Natália Škľarová

Poďme tancovať!

Ľudia, ktorí vedia tancovať, vždy priťahujú pozornosť ostatných. Dokonalejšie ovládajú svoje telo, majú krásne držanie tela, voľné pohyby, ľahkú chôdzu a výbornú plasticitu. Súhlaste, každý rodič chce, aby jeho dieťa bolo dokonalé. Je ťažké si predstaviť náš život bez tanec: žiadna dovolenka, či už sú to narodeniny alebo svadba, sa bez nich nezaobíde. Tanec je najobľúbenejšie masové umenie. Ale milovať tanec neznamená vždy vedieť sa krásne hýbať hudba. Naučiť sa tancovať je veľmi ťažké, pretože nie každý má vrodený zmysel pre rytmus. Preto je potrebné rozvíjať od detstva, predstavivosť, výraznosť pohybov, plasticita. Predsa telesné aj duševné rozvojúzko súvisia. Ako lepšie dieťa ovládať svoje telo, tým lepšie vyvinuté jeho reč a funkcie mozgu. Tanec je umenie, ktoré sprostredkúva ľudské zážitky bez pomoci reči, pomocou mimiky a pohybov.

Tancujte rozvíja emocionálna sféra deti, povznášajúci, zlepšuje vitalita. Svet predškolák je svet emócií, ktorá je neobmedzená. A okrem radosti a smútku je tu aj emócia strachu, hnevu, šťastia, prekvapenia, rozkoše, ktoré sú stálymi spoločníkmi človeka. Emócie charakterizujú naše pocity, vnútorný stav a skutky. rozvoj emócie sa musia riešiť, pretože emocionálna odozva je jednou z najdôležitejších hudobné schopnosti ktorý vyzdvihuje vysoko morálne vlastnosti jednotlivca. Dieťa sa stáva citlivým na krásu v umení a v živote. Emocionálna sféra je dôležitou súčasťou rozvoj a rozvoj osobnosti. Emócie motivujú, organizujú a usmerňujú vnímanie, myslenie a konanie. Schopnosť vyjadrovať svoje pocity je dôležitý ukazovateľ vnútorný svet dieťaťa, čo naznačuje jeho blaho, možné vyhliadky na harmonický rozvoj.

Tanečné cvičenia si nevyžadujú špeciálne vybavenie, zdĺhavú prípravu, špecifickú platformu, vštepujú zúčastneným kultúru pohyby: správne polohovanie rúk, nôh, trupu, schopnosť kombinovať pohyby v rôznych rovinách, s rôznou amplitúdou, určiť presnosť polohy častí tela, koordinačnú vhodnosť pohybov.

Tanec a tanečné cvičenia sú jedným z účinnými prostriedkami posilovať detské telo. Preto sa v triede využívajú ako prostriedok nácviku a relaxácie, emočného uvoľnenia, odstránenia fyzických a nervové napätie, rozvoj rytmus a koordináciu pohybov.

Tanec je najbohatším zdrojom estetické dojmy. Tancom sa deti učia cítiť rytmus, počuť a ​​chápať hudba koordinačné pohyby, rozvíjať plasticitu, ladnosť a výraznosť pohybov. Kurzy tanca pomáhajú posilňovať a formovať správne držanie tela, učia základy etikety, dávajú predstavu o herectve. Deti sa učia voľne pohybovať podľa hudobný obrázky a rôzne postavy. Tanec je skvelá vec, pretože. rozvíja muzikálnosť, plastickosť, emancipácia.

Prehovoril Grigory Chapkis: „Tanec je zdravie, potešenie a krása. Rýchlo obnoví vašu silu, naplní váš život zmyslom a potešením, rozvinie zmyselnosť a srdečnosť, vyfarbí váš život v jasných farbách. Stanete sa dokonalejšími, menej obmedzovanými a obmedzovanými.

Už dlho sa zistilo, že ľudia, ktorí celý život tancujú, žijú dlhšie a tanečné kurzy zmierňujú stres a napätie. Tanec priaznivo pôsobí na celé telo. Zlepšujú krvný obeh, zvyšujú tonus, posilňujú svaly a dokonca zlepšujú činnosť srdca. Vďaka tomu sa zvyšuje odolnosť tela a pružnosť všetkých častí tela. Schopnosť tancovať tiež pomáha úspešne zvládnuť stres a získať ďalšie sebavedomie.

Čo sa týka harmonického rozvoj mozgová činnosť , potom vám tanec umožňuje využívať obe hemisféry mozgu. Prvý je zodpovedný za kreatívne myslenie, a druhý - pre logiku. V refrakcii tanca sa prejavuje prísna geometria kompozície a improvizácia. Okrem toho tanec zlepšuje ďalšie mozgové funkcie – pamäť, logické a nápadité myslenie, koordináciu pohybov a pod. rozvíjať dýchací systémĽudské telo. Tanec skutočne pomáha zbaviť sa pravidelného prechladnutia a bronchitída.

Okrem fyzická aktivita, tanec su take krasne pohyby, rytmicke hudba, originálne kostýmy, atmosféra kreativity, ktorá vo všeobecnosti vytvára pozitívne emócie pre každého tanečníka. Z pohľadu medicíny je tanec liekom na stres a depresiu, ako aj prevenciou mnohých chorôb.

Naučme sa teda s kamarátmi a deťmi tancovať a zostaňme zdraví, krásni a šťastní čo najdlhšie!

Súvisiace publikácie:

Rozvoj hudobných a zmyslových schopností detí predškolského veku 1. Charakteristika hudobných a zmyslových schopností Zmyslový vývin nie je samostatný a izolovaný proces. Vedúca zmyslová cesta.

Komplex hudobno-rytmických pohybov Bazén. ("Gopak" ukrajinská ľudová melódia) Deti stoja vo dvojiciach v kruhu. Takty 1-4 (s opakovaním). Páry sa držia za ruky.

Rady pre mladých profesionálov. Rozvoj hudobno-rytmických pohybov detí predškolského veku Bekina s. a. : "Hudobne - rytmická činnosť deti - jasný, emocionálny spôsob prenosu hudobných a estetických zážitkov. Vzdelávanie.

Hudba je jednou z najjasnejších a emocionálne pohľady umenie, najúčinnejšie a účinný prostriedok nápravy vychovávať deti. Pomáha viac.

Majstrovská trieda „Rozvoj hudobných a rytmických zručností a schopností predškolákov hravou formou“ Master class Vážení členovia poroty a kolegovia! Dovoľte mi predstaviť vám majstrovskú triedu na tému: „Vývoj hudby a rytmu.

Majstrovská trieda „Rozvoj tvorivých schopností detí predškolského veku prostredníctvom hudobných a rytmických pohybov“ Upozorňujem na majstrovskú triedu

Ovsyannikova Maria Petrovna, učiteľka - choreografka

II kvalifikačná kategória, tel. 89243823661

Mestská autonómna vzdelávacia inštitúcia

Centrum rozvoja dieťaťa pre deti č. 2 "Zlatá rybka".

