изследователски методи:

· теоретични: анализ на научна и методическа литература по проблема на изследването;

· Емпирични: целенасочени наблюдения върху развитието на децата, експериментални изследвания, статистическа обработка на резултатите от изследванията.

Изследователска база: Държавно учебно заведение "J/s № 98" в Минск.

Глава 1. Теоретични основи за развитието на музикалното възприятие на деца от старша предучилищна възраст в процеса всички слушания на класическа музика

1. 1 Музикално възприятие като основен изгледдетска музикална дейност

Развитието на музикалното възприятие е най-важната задача музикално образованиедеца. Запознавайки детето с музикалното изкуство, трябва да решим важна педагогическа задача, според В. А. Сухомлински, „не кой ще порасне детето, а как ще порасне детето“. Така музиката е своеобразен мост към детската душа, спомагащ за моралното развитие на личността.

Познавайки моделите на развитие на музикалното възприятие, учителят може да управлява процеса на музикално възпитание на децата, да формира техните естетически вкусове и потребности. Разглеждайки този въпрос, трябва да се има предвид, че всяко възприятие е сложен процес, в който участват много сетивни органи, формират се различни сложни условни рефлексни връзки. В психологията понятието „възприятие“ се разбира като „отражение в съзнанието на човек на обекти или явления с прякото им въздействие върху сетивата, по време на което се извършва подреждането и интегрирането на индивидуалните усещания в цялостни образи на нещата и събитията. ." С други думи, това е отражение на обекти или явления от действителността в съвкупността от техните индивидуални свойства (форми, размери, цветове и т.н.), действащи в даден момент върху сетивните органи. Възприятието не може да се идентифицира с усещането .Усещането е отражение на индивидуалните свойства на обектите и явленията от околния свят, които действат върху нашите анализатори.

Обобщавайки казаното, можем да заключим, че възприятието е вид активна дейност, свързана с други психологически процеси, мислене, въображение, памет и включително предишен опит.

Възприемането на изкуството се основава на реално съществуващ естетически обект - произведение на изкуството (скулптура, картина, музикално произведение), което събужда естетически чувства. Естетическо възприятиеможе да се определи като специална способност на човек да усеща красотата на предметите около себе си (хармонията на техните форми, гамата на светлината, красотата на музикалните звуци и др.), способността да се прави разлика между възвишеното и основата, красивото и грозното, перфектното и примитивното. Б. М. Теплов отбеляза, че за естетическото възприятие е важна не толкова стойността на един или друг възприеман обект, колкото неговият външен вид - приятен или неприятен, тоест чувствената страна преобладава в естетическото възприятие.

музикален възприятие- вид естетическо възприятие, неговата особена форма. То има свойства, присъщи на възприемането на изкуството като цяло, но в същото време има и свои особености, които се дължат на спецификата на музикалното изкуство. Възприемайки музиката, човек трябва да почувства нейната красота и съвършенство.

Много изследователи, като В. В. Медушевски, В. К. Белобородова, В. Д. Остроменски, отбелязват следните основни характеристики на музикалното възприятие, познаването на които е необходимо за неговото развитие при децата: цялостност, емоционалност, осъзнатост, образност. Въз основа на тези характеристики на музикалното възприятие е възможно да се дефинира това понятие.

музикален възприятие (възприемане на музика)е процес холистичен, емоционален, съзнателен, образенпознаване на музикално произведение. Нека опишем накратко всеки от четирите най-важните свойстватози тип възприятие (вижте Приложение 1).

Интегритет.то характерно свойствовсяко възприятие. Човек възприема всеки предмет - къща, дърво, маса, килер и т.н. - като нещо единно, неразделно. Всяко такова цяло се характеризира с възприемането на отделни свойства на даден обект: форма, обем, цвят. Музикалното възприятие също се характеризира с цялостност. Музикалното произведение също се възприема от човек предимно като цяло, но това се извършва въз основа на възприемането на изразителността на отделни елементи на музикалната реч: мелодия, хармония, ритъм, тембър.

Емоционалност.Основното свойство на пълноценното музикално възприятие е неговата естетическа емоционалност, която се разбира като преживяване на красотата на музикалния образ, чувствата и настроенията, събудени от музиката. Естетическото възприятие на музиката винаги е емоционално. Всеки е добре запознат със силата на влиянието на музиката емоционална сферачовек. Децата в предучилищна възраст вече перфектно усещат и разбират, че различните музикални режими имат специален ефект върху настроението на човек. Музиката, написана в мажор, обикновено е весела, радостна, весела, а в минор - тъжна, тъжна, мрачна. Така емоционалността е свойство на музикалното възприятие. Често естетическото преживяване на музиката е толкова силно и ярко, че човек същевременно изпитва истинско щастие. Изключителният композитор Д. Д. Шостакович отбелязва, че „това чувство възниква, защото в човека под въздействието на музиката се събуждат все още спящите сили на душата и той ги познава“. Музиката наистина е способна да събуди у хората възвишени мисли и чувства, да издигне красотата на човешките взаимоотношения.

Осъзнатост.Възприятието е тясно свързано с мисленето. Според дефиницията на S. L. Rubinshtein, "мисленето е все по-пълно и многостранно умствено възстановяване на обект, реалност, реалност, въз основа на сетивни данни, възникващи в резултат на въздействието на обект."

Възприятието е невъзможно без осъзнаване и разбиране на това, което се възприема. Известен музиколог и учител В. Н. Шацкая отбелязва, че „активното възприемане на музикално произведение означава възприятие, свързано с неговата естетическа оценка и осъзнаване на съдържанието на музиката, нейните идеи, естеството на преживяванията и всички изразителни средства, които формират музикален образ .” Много видни композитори и музиколози говориха за необходимостта от разбиране на семантичното съдържание на възприеманата музика. Н. А. Римски-Корсаков вярва, че любовта към музиката може да бъде различна: любов „без разбиране“, която той нарича „гъделичкане на ухото“, любов „ниска, спонтанна“ и любов „разбиране“, което предполага оценка на изразителните средства на музиката: ритъм, мелодия, хармония, тембър и др. Единството на емоционалното и съзнателното при възприемането на музиката е един от основните принципи на музикалната педагогика. Б. В. Асафиев отбеляза: „Мнозина слушат музика, но малцина я чуват, особено инструментална музика ... Приятно е да мечтаете за инструментална музика. Да чуеш по такъв начин, че да оцениш изкуството, вече е интензивно внимание и следователно умствен труд.

Изображения.Музикалното възприятие се характеризира с образност. Музикалният образ е цялост различни средствамузикална изразителност, използвана от композитора за предаване на съдържанието на произведението. Възприемайки музикално произведение, слушателят създава неговия образ въз основа на своите представи за музиката като цяло и за отделните й изразни средства. Дълбочината и тънкостта на възприятието на музиката зависи от яснотата и богатството на възникващия образ. Според Б. В. Асафиев „процесът на възприемане на музиката е процес на формиране на музикален образ“. Трудно е за неподготвен слушател, включително дете в предучилищна възраст, да възприеме цялата система от средства, които създават музикален образ, по начина, по който може да го направи обучен слушател. Развивайки музикалното възприятие на децата в предучилищна възраст, можете да ги научите да възприемат цялостен образ на музикално произведение - настроение, характер, изразни средства.

Въз основа на характеристиките на всяка от характеристиките можем да заключим, че музикалното възприятие е сложен процес, който се основава на способността да чуете, изживеете музикално произведение като художествено и образно отражение на реалността. За необходимостта от развитие различни партиивъзприятия многократно са привличали вниманието на музиколозите-методисти, работили с деца.

