Витяг з роботи

Курсова робота

За методикою дошкільної освіти

«Розвиток музичного сприйняття у процесі слухання класичної музики у дітей старшого до шкільного віку»

Вступ

Глава 1. Теоретичні основирозвитку музичного сприйняття дітей старшого дошкільного віку у процесі слухання класичної музики

1.1 Музичне сприйняття як основний вид дитячої музичної діяльності

1.2 Особливості музичного сприйняття в дітей віком старшого дошкільного віку

1.3 Роль класичної музики у розвитку музичного сприйняття дітей старшого дошкільного віку

Глава 2. Шляхи формування музичного сприйняття дітей старшого дошкільного віку під час слухання класичної музики

2.1 Виявлення навичок музичного сприйняття в освітньому процесідошкільного закладу

2.2 Методи та прийоми роботи з розвитку музичного сприйняття з дітьми старшого дошкільного віку в умовах дошкільного закладу

2.3 Порівняльний аналізрезультатів констатуючого та контрольного етапів дослідження

Висновок

Список використаної літератури

Програми

Вступ

Музичне мистецтво має величезне виховне значення для формування духовної сфери людини, її естетичних уподобань та потреб. Видатний педагог В. А Сухомлинський у своїй книзі «Серце віддаю дітям» із цього приводу наголошує: «Музика, мелодія, краса музичних звуків – важливий засіб морального та розумового виховання людини, джерело шляхетності серця та чистоти душі. Музика розплющує людям очі на красу природи, моральних стосунків, праці. Завдяки музиці у людині прокидається уявлення про піднесеному, величному, прекрасному у навколишньому світі, а й у собі".

За силою свого емоційного впливу музика перевершує будь-який вид мистецтва. Глибина цього впливу залежить від підготовленості слухача до спілкування зі справжнім мистецтвом, від того, наскільки близька йому музика. Музика має найбільшою силоювпливу на людину, безпосередньо звертаючись до її душі, світу її переживань, настроїв. Її називають мовою почуттів, моделлю людських емоцій. Музичне мистецтво грає величезну роль процесі виховання духовності, культури почуттів, розвитку емоційної і пізнавальної сторін особистості людини. Сухомлинський називав музику могутнім засобом естетичного виховання. «Уміння слухати та сприймати музику — одна з елементарних ознак естетичної культури, без цього неможливо уявити повноцінного виховання», — писав він. Організуючи музичне виховання дитини, важливо розвинути в неї потребу у спілкуванні з музикою, здатність відчувати її красу, інтонаційну своєрідність та глибокий особистісний сенс. Тому настільки гостро стоїть у наш час проблема виховання слухача ще з дошкільного віку, оскільки саме цей вік є часом інтенсивного розвитку музичної сприйнятливості.

Сприйняття музики — складного багаторівневого явища — становить для дошкільнят більшу трудність, ніж сприйняття творів інших видів мистецтва, що пов'язано, з одного боку, зі специфікою та складністю музичного художнього образу, з іншого, - з віковими особливостями дитини-дошкільника. У зв'язку з цим у дошкільному дитинстві, на початковому етапірозвитку музичного сприйняття, дитині треба допомогти почути та зрозуміти музику, увійти у світ її образів. Цим пояснюється актуальністьвибраної теми.

Проблема сприйняття музики — одна з найбільш складних через суб'єктивність цього процесу, і, незважаючи на значну кількість, що висвітлюють її (спостережень, спеціальних досліджень), багато в чому ще не вирішена.

Проблема розвитку сприйняття музики на нинішньому етапі набуває все більшого значення. На жаль, значна частина сучасної молоді не має інтересу до так званої «серйозної музики». Однією з причин цієї обставини є нерозвинене музичне сприйняття і, як наслідок, несформованість музичної культури молоді. Причиною цього є недоліки у вихованні музичної культури дітей, серйозні недогляди у формуванні сприйняття музики насамперед у дитячому садку та початковій школі.

Проблема розвитку музичного сприйняття — одне з найскладніших і недостатньо досліджених у педагогіці. Великий внесок у дослідження питань музичного сприйняття зробили Б. В. Асаф'єв, Б. М. Теплов, Б. Л. Яворський, В. Н. Шацька, Н. Л. Грозненська, Д. Б. Кабалевський, В. Д. В. В. Медушевський, Є. В. Назайкінський, Н. А. Ветлугіна. У роботах цих авторів зібрано великий науковий, теоретичний матеріал, Що стосується різних граней музичного сприйняття, його психологічних механізмів та педагогічних методів розвитку його у дітей.

У Останніми рокамивеликий внесок у дослідженні проблеми розвитку музичного сприйняття в дітей віком дошкільного і шкільного віку зробили білоруські вчені Л. З. Ходонович, У. П. Рева, Р. А. Нікашина, Б. Про. Голешевич, Р. У. Савельєв. У науково-методичних розробках цих авторів розкрито різноманітні педагогічні шляхи формування здатності до сприйняття музики в дітей віком дошкільного віку на музичних заняттях у дитсадку.

У зв'язку з актуальністю проблеми моєю темою курсової роботиє розвиток музичного сприйняття в дітей віком старшого дошкільного віку у процесі слухання класичної музики на заняттях.

Мета роботи:визначити оптимальні умови розвитку музичного сприйняття у дітей старшого дошкільного віку при слуханні класичної музики на заняттях дошкільному закладі.

Завдання:

1. Вивчити психолого-педагогічну літературу на тему.

2. Виявити, як впливає слухання класичних творів в розвитку музичного сприйняття в дітей віком старшого дошкільного віку.

3. Сприяти розвитку музично-естетичного виховання дітей.

Об'єкт дослідження:музичне виховання дітей старшого дошкільного віку

Суб'єкт дослідження:розвиток музичного сприйняття в дітей віком старшого дошкільного віку на заняттях у дошкільному закладі.

Методи дослідження:

· Теоретичні: аналіз наукової та методичної літератури з проблеми дослідження;

· Емпіричні: цілеспрямовані спостереження за процесом розвитку дітей, експериментальне дослідження, статистична обробка результатів дослідження.

База дослідження: ДУО «Я/с № 98» м. Мінська.

Глава 1. Теоретичні основи розвитку музичного сприйняття дітей старшого дошкільного віку у процес слухання класичної музики

1. 1 Музичне сприйняття як основний вид дчеської музичної діяльності

Розвиток музичного сприйняття є найважливішим завданням музичного вихованнядітей. Залучаючи дитину до музичного мистецтва, ми маємо вирішити важливе педагогічне завдання, за словами В. А. Сухомлинського, «ні ким виросте, а яким виросте дитина». Таким чином, музика — своєрідний місток у дитячу душу, що допомагає моральному становленню особистості.

Знаючи закономірності розвитку музичного сприйняття, педагог може керувати процесом музичного виховання дітей, формувати їх естетичні уподобання та потреби. Розглядаючи це питання, потрібно мати на увазі, що будь-яке сприйняття є складним процесом, у якому беруть участь багато органів чуття, утворюються різноманітні комплексні умовно-рефлекторні зв'язки. У психології поняття «сприйняття» розуміється як «віддзеркалення у свідомості людини предметів чи явищ за її безпосередньому вплив на органи почуттів, у ході якого відбувається впорядкування та об'єднання окремих відчуттів у цілісні образи речей і подій». Іншими словами, це відображення предметів чи явищ дійсності в сукупності їх окремих властивостей (форми, величини, кольору і т. д.), що діють в даний момент на органи почуттів.Сприйняття не можна ототожнювати з відчуттям.

Узагальнюючи сказане, можна дійти висновку, що сприйняття - вид активної діяльності, пов'язаної з іншими психологічними процесами, мисленням, уявою, пам'яттю і включає попередній досвід.

В основі сприйняття мистецтва лежить реальний естетичний об'єкт — художній твір (скульптура, картина, музичний твір), який і пробуджує естетичні почуття. Естетичне сприйняттяможна визначити, як особливу здатність людини відчувати красу навколишніх предметів (гармонію їх форм, світлову гаму, красу музичних звуків і т. д.), здатність розрізняти піднесене і низинне, прекрасне і потворне, досконале і примітивне. Б. М. Теплов зазначав, що з естетичного сприйняття важливо й не так значення тієї чи іншої сприйманого об'єкта, скільки його вид — приємний чи неприємний, тобто у естетичному сприйнятті переважає чуттєва сторона .