Téma: " Moderné technológie pri rozvoji hudobných a rytmických schopností predškolákov“

Jednou z hlavných charakteristík moderného predškolského vzdelávania je „rozširovanie poľa inovatívnych transformácií“. Svedčí o tom nárast počtu materských škôl implementujúcich moderné programy a technológie. Tento proces úspešne prebieha v našej predškolskej inštitúcii. V súvislosti so zavedením federálnych požiadaviek na štruktúru BEP DO sa pre učiteľov stalo relevantným prehodnotiť obsah a formy práce s deťmi.

AT predškolských zariadeníčoraz viac využívané nekonvenčné prostriedky telesná výchova detí: cvičenia rytmickej gymnastiky, herný strečing, tanec a iné. Najpopulárnejší je rytmus.

Myšlienku syntézy hudby a pohybu prevzal švajčiarsky hudobník a učiteľ Emile Jacques Dalcroze (1865-1950), ktorý na jej základe začiatkom 20. storočia vyvinul systém hudobnej a rytmickej výchovy detí. Tento systém sa stal známym v mnohých európskych krajinách a v Rusku pod názvom "metóda rytmickej gymnastiky". Modernosť a aktuálnosť tejto techniky dodnes nespočíva len v jej názve, ktorý je tak široko používaný mnohými odborníkmi na fyzikálne a hudobné vzdelanie. Zásluha E. Dalcrozea je predovšetkým v tom, čo videl v hudobných a rytmických cvičeniach univerzálny liek rozvoj detského hudobného sluchu, pamäti, pozornosti, expresivity pohybov, tvorivá predstavivosť. Podľa jeho názoru „od prvých rokov života dieťaťa by bolo potrebné začať v ňom vychovávať „svalový cit“, čo následne prispieva k „živšiemu a úspešnejšiemu fungovaniu mozgu u detí, ktoré by mali "prinášajte deťom radosť, inak stráca polovicu svojej hodnoty."

Problémom bol výber vhodnej technológie, ktorá by spĺňala moderné požiadavky na vzdelávacie aktivity s predškolákmi. Aby bol vzdelávací proces pre deti vzrušujúci a zaujímavý, rozhodli sme sa pre technológiu organizovania tanečnej a hernej gymnastiky, ktorá je prezentovaná v programe zdravia a rozvoja „Sa-Fi-Dance“ od Zh.E. Firileva, E.G. Saykina. Aby bol vzdelávací proces efektívny, program maximálne využíva hru – vedúcu činnosť dieťaťa predškolského veku. Metóda hry dáva vzdelávaciemu procesu atraktívnu formu, uľahčuje proces zapamätania a zvyšuje emocionálne pozadie tried. Obsahom práce o hudobnom a rytmickom pohybe sú také činnosti ako: herný rytmus, herná gymnastika a herná plastika, herné tance a hudobné hry v prírode, herná samomasáž. Časť „herný rytmus“ obsahuje špeciálne cvičenia na koordináciu pohybov s hudbou, hudobné úlohy a hry, ktoré umožňujú študentom rozvíjať zmysel pre rytmus, motorické zručnosti: schopnosť slobodne a koordinovane správne vykonávať pohyby na hudbu, podľa jej charakteru , meter, tempo. "Igrogymnastika" obsahuje dril, všeobecné rozvojové, akrobatické cvičenia, ako aj dychové cvičenia, na posilnenie držania tela (čo je veľmi dôležité vzhľadom na vzhľad všetkého viac deti s poruchami pohybového aparátu), svalová relaxácia. „Igroplastika“ je kombináciou prvkov starodávnych gymnastických pohybov a strečingových cvičení hranou formou zápletky, ktorá umožňuje študentovi slobodne vyjadriť svoje emócie. Sekcia „tanečníci hráčov“ zahŕňa: tanečné kroky, prvky choreografických cvičení zameraných na formovanie tanečných pohybov, zvyšovanie spoločnej kultúry dieťa. Sekcia "hudobno - hry v prírode" je vedúcou aktivitou, imitačné techniky, imitácie, obrazné prirovnania, situácie na hranie rolí. Sekcia „herná samomasáž“ je základom pre otužovanie a ozdravovanie detského organizmu, z ktorého deti čerpajú radosť a dobrú náladu.

Táto technológia úzko súvisí s implementáciou vzdelávacích oblastí „Hudba“, „ Telesná kultúra““, „Zdravie“, „Socializácia“, „Komunikácia“.

Učenie tanečných skladieb s predškolákmi uľahčuje aj technológia Learning to Dance od Jima Halla, ktorú používame. Pri opise metodiky výučby autor odporúča použiť metódu výučby, ktorá dáva deťom právo vybrať si spôsob, ako preukázať svoje zručnosti, a nepriamu metódu výučby. Učiteľ napríklad definuje podstatu pohybu a kladie si za úlohu nájsť spôsoby, ako vykonať príslušné činnosti ... „Keď sa pohnete a zastavíte na signál - udieranie do tamburíny, môžete demonštrovať rôznymi spôsobmi pohyby a jasné, statické polohy v čase zastávok. Alebo oslovte žiakov tradičnou otázkou: „Môžeš mi ukázať...?“, tvoriac široký okruh rôzne výsledky, dopĺňajúce repertoár nielen deťom, ale aj samotnému choreografovi. Veľkou pomocou je demonštrovanie zručností predškolákov vzdelávací proces pretože si pamätáme, čo vidíme - dobrá kvalita, bezpečné a správnymi spôsobmi vykonávanie pohybov; presné pochopenie tanečnej terminológie; dobré príklady rôznych a zaujímavých kontrastov. Dôležitou metódou, ktorú učitelia niekedy ignorujú, je analýza a hodnotenie detí ich vlastných výkonov a výkonov ich rovesníkov. Umožňuje dieťaťu opísať, čo urobil nielen on, ale aj ostatné deti; hovoriť o tom, čo sa mu páčilo; a potom svoje zistenia uviesť do praxe s cieľom zlepšiť kvalitu vlastného výkonu.

Interakcia opísaných technológií dáva atraktívnu formu vzdelávacím aktivitám, uľahčuje proces zapamätania a osvojenia si cvičení, zvyšuje emocionálne pozadie rozvíjajúcich sa situácií a prispieva k rozvoju myslenia, predstavivosti a choreografických schopností dieťaťa.

Naučené hudobné a rytmické skladby, etudy a komplexy rytmickej gymnastiky majú v režime široké uplatnenie predškolské dni: pri rannej rytmickej gymnastike, telesných cvičeniach, prechádzke, osviežujúcej gymnastike po spánku, ako aj počas dní otvorené dvere, desaťročia zdravia, intelektuálne olympiády pre predškolákov, matiné, voľnočasové večery, hudobná a športová zábava.

Diagnostika zisťovania úrovne hudobného a psychomotorického vývoja dieťaťa sa vykonáva pozorovaním detí v procese pohybu na hudbu v podmienkach vykonávania bežných a špeciálne vybraných úloh podľa metódy A.I. Burenina a preukázala tieto výsledky štúdie za posledné dva roky: 2011 - 2012 akademický rok - od r. vysoký stupeň- 38 %, s priemernou úrovňou - 47 %, s nízkou úrovňou - 15 % žiakov, v akademickom roku 2012-2013 s vysokou úrovňou - 47 %, s priemernou úrovňou - 47 %, s nízkou úrovňou - 6% žiakov, čo odhaľuje stabilnú dynamiku výsledkov učenia sa motorických zručností detí.