Въз основа експериментални изследванияи практически наблюдения, пет структурни компонентимузикално възприятие:

Емоционална отзивчивост към музиката

· музикален слух

мислене

способност за творчество

Всички те, заедно със самото понятие възприятие, представляват отделни самостоятелни раздели. обща психология. В същото време, както вече беше отбелязано, емоциите, мисленето и други компоненти са включени в концепцията за музикално възприятие като необходими компоненти.

Творчествоиграе ролята на водещ компонент в психологическия механизъм на музикалното възприемане. Обученият слушател възприема музиката творчески. Това се разбира като съпреживяване и пресъздаване от страна на слушателя на съдържанието на музикално произведение, което е обогатено от дейността на въображението, чувствата и жизнените асоциации. В резултат на творческото възприемане на музикално произведение слушателят получава естетическо удоволствие.

Всеки от горните компоненти е необходима активна част от музикалното възприятие и никой не може да бъде изключен от него, без да се навреди на целия процес.

Типът висша музика оказва голямо влияние върху качеството на музикалното възприятие. нервна дейностчовек. В края на краищата дори възрастните, формираните слушатели се отличават с видове възприятия. Изключителният диригент Л. Стоковски твърди, че „музиката може да се възприема по различни начини. Някои хора просто се наслаждават на физическата красота на звука, други реагират само емоционално на музиката. Други реагират предимно на интелектуалната страна на музиката и съзнателно следват разгръщането на музикалната форма.

Както вече беше отбелязано, развитието на музикалното възприятие е от първостепенно значение в музикалното развитие на децата и е в основата на формирането на тяхната музикална култура. Още през 70-те години Д. Б. Кабалевски най-точно и многостранно дефинира значението на музикалното възприятие в своята концепция за музикално възпитание на децата. „Активното възприемане на музиката е в основата на музикалното образование като цяло, на всички негови звена“, посочи той. - Само тогава музиката може да изпълни своята естетическа, познавателна и образователна роля, когато децата се научат наистина да я чуват и мислят за нея ... Истинското, сърдечно и замислено възприемане на музиката е едно от най- активни формизапознаване с музиката, защото това активизира вътрешния духовен свят на учениците, техните чувства и мисли. Извън слуха музиката като изкуство изобщо не съществува. Няма смисъл да говорим за въздействие на музиката върху духовния свят на децата и юношите, ако те не са се научили да чуват музиката като смислено изкуство, носещо чувствата и мислите на човека, житейските представи и образи. По този начин същността на възприемането на музика се крие в способността да я слушате, да я изживеете или да реагирате емоционално.

Музикалното възприятие се развива във всички видове музикални дейности на децата: пеене, музикални и ритмични движения, свирене на музикални инструменти и др. В същото време то е и независим погледмузикална дейност, която се организира чрез слушане на музикав час в детска градина. Обикновено в методическата литература този вид дейност се определя като „слушане на музика“, по време на която децата се запознават с музикално произведение.

Слух музика- един от най-ефективните и развиващи се видове музикална дейност, по време на която децата учат слушами чуват музиката, емоционално я възприемат и анализират. Слушайки музика, те получават много повече впечатления, отколкото при други видове музикални дейности. Виден учен и музиколог В. В. Медушевски отбелязва, че в процеса на слушане се „развива музикално възприятие-мислене“ - универсална музикална способност, необходима за всякакъв вид музициране. Методически правилно организираното слушане на музика в предучилищна институция, различни методи за активиране на музикалното възприятие допринасят за развитието на интересите, музикалните способности и творческите прояви на децата, което в крайна сметка възпитава тяхната музикална култура.

Изключителни музиканти - педагози, теоретици на музикалното образование Б. В. Асафиев, Б. Л. Яворски, Б. М. Теплов разглеждат слушането на музика като основа на системата за музикално образование. Б. В. Асафиев говори за необходимостта от общо образование на децата в слушането на музика и педагогическото ръководство на тази дейност, Б. Л. Яворски подчерта необходимостта от широко запознаване на децата с класическата музика, възпитаването им на добър вкус и любов към истинското изкуство. Той отхвърли идеята, че "децата няма да разберат музиката за възрастни", свързвайки решението на този проблем с достъпността на музикалното произведение и силата на емоционалното му въздействие.

Изключителният композитор на 20-ти век Д. Д. Шостакович, отбелязвайки значението на слушането на музика за музикалното развитие на децата и нейното благоприятен ефектвърху формирането на високи морални качества и духовната сфера на детето, подчерта: „Любителите и ценителите на музиката не се раждат, а стават ... За да обичате музиката, трябва преди всичко да я слушате ... Обичайте музиката и изучавайте великото изкуство на музиката. Ще ви отвори цял свят от високи чувства, страсти, мисли. Това ще направи духовно по-богати, по-чисти, по-съвършени. Благодарение на музиката вие ще намерите нови, непознати досега сили в себе си. Ще видите живота в нови краски и цветове.”

Процесът на формиране на пълноценно музикално възприятие на всяко музикално произведение, което е единно в своята психофизическа основа, може условно да бъде разделено на няколко етапа, които са качествено различни един от друг. Тези етапи са особено ясно разкрити в музикалното възприятие на неподготвени слушатели, особено при деца, но тяхното присъствие е характерно и за възприемането на музика от достатъчно обучен слушател.

Първо сценамузикалното възприятие възниква при първото (а понякога и последващо) слушане на музикално произведение и се различава цялост, неяснота, неразделеностимпресии. Неподготвен слушател, включително дете в предучилищна възраст, получава само общо впечатление за музикалния образ, улавя отделни ярки детайли от музиката. При децата на тази възраст при първото запознаване с музикално произведение има пряка емоционална реакция към музиката. Доста често емоционалната реакция е положителна. Музиката вълнува малкия слушател, поражда определени асоциации. Например, ритмичният "Марш на дървените войници", от "Детски албум" на П. И. Чайковски, предизвиква радост у децата, добро настроение, емоционален подем, а пиесата "Болестта на куклата", от същия албум, те натъжава, тревожи, съжалява. Случва се обаче и поради непълноценно първо възприятие детето да остане безразлично към музикално произведение.

Образът, който възниква при деца в предучилищна възраст при първото слушане, може да бъде различен по своята дълбочина. Основното е, че децата усещат характера и настроението на музиката, проявяват емоционално отношение към нея, разбират музикалния образ. На този етап от музикалното възприятие децата могат доста точно да изразят характера на слушаната музика в жестове, изражения на лицето, двигателно-моторни прояви, както и в словесни оценки. Урокът за слушане на музика трябва да бъде структуриран по такъв начин, че децата да могат да чуят дадено музикално произведение поне два пъти, което им позволява да задълбочат възприятието си.В някои случаи е възможно да се изгради урок по такъв начин, че това музикални звуци голямо количествоведнъж. Дълбочината на възприемане на музиката на първия етап зависи от различни причини: атрактивност за децата на музикално произведение, им общо развитиеи индивидуални особености. Задачата на учителя тук е да помогне на детето да намери своето отношение към музикалното произведение, да разбере какви чувства предизвиква тази музика в него.

Второ сценае процес на задълбочаване в съдържанието на дадено произведение, което се характеризира с умение да се слуша, да се подчертаят най-ярките и интересни характеристики, да се осъзнае изразителността на отделни елементи на музикалната реч. Този процес може да възникне при многократно възприемане на музикално произведение. В същото време се консолидират предварително получени и натрупани нови положителни впечатления от музиката. Многократното слушане обикновено кара децата в предучилищна възраст да „свикнат“ с музикално произведение и понякога променя отношението им към това, което са чули в положителна страна. Това обстоятелство трябва да се вземе предвид от учителите, когато организират слушане на музика от деца в предучилищна възраст, например още един или два класа могат да бъдат посветени на музикално произведение, което децата вече са слушали.

