MKDOU "Materská škola č. 2p. Teploozersk

Úloha muzikálu rytmická činnosť v estetickom vývoji detí predškolského veku.

Dokončené:

Hudobný režisér

1 kvalifikačná kategória

Nesterenko T.A.

2014

"V speve aj v pohybe je potrebné dosiahnuť úplný súlad s hudbou." K.Stanislavského

Tento rok som sa rozhodla poňať tému „Úloha hudobnej a rytmickej činnosti v estetickom rozvoji predškolákov“ na samovzdelávanie. ešte v roku 2009 som organizoval hudobno-rytmické štúdio „Detstvo“. Deti navštevujúce tento ateliér opakovane vystupujú na podujatiach predškolských výchovných zariadení, obce a regiónu. Boli ocenení certifikátmi, poďakovaním a diplomom. V tomto druhu hudobnej činnosti by som sa chcel naďalej vzdelávať.

Hudobná a rytmická činnosť detí je jasným, emocionálnym spôsobom sprostredkovania hudobných a estetických zážitkov.

Hudobná výchova v práci s deťmi predškolského a školského veku sa už dávno stal samostatným subjektom. Ide o výchovu kultúrnych alebo aspoň hudobne gramotných poslucháčov, z ktorých sa dá na ceste vybrať tých najtalentovanejších na profesionalizáciu.

Pri takomto postoji je obsahom práce získavanie zručností a vedomostí, ktoré budú deti v budúcnosti potrebovať pri počúvaní hudby, hraní hudby. Vykonávanie takejto práce si, samozrejme, vyžaduje najskôr všetky druhy techník, ktoré môžu deti zaujať, zoznámiť ich s hudbou. Zároveň sa vyučuje zborový spev, starostlivo sa rozvíja sluch, podávajú sa informácie o hudbe, skladateľoch a interpretoch.

Hudobná výchova je proces rozvíjania muzikality nielen ako schopnosti porozumieť, ale aj hlboko prežívať, cítiť hudbu, akoby ju tvoril sám poslucháč. Až potom zostane hudba dlho v emocionálnej pamäti dieťaťa, ovplyvní jeho postoj a správanie.

Len pri takomto hlbokom vnímaní umenia, v tomto prípade hudby, odhaľuje svoju umeleckú a estetickú hodnotu, plní svoje skutočné úlohy.

Len snaha o takýto rozvoj muzikality nám umožňuje pozerať sa na hudobnú výchovu ako na proces, ktorý je pre naše deti hlboko dôležitý a potrebný. V tomto procese im treba nielen dať užitočné hudobné zručnosti a vedomosti; V prvom rade je potrebné rozvinúť práve všetko, čo nie je možné zahrnúť do programu a požiadaviek skúšky, ale rozvíja sa pomaly a ťažko.

Pri takomto nastavení cieľa sa pohyb na hudbu ukazuje ako jeden z naj účinných metód rozvoj muzikality - metóda založená na prirodzenej motorickej reakcii na hudbu, charakteristická pre každé dieťa.

Táto metóda má ťažkosti v dôsledku skutočnosti, že sú zvyčajne spájaní hudobní riaditelia materských škôl rôzne systémy pohyby: domáci, ľudový, baletný tanec; rytmické, plastické, rytmická gymnastika rôzne druhy.

Každý deň života kladie nové výzvy v estetickej výchove mladej generácie. Riešenie týchto problémov pomôže komplexný rozvoj deti a bude s nimi aktualizovať choreografickú prácu.

Tanec a hudba sú príbuzné umenia, je medzi nimi hlboký vzťah. Tieto dve umenia sú blízke našim deťom a mládeži, sú navrhnuté tak, aby pomáhali jednotlivcovi rásť a rozvíjať sa.

Hudba je dušou tanca. Vytvára tú tvorivú náladu, tú emocionálnu atmosféru, ktorá je potrebná na vytvorenie obrazu v tanci. Až organickým vzťahom hudby a pohybu získava tanec zmysluplnosť a výraznosť.