Музичне сприйняття- Різновид естетичного сприйняття, його приватний вигляд. Воно має властивості, властиві сприйняттю мистецтва загалом, але водночас має особливості, обумовлені специфікою музичного мистецтва. Сприймаючи музику, людина має відчувати її красу та досконалість.

Багато вчених-дослідників, такі як В. В. Медушевський, В. К. Білобородова, В. Д. Остроменський, відзначають такі основні особливості музичного сприйняття, знання яких необхідне для розвитку його у дітей: цілісність, емоційність, усвідомленість, образність. З цих особливостей музичного сприйняття можна дати визначення даному поняттю.

Музичне сприйняття (сприйняття музики)- це процес цілісного, емоційного, усвідомленого, образногопізнання музичного твору. Коротко охарактеризуємо кожен із чотирьох найважливіших властивостейцього виду сприйняття (див. Додаток 1).

Цілісність.Це характерна властивістьбудь-якого сприйняття. Людина сприймає будь-який предмет — будинок, дерево, стіл, шафа тощо — як щось єдине, нероздільне. Кожне таке ціле характеризується сприйняттям окремих властивостей цього Предмету: форми, об'єму, кольору. Музичне сприйняття також характеризується цілісністю. Музичний твір теж сприймається людиною насамперед як ціле, але це здійснюється на основі сприйняття виразності окремих елементів музичного мовлення: мелодії, гармонії, ритму, тембру.

Емоційність.Основною властивістю повноцінного музичного сприйняття є його естетична емоційність, яка сприймається як переживання краси музичного образу, почуттів та настроїв, що пробуджуються музикою. Естетичне сприйняття музики завжди емоційне. Всім добре відома здатність музики впливати на емоційну сферулюдини. Діти дошкільного віку вже чудово відчувають і розуміють, що різні музичні лади особливо впливають на настрій людини. Музика, написана в мажорі, зазвичай весела, радісна, задерикувата, а в мінорі - сумна, сумна, похмура. Отже, емоційність є властивість музичного сприйняття. Часто естетичне переживання музики буває настільки сильним і яскравим, що людина відчуває при цьому справжнє щастя. Визначний композитор Д. Д. Шостакович зазначав, що «це почуття виникає від того, що в людині під впливом музики прокидаються досі дрімлі сили душі і він пізнає їх». Музика справді здатна пробуджувати у людях піднесені думки і почуття, виховувати красу людських відносин.

Усвідомленість.Сприйняття тісно пов'язані з мисленням. За визначенням С. Л. Рубінштейна, «мислення - це все повніше і багатостороннє уявне відновлення об'єкта, реальності, дійсності, виходячи з чуттєвих даних, що виникають в результаті впливу об'єкта».

Сприйняття неможливе без усвідомлення та розуміння того, що сприймається. Відомий вчений - музикознавець, педагог В. Н. Шацька зазначала, що «під активним сприйняттям музичного твору мається на увазі сприйняття, пов'язане з його естетичною оцінкою та усвідомленням змісту музики, її ідей, характеру переживань та всіх виразних засобів, що формують музичний образ». Про необхідність усвідомлення змістового сприймається музики говорили багато видатних композиторів і музикознавців. М. А. Римський-Корсаков вважав, що любов до музики буває різна: любов «без розуміння», яку він називав «лоскотанням слуху», любов'ю «низовинною, стихійною», і любов «розуміє», яка має на увазі оцінку виразних засобів музики: ритму, мелодії, гармонії, тембру тощо. буд. Єдність емоційного і свідомого у сприйнятті музики одна із основних принципів музичної педагогіки. Б. В. Асаф'єв зазначав: «Музику слухають багато хто, а чують небагато, особливо інструментальну… Під інструментальну музику приємно мріяти. Чути так, щоб цінувати мистецтво — це вже напружена увага, отже, і розумова праця».

Образність.Музичне сприйняття характеризується образністю. Музичний образ є сукупність різних засобівмузичної виразності, використаних композитором передачі змісту твори. Сприймаючи музичний твір, слухач створює його образ на основі наявних у нього уявлень про музику в цілому та про окремі її виразні засоби. Від ясності і багатства образу залежить глибина і тонкість сприйняття музики. За словами Б. В. Асаф'єва, "процес сприйняття музики є процес становлення музичного образу". Малопідготовленому слухачеві, у тому числі дошкільнику, складно сприймати всю Систему засобів, що створюють музичний образ, оскільки це здатний зробити підготовлений слухач. Розвиваючи музичне сприйняття дошкільнят, можна навчити сприймати цілісний образ музичного твори — настрій, характер, засоби виразності.

З характеристик кожної з особливостей можна дійти невтішного висновку: музичне сприйняття — це складний процес, основу якого здатність чути, переживати музичний твір як художньо-образне відбиток дійсності. На необхідність розвитку різних сторінсприйняття неодноразово звертали увагу музикознавці-методисти, які працювали з дітьми.

На підставі експериментальних дослідженьта практичних спостережень виділяються п'ять структурних компонентівмузичного сприйняття:

· Емоційна чуйність на музику

· музичний слух

· мислення

· Здатність до творчості

Усі вони поряд із самим поняттям сприйняття представляють окремі самостійні розділи загальної психології. У той самий час, як зазначалося емоції, мислення та інші компоненти входять у поняття музичного сприйняття як необхідні складові.

Здатність до творчостіу психологічному механізмі музичного сприйняття грає роль провідного компонента. Підготовлений слухач сприймає музику творчо. Під цим розуміється співпереживання та відтворення слухачем змісту музичного твору, що збагачується діяльністю уяви, почуттями та життєвими асоціаціями. Внаслідок творчого сприйняття музичного твору слухач отримує естетичну насолоду.

Кожен із вищезгаданих компонентів є необхідною дієвою частиною музичного сприйняття, і жоден не може бути з нього виключений без шкоди для всього процесу.

Великий вплив на якість музичного сприйняття надає тип найвищої нервової діяльностілюдини. Адже навіть дорослих, слухачів, що сформувалися, розрізняють за типами сприйняття. Видатний диригент Л. Стоковський стверджував, що музику можна сприймати по-різному. Деякі просто насолоджуються фізичною красою звучання, інші реагують на музику лише емоційно. Інші реагують переважно на інтелектуальний бік музики свідомо стежать за розгортанням музичної форми».

Як зазначалося, розвиток музичного сприйняття має першорядне значення у музичному розвитку дітей і є основою формування їхньої музичної культури. Ще 70-ті роки Д. Б. Кабалевський найточніше і багатогранно визначив значення сприйняття музики своєї концепції музичного виховання дітей. «Активне сприйняття музики — основа музичного виховання загалом усіх його ланок, — вказував він. — Тільки тоді музика може виконати свою естетичну, пізнавальну та виховну роль, коли діти навчаться по-справжньому чути та розмірковувати про неї… Справжнє, відчутне та продумане сприйняття музики — одне з найбільш активних формприлучення до музики, тому що при цьому активізується внутрішній духовний світ учнів, їхні почуття та думки. Поза слуханням музика як мистецтво взагалі не існує. Безглуздо говорити про будь-який вплив музики на духовний світ дітей та підлітків, якщо вони не навчилися чути музику як змістовне мистецтво, що несе в собі почуття та думки людини, життєві ідеї та образи». Таким чином, сутність сприйняття музики полягає у здатності слухати її, переживати чи емоційно відгукуватися.

Музичне сприйняття розвивається у всіх видах музичної діяльності дітей: співі, музично-ритмічних рухах, грі на музичних інструментах тощо. Водночас воно є і самостійним виглядоммузичної діяльності, що організується за допомогою слухання музикина заняття у дошкільному закладі. Зазвичай у методичній літературі цей вид діяльності і визначається як «слухняння музики», під час якого діти знайомляться з музичним твором.

Слухання музики— один із найефективніших та розвиваючих видів музичної діяльності, в процесі якого діти навчаються слухатиі чути музику, емоційно сприймати та аналізувати її. Слухаючи музику, вони мають значно більше вражень, ніж у інших видах музичної діяльності. Великий вчений і музикознавець В. В. Медушевський зазначав, що у процесі слухання «розвивається музичне сприйняття — мислення» — універсальна музична здатність, необхідна будь-якого виду музикування. Методично правильно організоване слухання музики у дошкільному закладі, різноманітні прийоми активізації музичного сприйняття сприяють розвитку інтересів, музичних здібностей та творчих проявів дітей, що, зрештою, виховує їхню музичну культуру.