На втория етап холистичното възприятие, характерно за първия етап, отстъпва място на диференцирано и смислено. Учителите могат да поканят децата да намерят отговора на въпроса: „Какви изразни средства използва композиторът, за да предаде съдържанието на произведението?“ Децата отбелязват контраста на музикалните образи (привързан, мек или тържествен, енергичен звук на музика), разграничават най-простата структура на произведението (пеене на песен и хор, две или три части на инструментална творба, тембър на звука на музикални инструменти: пиано, акордеон, цигулка, флейта, кларинет и др. d.). Постепенно се натрупва запас от любими музикални произведения, които децата слушат с голямо удоволствие. Всичко това поставя предпоставките за по-нататъшното формиране на мюзикъла! вкус.

Трети етап- това е последващото възприемане на вече добре проучено и усвоено музикално произведение, обогатено с нови музикални и слухови представи. На този етап от възприемането влизат във взаимодействие цялостно емоционално впечатление от музикално произведение и неговото смислено възприятие, свързано с анализа на музикалната изразителност. Това създава специална и много ценна възможност творчески възприятие музика. Слушайки вече познато произведение, детето си представя музикалния образ по свой начин, предавайки го в играта, пеенето, танцуването. Например, всеки търси изразителни движения, които характеризират тежко ходеща мечка, хитра лисица, движещи се зайци и т.н. В тази връзка е препоръчително учителите да провеждат заключителни часове по слушане на музика, като използват произведенията, които децата са слушали през целия година). В такива класове на децата трябва да се даде възможност да покажат елементи на творчество в процеса на слушане на вече познати музикални произведения. Един от ефективни формиповторенията на миналото са музикални викторини, игри като "музикални гатанки" и др.

И така, възприемането на музикални образи възниква в резултат на определено творческа дейностслушател, защото включва неговия музикален, слухов и житейски опит. Въз основа на това музиколозите твърдят, че слушането на музика по такъв начин, че наистина да се чуе, е упорита работа на ума и сърцето и специално творчество. Въздействайки на слушателя, музиката може да предизвика радост и тъга, надежда и разочарование, щастие и страдание. Цялата тази гама от човешки чувства, които музиката предава, учителят трябва да помогне на децата да чуят, разберат и преживеят. Той създава подходящи условия за проява на емоционалната реакция на детето към нея. Тогава той води до осъзнаване на съдържанието на музикалното произведение, което оказва силно въздействие върху чувствата и мислите на децата. Развиват умението за слушане на музика (концентрирано от началото до края, в пълна тишина), способността да се говори за нея, като се дава емоционална оценка на нейното съдържание.

Предложеното разделяне на процеса на музикално възприемане на етапи е определена схема за формиране на образ на възприятие. Децата с различни индивидуални характеристики могат да имат различни схеми. Тази последователност обаче е най-често срещаната.

Формирането на образ в процеса на възприемане на произведението се основава на разпознаване на музика.То може да се осъществи на всеки от трите етапа на възприемане. Детето може да разпознае музикално произведение, което е чувало само веднъж преди това. Разпознаване на музика - качествено нов процескогато се възприема не нова, а вече позната творба. Основният елемент, по който обикновено се разпознава, е мелодията. Освен него за пълноценното възприемане на музикалното произведение са важни още: хармония, характеристикиакомпанимент, подреждане на гласове и общ характертехните движения, начина, по който се представят. Музиката въздейства на децата чрез цял набор от изразни средства. то хармоничен склад, тембър, темпо, динамика, ритъм,които предават настроението, главния герой на произведението, предизвикват асоциации с преживяванията на детето.

1. 2 Характеристики на музикалното възприятие при по-големи деца предучилищна възраст

Развитието на музикалното възприятие на децата в предучилищна възраст, особено в периода от началото на 4-та до края на 7-та година от живота, се осъществява в единството и взаимодействието на две основни линии: действителното интонационно възприятие и осъзнаване на музиката и нейното индивидуална интерпретация, опосредствана от житейския и музикален опит на детето.

В средната и особено в старшата предучилищна възраст, с обогатяването на жизнения и музикалния опит, психиката на детето се развива, у него се развива произволно внимание в процеса на възприемане на музика, способността да се съсредоточи върху разбирането на характеристиките на музикалната интонация и нейните промени. се формира, способността за индивидуална интерпретация на музика се развива. , опосредствано от минал опит, образи на предишно преживяно психологически ситуации. Интерпретацията на немузикални образи и асоциации може да се основава на ярки картини и сюжетни истории, включително образи-спомени и образи-фантазии. На тази възраст детето възприема музиката по-смислено и единството на емоционалните и интелектуалните компоненти в процеса на възприемане на музика се проявява много по-ярко.

Възприемането на музиката е сложен многостранен процес: сетивни усещания за музикални звуци (височина, тембър, сила и др.), осмисляне на предишен опит, асоциации с това, което се случва в момента, проследяване на развитието на музикалните образи, тяхното преживяване. и оценката са преплетени в него.

Необходимо е да се обърне внимание на факта, че качеството на музикалното възприятие зависи не само от възрастта на детето, но и от нивото на неговото музикално и общо развитие, обусловено от социалната среда. Ако едно дете расте в „немузикална“ среда от детството си, то може да развие негативно отношение към „сериозната“ музика, което по-късно ще се отрази негативно на неговите музикални предпочитания, музикален вкус и усетено, смислено възприемане на музиката може да даде път към повърхностното му слушане.

Музикалното възприятие, като сложен, многостранен психологически процес, до голяма степен зависи от индивидуалните характеристики на детето, преди всичко от вида на нервна система, общи и музикални способности. Децата с изразени общи и музикални способности проявяват умения с необичайна интензивност. дълго времеконцентрирайте се върху възприемането на музикални произведения, показвайки стабилност на вниманието и жизненост на емоционалната реакция.

Изследванията на Б. М. Теплов показват, че качеството на музикалното възприятие е свързано с природни свойстванервна организация и не се ограничава само до емоционалната реакция към музиката, а се проявява в повече основни характеристикичовешката личност, сред които важно място заема тънкостта на емоционалните преживявания, творческо въображение, фантазия, художествено възприемане на света.

В предучилищна възраст децата ни удивляват със своите открития, изобретения и фантазия. Те са най-големите в детската градина. През този период се извършва активно анатомично и физиологично преструктуриране на целия организъм. Функционалните възможности на организма в тази възраст създават условия за по-интензивно укрепване на здравето в сравнение с по-младата предучилищна възраст. По-големите деца в предучилищна възраст искат да бъдат силни и здрави, техни физическа дейностсе издига. В същото време се формира психологическата готовност за учене в училище, има желание да се влезе в тази нова стъпка. Поведението на нашите ученици забележимо се променя. Те искат да изпълняват образователни задачи. Играта все още заема водеща позиция, но съдържанието й се променя. Това не е толкова възпроизвеждане на действия с предмети, колкото взаимоотношения с хора, спазване на правилата, произтичащи от ролята на детето в играта. В тази възраст развитието визуална дейностдеца в предучилищна възраст.

В предучилищна възраст децата обичат да слушат класическа музика от различни епохи и посоки. Уменията за слушане на музика продължават да се развиват (слушайте до края, в пълна тишина). С последователното развитие на музикалното възприятие, децата формират устойчив интерес към музиката, създава се артистичен вкус.

До първи клас децата трябва да имат достатъчно развито и осъзнато музикално възприятие. Многостранно образован музикант и известен учен B. J1. Яворски отбеляза, че "в основата на възприемането на музиката е способността да се мисли, да се възприема музиката като артикулирана реч". В тази връзка умението да се дава словесна оценка на музиката е много важно. Още на шестгодишна възраст децата развиват способността мотивирано да оценяват музикално произведение. В тази възраст речников запасдецата е достатъчно голям, така че те могат разумно да кажат какви емоции и настроения предизвикват звуците на музиката в тях. Децата могат не само да правят разлика между общите емоционално оцветяванемелодии, но и да определят изразни средства(интонация, характер, темпо, тембър, динамика), контрастиращи образи (тъжен - забавен, бърз - бавен, силен - тих).