Prispieva k tomu celý proces choreografickej práce fyzický vývoj deťom, rozvoj ich tanečných schopností, napomáha estetickej výchove. Usilujem sa o to, aby deti v procese vyučovania získavali nielen vedomosti z tanca, ale dostávali aj hudobné a choreografické vzdelanie. Proces tvorby tanca zahŕňa aj počúvanie hudby k zamýšľanej inscenácii.

Úlohou hudobného hnutia je vychovávať deti v schopnosti počúvať, vnímať, hodnotiť hudbu, rozvíjať ich lásku k hudbe a potrebu k nej, pripraviť ich ako citlivých poslucháčov a milovníkov hudby, ktorí z nej čerpajú inšpiráciu, radosť, podporu, prebudiť v nich umelcov.

Hodiny hudobných pohybov by mali rozvíjať hudobnosť detí.

Hudobnosť sa vyznačuje schopnosťou prežívať obsah hudobný proces v jeho celistvosti – cítiť hudobný obraz.

Schopnosť vytvárať hudobno-motorický obraz sa rozvíja vhodnou cieľavedomou organizáciou tak vnímania hudby, ako aj pohybov samotných detí. Hudba vyvoláva motorickú reakciu u každého človeka. Často táto reakcia zostáva skrytá, vyjadrená iba zmenami svalového tonusu. Pre prirodzený prejav týchto motorických reakcií v pohyboch celého tela je potrebné vytvárať potrebné podmienky. To všetko v deťoch rozvíja kreativitu a fantáziu.

Na hodinách hudobného pohybu obrazný obsah a povaha cvičení úplne vyplýva z obsahu a formy hudby. Deti si rozvíjajú „schopnosť počúvať hudbu ako logickú a konzistentnú činnosť“. V špeciálnych cvičeniach, hrách, tancoch sa sami zapájajú do deja a vnímajú emocionálny obsah hudby holisticky.

Kreatívna činnosť sa prejavuje rôznymi spôsobmi: keď deti, počúvajúce hudbu, samostatne vyjadrujú svoje emocionálne vnímanie pohybmi, ktoré hudba vyžaduje; a v tých prípadoch, keď deti vykonávajú cvičenia s danými pohybmi, ale dodávajú im výraznosť, ktorá zodpovedá ich vlastnému vnímaniu hudby.

V procese tejto práce by sa deti mali zoznámiť s hudbou obsahujúcou rôznorodé obrazy - od veselej, bezstarostnej, lyrickej, jemnej až po energickú, silnú vôľu. Spojenie konkrétnych hudobných obrazov (energický, aktívny, rázny a pokojný, lyrický, kontemplatívny) pomáha deťom silnejšie a hlbšie ich prežívať a vyjadrovať, obohacuje a organizuje emocionálny svet detí.

O úspechu práce nerozhoduje počet absolvovaných cvičení, hier, tancov, ale schopnosť detí prežívať ich obsah. Vždy by ste si mali všímať výrazy na tvárach pohybujúcich sa detí, pretože tie najjasnejšie ukazujú, čo deťom hudba a pohyb dáva.

Hudba a pohyb pomáha vzdelávať u detí hudobné vnímanie, zdokonaľovať ich pohyb a rozvíjať schopnosť tvorivého stvárnenia hudobného a pohybového obrazu. Okrem toho má každý z nich svoju osobitnú úlohu (jeden pomáha osvojiť si určitú motorickú zručnosť, druhý upriamuje pozornosť detí na odraz tej či onej vlastnosti hudby atď.)

Hlavnou úlohou hudobnej a rytmickej činnosti je rozvíjať a prehlbovať Tvorivé schopnosti deti, aby boli schopné samostatne vytvárať hudobné a motorické obrazy s využitím zručností získaných v hudobno-motorických triedach skôr.