Видатні музиканти - просвітителі, теоретики музичного виховання Б. В. Асаф'єв, Б. Л. Яворський, Б. М. Теплов вважали слухання музики основою системи музичного виховання. Б. В. Асаф'єв говорив про необхідність загального навчання дітей слухання музики та педагогічного керівництва цією діяльністю, Б. Л. Яворський наголошував на необхідності широкого ознайомлення дітей з класичною музикою, виховання у них гарного смаку та любові до справжнього мистецтва. Він відкидав думку про те, що «діти не зрозуміють дорослої музики», пов'язуючи вирішення цієї проблеми з доступністю музичного твору та силою його емоційного впливу.

Видатний композитор XX століття Д. Д. Шостакович, відзначаючи значення слухання музики для музичного розвитку дітей та її сприятливий впливна формування високих моральних якостей та духовної сфери дитини, наголошував: «Коханцями та знавцями музики не народжуються, а стають… Щоб полюбити музику, треба насамперед її слухати… Любіть музику та вивчайте велике мистецтво музики. Воно відкриє вам цілий світ високих почуттів, пристрастей, думок. Воно зробить духовно багатшим, чистішим, досконалішим. Завдяки музиці ви знайдете в собі нові, невідомі раніше сили. Ви побачите життя у нових тонах та фарбах».

Єдиний за своєю психофізичною основою процес формування повноцінного музичного сприйняття кожного музичного твору може бути умовно розділений на кілька стадій, які якісно відрізняються один від одного. Ці стадії особливо чітко виявляються у музичному сприйнятті непідготовлених слухачів, зокрема в дітей віком, але їх характерне й у сприйняття музики досить підготовленим слухачем.

Перша стадіямузичного сприйняття настає при першому (а іноді й наступному) прослуховуванні музичного твору та відрізняється цілісністю, невиразністю, нерозчленованістювражень. Малопідготовлений слухач, у тому числі дошкільник, отримує лише загальне враження про музичний образ, вловлює окремі яскраві деталі музики. У дітей цього віку за першого знайомства з музичним твором виникає безпосередній емоційний відгук музику. Досить часто емоційна реакція є позитивною. Музика турбує маленького слухача, народжує певні асоціації. Наприклад, ритмічний "Марш дерев'яних солдатиків", з "Дитячого альбому" П. І. Чайковського, викликає у дітей радість, гарний настрій, емоційне піднесення, а п'єса «Хвороба ляльки», з того ж альбому, змушує сумувати, переживати, шкодувати. Однак буває і так, що через неповноцінне перше сприйняття дитина залишається байдужою до музичного твору.

Образ, що виникає у дошкільнят при першому прослуховуванні, може бути різним за своєю глибиною. Головне, щоб діти відчули характер та настрій музики, виявляли до неї емоційне ставлення, розуміли музичний образ. На цій стадії музичного сприйняття діти досить точно можуть виразити характер прослуханої музики у жестах, міміці, моторно-рухових проявах, а також у словесних оцінках. Заняття зі слухання музики має бути побудовано таким чином, щоб діти могли почути цей музичний твір не менше двох разів, що дозволяє поглибити його сприйняття. У ряді випадків вдається побудувати заняття так, що ця музика звучить і Велика кількістьразів. Глибина сприйняття музики на першій стадії залежить від різних причин: привабливості для дітей музичного твору загального розвиткуі індивідуальних особливостей. Завдання педагога тут допомогти дитині знайти своє ставлення до музичного твору, зрозуміти, які почуття викликає в нього ця музика.

Друга стадіяє процес поглиблення зміст твори, який характеризується здатністю вслуховуватися, виділяти найяскравіші і цікаві його особливості, усвідомлювати виразність окремих елементів музичної промови. Цей процес може відбуватися за повторного сприйняття музичного твору. При цьому закріплюються отримані раніше та нашаруються нові позитивні враження від музики. Повторне слухання зазвичай викликає у дошкільнят «звикання» до музичного твору і часом змінює ставлення до почутого позитивний бік. Цю обставину педагоги повинні враховувати при організації слухання музики дошкільнятами, наприклад, музичному твору, який вже слухали, можна присвятити ще одне-два заняття.

На другій стадії цілісне сприйняття, властиве першій стадії, поступається місцем диференційованому і осмисленому. Педагоги можуть запропонувати дітям знайти відповідь питанням: «За допомогою яких засобів виразності композитор передає зміст твори?» Діти відзначають контрастність музичних образів (лагідне, м'яке чи урочисте, енергійне звучання музики), розрізняють найпростішу структуру твору (заспів пісні та приспів, дві або три частини інструментального твору, темброве звучання музичних інструментів: фортепіано, баян, скрипка, флейта, д.). Поступово накопичується запас улюблених музичних творів, які діти слухають із задоволенням. Все це закладає передумови для подальшого формування музичного! смаку.

Третя стадія— це подальше сприйняття вже добре вивченого та засвоєного музичного твору, збагачене новими музично-слуховими уявленнями. На цій стадії сприйняття вступають у взаємодію цілісне емоційне враження від музичного твору та осмислене його сприйняття, пов'язане з аналізом засобів музичної виразності. Це створює особливу та дуже цінну можливість творчого сприйняття музики. Слухаючи вже знайомий твір, дитина по-своєму представляє музичний образ, передаючи його у грі, співі, танці. Наприклад, кожен шукає виразні рухи, що характеризують ведмедя, хитру лисицю, рухливих зайців і т.д. рік). На таких заняттях потрібно дати дітям можливість виявити елементи творчості у процесі слухання вже знайомих музичних творів. Одною з ефективних формповторення пройденого є музичні вікторини, ігри типу «музичних загадок» тощо.

Отже, сприйняття музичних образів відбувається внаслідок певної творчої діяльностіслухача, оскільки включає його музично-слуховий та життєвий досвід. На підставі цього музикознавці стверджують, що слухати музику так, щоб по-справжньому чути її, це напружена робота розуму і серця і особлива творчість. Впливаючи на слухача, музика здатна викликати радість та смуток, надію та розчарування, щастя та страждання. Всю цю гаму людських почуттів, які передає музика, педагог має допомогти дітям почути, усвідомити та пережити. Він створює належні умови прояви емоційного відгуку дитини неї. Потім він підводить до усвідомлення змісту музичного твору, який дуже впливає на почуття і думки дітей. У них формуються навички слухання музики (зосереджено від початку до кінця, у тиші), вміння розмірковувати про неї, даючи емоційну оцінку її змісту.

Пропонований поділ процесу музичного сприйняття на стадії - певна схема формування образу сприйняття. У різних за своїми індивідуальними особливостями дітей можуть бути різні схеми. Однак ця послідовність є найпоширенішою.

Формування образу у процесі сприйняття твору ґрунтується на пізнанні музики.Воно може проходити будь-який із трьох стадій сприйняття. Дитина може дізнатися музичний твір, який перед цим чула лише один раз. Впізнавання музики - якісно новий процесколи сприймається не новий, а вже знайомий твір. Головним елементом, яким воно зазвичай впізнається, є його мелодія. Крім неї для повноцінного сприйняття музичного твору важливі також: гармонія, характерні особливостіакомпанементу, розташування голосів та загальний характерїхнього руху, спосіб виконання. Музика впливає на дітей завдяки комплексу виразних засобів. Це ладогармонічний склад, тембр, темп, динаміка, ритм,які передають настрій, основний характер твору, викликають асоціацію з переживаннями дитини.

1. 2 Особливості музичного сприйняття у дітей старшого дошкільного віку

Розвиток музичного сприйняття дітей дошкільного віку, особливо у період від початку 4-го до кінця 7-го року життя, відбувається в єдності та взаємодії двох основних ліній: власне інтонаційного сприйняття та усвідомлення музики та її індивідуальної інтерпретації, опосередкованої життєвим та музичним досвідом дитини.

У середньому і, особливо у старшому дошкільному віці, у міру збагачення життєвого та музичного досвіду, розвитку психіки дитини, у нього виробляється довільна увага в процесі сприйняття музики, формується вміння зосередитися на осмисленні особливостей музичної інтонації та її змін, розвивається здатність до індивідуальної інтерпретації музики , опосередкованої минулим досвідом, образами пережитих раніше психологічних ситуацій. Інтерпретація позамузичних образів та асоціацій при цьому може спиратися на яскраві картини та сюжетні оповідання, що включають образи-спогади та образи-фантазії. У цьому віці дитина сприймає музику більш осмислено, а єдність емоційного та інтелектуального компонентів у процесі сприйняття музики проявляється набагато яскравіше.