При възприемането на музиката водеща роля се отрежда на емоционалната отзивчивост към нея, която може да се превърне в показател за цялостната естетическа култура на детето. Изследвайки художествените способности на децата, Б. М. Теплов отбеляза, че „в основата на възприемането на всички изкуства е естетическото преживяване на съдържанието на произведението. За да разбереш едно музикално произведение, е важно да го изживееш емоционално и на тази основа да го рефлектираш.”

Докато започнат училище, децата трябва да са запознати с основните музикални термини(композитор, диригент, хор, оркестър и др.), да може да обяснява значението им, да назовава две-три имена на най-известните класически композитори и техните музикални произведения, да прави разлика между вокална и инструментална музика. Голямо значениев подготвителния период за училище се дава на развитието на певческите умения на по-възрастните деца в предучилищна възраст. Развиват изпълнителски умения: подобрява се чистотата на интонацията на песенната мелодия и артикулацията, певческото дишане. Децата вече са натрупали много опит в музикално-ритмичните движения, те могат да предадат в движение общия характер на музиката, темпото, динамиката, ритмичния модел. Усвоиха и основните техники за свирене на музикални инструменти. Творчеството заема все по-видно място в музикалната дейност на по-големите предучилищни деца. Проявява се в песенни, инструментални и танцови импровизации и става важен инструментмузикално възпитание на децата и развитие на техните личностни качества.

1. 3 Роля класически музика в развитието на мюзикъла възприятията на децата в по-голяма предучилищна възрастстарост

музикално възприятие класически композитор

В предучилищна институция децата трябва не само да научат практически музикални умения, включително слушане на музика, но и да получат необходимите знания за музиката, интересна информацияза живота и творчеството на изключителни композитори от миналото и настоящето, както и за най-ярките характеристики на музикални произведения, предлагани на предучилищна възраст за слушане. Едно от важните направления в развитието на музикалното възприятие е свързано с запознаването на децата с класическа музика.

Децата имат интуитивно чувство за музика. Това се състои в положителния отговор на детето към неговия звук вече от ранна възраст. Много рано започват да възприемат класическата музика.

Класика (от лат. classikus - "образцов") - образцови класически произведения, златният фонд на националното музикално изкуство на всеки народ и световната музикална култура като цяло. Музикалната класика включва произведения на изключителни композитори от миналите векове. Класическата музика хармонично съчетава правдивото и емоционално съдържание със съвършенството на формата, най-голямото умение с простотата и достъпността. Той обхваща не само професионалното творчество на класически композитори, но и образцови произведения на народното изкуство.

Развивайки музикалното изкуство, напредналите композитори отразяват, творчески развиват и обогатяват музикалните традиции на своите предшественици. Например, в изключителните произведения на най-великия в историята на западноевропейската музика, композитора-симфонист Л. Ван Бетовен, приемствеността на симфоничните принципи на Й. Хайдн и В. Л. Моцарт е осезаема. А в ранните симфонии на Бетовен се усещат интонациите, характерни за виенската музика от 18 век.

Традициите на основателя на руската класическа музика М. И. Глинка бяха продължени не само от композиторите на „Могъщата шепа“, но и в творчеството на техния съвременник П. И. Чайковски.

Творчеството на Д. Д. Шостакович до голяма степен е свързано с традициите на руската класика, които включват преди всичко близък интерес към неговата епоха, човешка личност, и тези черти са до голяма степен присъщи на светилата на руската музикална култура от 19 век: П. И. Чайковски и М. П. Мусоргски.

За формирането на добър музикален вкус у детето е много важно да се създаде система за развитие на познавателен интерес и любов към музикалната класика. В края на краищата класическата музика наистина е стандартът Красота, хармонияи Съвършенство.Ето защо запознаването на децата с класическата музика трябва да бъде водеща насока на тяхното музикално развитие.

Музикалното и естетическото възпитание на децата ще бъде много по-пълно и многостранно, ако те се запознават последователно както с народното музикално изкуство, така и с високите образци на класическата музика. Възприемането на класическа музика благоприятен ефектза развитието на високи морални качества и креативностдете.

В. А. Сухомлински придава голямо значение на класическата музика по въпросите на моралното възпитание на децата. В книгата си „Павлишская средно училище„Василий Александрович разкрива цяла система за въвеждане на децата в света на класическата музика, която се основава на факта, че „от година на година светът на великите идеи, отразени в музиката, постепенно се отваря пред учениците: идеите за братство и приятелство на хората (Девета симфония на Бетовен), идеите за човешката борба срещу безмилостната съдба (Шестата симфония на Чайковски), борбата на силите на прогреса и разума срещу тъмни силифашизъм (Седма симфония на Шостакович)“. На пръв поглед може да изглежда, че някои от основните симфонични произведения, включени в репертоара за слушане в детската градина, са трудни за възприемане от деца в по-стара предучилищна възраст. Въпреки това, ако в предучилищна институция се организира системна, целенасочена и последователна работа за развитие на музикалното възприятие на децата чрез слушане на музика, започвайки от ранна възраст, децата на петгодишна възраст ще бъдат достатъчно подготвени да слушат доста трудна за възприемат произведения на музикалната класика. Освен това те вече са в състояние да дадат емоционална и словесна оценка на тези произведения.

За да направите общуването на децата с музиката радостно и вълнуващо, трябва да сте селективни при избора на музикален репертоар за слушане. Тази музика трябва да привлече децата и да предизвика емоционална реакция от тях. Имайки в предвид различно нивомузикално и общо развитие на децата, техните естествени способности, учител Специално вниманиетрябва да се обърне внимание на подбора на материал за работа с деца - музика за слушане. Индивидуалната работа чрез играта, страхотният образ на играта трябва постоянно да носи на детето в предучилищна възраст заряд от радостни, добри емоции и енергия за него. нормално развитиеи активна творческа дейност. Само при това условие може да се постигне максимален педагогически ефект в развитието на музикалното възприятие на децата.

Така че за успешното развитие на музикалното възприятие на децата в предучилищна възраст е от първостепенно значение музикален репертоар.В момента има спешна необходимост от неговото обновяване, разработване на нови педагогически методи и технологии за развитие на музикалното възприятие, основаващи се на постиженията на съвременната музикална психология и музикология.

Репертоарът за слушане трябва да отговаря на две важни изисквания − артистичност и достъпност.Сериозният и обмислен подход към използването на високохудожествени музикални произведения позволява на децата да формират интонационно музикално преживяване, създавайки стандарти за красота в съзнанието на детето. Известният музиколог В. Н. Шацкая говори за важността на високото артистичност на предлагания на децата репертоар: „От самото начало, когато работим с деца, трябва да се занимаваме с изкуството, а не с неговите мизерни сурогати.“

„Музикална дейност“ на програма „Пралеска“ ви позволява да идентифицирате области в използването на репертоара за развитие на музикалното възприятие на детето, което трябва да отговаря на изискването за артистичност.

Посоката, която може да се счита за водещ принцип за развитието на музикалното възприятие на децата, е запознаването на децата в предучилищна възраст със света на класическата музика. В старите традиционни програми за музикално развитие в детската градина светът на класическата музика беше изключително тесен. Като цяло децата се оказаха потопени в една своеобразна субкултура, характеризираща се с известен примитивизъм и простота. Много е важно да се формира музикалното възприятие на децата, разчитайки на високохудожествени образци от световната музикална класика, разширяване на познанията им за музикалните стилове от различни епохи. Наблюденията показват, че децата слушат с удоволствие ранната музика на Й. С. Бах, А. Вивалди, прекрасните произведения на композиторите от виенската класическа школа - Й. Хайдн, В. А. Моцарт, Л. Ван Бетовен, музиката на най-големите представители на романтизма - Ф. Шуберт, Р. Шуман, Ф. Шопен и др.