Už od začiatku práce si deti musia osvojiť prvú potrebnú hudobnú motoriku: zvyknú si hudbu pri pohybe pozorne počúvať – začať alebo ukončiť pohyb, nahradiť jeden pohyb druhým.

Všetky tieto „príkazy“ dáva hudba; bez pozornosti je hudobný pohyb nemožný a nezaujímavý.

Pozornosť k hudbe ešte viac umocňuje skutočnosť, že neexistuje predbežné počúvanie a diskusia o hudbe nového tanca.

Po vysvetlení detí obsahu cvičenia a jeho štruktúry učiteľka upozorní deti, aby sa začiatkom hudby pripravili na pohyb a následne im zadá úlohu, aby ju dokončili tak, ako ju pochopili, ako ich hudba nabáda.

Zároveň sa učiteľ pre rozvoj hudobno-motorickej pamäte u detí pýta: „Čo sme robili minule s touto hudbou?“ - alebo im umožní začať cvičenie sami po tom, čo počuli známu hudbu. Deti sú tak vychovávané s nepretržitou a zainteresovanou pozornosťou k hudbe, s ktorou sú spojené ich činy; spočiatku svojvoľné, postupne sa to mení na podobrovoľné – deti zvyknú sledovať hudobný príbeh tak, ako počúvajú poéziu, rozprávku.

Už od prvých dní vyučovania by deti mali aktivizovať prepojenie hudby a pohybu. V deťoch je potrebné vzbudzovať túžbu hýbať sa, keď znie hudba, aby spojenie medzi hudbou a pohybom bolo pre ne zaužívané, prirodzené. Deti by mali mať radosť z pohybu a hudby; pohyby zvyšujú ich emocionálnu reakciu na hudbu

Tieto prvé hudobno-motorické dojmy a zručnosti detí sú kľúčom k úspechu celej ďalšej práce.

Hlavnou úlohou je oboznamovať deti s tanečným umením, vzdelávať deti v schopnosti hlbšie vnímať hudbu, rozvíjať hudobné schopnosti, formovať umelecký vkus a záujmy.

Deti by mali okamžite cítiť, že pohyb a hudba sú organicky prepojené. Na to musí vnímanie hudby a motorická reakcia na ňu prebiehať súčasne. Len za tejto podmienky vzniká celistvý hudobno-motorický obraz.

Hudobné vyjadrenie prostredníctvom akcie zvyšuje emocionálno-motorickú reakciu detí, dáva jej konkrétny-obrazný význam.

Melódia je základom hudobno-motorického obrazu. Deti sa učia melódiu počúvať, zapamätať si ju pri pohybe, spievať si ju samy. Pri tanci hudba pomáha deťom sledovať rozvíjajúci sa obsah, cítiť logický záver hudobnej myšlienky.

Aby deti vedeli ľahko a prirodzene reagovať na hudbu pohybom, je potrebné ich vzdelávať potrebné vlastnosti pohybov, dať im množstvo tanečných zručností.

Tanec má veľkú výchovnú hodnotu a má pozitívny vplyv na estetickom vývoji detí, na raste ich všeobecnej kultúry.

Cieľom hodín hudby a rytmu je naučiť deti krásne a správne sa pohybovať. Je potrebné rozširovať obzory hudobného rozvoja našich žiakov, vychovávať ich k vkusu pre melodickú, zrozumiteľnú hudbu bohatú na myšlienky a pocity. Tanec by mal byť prostriedkom na upevnenie hudobných dojmov.

Napriek stáročnej minulosti tanečné umenie v našej dobe nestratilo svoj význam. Mnoho vyučovacích metód bolo vyvinutých v r rôznych oblastiach choreografia vychádzajúca zo skúseností z minulosti, no prispôsobená súčasnosti.

Choreografická výchova je založená na systematickej, dlhodobej tvrdej práci. Potrebujete veľkú vytrvalosť, disciplínu, sebaovládanie, vytrvalosť pri prekonávaní ťažkostí, túžbu po sebazdokonaľovaní, lásku k tanečnému umeniu.