Zameranie sa nielen na rozvoj detí, ale aj na zvyšovanie profesionality učiteľa v oblasti tanca, rytmických pohybov, identifikovanie individuálneho štýlu činnosti, korigovanie obsahu práce „pre seba“, „pre seba v interakcii s deti“ - rozlišovacia črta organizácia rozvíjajúcich sa situácií podľa rytmu v našej predškolskej vzdelávacej inštitúcii.

Bibliografia:

1. Hall, D. Učíme sa tancovať. Zábavné tanečné lekcie pre predškolákov praktická príručka/ Jim Hall. - M.: AST: Astrel, 2009; A.I.
2. Burenina A.I. "Rytmická mozaika" Petrohrad, LOIRO 2000;
3. Firileva Zh.E., Saykina E.G. Fitness tanec (Terapeutický a preventívny tanec) - Petrohrad; Detská tlač 2007

Rozvoj hudobnosti u detí mladších predškolskom veku(3-4 roky) prostredníctvom hudobno-rytmických zručností“

Naše deti žijú a rozvíjajú sa v ťažkých podmienkach hudobnej spoločnosti. Moderná rocková hudba, ktorá znie všade a je kultivovaná pomocou masové médiá(či sa nám to páči alebo nie), počujú to aj naše deti. Jeho šamanské rytmy, ultra vysoké frekvencie, neznesiteľná hlasitosť „spadajú“ do oblasti podvedomia a majú silný negatívny vplyv na emocionálny stavčloveka, ničiaceho jeho dušu, intelekt, osobnosť.

Rodičia a učitelia by mali urobiť všetko pre to, aby sa dieťa naučilo a milovalo inú, skutočnú hudbu. Základy hudobnej kultúry sa kladú predovšetkým v predškolskom veku.

Práve tu sa dieťa pripojí k umeniu, od ktorého sa podľa Goetheho „cesty rozchádzajú všetkými smermi“, roky života, kedy je dieťa obzvlášť citlivé na všetko okolo seba, rozhodujúce v jeho hudobnom a estetickom vývoji. .

Detstvo je najpriaznivejším obdobím pre formovanie muzikálnosti a hudobných schopností. Vynechanie tohto obdobia je nenapraviteľné. Komunikácia s hudobnými formami tvorivá osobnosť, vytvára priaznivé podmienky pre rozvoj estetických, slovami L. Vygotského, „inteligentných“ emócií. Emocionálna odozva je totiž spojená s emóciami. vyššia moc a je základom estetického vedomia ľudskej osobnosti.
Hudba pomáha deťom porozumieť svetu, vychováva nielen ich umelecký vkus a tvorivú fantáziu, ale aj lásku k životu, pozornosť k druhému človeku, prírodu, záujem o národy svojej vlasti a iných krajín.
Tak sa formuje plnohodnotná osobnosť, človek schopný citu a súcitu.

Hudba má intonačný charakter podobný reči. Rovnako ako proces osvojovania si reči, ktorý si vyžaduje rečové prostredie, aby si hudbu zamilovalo, aj dieťa potrebuje mať skúsenosť s vnímaním hudobných diel „rôznych období a štýlov“, zvyknúť si na jej intonácie a vcítiť sa do nej. nálady.

Známy folklorista G. M. Naumenko napísal: „... dieťa sa učí zručnostiam a jazyku toho, kto ho vychováva, komunikuje s ním. A aké zvukové informácie do seba nasaje rané detstvo, ktorý bude hlavným nosným básnickým a hudobným jazykom v jeho budúcej uvedomelej reči a hudobnej intonácii. Preto deti ukolísané k uspávankám vychovávali na paličky, zabávali sa vtipmi a rozprávkami, s ktorými sa hrali, predvádzali riekanky, najkreatívnejšie, s rozvinutým hudobným myslením. Hudba, ktorá sprostredkúva celú škálu pocitov a ich odtieňov, môže dieťaťu rozšíriť chápanie sveta okolo neho.

Okrem mravnej stránky má hudobná výchova veľký význam pre formovanie estetického cítenia u detí: vstupom do kultúrneho hudobného dedičstva si dieťa osvojuje normy krásy, prisvojuje si hodnotný kultúrny zážitok generácií, to neprejde bez stopy pre ďalší rozvoj človeka, jeho všeobecného duchovného tvorenie.

Vnímanie hudby je zložitý duševný proces. Toto nie je len mechanický zrkadlový odraz ľudského mozgu toho, čo má pred očami alebo čo počuje ucho. Vždy ide o aktívny proces, aktívnu činnosť, ktorá je prvým stupňom Myšlienkový proces. Spočiatku, v ranom detstve, hudobné vnímanie charakterizovaný nedobrovoľným charakterom, emocionalitou. Má často impulzívny charakter, prejavuje sa spontánnymi, momentálnymi motorickými reakciami dieťaťa na hudbu. Postupne, s nadobudnutím istých skúseností, ako zvláda reč, môže dieťa zmysluplnejšie vnímať hudbu, korelovať hudobné zvuky so životnými javmi a určovať charakter diela.

Hromadenie hudobných dojmov - míľnikom pre následný rozvoj hudobného vnímania detí. Kvalita vnímania do značnej miery závisí od vkusu a záujmov. Ak človek vyrastal v „nehudobnom“ prostredí, často si vypestuje negatívny vzťah k „vážnej“ hudbe. Takáto hudba nevyvoláva emocionálnu odozvu, ak človek nie je od detstva zvyknutý vcítiť sa do pocitov v nej vyjadrených.

Učiteľ predškolského veku N. A. Vetlugina píše: „Rozvoj hudobnej vnímavosti nie je dôsledkom dozrievania človeka súvisiaceho s vekom, ale je dôsledkom cieľavedomého vzdelávania.“ Vnímanie teda závisí od úrovne hudobnej a všeobecný rozvoj osoba, z cieľavedomej výchovy. Na vnímaní umeleckých diel sa podieľajú emócie aj myslenie. Hudba stráca svoj emocionálny obsah a prestáva byť umením. Iba prostredníctvom vyjadrenia emócií dokáže sprostredkovať „myšlienky a obrazy“.

Rozdiel v nuansách hudby sa u detí vyvíja, počnúc od nízky vek. Na každom vekové štádium najjasnejší vyjadrovacie prostriedky dieťa rozlišuje pomocou možností, ktoré má – pohyb, slovo, hra atď. Rozvoj hudobného vnímania by sa preto mal uskutočňovať prostredníctvom všetkých druhov aktivít. Počúvanie hudby je na prvom mieste.

Vďaka rôznym hudobným dojmom od detstva si dieťa zvyká na intonačný jazyk ľudovej klasickej a modernej hudby, zbiera skúsenosti s vnímaním hudby odlišnej v štýle, chápe „intonačný slovník“ rôznych období. Slávny huslista S. Stadler raz poznamenal: „Aby sme porozumeli krásnej rozprávke na japončina Musíš to aspoň trochu vedieť." Ako už bolo spomenuté vyššie, osvojovanie si akéhokoľvek jazyka začína už v ranom detstve. Hudobný jazyk nie je výnimkou. Pozorovania naznačujú, že malé deti s potešením počúvajú starodávnu hudbu: J. S. Bach, A. Vivaldi, W. A. ​​​​Mozart, F. Schubert a ďalší skladatelia - pokojní, veselí, láskaví, hraví, radostní.