Сприйняття музики — це складний багатоплановий процес: у ньому переплітаються сенсорні відчуття музичних звуків (висота, тембр, сила і т. д.), осмислення попереднього досвіду, асоціації з тим, що відбувається в даний час, проходження за розвитком музичних образів, їх переживання та оцінка.

Необхідно звернути увагу на те, що якість музичного сприйняття залежить не тільки від віку дитини, а й від рівня її музичного та загального розвитку, зумовленого соціальним оточенням. Якщо з дитинства дитина росте в «немузичному» середовищі, у неї може сформуватися негативне ставлення до «серйозної» музики, що надалі негативно позначиться на його музичних уподобаннях, музичному смаку, а відчутне, осмислене сприйняття музики може поступитися місцем її поверхневому слуханню.

Музичне сприйняття, будучи складним, багатоплановим психологічним процесом, багато в чому залежить і від індивідуальних особливостей дитини, насамперед від типу її нервової системи, загальних та музичних здібностей. Діти, що мають яскраво виражені спільні та музичні здібності, виявляють вміння з незвичайною інтенсивністю довгий часконцентруватися на сприйнятті музичних творів, виявляючи стійкість уваги та жвавість емоційного відгуку.

Дослідження Б. М. Теплова показали, що якість музичного сприйняття пов'язана з природними властивостяминервової організації і не вичерпується лише емоційним реагуванням на музику, а проявляється у більш загальних характеристикахособи людини, серед яких важливе місце займають тонкість емоційних переживань, творчої уяви, фантазія, художнє сприйняття світу

У старшому дошкільному віці діти вражають нас відкриттями, вигадками, фантазією. Вони найстарші у дитячому садку. У цей час триває активна анатомо-фізіологічна перебудова всього організму. Функціональні можливості організму у віці створюють умови більш інтенсивного зміцнення здоров'я проти молодшим дошкільним. Старші дошкільнята хочуть бути міцними та здоровими, їх рухова активністьпідвищується. У цей час формується психологічна готовність до навчання у шкільництві, виникає прагнення розпочати цю нову сходинку. Поведінка наших вихованців помітно змінюється. Вони хочуть виконувати завдання навчального характеру. Гра, як і раніше, займає провідну позицію, проте її зміст змінюється. Це не стільки відтворення дій із предметами, скільки відносини з людьми, дотримання правил, які з тієї ролі, яку виконує дитина у грі. У цьому віці інтенсивно розвивається образотворча діяльністьдошкільнят.

У старшому дошкільному віці діти люблять слухати класичну музику різних епох та напрямків. Продовжують розвиватися навички слухання музики (слухати остаточно, у тиші). При послідовному розвитку музичного сприйняття у дітей формується стійкий інтерес до музики, закладається художній смак.

До першого класу діти повинні мати досить розвинене та усвідомлене музичне сприйняття. Різносторонньо освічений музикант та відомий вчений Б. J1. Яворський зазначав, що «основу сприйняття музики лежить вміння мислити, сприймати музику як членораздельную мова». У цьому дуже важливим є вміння дати словесну оцінку музиці. Вже до шести років у дітей формується здатність мотивовано оцінювати музичний твір. В цьому віці словниковий запасдітей досить великий, тому вони можуть аргументовано розповісти, які емоції та настрої викликають у них звуки музики. Діти можуть не тільки розрізняти загальну емоційне забарвленнямелодії, але й визначати засоби її виразності(інтонацію, характер, темп, тембр, динаміку), контрастні образи (сумно – весело, швидко – повільно, голосно – тихо).

У сприйнятті музики провідна роль відведена емоційної чуйності на неї, яка може стати показником усієї естетичної культури дитини. Досліджуючи художні здібності дітей, Б. М. Теплов зазначав, що «основу сприйняття всіх мистецтв лежить естетичне переживання змісту твори. Щоб зрозуміти музичний твір, важливо його емоційно пережити і вже на цій підставі поміркувати над ним».

До початку навчання у школі діти мають володіти основними музичними термінами(композитор, диригент, хор, оркестр тощо. буд.), вміти пояснити їх значення, називати два-три прізвища найвідоміших композиторів-класиків та його музичні твори, розрізняти вокальну та інструментальну музику. Велике значенняу підготовчому до школи періоді надається розвитку співочих навичок старших дошкільнят. У них формуються виконавські вміння: покращується чистота інтонування мелодії пісні та артикуляція, співоче дихання. Діти вже нагромадили великий досвід музично-ритмічних рухів, можуть передати у русі загальний характер музики, темп, динаміку, ритмічний малюнок. Вони також опанували основні прийоми гри на музичних інструментах. Творчість займає дедалі помітніше місце у музичної діяльності старших дошкільнят. Воно проявляється у пісенних, інструментальних та танцювальних імпровізаціях і стає важливим засобоммузичного виховання дітей та розвитку їх особистісних якостей.

1. 3 Роль класичною музики у розвитку музичного сприйняття дітей старшого дошкілного віку

музичний сприйняття класичний композитор

У дошкільній установі діти повинні не лише навчатися практичним музичним умінням, у тому числі й слуханню музики, а й отримувати необхідні знання про музику, цікаві відомостіпро життя та творчість видатних композиторів минулого та сьогодення, а також найбільш яскраві особливості музичних творів, пропонованих дошкільникам для слухання. Одному з важливих напрямів у розвитку музичного сприйняття пов'язана із залученням дітей до класичної музики.

Діти мають інтуїтивне почуття музики. Це полягає у позитивному реагуванні дитини на її звучання вже з раннього віку. Дуже рано вони починають сприймати класичну музику.

Класика (від лат. classikus - «зразковий») - зразкові класичні твори, золотий фонд національного музичного мистецтва кожного народу та світової музичної культури загалом. До музичної класики належать витвори видатних композиторів минулих століть. Класична музика гармонійно поєднує в собі правдивий та емоційний зміст із досконалістю форми, найбільшу майстерність із простотою та доступністю. Вона охоплює як професійне творчість композиторів-класиків, а й зразкові твори народної творчості.

Розвиваючи музичне мистецтво, передові композитори відбивають, творчо розвивають та збагачують музичні традиції своїх попередників. Наприклад, у видатних творах найбільшого історія західноєвропейської, музики композитора-симфоніста Л. Ван Бетховена відчутна наступність симфонічних принципів Й. Гайдна і У. Л. Моцарта. На ранніх бетховенских симфоніях відчуваються інтонації, характерні віденської музики XVIII століття.

Традиції основоположника російської класичної музики М. І. Глінки знайшли своє продовження у композиторів «Могутньої купки», а й у творчості їх сучасника — П. І. Чайковського.

Творчість Д. Д. Шостаковича великою мірою пов'язане з традиціями російської класики, до яких насамперед можна віднести пильний інтерес до своєї епохи, людської особистості, а ці риси були багато в чому притаманні корифеям російської музичної культури XIX століття: П. І. Чайковському та М. П. Мусоргському.

Для формування гарного музичного смаку дитини дуже важливо створити систему розвитку пізнавального інтересу та любові до музичної класики. Адже класична музика воістину є еталоном Краси, Гармоніїі Досконалості.Саме тому залучення дітей до класичної музики має бути провідним напрямком їхнього музичного розвитку.

Музично-естетичні виховання дітей буде значно повнішим і багатограннішим, якщо послідовно знайомити їх і з народним музичним мистецтвом, і з високими зразками музичної класики. Сприйняття класичної музики надає сприятливий впливна розвиток високих моральних якостей та творчих здібностейдитини.

Величезне значення класичної музиці у питаннях морального виховання дітей надавав У. А. Сухомлинський. У своїй книзі «Павлиська Середня школа» Василь Олександрович розкриває цілу систему прилучення дітей до світу класичної музики, яка заснована на тому, щоб «рік у рік перед учнями поступово відкривався світ великих ідей, відображених у музиці: ідеї братерства і дружби людей (Дев'ята симфонія Бетховена), ідеї боротьби людини проти безжального року (Шоста симфонія Чайковського), боротьби сил прогресу та розуму проти темних силфашизму (Сьома симфонія Шостаковича)». На перший погляд може здатися, що деякі великі симфонічні твори, які включені в репертуар для слухання в дитячому садку, складні для сприйняття дітьми старшого дошкільного віку. Однак якщо в дошкільному закладі організовано системну цілеспрямовану та послідовну роботу з розвитку дитячого музичного сприйняття шляхом слухання музики, починаючи з раннього віку, діти вже в п'ять років будуть достатньо підготовлені для слухання досить складних для сприйняття творів музичної класики. Більше того, вони вже можуть дати емоційну і словесну оцінку цим творам.