Účelom hodín je oboznámiť deti s choreografickým umením, rozvíjať ich umelecký vkus, potreby a záujmy spoločensky významného charakteru.

Tento cieľ zabezpečuje riešenie nasledujúcich úloh:

rozvoj kĺbovo-väzivový aparát a svaly;

Rozvoj sily, obratnosti a koordinácie pohybov;

Správne polohovanie tela, rúk, nôh, hlavy, rozvoj držania tela;

Zvládnutie techniky tanca;

Nadobudnutie hereckých schopností;

Rozvoj tvorivého myslenia, schopnosť využívať získané vedomosti, zručnosti a schopnosti v javiskovej praxi;

Výchova osobnosti žiakov, rozvoj umeleckého a estetického vkusu, láska k bohatému národnému dedičstvu.

V procese inscenovanej práce, nácviku sú deti zvyknuté na spolutvorbu, rozvíja sa u nich výtvarná predstavivosť, asociačná pamäť, tvorivá iniciatíva, predstavivosť, schopnosť sprostredkovať hudbu a obsah obrazu pohybom.

Vo veci estetickej výchovy má veľký význam hudba a hudobno-rytmická činnosť. Hudbu počúvajú deti v triede v inscenovanom cvičení. Mal by byť prístupný a umelecký, či už ide o ľudové melódie a rytmy, alebo diela klasických a súčasných skladateľov.

Žiaci počas tréningu by mali získať predstavu o tom, ako tanečný pohyb vyjadruje vnútorný svet človeka, že krásou tanca je dokonalosť pohybov a línií. Ľudské telo, expresivita, ľahkosť, sila, pôvab.

Pohyby na hudbu predškolákov tvoria všeobecnú hudobnú kariéru a telesnú kultúru, čo je nevyhnutná podmienka ich harmonický rozvoj.

Hudobná a rytmická činnosť zabezpečuje oboznámenie sa s prvkami hudobnej gramotnosti, rozvoj orientácie v priestore, formovanie umeleckých a tvorivých schopností, formuje správne držanie tela, podporuje vytrvalosť, vôľu a kolektivizmus.

Ďalšou rezervou je hudobná a rytmická aktivita motorická aktivita deti, zdrojom ich radosti, zvýšenej výkonnosti, odbúravania psychickej a psychickej záťaže, a teda jednou z podmienok ich úspešná prípravaštudovať a pracovať. Tréning najjemnejšej motoriky, ktorý sa uskutočňuje v procese učenia sa hudobnej a rytmickej činnosti, je spojený s mobilizáciou a aktívnym rozvojom mnohých fyzických funkcií. Ľudské telo: obeh, dýchanie, nervovosvalová činnosť. Pochopenie fyzických schopností vášho tela prispieva k rozvoju sebavedomia, zabraňuje vzniku rôznych psychologických komplexov. Hodiny hudobných a rytmických aktivít pomáhajú rozvíjať tie aspekty osobného potenciálu detí, na ktoré má obsah iných predmetov obmedzený vplyv: predstavivosť, aktívne tvorivé myslenie, schopnosť vnímať javy života z rôznych perspektív.

Hudobné a rytmické pohyby pomáhajú dieťaťu naučiť sa ovládať svoje telo, koordinovať pohyby, koordinovať ich s pohybom iných detí, učia priestorovú orientáciu, posilňujú zákl. typy pohybov, prispievajú k rozvoju tanečných pohybov.

Dôležitú úlohu zohrávajú špeciálne rytmické cvičenia. Z existujúcej odrody metodické techniky najjednoduchšia a najprístupnejšia je rytmická chôdza s dôrazom na určitú partitúru, s tlieskaním, cvičenie s pohybom paží a trupu, výslovnosť básní, prísloví, jazykolamy (bez hudobného sprievodu). Takéto cvičenia rozvíjajú nielen zmysel pre rytmus, ale aj dýchanie, dikciu. Môžete použiť nielen chôdzu v priamom smere, ale zahrnúť aj pohyby v danom vzore (uhlopriečka, kruh, had, stred haly atď.).