Reagujú na rytmickú hudbu mimovoľné pohyby. Počas celého predškolského detstva sa okruh známych intonácií rozširuje, upevňuje, odhaľujú sa preferencie, tvoria sa základy hudobného vkusu a hudobnej kultúry ako celku.
Takže hudba rozvíja emocionálnu sféru. Ale čo jeho interakcia s rytmické pohyby ovplyvniť rozvoj hudobnosti detí?

Hudobno-rytmické pohyby- jeden z druhov hudobnej činnosti, pri ktorej sa obsah hudby, jej charakter prenáša v pohyboch. Dejovo-figuratívne pohyby sa používajú ako prostriedok hlbšieho vnímania a porozumenia.

Hudobno-rytmickým pohybom sa dá z definície ľahko rozvíjať detská hudobnosť, keďže ide o najprirodzenejší druh hudobnej aktivity pre dieťa. Dieťa, ktoré ledva stojí na nohách, ešte nevie spievať, sa už hýbe k hudbe. Pohyby pri hudbe sa pri výchove detí využívali už od pradávna ( starovekej Indii, Čína, Grécko). Syntéza hudby a pohybov konkretizuje herný obraz. Na jednej strane hudobný obraz prispieva k presnejšiemu a emotívnejšiemu prevedeniu pohybov, na druhej strane pohyby vysvetľujú hudbu, hlavný výrazový prostriedok.

Takéto zložité javy ako metrorytmus, register, hudobná forma, ktoré sa deťom ťažko vysvetľujú slovami, vnímajú predškoláci nielen uchom, ale celým telom, čím sa hudobný zážitok zvyšuje, stáva sa uvedomelejším.
Vedecký výskum je dokázané, že akýkoľvek zvuk vyvoláva u človeka svalové kontrakcie. Celé telo reaguje na pôsobenie hudby. Vnímanie a chápanie hudby spočíva v precítení jej väziva, svalov, pohybu, dýchania.

Vnímanie hudby je teda aktívny sluchovo-motorický proces. Dieťa prostredníctvom pohybu vníma hudbu jasnejšie a emotívnejšie, pociťuje zmenu svojej nálady, upevňuje si poznatky o hudobných výrazových prostriedkoch, chápe a cíti ju, rozvíja emócie, záujmy, chute, t.j. pripojený k

hudobnej kultúry, obohacuje jeho duchovný svet. Okrem toho si dieťa prostredníctvom hudobných a rytmických pohybov rozvíja hudobné schopnosti: hudobné vnímanie a pamäť, rytmické cítenie, modálne cítenie atď. k formovaniu reči samozrejme dochádza rýchlejšie.

Okrem týchto schopností má všeobecný a dobré motorové zručnosti, koordinácia pohybov, orientačný bod v priestore, plasticita.

Najviac sú hudobné a rytmické pohyby prirodzený vzhľad aktivity dieťaťa. Už v prvom roku života dieťa, ktoré počulo hudbu, začína emocionálne reagovať na jej zvuk pohybmi rúk a nôh. Hudba, spôsobujúca u predškolákov búrlivú emocionálnu reakciu, ich zapája do pohybu. Hudobná a rytmická činnosť priťahuje deti svojim emocionálnym zafarbením, schopnosťou aktívne vyjadrovať svoj postoj k hudbe v pohyboch.

Tento typ aktivity uspokojuje prirodzená potreba deti v pohybe.

„Vzdelávací program v MATERSKÁ ŠKOLA» predkladá nasledujúce úlohy a požiadavky: „Naučiť deti rytmicky sa pohybovať v súlade s odlišným charakterom hudby; dynamika (hlasná, mierna, tichá); registruje vysoké. stredná, nízka); prejsť z mierneho tempa na rýchle alebo pomalé tempo; všimnite si meter v pohybe (silný úder taktu, metrická pulzácia a najjednoduchší rytmický vzor v tlieskaní; pohyby zmeňte v súlade s dvoj- a trojdielnymi formami a hudobnými frázami.

Na hodinách hudobnej výchovy si deti osvojujú hudobné a rytmické zručnosti a výrazové pohybové schopnosti. Vychovávateľ, rovnako ako hudobný režisér, musí naučiť deti správne zaujať východiskovú polohu pred vykonávaním pohybov na hudbu, sledovať koordináciu pohybov rúk a nôh a sledovať ich držanie tela.

Učiteľ by mal dosiahnuť nielen asimiláciu akéhokoľvek pohybu, ale aj jeho kvalitný, výrazový prejav. Voľnosť, prirodzenosť, absencia akéhokoľvek napätia – to by malo byť charakteristické pre deti predvádzajúce hudobné a rytmické pohyby. Samozrejme, je to náročná úloha, ale je celkom realizovateľná, ak učiteľ pri práci s deťmi zohľadní tieto zásady: komplexné riešenie hlavných úloh hudobnej výchovy: systematické, postupné, dôsledné, opakujúce sa. Toto sú základné pedagogické princípy. Deti nebudú môcť vykonávať pohyby na hudbu voľne, ak sa tanec, hra naučí ihneď, bez predchádzajúcich prípravných cvičení zameraných na osvojenie si potrebných pohybových, tanečných zručností. Deti vnímajú hudbu zmysluplnejšie, keď môžu svoj postoj k nej vyjadriť hudobnými a rytmickými pohybmi k hudbe. Výber špeciálne cvičenia pomáha pochopiť prostriedky hudobného prejavu. Deti menia smer pohybu so zmenou hudobných fráz a častí diela, menia charakter týchto pohybov so zmenou dynamiky, registra a tempa hudby.

Schopnosť označiť začiatok a koniec hudobnej skladby v pohybe, zvýrazniť rytmický vzorec, zvýrazniť rytmický vzorec melódie a rozpoznať prostriedky hudobného vyjadrenia pomáha deťom podávať lepšie výkony. rôzne druhy pohyb a tanec.

Systém cvičení, postavený na princípe „od jednoduchých po zložité“, zohľadňujúci všetky potrebné hudobné a rytmické zručnosti a zručnosti výrazového pohybu, pri opakovanom opakovaní úloh, pomôže úspešne splniť požiadavky programu.

Hlavnou metodickou technikou pri práci s deťmi na hudobných a rytmických pohyboch je expresívne stvárnenie hudby. Hudba povzbudzuje dieťa k pohybu. Dáva mu skutočné potešenie úplne splynúť s hudbou. To, ako bude hudba prednesená učiteľom, závisí od vnímania a chápania hudobného obrazu dieťaťom a v konečnom dôsledku aj od kvality prevedeného pohybu. Po druhé hlavný princíp- kvalitná, výrazná ukážka pohybu zo strany učiteľa. Tu treba okrem pohybu rúk a nôh prepojiť emócie, otáčanie hlavy, držanie tela, mimiku, pantomímu. Dieťa spravidla kopíruje činy učiteľa, snaží sa ho napodobňovať vo výkone. Preto sa domnievam, že učiteľ potrebuje v rámci programu pracovať na vlastnej technike predvádzania rôznych druhov tanečných pohybov, rozvíjať plasticitu pohybov, predvádzať ich zreteľne na hudbu (v silnom rytme), pretože je prvý asistent hudobného riaditeľa v triede.