Развивайки музикалното възприятие, формирането на стандарти за красота, е важно да слушате с децата произведенията на руските класически композитори от 19 век - М. И. Глинка, П. 1 И. Чайковски, М. П. Мусоргски, Н. А. Римски-Корсаков, най-големите композитори на XX век - С. С. Прокофиев, Д. Д. Шостакович, А. И. Хачатурян, Д. Б. Кабалевски, Г. В. Свиридов и др.

Има мнение, че музикалното образование на децата в предучилищна възраст е по-лесно да се съсредоточи върху народната музика. Това мнение не е основателно. Наистина ли, народна музикае отличен материал за формиране на естетическия вкус на децата, но значително обедняваме музикално развитиедете, ако ранните годинине го запознаваме с класическата музика. Музикално-естетическото възпитание ще бъде много по-пълно и многостранно, ако децата се запознават последователно с народното музикално изкуство и с най-добрите образци на класическата музика. Възприемането на класическата музика има благоприятен ефект върху развитието на високи морални качества и творчески способности на детето. В съответствие с програмата Praleska децата трябва да слушат високо художествени образци, които са тествани от времето и имат голяма образователна стойност.

Второто изискване към музикалния репертоар за деца е достъпността. Може да се разглежда от две гледни точки: достъпност на съдържанието музикален произведения и тяхната достъпност за изпълнение от деца.

Важен критерий за достъпност са познатите на децата музикални жанрове. При разбирането на жанровите характеристики на музиката трябва да се разчита на "трите стълба" - песен, танц и марш, като се използва концепцията за музикално възпитание на децата от Д. Б. Кабалевски. Децата в предучилищна възраст определят тези жанрове без много затруднения. Давайки примери за различни музикални жанрове, учителят трябва да се стреми да гарантира, че децата не само усещат своя характер, но и осъзнават характеристиките на всеки жанр.

Танцовата и маршируващата музика е лесно достъпна за деца в предучилищна възраст. Тези жанрове могат да се използват за слушане на деца, като постоянно ги свързват с движения. Идеята за използване на движенията за възможността за развитие на музикално възприятие и чувство за ритъм беше представена и потвърдена на практика от швейцарския композитор и учител Е. Жак-Далкроз. За да предадат изразително музикалния образ в танц, игра, пантомима, децата трябва да се научат музикални и ритмичниумения и танцови движения. За целта се подбира репертоар от класическа музика (виж Приложение 2).

Основната цел на музикално-ритмичните движения при работа с деца е развитието на музикалното възприятие, чувството за ритъм и запознаването им с музикалната култура. В този вид дейност има големи възможности за високо използване произведения на изкуствотокласическа музика от всички епохи. В работата с деца за развиване на музикални и ритмични движения можете да включите голямо разнообразие от класически танцови музика: танцови пиеси от Й. Г. Бах и В. А. Моцарт (гавоти, менуети, буре, екосези, полонези), валсове от Ф. Шуберт, Ф. Шопен, И. Щраус, балетна музика от П. И. Чайковски.

Отново трябва да се подчертае, че чрез даването примери за маршова музика,учителите трябва да се стремят да гарантират, че децата не само усещат характера, но и осъзнават характеристиките на всеки от маршовете. Например, можете да предложите да слушате "Турски марш" от увертюрата "Руините на Атина" от Л. Ван Бетовен, "Военен марш" от Ф. Шуберт, "Войнишки марш" от Р. Шуман, "Марш" от операта "Аида" от Г. Верди, "Марш на Черномор" от операта "Руслан и Людмила" от М. И. Глинка, "Марш" от балета "Лешникотрошачката" от П. И. Чайковски, "Марш" от операта "Любов" за три портокала“ от С. С. Прокофиев. Важно е децата да разберат, че въпреки че всички изброени маршове се различават по настроение и са свързани с различни жанрове на музикалното изкуство (увертюра, опера, балет), всички те еднакво предават ясна ритмична пулсация и измерено стъпково движение. Когато предлагате марширова музика на деца в предучилищна възраст, за да задълбочите нейното възприятие, е необходимо да я свържете с движение. Децата трябва да могат да ходят под музиката на марша, като слушат модела на мелодията, ритъма и предават характера на произведението. В часовете в детската градина ритъмът на марша може да се покаже и с пляскане или тропане.

Помислете за следния критерий за достъпност на музиката за възприемане от деца в предучилищна възраст, който се основава на използването на програмно-графични изображения, които са близки до децата (изображения на природата, приказни герои, изображения на животни и птици и др.). Програма-графикамузиката "рисува" конкретни образи, които са особено близки до истинския животоколните деца. В тази връзка този тип музика е много привлекателна за децата и достъпна за възприемане. Децата в предучилищна възраст разбират музиката, която въплъщава изображения на природата.Самото заглавие на пиесите разкрива тяхното съдържание. Слушайки такава музика, децата перфектно усещат какво е искал да изрази композиторът в нея, рисуват във въображението си картиниприрода (концертен цикъл от А. Вивалди "Годишните времена", "Утро" от сюитата "Пер Гюнт" от Е. Григ, "Кокиче" (април), "Бели нощи" (май), "Баркарола" (юни), „Есенна песен ”(октомври) от клавирния цикъл на П. И. Чайковски „Годишните времена”, „Океанът-море е синьо” - въведение към операта „Садко” от Н. А. Римски-Корсаков и др.).

Децата перфектно възприемат музикални произведения, които рисуват страхотногерои („В пещерата на планинския крал“ и „Процесия на джуджетата“ от сюитата „Пер Гюнт“ от Е. Григ, музикалните характеристики на катерицата, тридесет и трима герои и принцесата лебед от операта „The Приказка за цар Султан” от Н. А. Римски-Корсаков, „Гном” и „Хижа на пилешки крака” „Баба Яга” от цикъла „Картини от изложба” от М. П. Мусоргски, „Кикимора” от А. К. Лядов и др.).

Децата лесно възприемат музика, която увлича изображения на животни и птици(откъси от цикъла „Карнавал на животните“ от К. Сен Санс, „Песен и танц на птици“ от операта „Снежанката“ и „Полетът на пчелата“ от операта „Приказката за цар Султан“, „Песен на чучулигата“ (Март) от клавирен цикъл П. И. Чайковски "Годишните времена" и др.). Важно е децата, слушайки програмна музика, да се научат да разкриват нейните изразителни възможности, да различават емоциите и настроенията, изразени в произведението. В същото време емоционалното преживяване на децата в предучилищна възраст е много важно - способността да съпреживяват чувствата, които се изразяват в работата. Децата могат да възприемат музика, която изразява настроението, например, весела („Весел селянин“ от Р. Шуман, „Полка“ от М. И. Глинка), тъжна („Първата загуба“ от Р. Шуман, „Жалба“ от А. Т. Гречанинов) , тържествен („Сватбен марш” от Ф. Менделсон, „Песен за родината” от И. О. Дунаевски).

Достъпността на музикалния репертоар е пряко свързана с възрастовите особености на децата и обема на тяхното слухово внимание. В по-стара предучилищна възраст репертоарът за слушане на музика може да включва ярки произведения на класическата музика - фрагменти от опери и балети, известни пиано и симфонични произведения. При правилна подготовка на децата могат да се препоръчат и фрагменти от класическа музика. големи форми. Време за възпроизвеждане на музика - от един до три минути.Когато слушате отново, можете да увеличите продължителността на звука на музикални произведения. В същото време е необходимо да се съсредоточите върху желанието на децата, техния интерес, да наблюдавате чувството за пропорция. деца на това възрастова категориянеобходимо е да се запознаят със звученето на различни музикални инструменти - представители на различни видове оркестри (симфоничен, духов, оркестър от народни инструменти). Също така е важно да се привлече вниманието на децата към изразителните възможности на всеки музикален инструмент.