Щоб зробити спілкування дітей з музикою радісним та захоплюючим, потрібно строго підходити до підбору музичного репертуару для слухання. Ця музика має залучати дітей і викликати у них емоційний відгук. Враховуючи різний рівеньмузичного та загального розвитку дітей, їх природні можливості, педагог особливу увагуповинен приділяти відбору матеріалу до роботи з дітьми — музики для слухання. Індивідуальна робота через гру, казковий ігровий образ повинні постійно нести дошкільнику заряд радісних, добрих емоцій та енергії для нього. нормального розвиткута активної творчої діяльності. Тільки за такої умови може досягатися максимальний педагогічний ефект у розвитку музичного сприйняття дітей.

Отже, для успішного розвитку музичного сприйняття дошкільнят першорядне значення має музичний репертуар.В даний час назріла гостра потреба в його оновленні, розробці нових педагогічних методик та технологій розвитку музичного сприйняття, що спираються на досягнення сучасної музичної психології та музикознавства.

Репертуар для слухання має відповідати двом важливим вимогам. художності та доступності.Серйозний і продуманий підхід до використання високохудожніх музичних творів дозволяє формувати в дітей віком інтонаційний музичний досвід, створюючи у поданні дитини зразки краси. Про важливість високої художності пропонованого дітям репертуару говорила відомий музикознавець В. Н. Шацька: «Із самого початку ми повинні, працюючи з дітьми, мати справу з мистецтвом, а не з жалюгідними його сурогатами».

«Музична діяльність» програми «Пралеска» дозволяє виділити напрямки використання репертуару для розвитку музичного сприйняття дитини, які повинні відповідати вимогам художності.

Напрямок, який вважатимуться провідним принципом розвитку музичного сприйняття дітей, — це залучення дошкільнят до світу класичної музики. У колишніх традиційних програмах музичного розвитку у дитсадку світ класичної музики був надзвичайно вузький. Загалом діти виявлялися зануреними у своєрідну субкультуру, що характеризується певним примітивізмом та спрощенством. Дуже важливо формувати музичне сприйняття дітей, спираючись на високохудожні зразки світової музичної класики, розширюючи їх пізнання про музичні стилі різних епох. Спостереження говорять про те, що діти із задоволенням слухають старовинну музику І. С. Баха, А. Вівальді, чудові твори композиторів віденської класичної школи - Й. Гайдна, В. А. Моцарта, Л. Ван Бетховена, музику найбільших представників романтизму - Ф Шуберта, Р. Шумана, Ф. Шопена і т.д.

Розвиваючи музичне сприйняття, формуючи зразки краси, важливо слухати з дітьми твори російських композиторів-класиків XIX століття - М. І. Глінки, П. 1 І. Чайковського, М. П. Мусоргського, Н. А. Римського-Корсакова, найбільших композиторів XX століття - С. С. Прокоф'єва, Д. Д. Шостаковича, А. І. Хачатуряна, Д. Б. Кабалевського, Г. В. Свиридова та ін.

Існує думка музичне виховання дошкільнят, простіше орієнтуватися на народну музику. Ця думка не виправдана. Справді, Народна музикає чудовим матеріалом для формування естетичних уподобань дітей, але ми значно збіднюємо музичний розвитокдитини, якщо з ранніх роківне знайомимо його з музичною класикою. Музично-естетичне виховання буде значно повнішим і багатограннішим, якщо послідовно знайомити дітей з народним музичним мистецтвом та кращими зразками музичної класики. Сприйняття класичної музики благотворно впливає на розвиток високих моральних якостей і творчих здібностей дитини. Відповідно до програми «Пралеска» діти мають слухати високохудожні зразки, які перевірені часом і мають велику виховну цінність.

Друга вимога, яка висувається до музичного репертуару для дітей, — доступність. Її можна розглядати у двох аспектах: доступність змісту музичних творів та доступність для виконання їх дітьми.

Важливим критерієм доступності є знайомі дітям музичні жанри. При осмисленні жанрових особливостей музики слід спиратися на "три кити" - пісню, танець і марш, використовуючи концепцію музичного виховання дітей Д. Б. Кабалевського. Ці жанри дошкільнята визначають без особливих зусиль. Даючи приклади різних музичних жанрів, педагог має прагнути, щоб діти як відчули їх характер, а й усвідомили особливості кожного жанру.

Легко доступні дошкільникам танцювальна та маршева музика. Ці жанри можна використовуватиме слухання дітьми, постійно пов'язуючи їх із рухами. Ідея використання рухів для можливості розвитку музичного сприйняття та почуття ритму була висунута та підтверджена на практиці швейцарським композитором та педагогом Е. Жак-Далькрозом. Щоб виразно передати музичний образ у танці, грі, пантомімі, діти мають засвоїти музично-ритмічнінавички та танцювальні рухи. Для цього підбирається репертуар класичної музики (див. Додаток 2).

Основна мета музично-ритмічних рухів у роботі з дітьми - розвиток музичного сприйняття, почуття ритму та залучення їх до музичної культури. У цьому виді діяльності є великі можливості для використання високо художніх творівкласичної музики всіх епох У роботу з дітьми з вироблення музично-ритмічних рухів можна включити найрізноманітнішу танцювальну музичну класику: танцювальні п'єси І. Г. Баха та В. А. Моцарта (гавоти, менуети, бурі, екосези, полонези), вальси Ф. Шуберта, Ф. Шопена, І. Штрауса, балетну музику П. І. Чайковського.

Необхідно знову підкреслити, що даючи приклади маршової музики,педагоги повинні прагнути до того, щоб діти як відчули характер, а й усвідомили особливості кожного з маршів. Наприклад, можна запропонувати для слухання "Турецький марш" з увертюри "Афінські руїни" Л. Ван Бетховена, "Військовий марш" Ф. Шуберта, "Солдатський марш" Р. Шумана, "Марш" з опери "Аїда" Дж> Верді, " Марш Чорномору» з опери «Руслан і Людмила» М. І. Глінки, «Марш» з балету «Лускунчик» П. І. Чайковського, «Марш» з опери «Кохання до трьох апельсинів» С. С. Прокоф'єва. Важливо, щоб діти зрозуміли, що хоча всі перелічені марші відрізняються за своїм настроєм і пов'язані з різними жанрами музичного мистецтва (увертюра, опера, балет), всі вони однаково передають чітку ритмічну пульсацію і розмірений рух кроку. Пропонуючи маршеву музику дошкільнятам для поглиблення сприйняття, необхідно пов'язати її з рухом. Діти повинні вміти крокувати під музику маршу, вслухаючись у малюнок мелодії, ритму та передаючи характер твору. На заняттях у дитячому садку ритм маршу можна показати також бавовнами чи притопами.

Розглянемо наступний критерій доступності музики для сприйняття дошкільнятами, що ґрунтується на використанні програмно-образотворчих образів, близьких дітям (образи природи, казкові персонажі, образи тварин та птахів тощо). Програмно-образотворчамузика «малює» конкретні образи, які особливо близькі до реального життя, що оточують дітей. У зв'язку з цим такий вид музики дуже привабливий для дітей та доступний для сприйняття. Дошкільникам зрозуміла музика, що втілює образи природи.Сама назва п'єс розкриває їх зміст. Слухаючи таку музику, діти чудово відчувають, що хотів висловити в ній композитор, малюють у своїй уяві. картиниприроди (концертний цикл А. Вівальді «Пори року», «Ранок» із сюїти «Пер Гюнт» Е. Грига, «Пролісок» (квітень), «Білі ночі» (травень), «Баркарола» (червень), «Осіння пісня »(жовтень) з фортепіанного циклу п. І. Чайковського «Пори року», «Океан-море синє» - вступ до опери «Садко» Н. А. Римського-Корсакова і т. д.).

Чудово сприймають дітьми музичні твори, які малюють казковихперсонажів («У печері гірського Короля» та «Хід гномів» із сюїти «Пер Гюнт» Е. Гріг, музичні характеристики білочки, тридцяти трьох богатирів і Царівни-Лебідь з опери «Казка про царя Султана» Н. А. Римського-Корсакова, "Гном" і "Хатина на курячих ніжках" "Баба-Яга" з циклу "Малюнки з виставки" М. П. Мусоргського, "Кікімора" А. К. Лядова і т. д.).