Ako už bolo spomenuté vyššie, technika vykonávania rovnakého pohybu, napríklad „pružín“, sa vykonáva v každej vekovej skupine s postupnou komplikáciou, ktorá sa postupne z roka na rok zdokonaľuje. Ak v mladší vek deti sa učia len mierne drepovať, v priemere - vystupovať pri silnom rytme hudby, v najstaršom - s obratom tela, v prípravná skupina- so spájajúcimi rukami. Bábätko by sa preto nikdy nemalo učiť, čo je jednoduché robiť vo vyššom veku – jednoducho to nedokáže kvôli zlej koordinácii. V súlade s tým nebude na hodine hudobnej výchovy tá radosť z tvorivosti, ale vznikne elementárny dril. Požiadavky programu by sa nemali preháňať – sú primerané a dostupné pre každú vekovú skupinu. Je dôležité vybrať si krásnu hudbu a emocionálne predviesť predstavenie, sprevádzať ho jasným vysvetlením a skóre. V budúcnosti, keď deti úplne zvládnu pohyby, nie je potrebné počítať.

U detí vo veku 3-4 rokov je zvýšená emocionálna odozva na hudbu, túžba pohybovať sa k nemu robí z hudobných pohybov detí tohto veku jeden z najobľúbenejších druhov hudobných aktivít. Deti tohto veku dokážu rozlíšiť jasnú, kontrastnú hudbu (pochod, tanec, uspávanku), vedia behať, skákať, tancovať rýchlo, veselo, hlasná hudba, potriasť bábikou (medveďom) pri tichej, pomalej, smutnej hudbe, vie vykonávať obrazné pohyby a koordinovať ich s povahou hudby („vtáky lietajú“, „zajačiky skáču“ atď.).

Potreba poslúchať hudbu pri tancoch, hrách a cvičeniach vychováva deti k pozornosti a vynaliezavosti. Učiteľka zároveň organizuje tance a hry na hudobnú skladbu s kontrastnými časťami, t.j. na najjednoduchšom dvojdielnom produkte. Aby akcie detí k hudbe boli slobodné, ľahké, jasné, aby ich deti mohli bez väčších ťažkostí používať vo svojom kreatívne kompozície, je potrebné opakovane vykonávať ten istý pohyb – cviky. Účel cvičení je iný:

- zdokonaliť sa v základných druhoch pohybu (chôdza, beh, skákanie)

- na predbežné učenie pohybov pre hry bez zápletky a tance

- rozvíjať expresívnosť pohybov postáv v príbehových hrách

- pre kompozičnú úplnosť hudobných a rytmických pohybov.

Posledné cvičenia sa väčšinou vykonávajú s predmetmi: vlajkami, obručami, stuhami, palicami, loptičkami, kvetmi, loptičkami, listami, snehovými guľami atď. Pri výbere hudobného materiálu na cvičenia je potrebné, aby každé, aj to najmenšie a najjednoduchšie dielo malo umelecké prednosti, ktoré rozvíjajú obe sluchové vnímanie a umelecký a hudobný vkus dieťaťa. Účelom cvičení je naučiť deti vykonávať hudobné a rytmické úlohy, rozvíjať pohybové techniky. Cvičenia úzko súvisia s tancom, hrami a sú zamerané na rozvoj hudobného vnímania a rytmických pohybov u detí.

Rozmanité metodické techniky, používané pri oboznamovaní detí s cvičením a pri jeho učení, by mali zodpovedať všeobecným usmerneniam pre hudobný a pohybový rozvoj: prehlbovať hudobné vnímanie detí, obsah a emocionalitu ich pohybu, rozvíjať u detí samostatnosť a tvorivú aktivitu.

V procese osvojovania a opakovania musia mať nielen všetky cvičenia ako celok, ale aj každý pohyb vždy špecifický obsah súvisiaci s hudbou a zrozumiteľný pre deti (obraz hry, zápletky alebo čisto emocionálne). Formálne, prázdne, neradostné vystupovanie, mechanické opakovanie (kopírovanie) predvádzaných pohybov deťmi im škodí, zasahuje nielen do hudobného a motorického, ale aj do celkového rozvoja. Učebné pohyby bez hudobného sprievodu, keď živý rytmus hudby nahrádza suchá počtová partitúra, neprispieva k hudobnému rozvoju detí. Pohyb naučený počítaním sa neskôr nespája s hudbou a nemôže byť prostriedkom na sprostredkovanie hudobných obrazov.

Vo všetkom vekových skupín základ pre zlepšenie pohybov a výchova detí k potrebným hudobným a pohybovým schopnostiam je priamy vplyv hudby: zvyšuje emocionálny a svalový tonus, pohyby detí aj v mladších skupinách sú aktívnejšie, koordinovanejšie, precíznejšie, jednoznačnejšie. Reagovanie na hudbu v prvom rade pomáha tento efekt posilniť, objasniť a prehĺbiť. obrázok hry(„Vtáky lietajú“, „Kone skáču“, „Utekaj ku mne!“ A ďalšie cvičenia). Herný obraz podporovaný vysvetleniami (príbehy, navádzacie otázky, pripomienky) pedagóga prebúdza predstavivosť a usmerňuje predstavivosť detí, napĺňa ich pohyby blízkymi a zaujímavý obsah, robí hudbu pre deti jasnejšou a zrozumiteľnejšou.

Aby sa deti z mladšej skupiny naučili vykonávať pohyby správne, presne, expresívne, učiteľ opakovaním cvičenia upriamuje pozornosť detí na povahu hudby: „Počúvajte, ako ľahko a jemne znie hudba - rovnako ľahko ako malé vtáky lietajú“; „Hudba je veselá – kone sa tešia, že môžu skákať“; „Hudba je tichá, keď od teba utekám; keď ku mne pribehneš, je to nahlas“ atď. Deti sa snažia ľahšie behať, energickejšie skákať, včas sa rozhýbať na hudbu. Takýmito technikami učiteľ ďalej aktivuje vnímanie hudby deťmi a zvyšuje jej emocionálny a motorický vplyv na ne. Deti niekedy cítia charakter hudby, ale nevedia alebo nevedia, ako ho pohybom preniesť. V tomto prípade učiteľ používa pomocné cvičenia, pripomína deťom alebo opakuje predtým naučené cvičenia s podobnými úlohami, porovnáva nový pohyb a hudbu s už známou, vysvetľuje deťom ich chyby, zaraďuje do tried nové cvičenia, ktoré pomáhajú napr. tieto chyby atď. Ukážky by sa nemali používať pri oboznamovaní detí s cvičeniami založenými na napodobňujúcich alebo vizuálnych pohyboch. Je potrebné zabezpečiť, aby deti poznali a rozumeli činnostiam, obrázkom, predmetom, ktoré tvoria obsah cvičenia. Môžete pustiť hudbu a potom vyzvať deti, aby „ukázali obrázok“, potom postupne, s hlavnými otázkami, vysvetleniami a samozrejme výzvami ukazuje detaily a techniky pomôcť deťom vytvoriť výrazný hudobný a motorický obraz. Neodporúča sa vykonávať verbálnu analýzu hudobných obrazov a pohybov predtým, ako deti vykonajú cvičenie. Po krátke vysvetlenie obsah cvičenia (napríklad „chrobáky lietali - náhle padli na chrbát a potriasli labkami“), deti by mali byť pozvané, aby sa hýbali a zároveň počúvali hudbu. Deti by tiež mali dostať možnosť „cítiť“ pohyb súčasne s vnímaním hudby v prípadoch, keď si ho deti musia nájsť samé (napríklad „Postav kruh“). Pohyby v hudobno-motorických cvičeniach by sa nikdy nemali deťom predkladať ako nemenné modely: úlohou cvičení je ukázať deťom rôzne výrazové možnosti, ktoré sú pre nich nové.