Глава 2

2. 1 Идентифициране на умения за музикално възприемане в образователния процес на предучилищна институция

За да идентифицирам музикалното възприятие при деца от предучилищна възраст, проведох проучване на базата на детска градина № 98.

Децата бяха разделени на 2 групи: 1 група - контролна (която беше ангажирана по програмата детска градина) - 11 деца; група 2 - експериментална (с която се проведе формираща работа) - 11 деца. В проучването са участвали общо 22 деца.

По време на експерименталната работа бяха решени следните задачи:

· Да се ​​разкрие нивото на музикално възприятие при деца в две групи при слушане на класическа музика;

· Формиране на музикално мислене, памет, въображение, смислено възприемане на музиката в експерименталната група.

· Наблюдение, сравнение и анализ на данни в две групи.

Експерименталната работа се състои от три етапа:

1. констатиращ етап

2. формиращ етап

3. контролен етап.

Използвани са методи на изследване: наблюдение, разговор, експеримент, анализ на резултатите от изследването.

На първия констатиращ етап от педагогическия експеримент в контролната и експерименталната група предложих на децата да изпълняват определени задачи (слушане на класическа музика, отговаряне на въпроси и др.), в резултат на което нивото на музикално възприятие при децата в бяха разкрити две групи.

В началния етап определих вниманието на децата към различни интонации на музиката. Определя се дали децата могат да разграничават музикално-изразните средства: темп, динамика, регистър, хармонизация. Способни ли са децата да предадат емоционалното оцветяване на музиката чрез изразителни средства за изпълнение: тъжно, лирично - нежно, мелодично, с умерено темпо; весел, пламенен - ​​с лек звук, в живо темпо. За целта децата бяха помолени да изслушат пиесата на Пьотр Илич Чайковски „Болестта на куклата“ от „Детски албум“ (вижте Приложение 3).

Отговор: Възприятие- това е отражение в мозъчната кора на обекти и явления, които засягат човешките анализатори. Възприятието не е просто механично, огледално отражение от човешкия мозък на това, което е пред очите му или това, което чува ухото му. Възприятието винаги е активен процес, активна дейност. Това е първият етап мисловен процес, следователно, предшества и съпътства всички видове музикална дейност.

Определението за музикално възприятие включва способността да изпитате настроението и чувствата, изразени от композитора в музикално произведение, и да получите естетическо удоволствие от това. Възприемането на музика се осъществява още когато детето е още малко и не може да се занимава с други видове музикална дейност, когато то все още не може да възприема други видове изкуство. Възприемането на музика е водещ вид музикална дейност във всички възрастови периодипредучилищно детство.

Възрастови особености на музикалното възприятие на деца в предучилищна възраст
Развитието на музикалното възприятие се случва през всяка година от живота на детето в предучилищна възраст. Да се две годинидетето активно развива емоционална реакция към музиката. На тази възраст децата са в състояние да реагират емоционално на възприемането на музика с контрастно настроение, така че можете да наблюдавате весело оживление, когато детето възприема весела танцова музика или спокойна реакция, когато възприема музика със спокоен характер, като приспивна песен. Децата се развиват слухови усещания: детето може да различава високи и ниски звуци, тихи и силни звуци. Децата на тази възраст се характеризират имитация: те активно имитират действията на възрастен, което допринася за първоначалното развитие на методи за извършване на дейност. На тази възраст все още няма ясно разделение на видовете музикална дейност, но въпреки това може да се отбележи, че децата имат първите успехи в пеенето и в развитието на движенията. Движенията започват да се развиват под музиката, ходенето става по-координирано. Детето може да овладее най-простите движения, като например пляскане, тропане, пружини, въртене, люлеене от крак на крак, може да изпълнява елементарни движения с атрибути (кърпички, дрънкалки и др.).
Да се трета годинав живота се натрупва известен запас от музикални впечатления, детето може да разпознае добре познати музикални произведения и емоционално да реагира на тях, проявява интерес към нови произведения. Обхватът на вниманието обаче, поради възрастови особености, незначителен: децата са в състояние да слушат музика непрекъснато в продължение на 3-4 минути, така че бързата смяна на дейностите, игровите действия ви позволява да задържите вниманието на детето, насочвайки го в правилната посока. Изследователите отбелязват, че децата имат предпоставки за творчески прояви в музикалната дейност, основана на подражание на възрастен. Най-често тези прояви могат да се наблюдават в танци и музикални игри, където децата самостоятелно използват познати движения.
На четвъртогодина от живота продължава развитието на основите на музикалността на детето. Има активна емоционална реакция към музика с контрастен характер. Децата живо и непосредствено реагират на музикалните произведения, като изразяват разнообразни чувства - оживление, радост, наслада, нежност, спокойствие. Те развиват музикално мислене и памет, активно се развива речта. Тя става по-свързана. Има желание да се изразят в различни видовемузикална дейност. Децата слушат музика с удоволствие и се движат към нея, запомнят и разпознават познати музикални произведения, молят ги да ги повторят; те участват по-активно в пеенето на възрастен: пеят в края на фразите, могат да пеят кратки песни заедно с възрастен, изградени върху повтарящи се интонационни обрати. В основата на дейността на децата е подражанието на възрастен. Движенията под музиката постепенно се подобряват: стават по-естествени и по-уверени, но недостатъчно координирани с музиката. В процеса на музикалните уроци децата овладяват прости танцови движения, учат се да координират движенията с характера на музиката. Децата обичат да участват в музикални сюжетни игри, играейки определени роли (пиленца, зайчета, котенца и др.) и се учат да свързват движенията си с промените, които се случват в музиката (те се движат тихо, ако музиката не е силна, по-бързо, ако темпото на музиката става мобилна). На тази възраст творческите прояви на децата стават по-забележими. Развиват интерес към познаването на музикални и немузикални звуци, обичат да свирят на шумови музикални инструменти (лъжици, пръчици и др.). Постепенно се разширяват представите на децата за други музикални инструменти и възможностите за свирене на тях: тъпан, тамбура, дрънкалка, звънец, металофон и др. Различават ги по външен вид, звуков тембър, може самостоятелно да ги озвучи, използвайки в игри.
Децата на петата година от живота показват емоционална отзивчивосткъм музиката, разграничете контрастното настроение на музиката, научете се да разбирате съдържанието на музикално произведение. Трупа се, макар и малък, слушателски опит, наблюдават се музикални предпочитания, полагат се основите на музикална слушателска култура. В процеса на възприемане децата могат без разсейване да слушат музикално произведение от началото до края. Развива се диференциация на възприятието: децата разграничават индивида изразни средства(темпо, динамика, регистри), те започват да разграничават най-простите жанрове - марш, танц, приспивна песен. В процеса на музикалната дейност основното музикални способности(модално чувство, проявлението на което е емоционална отзивчивост към музиката, чувство за ритъм). Продължава развитието на музикално-сензорните способности: децата различават контрастни звуци по височина, динамика, продължителност, тембър (при сравняване на познати музикални инструменти). Натрупва се опит от извършване на музикална дейност. Всички видове музикално изпълнение започват да се развиват по-активно. Децата постепенно овладяват изпълнителски умения в пеене, ритъм, свирене на елементарни музикални инструменти. Отглеждане и подобряване на гласа и Машина за подпомагане на дишането. Децата слушат с интерес песни, изпълнявани от възрастни и с желание да пеят песни заедно с възрастен и самостоятелно, предавайки емоционалното си отношение. Те се развиват и стават по-стабилни певчески умения, появяват се любими песни. Благодарение на развитието на опорно-двигателния апарат, движенията под музика стават по-ритмични и координирани. Децата се ориентират по-добре в пространството, движат се по музиката по-уверено и по-изразително, адекватно на характера и изразителните особености на музикалното произведение. С помощта на движенията децата могат да предадат промени в динамиката, темпото и регистрите. Представите на децата за танцовите жанрове се разширяват, запасът от танцови движения се увеличава. Фигуративно-игровите движения, използвани в сюжетните игри и при свиренето на песни, стават по-изразителни и пластични. Има и творчески изяви на деца в пеене, игри, волни танци. Интересът към свиренето на детски музикални инструменти става все по-стабилен. Запасът от идеи за елементарни музикални инструменти се увеличава, уменията за свирене на тях се подобряват. Децата с удоволствие участват в различни видовеи форми на музикална дейност (в самостоятелна музикална дейност, празници, забавления).
Деца от старша предучилищна възрастте могат да разграничат не само общото емоционално оцветяване на музиката, но и изразителните интонации, в сравнение с речевите интонации: въпросителни, утвърдителни, питащи, страховити и др. Децата могат да определят изразителни акценти, характер на мелодията, съпровод. Те имат представа, че природата на музиката се предава чрез определена комбинация от изразителни средства: нежна, лека, спокойна мелодия, като правило, звучи спокойно, в средния или горния регистър, тихо, гладко; радостният, весел характер на музиката често се създава от ярка звучност, бързо темпо, стремителна или спазматична мелодия; безпокойството се предава с помощта на нисък, мрачен регистър, рязък звук. Децата въплъщават в движение не само настроението на музиката, но и характеристиките на мелодията, ритъма, тембъра, процеса на развитие на музикален образ. През шестата или седмата година от живота си те могат да обобщават впечатленията си, да оперират с термини като въведение, куплет, пеене, част, темп и т.н. Те възприемат характера и средствата за изразителност на музикалното произведение дори без да разчитат на игрови изображения и методи на обучение.
По този начин можем да направим следното заключение: развитието на музикалното възприятие на децата в предучилищна възраст протича на всички етапи на физическото и умствено развитиедете. Но музикалното възприятие на детето няма да се развие и подобри в пълна степен, ако се основава само на слушане на музикални произведения. За развитието на музикалното възприятие е важно да се използват всички видове музикално изпълнение.