Діти легко сприймають музику, що малює образи тварин та птахів(П'єси з циклу «Карнавал тварин» К. Сен-Санса, «Пісня та танець птахів» з опери «Снігуронька» та «Політ джмеля» з опери «Казка про царя Султана», «Пісня жайворонка» (березень) з фортепіанного циклу П .І. Чайковського «Пори року» і т. д.). Важливо, щоб діти, слухаючи програмну музику, вчилися розкривати її промовисті можливості, розрізняли емоції та настрої, виражені у творі. При цьому дуже важливим є емоційний досвід дошкільнят — здатність співпереживати почуттям, які виражені у творі. Для сприйняття дітям доступна музика, що виражає настрій, наприклад, веселий («Веселий селянин» Р. Шумана, «Полька» М. І. Глінки), сумне («Перша втрата» Р. Шумана, «Скарга» А. Т. Гречанінова) , урочисте («Весільний марш» Ф. Мендельсона, «Пісня про Батьківщину» І. О. Дунаєвського).

Доступність музичного репертуару безпосередньо пов'язана з віковими особливостями дітей та обсягом їхньої слухової уваги. У старшому дошкільному віці до репертуару для слухання музики можна включати яскраві твори класичної музики — фрагменти з опер та балетів, відомі фортепіанні та симфонічні твори. За належної підготовки дітей можуть бути рекомендовані і фрагменти з творів класичної музики великих форм. Час звучання музики – від однієї до три хвилини.Під час повторного слухання можна збільшити тривалість звучання музичних творів. При цьому треба орієнтуватися на бажання дітей, їх зацікавленість, дотримуватися почуття міри. Дітей цієї вікової категоріїтреба знайомити із звучанням різних музичних інструментів - представниками різних видів оркестрів (симфонічного, духового, оркестру народних інструментів). Важливо також звертати увагу дітей на виразні можливості кожного музичного інструменту.

Глава 2. Шляхи формування музичного сприйняття дітей старшого дошкільного віку під час слухання класичної музики

2. 1 Виявлення навичок музичного сприйняття в освітньому процесі дошкільного закладу

З метою виявлення музичного сприйняття у дітей старшого дошкільного віку на базі ДДУ № 98 мною було проведено дослідження.

Діти були розподілені в 2 групи: 1 група - контрольна (яка займалася за програмою дитячого садка) - 11 дітей; 2 група - експериментальна (з якою проводилася робота, що формує) - 11 дітей. Загалом у дослідженні взяли участь 22 дитини.

У результаті експериментальної роботи вирішувалися такі:

· Виявити рівень музичного сприйняття у дітей у двох групах під час слухання класичної музики;

· Формувати музичне мислення, пам'ять, уяву, осмислене сприйняття музики в експериментальній групі.

· Спостереження, порівняння та аналіз даних у двох групах.

Дослідно-експериментальна робота була складена із трьох етапів:

1. констатуючий етап

2. формуючий етап

3. Контрольний етап.

Було використано методи дослідження: спостереження, бесіда, експеримент, аналіз результатів дослідження.

На першому констатуючому етапі педагогічного експерименту в контрольній та експериментальній групі я пропонувала дітям виконувати певні завдання (слухали класичну музику, відповідали на запитання тощо), в результаті яких було виявлено рівень музичного сприйняття у дітей у двох групах.

На початковому етапі я визначала увагу дітей до різних інтонацій музики. Визначала, чи вміють діти розрізняти засоби музичної виразності: темп, динаміку, регістр, гармонізацію. Чи вміють діти передавати емоційне забарвлення музики шляхом виразних засобів виконання: сумне, ліричне — ласкаво, певно, в помірному темпі; веселу, задерикувату — легким звуком, у жвавому темпі. Для цього дітям було запропоновано послухати п'єсу Петра Ілліча Чайковського "Хвороба ляльки" з "Дитячого альбому" (див. Додаток 3).

Відповідь: Сприйняття- Це відображення в корі головного мозку предметів та явищ, що впливають на аналізатори людини. Сприйняття - не просто механічне, дзеркальне відображення мозком людини того, що знаходиться перед його очима або того, що чує його вухо. Сприйняття завжди активний процес, активна діяльність. Воно є першим етапом розумового процесуОтже, передує і супроводжує всі види музичної діяльності.

Визначення музичного сприйняття включає здатність переживати настрій і почуття, що виражаються композитором у музичному творі, і отримувати від цього естетичне задоволення. Сприйняття музики здійснюється вже тоді, коли дитина ще мала і не може включитися в інші види музичної діяльності, коли вона ще не в змозі сприймати інші види мистецтва. Сприйняття музики – провідний вид музичної діяльності у всіх вікових періодівдошкільного дитинства

Вікові особливості музичного сприйняття дошкільнят
Розвиток музичного сприйняття відбувається кожного року життя дошкільника. До двом рокаму дитини активно розвивається емоційний відгук музику. У цьому віці діти здатні емоційно реагувати на сприйняття контрастної за настроєм музики, тому можна спостерігати веселе пожвавлення при сприйнятті дитиною веселої танцювальної музики або спокійну реакцію при сприйнятті музики спокійного характеру, наприклад колискової. У дітей розвиваються слухові відчуття: дитина може розрізняти високі та низькі звуки, тихе та гучне звучання. Для дітей у цьому віці характерна наслідуваність: вони активно наслідують дії дорослого, що сприяє початковому розвитку способів виконавчої діяльності У цьому віці ще немає чіткого поділу видів музичної діяльності, але все ж таки, можна відзначити, що у дітей з'являються перші успіхи в співі та розвитку рухів. Починають розвиватися рухи під музику, стає більш координованою ходьба. Дитина здатна опанувати найпростіші рухи, такі, як, наприклад, бавовни в долоні, притопування, пружинки, кружляння, похитування з ноги на ногу, може виконувати елементарні рухи з атрибутами (хусточки, брязкальця та ін.).
До третього рокужиття накопичується певний запас музичних вражень, дитина може пізнавати добре знайомі музичні твори та емоційно реагувати на них, виявляє інтерес до нових творів. Проте стійкість уваги, через вікових особливостей, Незначна: діти здатні слухати музику безперервно протягом 3-4 хв, тому швидка зміна видів діяльності, ігрових дій дозволяє утримувати увагу дитини, спрямовуючи її в потрібне русло. Дослідники відзначають наявність у дітей передумов до творчих проявів у музичній діяльності на основі наслідування дорослого. Найчастіше ці прояви можна спостерігати у танцях та музичних іграх, де діти самостійно використовують знайомі рухи.
на четвертомуроці життя продовжується розвиток основ музичності дитини. Спостерігається активний емоційний відгук музику контрастного характеру. Діти швидко і безпосередньо реагують на музичні твори, висловлюючи різноманітні почуття - пожвавлення, радість, захоплення, ніжність, заспокоєння. У них розвивається музичне мислення та пам'ять, активно розвивається мова. Вона стає більш зв'язковою. З'являється бажання виявляти себе в різних видахмузичної діяльності Діти із задоволенням слухають музику та рухаються під неї, запам'ятовують та дізнаються знайомі музичні твори, просять їх повторити; активніше включаються в спів дорослого: підспівують кінці фраз, можуть разом із дорослим заспівати короткі пісеньки, побудовані на інтонаційних обертах, що повторюються. В основі діяльності дітей лежить наслідування дорослого. Поступово вдосконалюються рухи під музику: вони стають природнішими і впевненішими, але недостатньо узгодженими з музикою. У процесі музичних занять діти опановують нескладні танцювальні рухи, вчаться узгоджувати рухи з характером музики. Діти люблять брати участь у музичних сюжетних іграх, виконуючи ті чи інші ролі (курчат, зайчиків, кошенят та ін.) і привчаються пов'язувати свої рухи з тими змінами, які відбуваються в музиці (рухаються тихо, якщо музика звучить тихо, швидше, якщо темп музики стає рухливим). У цьому віці творчі прояви дітей стають помітнішими. У них з'являється інтерес до пізнання музичних та немузичних звуків, вони із задоволенням грають на шумових музичних інструментах (ложках, паличках тощо). Поступово розширюються уявлення дітей про інші музичні інструменти та можливості гри на них: барабан, бубон, брязкальце, дзвіночок, металофон та ін. Вони розрізняють їх за зовнішньому вигляду, Тембру звучання, можуть самостійно озвучувати їх, використовуючи в іграх
Діти п'ятого року життя виявляють емоційну чуйністьна музику, розрізняють контрастний настрій музики, вчаться розуміти зміст музичного твору. У них накопичується, хоч і невеликий, слухацький досвід, спостерігаються музичні уподобання, закладаються основи музично-слухової культури. У процесі сприйняття діти можуть, не відволікаючись, слухати музичний твір від початку остаточно. Розвивається диференційованість сприйняття: діти виділяють окремі виразні засоби(темп, динаміку, регістри), починають розрізняти найпростіші жанри - марш, танцювальну, колискову. У процесі музичної діяльності активно розвиваються основні музичні здібності(Ладове почуття, проявом якого є емоційна чуйність на музику, почуття ритму). Продовжується розвиток музично-сенсорних здібностей: діти розрізняють контрастні звуки за висотою, динамікою, тривалістю, тембром (при порівнянні знайомих музичних інструментів). Накопичується досвід виконавської музичної діяльності. Усі види музичного виконавства починають розвиватися активніше. Діти поступово опановують навички виконавства у співі, ритміці, грі на елементарних музичних інструментах. Зростає і вдосконалюється голосовий і дихальний апарат. Діти з цікавістю слухають пісні у виконанні дорослих та з бажанням співають пісні спільно з дорослим та самостійно, передаючи своє емоційне ставлення. У них розвиваються та стають більш стійкими співочі навички, з'являються улюблені пісні. Завдяки розвитку опорно-рухового апарату рухи під музику стають більш ритмічними та координованими. Діти краще орієнтуються у просторі, рухаються під музику впевненіше і виразніше, адекватно характеру і виразним особливостям музичного твори. З допомогою рухів діти здатні передавати зміни у поступовій динаміці, темпі, регістрах. Розширюються уявлення дітей про танцювальні жанри, збільшується запас танцювальних рухів. Образно-ігрові рухи, що застосовуються в сюжетних іграх і при обіграванні пісень, стають більш виразними та пластичними. Спостерігаються і творчі прояви дітей у співах, іграх, вільних танцях. Інтерес до гри на дитячих музичних інструментах стає стійкішим. Збільшується запас уявлень про елементарні музичні інструменти, удосконалюються навички гри на них. Діти із задоволенням беруть участь у різних видахта формах музичної діяльності (у самостійній музичній діяльності, святах, розвагах).
Діти старшого дошкільного вікуможуть розрізняти не тільки загальне емоційне забарвлення музики, а й виразні інтонації, якщо порівняти їх із мовними: запитальними, ствердними, такими, що просять, грізними і т.д. Діти можуть визначати виразні акценти, характер мелодії, супроводу. Мають уявлення, що характер музики передається певним поєднанням засобів вираження: ніжна, світла, спокійна мелодія, як правило, звучить неквапливо, в середньому або верхньому регістрі, тихо, плавно; радісний, веселий характер музики часто створюється яскравою звучністю, швидким темпом, поривчастою або стрибкоподібною мелодією; тривожність передається за допомогою низького, похмурого регістру, уривчастого звучання. Діти втілюють у русі як настрій музики, а й особливості мелодії, ритму, тембру, процес розвитку музичного образу. На шостому-сьомому році життя вони можуть узагальнювати свої враження, оперувати такими термінами, як вступ, куплет, спів, частина, темп тощо. буд.
Таким чином, ми можемо зробити наступний висновок: розвиток музичного сприйняття дошкільнят йде на всіх етапах фізичного та психічного розвиткудитини. Але музичне сприйняття дитини не буде розвиватися і вдосконалюватися повною мірою, якщо воно ґрунтується лише на слуханні музичних творів. Важливо у розвиток музичного сприйняття використовувати всі види музичного виконавства.