Jedna z hlavných podmienok úspešná práca na rozvoj pohybov - účelný výber cvikov a ich správna postupnosť. Aby ste si vybrali správne cvičenia a úspešne na nich pracovali, musíte jasne pochopiť hlavným hlavným cieľom každého cvičenia. Úlohou spoločnou pre všetky cvičenia je reflektovať charakter (obsah) hudby. Na základe toho bude učiteľ schopný pochopiť prepojenie cvičení, systematicky a cieľavedome plánovať a vykonávať prácu na rozvoji detských pohybov:

• rozvíjať rytmus, koordináciu pohybov a hudby, schopnosť reagovať na začiatok a koniec hudby, na zmenu častí (počuť 2-časť a na konci roka 3-časť),
• reagovať zmenou pohybu na zmenu sily zvuku, naučiť sa pohybovať v súlade s pochodovým, pokojným, tanečným charakterom hudby, pomôcť zvládnuť určitú zásobu výrazových pohybov: chodiť rytmicky, behať, ľahko skákať, zhromaždiť sa v kruhu, chodiť v kruhu, pohybovať sa vo dvojiciach, vykonať priamy cvalový dupot jednou nohou, urobiť opatrný mäkký krok,
• vykonávať obrazné pohyby: zajačiky skáču, vtáky lietajú, medveď kráča, auto riadi.

U detí tohto veku sa vytvára predstava, že nielen slovami, ale aj zvukmi (hudbou) je možné rozprávať o smutných, veselých veciach. Vedome vnímajú kontrastnosť hudby, vedia povedať, o čom tá či oná pesnička či hra hovorí.

Deti rozvíjajú emocionálnu citlivosť na hudbu, túžbu pohybovať sa v súlade s jej charakterom. Hlavnou vecou v triede je vytvoriť priaznivé podmienky, atmosféru radosti pre pestovanie lásky k hudbe. V triede sa používajú rôzne metódy.

Keď sa deti nevedia samy expresívne pohybovať, vyjadrovať sa k podstate práce, potrebujú pomoc. Používa sa technika verbálnej asimilácie charakteru

hudba - potichu, v priebehu zvuku diela, uľahčujúc jeho asimiláciu nielen intonáciou, ale aj mimikou, vysvetľujem: "Aká jemná, láskavá hudba." Zatiaľ čo zvuk hudby

pripodobňuje sa mimika (napodobňovacia asimilácia) a intonácia hlasu (intonačná asimilácia). Môžete sa jemne dotknúť ruky dieťaťa (hmatové prirovnanie). Povzbudzujte ho, aby charakter zvuku vyjadril hudobno-rytmickými pohybmi (motorická, rytmicko-plastická asimilácia). Batoľatá lepšie vnímajú melódiu z hlasu, počas hry si môžete melódiu potichu spievať „prines to hlasu“ (vokálne pripodobnenie hudby). Táto metóda prispieva k tomu, že samotné deti si začnú pohmkávať svoje obľúbené melódie.

Teda vďaka kombinácii odlišné typy Asimilácia (verbálna, mimická, intonačná, vokálna, hmatová), deti sa učia hovoriť o povahe hudby, koordinovať akcie podľa zmeny častí hudobného diela, vykonávať figuratívne pohyby prostredníctvom obrazov svojich vonkajších akcií. Inými slovami, rozvíja sa ich emocionálna odozva, vedomé vnímanie hudby.
Rysy hudby a pohyby s ňou spojené sú umocnené hudobnou a motorickou ukážkou dospelého, ako aj krátkym slovným výkladom. Ak deti dostatočne neodrážajú povahu hudby v pohyboch tej či onej postavy, cvičenie sa neprerušuje, pretože. znižuje to jeho emocionalitu. Po skončení cvičenia sa tento pohyb opäť ukáže. Napríklad: ak zajace silno a hlučne poskakujú na mieste, upozorním deti na hudbu, ktorá pohyb sprevádza, hovorím, že hudba hovorí o tom, ako zajačiky zľahka poskakujú a znovu predvádzajú pohyb. Ja sám sa s deťmi veľa pohybujem, snažím sa byť emocionálny, plasticky expresívny, čím demonštrujem najúplnejšie možnosti stelesnenia obrazu (deťom k dispozícii).

Druhy hudobno-rytmických pohybov
Hudobná výchova pomocou pohybu sa uskutočňuje v hrách, okrúhlych tancoch,

tance, tance, cvičenia, dramatizácie, deťom prístupné a zaujímavé.
Hra je najaktívnejší tvorivá činnosť, zameraný na vyjadrenie emocionálneho obsahu hudby, sa uskutočňuje v figuratívnych pohyboch. Hra má istú zápletku, pravidlá, hudobné a náučné úlohy a v zaujímavom oblečení napomáha lepšiemu zvládnutiu programátorských zručností.
Hudobné diela a obsah hier spĺňajú všeobecné vzdelávacie úlohy. Ich námety sa formujú pod vplyvom iných úsekov výchovy – zoznamovanie sa so spoločenským prostredím, s prírodou a pod. Všimnime si aj vplyv detských ľudové hry, ktoré čiastočne definujú tému svojím rozprávkové postavy(najmä zo sveta zvierat) a formou (okrúhle tanečné hry) hudobných hier. Čo robí moderný prístup k rozvoju emocionálno-figuratívneho vnímania dieťaťa prostredníctvom expresívneho pohybu? V centre procesu by mala byť osobnosť dieťaťa vo vzdelávacom prostredí, ktoré zaručuje prechod k humanistickému modelu pedagogických technológií založených na osobnostne orientovanom vzdelávaní.
V dôsledku vykonanej práce deti získavajú zručnosti a schopnosti, vnímajú hudobné dielo ako celok; sledovať vývoj hudobného obrazu, výrazovo sa s ním pohybovať; vedome hovoriť o emocionálnom a obrazovom obsahu hudby, sprostredkovať svoj emocionálny postoj k hudbe prostredníctvom kultúry pohybov; rozlišovať medzi výrazovými a vizuálnymi prostriedkami; reagovať v pohybe na porušenie tempa, dynamiky, registra, rytmu metra; určiť charakter, formu diela, žánrový základ, pohybovať sa v súlade s rôznorodým charakterom hudby; dať prednosť akejkoľvek práci, povedať, prečo sa im páči; rozvíjajú sa motorické vlastnosti: koordinácia, obratnosť, plasticita, výraznosť, orientácia v priestore; rozvíja tvorivú fantáziu, predstavivosť, schopnosť vcítiť sa a zhmotniť pocity a náladu hudby v pohybe. Na základe rozvoja plastických schopností, rozširovania motorických skúseností priviesť deti k rozvoju tvorivého potenciálu jednotlivca, k tvorivej interpretácii hudobného diela, k odhaleniu vlastnej individuality, schopnosti prejaviť sa.