Програма "Музикални шедьоври" от О. П. Радинова

Предназначен за деца от три до седем години. Ще го разгледаме по-отблизо, защото в момента това е единственият наличен софтуер за слушане на музика. Целта на програмата е да формира основите на музикалната култура на децата в предучилищна възраст. Програмата съдържа научно обоснована и методически изградена система за формиране на основите на музикалната култура на децата в предучилищна възраст (от три до седем години), като се вземат предвид индивидуалните и психофизиологичните характеристики на децата и са взаимосвързани с цялата образователна и образователна работа на детската градина. Програмата се фокусира върху две възрастови групи: три до пет години и шест до седем години. Репертоарът се основава на използването на произведения на "високото изкуство", автентични образци на световната музикална класика.

Възприятието е отражение в кората на главния мозък на обекти и явления, които влияят на човешките анализатори.Възприятието не е просто механично, огледално отражение от човешкия мозък на това, което е пред очите му или това, което чува ухото му. Възприятието винаги е активен процес, активна дейност. То е първият етап на мисловния процес, следователно предшества и съпътства всички видове музикална дейност.

Възприемането на музика се осъществява още тогава, когато детето не може да се включи в други видове музикална дейност, когато то все още не може да възприема други видове изкуство. Възприемането на музика е водещ вид музикална дейност във всички възрастови периоди на предучилищното детство.Да чуеш, да възприемеш музика означава да разграничиш нейния характер, да проследиш развитието на образа: промяна в интонацията, настроенията. Известният музикант-психолог Е. В. Назайкински предлага да се разграничат два термина: възприемане на музика и музикално възприятие в зависимост от това дали се е случило. Музикално възприятие той нарича осъщественото възприятие – усетено и осмислено. „Музикалното възприятие е възприятие, насочено към разбиране и осмисляне на значенията, които музиката има като изкуство, т.к. специална формаотразяване на действителността като естетическо художествено явление. Иначе музиката се възприема като звукови сигнали, като нещо звуково и действащо на органа на слуха. Важно е да се формира музикално възприятие.

Възприятието на дете и възрастен, поради различен музикален и житейски опит, не е еднакво. Възприемането на музика от малки деца се характеризира с неволен характер, емоционалност. Постепенно, с придобиването на известен опит, докато овладява речта, детето може да възприема музиката по-смислено, да съпоставя музикалните звуци с житейските явления и да определя характера на работата. При децата в по-стара предучилищна възраст, с обогатяването на житейския им опит, опита от слушането на музика, възприемането на музиката поражда по-разнообразни впечатления.

Възприемането на музиката от възрастен се различава от това на детето по това, че музиката е в състояние да предизвика по-богати житейски асоциации, чувства, както и способността да се разбере чутата музика на различно ниво от това на децата.

Качеството на възприемане на музика обаче не е свързано само с възрастта. Неразвитото възприятие е повърхностно. Може да бъде и при възрастен. Качеството на възприятието до голяма степен зависи от вкусовете и интересите. Ако човек е израснал в "немузикална" среда, той често развива негативно отношение към "сериозната" музика. Такава музика не предизвиква емоционална реакция, ако човек не е свикнал да съпреживява чувствата, изразени в нея от детството. Н. А. Ветлугина пише: „Развитието на музикална чувствителност не е следствие от възрастовото съзряване на човека, а е следствие от целенасочено обучение.

По този начин възприятието зависи от нивото на музикално и общо развитие на човек, от целенасоченото образование.

Във възприемането на произведенията на изкуството участват както емоциите, така и мисленето. При слушане на музика ролята на емоционалния компонент е особено голяма. Ако човек има развито възприятие, той разбира смисъла на музикално произведение дори с едно слушане. При многократно слушане възприеманият музикален образ се задълбочава, произведението се отваря с нови аспекти. Следователно в детството, когато опитът за възприемане на музика е все още малък, като правило са необходими няколко слушания, за да може възприемането на произведението да стане по-смислено, усетено. Ето защо е толкова необходимо да се развие музикалното възприятие на децата в предучилищна възраст, да се тренира.

Разликата в нюансите на музиката се развива при децата от ранна възраст. На всяка възрастов етапДетето разграничава най-ярките изразни средства с помощта на възможностите, които притежава - движение, слово, игра и др. Следователно развитието на музикалното възприятие трябва да се осъществява чрез всички видове дейности. Слушането на музика е на първо място. Преди да изпълни песен или танц, детето слуша музика. Получавайки различни музикални впечатления от детството, детето свиква с интонационния език на народната класическа и съвременна музика, натрупва опит за възприемане на различна по стил музика, разбира „интонационния речник“ на различни епохи. Известният цигулар С. Щадлер веднъж отбеляза: „За да разберете красива приказка на японскиТрябва да знаеш поне малко." Както бе споменато по-горе, усвояването на всеки език започва в ранно детство. Музикалният език не прави изключение. Наблюденията показват, че малките деца с удоволствие слушат старинната музика на Й. С. Бах, А. Вивалди, В. А. Моцарт, Ф. Шуберт и други композитори – спокойни, весели, гальовни, закачливи, радостни. Те реагират на ритмична музика неволеви движения. През цялото предучилищно детство кръгът от познати интонации се разширява, консолидира, разкриват се предпочитания, формират се началото на музикалния вкус и музикалната култура като цяло.

Възприемането на музика се осъществява не само чрез слушане, но и чрез музикално изпълнение – пеене, музикални и ритмични движения, свирене на музикални инструменти.

Визуалната визуализация трябва да се използва за подобряване на впечатленията на децата от музиката, която слушат, за създаване на визуални образи, близки до музиката, или за илюстриране на непознати явления.