Програма «Музичні шедеври» О. П. Радинової

Орієнтована вік дітей від трьох до семи років. Ми розглянемо її докладніше, оскільки наразі це єдина програма зі слухання музики. Мета програми – формування засад музичної культури дітей дошкільного віку. Програма містить науково обґрунтовану та методично збудовану систему формування основ музичної культури дітей дошкільного віку (від трьох до семи років), що враховує індивідуальні та психофізіологічні особливості дітей та взаємопов'язану з усією виховно-освітньою роботою дитячого садка. Програма орієнтована на дві вікові групи: від трьох до п'яти років та від шести до семи років. Репертуар ґрунтується на використанні творів «високого мистецтва», справжніх зразків світової музичної класики.

Сприйняття – це відбиток у корі мозку предметів і явищ, які впливають аналізатори людини.Сприйняття - не просто механічне, дзеркальне відображення мозком людини того, що знаходиться перед його очима або того, що чує його вухо. Сприйняття завжди активний процес, активна діяльність. Воно є першим етапом розумового процесу, отже передує і супроводжує всі види музичної діяльності.

Сприйняття музики здійснюється вже тоді, коли дитина не може включитися до інших видів музичної діяльності, коли вона ще не в змозі сприймати інші види мистецтва. Сприйняття музики – провідний вид музичної діяльності переважають у всіх вікових періодах дошкільного дитинства.Чути, сприймати музику – це розрізняти її характер, стежити за розвитком образу: зміною інтонації, настроїв. Відомий музикант-психолог Є.В.Назайкінський пропонує розрізняти два терміни: сприйняття музики та музичне сприйняття – залежно від того, чи відбулося воно. Музичним сприйняттям він називає сприйняття, що відбулося - відчуте і осмислене. «Музичне сприйняття є сприйняття, спрямоване на осягнення та осмислення тих значень, якими має музика як мистецтво, як особлива формавідображення дійсності як естетичний художній феномен». У протилежному випадку музика сприймається як звукові сигнали, як щось чутне і що діє орган слуху. Важливо формувати саме музичне сприйняття.

Сприйняття в дитини і в дорослого з різного музичного і життєвого досвіду однаково. Сприйняття музики дітьми раннього віку вирізняється мимовільним характером, емоційністю. Поступово, з набуттям деякого досвіду, у міру володіння мовою, дитина може сприймати музику осмислено, співвідносити музичні звуки з життєвими явищами, визначати характер твору. Діти старшого дошкільного віку зі збагаченням їх життєвого досвіду, досвіду слухання музики сприйняття музики породжує різноманітні враження.

Сприйняття музики дорослою людиною відрізняється від дитячого тим, що музика здатна викликати більш багаті життєві асоціації, почуття, а також можливістю на іншому, ніж діти, рівні осмислити почуту музику.

Водночас якість сприйняття музики не пов'язана лише з віком. Нерозвинене сприйняття відрізняється поверховістю. Воно може бути і у дорослої людини. Якість сприйняття великою мірою залежить від смаків, інтересів. Якщо людина росла в «немузичному» середовищі, у неї часто формується негативне ставлення до «серйозної» музики. Така музика не викликає емоційного відгуку, якщо людина не звикла співпереживати вираженим у ній почуттям з дитинства. Н.А.Ветлугина пише: «Розвиток музичної сприйнятливості перестав бути наслідком вікового дозрівання людини, а є наслідком цілеспрямованого виховання».

Таким чином, сприйняття залежить від рівня музичного та загального розвитку людини, від цілеспрямованого виховання.

У сприйнятті творів мистецтва беруть участь як емоції, і мислення. При слуханні музики роль емоційного компонента є особливо великою. Якщо людина має розвинене сприйняття, то вона осягає сенс музичного твору навіть при одному прослуховуванні. При повторних прослуховуваннях сприйнятий музичний образ поглиблюється, твір відкривається новими гранями. Тому в дитинстві, коли досвід сприйняття музики ще малий, як правило, потрібно кілька прослуховувань, щоб сприйняття твору стало більш осмисленим, відчутним. Тому необхідно розвивати музичне сприйняття дошкільнят, тренувати його.

Відмінність нюансів музики розвивається у дітей, починаючи з раннього віку. На кожному віковому етапіНайбільш яскраві виразні засоби дитина розрізняє за допомогою тих можливостей, якими вона володіє – рух, слово, гра тощо. Отже, розвиток музичного сприйняття має здійснюватися у вигляді всіх видів діяльності. На перше місце тут можна поставити слухання музики. Перш ніж виконати пісню чи танець, дитина слухає музику. Отримуючи з дитинства різноманітні музичні враження, дитина звикає до мови інтонацій народної класичної та сучасної музики, накопичує досвід сприйняття музики, різні за стилем, осягає «інтонаційний словник» різних епох. Знаменитий скрипаль С.Стадлер якось зауважив: «Що зрозуміти прекрасну казку на японською мовою, Треба хоча б трохи його знати». Як говорилося вище, засвоєння будь-якої мови починається в ранньому дитинстві. Музична мова не є винятком. Спостереження свідчать, що діти раннього віку із задоволенням слухають старовинну музику І.С.Баха, А.Вівальді, В.А.Моцарта, Ф.Шуберта та інших композиторів – спокійну, бадьору, ласкаву, жартівливу, радісну. На ритмічну музику вони реагують мимовільними рухами. Протягом усього дошкільного дитинства коло знайомих інтонацій розширюється, закріплюється, виявляються переваги, формуються засади музичного смаку та музичної культури загалом.