Rozvoj hudobných a rytmických schopností

u starších detí predškolského veku

Bykovskikh Elena Vasilievna,

hudobný režisér MBDOU č. 43,

Usolie-Sibirskoe

Na rozvoj tvorivej predstavivosti hudba môže mať špeciálny efekt. Je to dané jeho povahou: vysoká emocionalita, abstraktnosť jazyka, ktorá umožňuje širokú interpretáciu muzikálu umelecký obraz v závislosti od individuálnej životnej skúsenosti a pozorovania dieťaťa. Vplyv hudby na rozvoj predstavivosti sa prejavuje predovšetkým v procese vnímania ktorá je vlastná tvorivej povahe všetkých druhov hudobnej činnosti vrátane tanca. Aj herné znaky tanca ho charakterizujú ako aktivitu priaznivú pre rozvoj predškolákov. tvorivosť.

Všetko vyššie uvedené to ukazuje tanec- druh umeleckej činnosti, optimálne pre formovanie a rozvoj detskej kreativity.

Pozorovania odhaľujú, že predškoláci, ktorí sa učia tradičnou metódou, napriek tomu priemerná úroveň rozvoj ich hudobnosti a motoriky, avšak v drvivej väčšine prípadov nie sú schopní vykonávať tvorivé úlohy: buď ich odmietajú, alebo sa ich snažia splniť, ale kreativitu neprejavujú.

Na základe uvedeného možno predpokladať, že jednou z hlavných podmienok rozvoja kreativity u predškolákov v tanci je vedomý postoj detí k prostriedkom tanečnej expresivity, zvládnutie jazyka pantomímy a tanečných pohybov.

Pre formovanie a rozvoj hudobnej a pohybovej tvorivosti u predškolákov je mimoriadne priaznivý rozprávkový tanec. Ide o veľmi jasnú a výraznú formu detskej umeleckej činnosti, ktorá vzbudzuje u detí veľký záujem. Atraktivita dejového tanca je spôsobená jeho Vlastnosti: obrazná reinkarnácia účinkujúcich, rôznorodosť postáv a ich vzájomná komunikácia v súlade s dejovým vývojom. Vďaka týmto vlastnostiam vytvára akúsi hernú situáciu, ktorá podnecuje deti k tvorivosti, a tým prispieva k jej rozvoju.

Rôznorodosť postáv vylučuje, aby sa deti pri tomto druhu tanca navzájom napodobňovali (predsa len, ťažkopádny medveď sa nemôže pohybovať tak ako ladná líška). To povzbudí každého účastníka samostatné hľadanie výrazových pohybov. Vývoj zápletky pomáha dieťaťu vidieť v tanci špeciálna forma príbeh a vnímať expresívne pohyby ako špecifické prostriedky na sprostredkovanie jeho obsahu, teda pôsobiť ako druh jazyka.

Touto cestou, v dejovom tanci sú vytvorené veľmi priaznivé podmienky na rozvoj tohto jazyka deťmi, v súvislosti s ktorými sa vo veľkej miere využívajú rôzne zápletkové tance. V procese práce sa hračky a atribúty používajú na povzbudenie detí k výraznejšiemu vykonávaniu pohybov.

Je mimoriadne dôležité vzdelávať sa Pozorný postoj deti k sebe navzájom, ich schopnosť úprimne sa radovať z úspechov svojich kamarátov. To všetko vytvára v triede skutočne tvorivú atmosféru, bez ktorej je formovanie a rozvoj kreativity nemožné.

Bibliografia:

1. Asafiev B.V. O hudobných a tvorivých schopnostiach detí: vybrané články z hudobnej osvety a výchovy. 1975

2. Koroleva E.A. Skoré formy tanec. 1983

3. Gorshkova E.V. Od gesta po tanec. 2002

> Vlastnosti rozvoja hudobných a rytmických schopností detí staršieho predškolského veku

Hudba ako forma umenia je priamo adresovaná emocionálnemu svetu, čo vysvetľuje obrovskú silu jej vplyvu na duchovný svet dieťaťa. Úžasný účel hudby odrážať skúsenosti ľudí v rôznych chvíľach života z nej robí výnimočný prostriedok na rozvoj jeho schopností, a čo je najdôležitejšie, na rozvoj osobnosti predškoláka. Živé hudobné diela vyjadrujúce svet hlbokých pocitov a veľkých myšlienok človeka, schopné vyvolať emocionálnu odozvu, ovplyvniť estetická stránka duše sa stávajú prostriedkom a zdrojom vzdelania. Vplyv na človeka od prvých dní jeho života je ďalšou črtou hudby. To všetko robí umenie hudby mocný nástroj výchova osobnosti dieťaťa.

Komplexný rozvoj hudobných schopností sa uskutočňuje v rôzne druhy hudobná činnosť dieťaťa – najskôr vo veľmi primitívnych formách. Už v prvých štádiách vývoja sa u dieťaťa prejavujú všetky základné hudobné schopnosti a zaostávanie niektorých a dominancia iných sa ukáže až neskôr. skorý prejav hudobné schopnosti u niektorých detí hovoria o ich nadaní. Ich neskorší prejav u iných detí však vôbec nenaznačuje ich absenciu. Rozvoj hudobných schopností závisí od zohľadnenia veku a individuálnych osobitostí detí, od systematického pedagogického pôsobenia a od prostredia.

Predškolský vek je obdobím intenzívneho rozvoja hudobného vnímania, hromadenia hudobných dojmov. Záležiac ​​na veková úroveň vývinu sa výrazne modifikuje charakter hudobnej činnosti dieťaťa predškolského veku.

N.A. Vetlugina vo svojej práci „Rozvoj hudobných schopností predškolákov“ naznačuje, že v období predškolského detstva deti prechádzajú dlhou cestou vývoja. „V oblasti vnemov a vnímania postupuje vývoj od najjednoduchších rozdielov medzi malými deťmi od najjasnejších, najvýraznejších farieb, foriem, zvukov k aktívnejšiemu uvedomovaniu si harmonických, krásnych kombinácií, k diferenciácii rytmických a výškových vzťahov v hudbe. , nuansy farby, poetické súzvuky, rozmanitosť foriem.

Práve v predškolskom veku sa kladie základ estetického postoja k životu a umeniu. Obsah hudobnej činnosti, v priebehu ktorej pod vplyvom výchovy a vzdelávania dochádza k rozvoju dieťaťa, je premietnutý do „Programu výchovy a vzdelávania v materskej škole“. Vedúcimi cieľmi programu je formovanie základov základnej kultúry jednotlivca, tvorby priaznivé podmienky pre plnohodnotný život dieťaťa predškolského detstva, komplexný rozvoj fyzické a duševné vlastnosti v súlade s individuálnymi a vekovými charakteristikami, pripravujúce dieťa na život v modernej spoločnosti.

Analýza literatúry o probléme osobitostí hudobnej výchovy detí staršieho predškolského veku umožnila identifikovať špecifické vekovo špecifické črty rozvoja hudobných schopností.