Използването на музикални и дидактически игри за определяне на жанровете на музиката („Три кита“, „Невероятен светофар“), за развиване на музикална и образна памет („Балет в снимки“, „Вълшебна тръба“) ще помогне на децата в анализа на музикални произведения. В допълнение към общоприетите методи и техники (визуални, словесни, игрови, практически) в класната стая можете да използвате методите за формиране на музикално и естетическо съзнание и основите на музикалната култура, разгледани в програмата на O.P. Радинова "Музикални шедьоври":

1. Метод на контрастно сравнение на произведения и изображения;
2. Методът на асимилация към естеството на звука на музиката (моторно-моторна асимилация, тактилна асимилация, вербална асимилация, мимическа асимилация, темброво-инструментална асимилация).

Отначало децата ще могат да разграничават отделните изразни средства на музиката (темпо, динамика, регистър) с достатъчна лекота, но е необходимо да се гарантира, че те не просто посочват изразните средства, а разкриват тяхната роля в създаването на мюзикъл образ. Характеризирането на емоционално-образното съдържание на музиката е най-уязвимият момент в работата с деца в предучилищна възраст. Децата лесно определят моментите на изобразителност („сякаш листата падат“, „Ручене ромори“, „Дъжд вали“), отделят отделни изразни средства (темпо, динамика, регистър, форма). Въпреки това, техните изявления за характера на музикалното произведение, чувствата, настроенията, изразени в него, не се различават по разнообразие. Любовта към музиката, нуждата от нея се формира у детето предимно в процеса на слушане, благодарение на което децата развиват музикално възприятие, полагат се основите на музикалната култура. А образните характеристики (епитети, сравнения, метафори) предизвикват емоционална и естетическа реакция, която е началото на музикалното и естетическото съзнание. Ето защо в процеса на говорене за произведението е необходимо да се активират изявленията на децата, което допринася за по-дълбоко и по-съзнателно възприятие. Възможно е също да използвате "Цвят на настроението". Това ще позволи на децата да прилагат нови думи и да говорят по игрив начин за природата на музиката. Същността му е да асоциира определен цвят с настроението на музиката: пастелни, светли цветове - с нежния, спокоен характер на музиката; тъмни, плътни тонове - с мрачен, обезпокоителен характер; интензивни, ярки цветове - с решителна тържественост. С помощта на тази техника децата ще се запознаят с нови думи-характеристики, както и ще се научат как да ги пренасят от едно музикално произведение в друго, подобно по настроение. Всеки път в музикалния речник може да се записва нова дума - характеристика. Това значително ще помогне на децата при съставянето на естетическа оценка на музикално произведение. Естетическата оценка е художествена форма на отражение, предназначена да определи ценностните свойства на нещата и явленията, тяхната полезност, красота от гледна точка на изкуството. AT този случай- съзнателно отношение към своите музикални потребности, преживявания, нагласи, вкус, разсъждения.

Както вече споменахме, всички видове музикална дейност взаимодействат помежду си. Музикалното възприятие на детето няма да се развие и подобри напълно, ако се основава само на слушане на музика. За развитието на музикалното възприятие е важно да се използват всички видове музикално изпълнение.

Подбор на музикални композиции за слушане.

Музикалните произведения за деца трябва да бъдат артистични, мелодични и да радват с красотата си. Освен това те трябва да предават чувства, настроения, мисли, които са достъпни за децата.

Сила на звука детското вниманиемалък. Ето защо за слушане те избират произведения с малък обем с ярка мелодия, проста хармония, ясна форма, ниска сила на звука и бавно темпо. Силният звук възбужда децата, а твърде бързото темпо затруднява възприемането на мелодията.

За слушане на вокална музика се избират по-трудни песни от тези, изпълнявани от самите деца. След като слушат тези песни, децата често започват да ги пеят и предават мелодията неправилно. Това унищожава умението за правилно предаване на мелодията, което е внушено при пеенето. В този случай не трябва да позволявате на децата да пеят, а да ги поканите само да слушат. Песните, изпълнявани от деца в предучилищна възраст, обикновено имат въведение и заключение на пиано, които разкриват съдържанието на произведението и насочват децата към по-сложна инструментална музика.

Най-достъпни от произведенията на инструменталната програмна музика са произведенията от "Детски албуми" на А. Гречанинов, П. Чайковски, С. Майкапар.

Децата също слушат танцова музика, която не се използва в движение, например Камаринская на П. Чайковски, Валс на А. Гречанинов, Полка на С. Майкапар.

Малко са простите произведения на изкуството, създадени за деца. Ето защо слушането на инструментална музика от деца на 3-4 години се използва предимно като методически похват.

При повторно слушане понякога можете да вземете по-голям фрагмент, в зависимост от реакциите на децата, техния интерес. В същото време трябва да се опитате да спазвате чувство за пропорция, да се съсредоточите върху желанието на децата и проявата на техния интерес. В класната стая можете да използвате аудиозаписи (в симфонично изпълнение), което значително ще обогати възприятието на музиката. Те ще бъдат особено ефективни в комбинация с изпълнение „на живо“, децата могат да слушат музикално произведение в изпълнение на пиано и да го сравнят с аудиозапис. Позната мелодия ще бъде трансформирана, ще заинтересува децата, ще ги насърчи да сравняват и празнуват различни изпълнения. Децата ще могат да отбележат промените в характера на музиката, разликата в звука. Срещата с „жива музика“ ще предизвика ярък емоционален отговор, а слушането на симфонично изпълнение ще запознае децата с инструментите симфоничен оркестър, чиято роля в създаването на музикален образ е най-значима.

1. Всяко музикално произведение трябва да се слуша, без да се разсейва от нищо друго.Основното нещо, разбира се, е да искате да слушате! Човек трябва много да се старае да следи отблизо какво се случва в музиката, от самото начало до самия й край, да обхваща звук по звук с ухото си, без да изпуска нищо от поглед! Музиката винаги ще възнагради слушателя за това, давайки му ново усещане, ново настроение, може би неизпитвано никога преди в живота му.

2. Изберете да слушате малки произведения.Първоначално не трябва да слушате големи музикални композиции, тъй като можете да се провалите. В края на краищата, умението за проследяване на звуци на ухо все още не е развито и вниманието не е достатъчно дисциплинирано.

3. Слушайте звуците, опитайте се да чуете и различите динамичните нюанси на музикалната реч.Тя може да бъде вокална музика (музика за гласа) или инструментална (която се изпълнява на различни музикални инструменти)., определят дали правят изпълнението на музикално произведение изразително.

музикалната пиеса „Язда на кон” и „Необичайно пътешествие” може би дори ще уплашат някого малко. И произведенията на композитора С. Майкапар "В градината", "Овчарче", "Малкият командир" ще бъдат близки и разбираеми дори за най-малките.

5. От време на време е необходимо да се връщате към слушане на същите парчета.Можете мислено да си представите техния звук, за да ги разпознаете лесно и бързо. Колкото по-често слушате вече познати произведения, толкова повече и повече ги харесвате всеки път. Но винаги слушайте музиката внимателно, без да се разсейвате, замислено. Важно е да се следи не само промяната на динамичните нюанси, но и височината на звуците, скоростта на тяхната промяна. Човек трябва да се научи да се наслаждава на пъстрия музикален водопад и да може фино да различава всеки кристален поток. Научете се да ги сравнявате, възхищавайте им се. Почувствайте какъв ред съществува в музиката: звуците не могат да звучат „както и да е, както искат“.

7. Много е полезно да слушате едни и същи композиции, изпълнявани от различни солисти и групи, да гледате изпълнения с тях различен съставизпълнители. Всичко това ще помогне за разширяване на знанията за музиката, ще позволи не само да мислим по-ясно, но и да чувстваме по-дълбоко.