Сприйняття музики здійснюється не лише через слухання, а й через музичне виконавство – співи, музично-ритмічні рухи, гру на музичних інструментах.

Зорову наочність необхідно використовувати щоб посилити враження дітей від музики, що прослуховується, викликати в їх уяві зорові образи, близькі музиці, або проілюструвати незнайомі явища.

Використання музично-дидактичних ігор на визначення жанрів музики («Три кити», «Дивовижний світлофор»), на розвиток музичної та образної пам'яті («Балет у картинках», «Чарівна дудочка») допоможе дітям в аналізі музичних творів. Крім загальноприйнятих методів та прийомів (наочний, словесний, ігровий, практичний) на заняттях можна використовувати методи формування музично-естетичної свідомості та основ музичної культури, що розглядаються в програмі О.П. Радинової «Музичні шедеври»:

1. Метод контрастного зіставлення творів та образів;
2. Метод уподібнення характеру звучання музики (моторно-рухове уподібнення, тактильне уподібнення, словесне уподібнення, мімічне уподібнення, темброво-інструментальне уподібнення).

Спочатку діти з достатньою легкістю розрізнятимуть окремі виразні засоби музики (темп, динаміку, регістр), але потрібно домагатися, щоб вони не просто констатували виразні засоби, а виявляли їх роль у створенні музичного образу. Характеристика емоційно-образного змісту музики є найбільш уразливим моментом у роботі з дошкільнятами. Діти легко визначають моменти образотворчості («наче падають листочки», «Журчить струмочок», «Капає дощ»), виділяють окремі засоби виразності (темп, динаміку, регістр, форму). Однак їх висловлювання про характер музичного твору, почуття, настрої, виражені в ньому, не відрізняються різноманітністю. Любов до музики, потреба у ній формується в дитини насамперед у процесі її слухання, завдяки якому в дітей віком розвивається музичне сприйняття, закладаються основи музичної культури. А образні характеристики (епітети, порівняння, метафори) викликають емоційно-естетичний відгук, який є зачатком музично-естетичної свідомості. Тому в процесі бесіди про твір необхідно активізувати висловлювання дітей, що сприяє глибшому та усвідомленому сприйняттю. Можливе також використання «Колір настрою». Він дозволить дітям застосовувати нові слова та в ігровій формі висловлюватись про характер музики. Його суть полягає у зв'язуванні певного кольору із настроєм музики: пастельні, світлі тони – з ніжним, спокійним характером музики; темні, густі тони – із похмурим, тривожним характером; інтенсивні, яскраві тони – з рішучою урочистістю. За допомогою цього прийому діти познайомляться з новими словами-характеристиками, а також навчаться переносити їх з одного музичного твору на інший, схожий на настрої. Щоразу нове слово – характеристика може записуватися до музичного словника. Це значно допоможе дітям у складанні естетичної оцінки музичного твору. Естетична оцінка – це художня форма відображення, призначена визначення ціннісних властивостей речей і явищ, їх корисності, краси з погляду мистецтва. У даному випадку– свідоме ставлення до своїх музичних запитів, переживань, установок, смаку, міркувань.

Як було зазначено, всі види музичної діяльності взаємодіють між собою. Музичне сприйняття дитини не буде розвиватися і вдосконалюватися повною мірою, якщо воно засноване лише на слуханні музичних творів. Важливо у розвиток музичного сприйняття використовувати всі види музичного виконавства.

Вибір музичних творів для слухання.

Музичні твори для дітей мають бути мистецькими, мелодійними, доставляти насолоду своєю красою. Крім того, вони мають передавати почуття, настрої, думки, доступні дітям.

Об `єм дитячої увагиневеликий. Тому для слухання підбирають невеликі за обсягом твори з яскравою мелодією, нескладною гармонією, ясною формою, негучною силою звучання та нешвидкими за темпом. Гучне звучання збуджує дітей, а надто швидкий темп ускладнює сприйняття мелодії.

Для слухання вокальної музики підбираються складніші пісні, ніж ті, які виконують діти. Прослухавши ці пісні, діти часто починають співати, причому передають мелодію неправильно. Це руйнує навичку правильної передачі мелодії, яка прищеплюється у співі. У такому разі треба не дозволяти дітям співати, а запропонувати їм лише слухати. У піснях, що виконуються дошкільнятами, як правило, є фортепіанний вступ та висновок, які розкривають зміст твору та підводять дітей до сприйняття складнішої інструментальної музики.

Найбільш доступні із творів інструментальної програмної музики п'єси з «Дитячих альбомів» А. Гречанінова, П. Чайковського, С. Майкапара.

Діти слухають і танцювальну музику, яка не використовується в русі, наприклад, «Камаринську» П. Чайковського, «Вальс» А. Гречанінова, «Польку» С. Майкапара.

Для малюків мало створено нескладних художніх творів. Тому слухання інструментальної музики дітьми 3-4 років застосовується переважно як методичний прийом.

При повторному прослуховуванні іноді можна брати більший фрагмент, залежно від реакцій дітей, їхньої зацікавленості. При цьому потрібно намагатися дотримуватися почуття міри, орієнтуватися на бажання дітей та прояви їхнього інтересу. На заняттях можна використовувати аудіозаписи (у симфонічному виконанні), що значно збагатить сприйняття музики. Особливо ефективними вони будуть у поєднанні з «живим» виконанням, діти можуть слухати музичний твір у фортепіанному виконанні та порівнювати з аудіозаписом. Знайома мелодія перетвориться, зацікавить дітей, спонукає порівнювати та відзначати різне виконання. Діти матимуть змогу відзначити зміни характеру музики, різницю звучання. Зустріч із «живою музикою» викличе яскравий емоційний відгук, а прослуховування у симфонічному виконанні дозволить познайомити дітей із інструментами симфонічний оркестрроль яких у створенні музичного образу найбільша.

1.Будь-який музичний твір необхідно слухати, не відволікаючись ні на що інше.Головне, звісно, ​​хотіти слухати! Потрібно дуже постаратися уважно стежити за тим, що відбувається в музиці, від самого початку до самого її завершення, охоплюючи слухом звук за звуком, нічого не беручи до уваги! Музика завжди нагородить слухача за це, подарувавши йому нове почуття, новий настрій, можливо, ніколи в житті не випробуване.

2. Вибирати для слухання невеликі твори.Спочатку не слід слухати великі музичні твори, оскільки можна зазнати невдачі. Адже навичка стеження слухом за звуками ще не вироблена і увага недостатньо дисциплінована.

3.Прислухайтеся до звуків, постарайтеся почути та розрізнити динамічні відтінки музичної мови.Це може бути вокальна музика (музика для голосу) або інструментальна (яка виконується на різних музичних інструментах)., визначити, чи роблять вони виразним виконання музичного твору.

музична п'єса «Верхом на коні», а «Незвичайна подорож», можливо, когось навіть трохи – трохи налякає. А твори композитора С. Майкапара "У садку", "Пастушок", "Маленький командир" будуть близькі і зрозумілі навіть найменшим.

5. Іноді необхідно повертатися до прослуховування тих самих творів.Можна подумки представляти їхнє звучання, щоб легко і швидко впізнавати. Чим частіше слухаєш вже знайомі твори, тим вони з кожним разом все більше подобаються. Але завжди слухайте музику уважно, не відволікаючись, вдумливо. Важливо стежити як зміною динамічних відтінків, і за висотою звуків, швидкістю їх зміни. Треба вчитися насолоджуватися барвистим музичним водоспадом і вміти тонко розрізняти кожну кришталеву цівку. Вчіться порівнювати їх, милуйтеся ними. Відчуйте, яка впорядкованість існує в музиці: звуки не можуть звучати «як завгодно, як заманеться».

7. Дуже корисно слухати одні й ті ж твори у виконанні різних солістів та колективів, дивитися вистави з різним складомвиконавців. Усе це допоможе розширити знання музику, дозволить як ясніше мислити, а й глибше відчувати.