Už v prvom roku života je potrebné u detí rozvíjať schopnosť počúvať rôzne zvuky, reč dospelých, zvuk nástrojov; rozvíjať jeho zrakovo-sluchovú koncentráciu, spevácke intonácie; prispievajú k vzniku emocionálne pozitívnej pohody dieťaťa.

V druhom roku života pokračuje hudobný vývoj dieťaťa: zapamätanie a rozpoznávanie melódií, zvukomalebnosť, reprodukovanie hlasom, predvádzanie tanečných a herných pohybov, ktoré zodpovedajú obsahu piesní.

V treťom roku sa intenzívne rozvíja hudobné vnímanie: schopnosť počúvať hudbu, pamätať si a rozlišovať znaky jej zvuku. Vývoj hlasu a sluchu dieťaťa pokračuje. Učí sa spievať spolu s hlasom dospelého a nástrojom, hrať hudobné hry, pričom spája svoje pohyby všeobecný charakter hudobné dielo.

Vo štvrtom roku života sa hromadia hudobné dojmy, rozvíja sa schopnosť rozoznávať známe piesne a inštrumentálne skladby, počúvať hudbu. Deti vedia rozlíšiť tiembry, registre, jednoduchý rytmus, zvuk 2-3 hudobných nástrojov v hrách, vedia porovnávať tichú a hlasnú hudbu, energickú a pokojnú. Pozornosť detí je však stále labilná, dýchanie je plytké, spevy sa im ešte nevytvorili. Preto je ich hudobná činnosť zatiaľ veľmi skromná.

V piatom roku života sa detské aktivity stávajú komplikovanejšími, vrátane hudobných, pretože obohatenie o skúsenosti ovplyvňuje rozvoj všetkých duševných procesov dieťaťa: rozvíjajú sa procesy úmyselného zapamätania a vybavovania, zlepšuje sa zrakové, sluchové, hmatové vnímanie, pozornosť. sa stáva stabilnejším. Deti sa učia rozlišovať pomerne zložité zvukové kombinácie, zvýrazňovať ich jednotlivé prvky, rozvíjajú chuť počúvať hudbu, záujem a lásku k nej. Deti zachytávajú náladu sprostredkovanú v hudbe, zachytávajú svoj rytmický vzor, ​​spoznávajú známe piesne, melódie, snažia sa expresívne sprostredkovať herné obrazy v pohybe, učia sa koordinovať svoj spev a pohyby so spevom a pohybmi svojich kamarátov. V tomto veku sa nastoľuje hlasovo-sluchová koordinácia, detská hlasivky, rozlišovať sluchové vnemy. Deti si rozvíjajú sluchové sebaovládanie a začínajú lepšie ovládať svoj hlas. Systematický spev, počúvanie hudby, pohyb prispievajú k rozvoju hudobného vnímania u detí.

V šiestom roku života sa detské hudobné dojmy rozširujú, vychováva sa stabilnejší záujem o hudbu.

Pod vplyvom pozorovaní okolitého sveta a v dôsledku rozvoja hudobných schopností u detí staršieho predškolského veku vzniká systém predstáv o výške, zafarbení a sile hudobného zvuku. V tomto veku si deti rozvíjajú schopnosť porozumieť úlohe, ktorá im bola pridelená, samostatne vykonávať pokyny nielen pri usmerňovaní činnosti, ale aj pri určovaní spôsobu konania. V tancoch a hrách sa deti dohodnú na rozdelení rolí, postupnosti akcií, koordinujú ich. Vnímanie sa stáva komplexnejším a cieľavedomejším – deti môžu súčasne venovať pozornosť povahe hudby, forme hudobného diela a niektorým hudobno-výrazovým prostriedkom. V speve sa zreteľnejšie prejavujú prvky tvorivosti; v dejovej hre sa deti vedome snažia o emocionálne expresívny prenos obrazov. K výrazným posunom dochádza aj v oblasti myslenia. Dieťa chce vedieť, čo to či ono slovo pesničky znamená, o čom hudba vypovedá, ako sa dá prejsť k tej či onej hudbe. Analyzuje a zovšeobecňuje, robí najjednoduchšie závery. Deti vyjadrujú svoje myšlienky verbálnou formou, plánujú svoje herné akcie. Hudba prehlbuje ich morálne kvality, vplýva na výchovu k láske k vlasti, k rodnej prírode, priateľstvu a kamarátstvu, k úcte k starším.

V siedmom roku života získavajú triedy vrátane hudby všetky väčšiu hodnotu. zložité tvary akceptuje kognitívnu aktivitu dieťaťa. Vnímanie sa stáva cieľavedomým, rozvíja sa pozorovanie, podriadené konkrétnej úlohe. Hudobný sluch sa stále viac rozvíja. Dieťa dokáže rozlíšiť a reprodukovať smer pohybu melódie - stúpanie a klesanie zvukov, rôzne trvanie a zvuky, zmeny tempa pri speve a hudobno rytmické pohyby. Rozvíja sa schopnosť vykonávať postupne pohyby pomerne zložitých tancov, hier bez zápletky a zápletky. U detí sa rozvíja záujem a láska k hudbe, zvyk počúvať hudbu, fixuje sa jej emocionálne vnímanie a vytvára sa zásoba obľúbených diel.

V procese hrania hier, piesní, tancov, kolektívnych cvičení si deti rozvíjajú emocionálne a vôľové vlastnosti, organizáciu, disciplínu a priateľské vzťahy. V rámci najjednoduchšieho rozboru hudobných diel si deti zdokonaľujú pamäť, prehlbujú chápanie obsahu hudby, jej foriem, žánrov, výrazových prostriedkov a hudobných obrazov. Deti získavajú schopnosť oceniť krásu hudby, emocionálne expresívne stvárnenie hier, piesní, tancov – ich vlastných aj kamarátov, kreatívne pristupovať k hudobnej činnosti.

Starší predškolský vek je charakteristický rozširovaním nadobudnutých skúseností pod vplyvom vzdelania a zdokonaľovaním vnemov charakteristických pre toto obdobie. A. V. Záporožec poznamenáva, že „pocity sa naďalej zlepšujú najmä vďaka rozvoju činnosti centrálnej časti analyzátorov“. Zistila sa aj priama závislosť sluchovej citlivosti od systematického vyučovania hudby. Deti v tomto veku dokážu pri vnímaní javov koordinovať svoje hudobné vnímanie so slovnými pokynmi učiteľa. Okrem toho sú schopní verbálne formulovať úlohy, ktoré pred nimi stoja. Rast životného vývoja dieťaťa v období staršieho predškolského veku sa zreteľne prejavuje nielen v charakteristikách vekové vlastnosti vnímania, ale aj v zmenách charakteru jeho činnosti, najmä hry.

Deti staršieho predškolského veku sa tak ľahko zapájajú do hudobných aktivít. Po prvé je to spojené so záujmom detí o hudbu, po druhé so striedaním spevu, počúvania, hry na detských hudobných nástrojoch, hudobno-rytmických pohybov, využívania hudobno-didaktických hier. Preto je starší predškolský vek priaznivé obdobie na cieľavedomé a aktívne rozvíjanie hudobných schopností pri rôznych druhoch hudobných činností na hodinách hudobnej výchovy a iných formách práce na hudobnej výchove v materskej škole.