V procese tréningu je dôležité nastaviť chrbát alebo formovať správne držanie tela. Držanie tela sa nazýva schopnosť človeka udržať svoje telo v sebe rôzne ustanovenia. Držanie tela môže byť správne alebo nesprávne. Správne držanie tela sa nazýva obvyklé držanie tela v pohode stojaci muž, ktorý má schopnosť udržať telo a hlavu rovno bez zbytočného aktívneho stresu. Dieťa so správnym držaním tela má ľahkú chôdzu, ramená mierne spustené a položené dozadu, hrudník dopredu, brucho vtiahnuté, nohy vystreté v kolenných kĺboch.

Dieťa, ktoré nevie správne držať telo, stojí a chodí na napoly pokrčených nohách, zhrbené, sklonené hlavu a ramená, vystrčené brucho.

To je nielen škaredé, ale aj škodlivé. Pri zlom držaní tela je činnosť vnútorných orgánov sťažená. Porušenie držania tela (prehnutie, nadmerné vychýlenie chrbtice dopredu - lordóza alebo kyfóza, plochý chrbát) a bočné zakrivenie chrbtice - skolióza sú u detí veľmi časté. Najčastejším porušením držania tela je zhrbenie (dolná časť chrbta, ramená stiahnuté dopredu, sploštený hrudník, okrúhly chrbát, okrúhle lopatky). Charakteristické črty správne držanie tela: priama poloha hlavy a chrbtice; symetrické lopatky: takmer vodorovná línia kľúčnych kostí; symetrická poloha zadku; rovné línie krídel panvy; rovnakú dĺžku dolných končatín a správna poloha chodidiel (ich vnútorné plochy sú v kontakte od päty po prsty). Správne zvolené cvičenia v procese hudobno-rytmickej činnosti umožňujú do určitej miery korigovať nedostatky postavy, pomáhajú deťom získať stabilitu. Zvyk udržiavať telo napnuté sa v budúcnosti stane výkonnou zručnosťou, ktorá určuje tvorivú disciplínu v tanci aj v živote.

Prezentovať sa na hodinách hudobných a rytmických aktivít ako aj prevencie plochých nôh. Ploché nohy - Ide o deformáciu chodidla, ktorá sa vyznačuje zjednodušením jej klenieb. Rozlišovať priečne a pozdĺžne ploché nohy, je možná kombinácia oboch foriem. Ploché nohy sú priamo závislé od telesnej hmotnosti: čím väčšia je telesná hmotnosť a následne aj zaťaženie chodidiel, tým výraznejšie sú pozdĺžne ploché nohy. Hlavnými príznakmi pozdĺžnych plochých nôh sú bolesť a rýchla únava chodidiel. S miernymi plochými nohami po fyzická aktivita v nohách je pocit únavy, pri stlačení na chodidle dochádza k bolesti. Chôdza sa stáva menej plastickou, často večer noha opuchne. Ploché nohy označujú tú chorobu, ktorá po vzniku postupuje pomerne rýchlo.

Pre prevenciu plochých nôh majú veľký význam špeciálne cvičenia a techniky: chôdza naboso po nerovnom povrchu, chôdza po polprstoch, skákanie, hry vonku.

Najdôležitejšia je funkcia rúk - plastické vyjadrenie emócií, zmysel predvádzaného tanca a harmonická forma, ktorú ruky dávajú celej postave. Široké voľné a výrazné gesto do značnej miery závisí od správneho technického a umeleckého pohybu rúk v polohách. Po preštudovaní polohy rúk sa deti „neupínajú“, cítia sa slobodne a harmonicky a vykonávajú všetky pohyby a kompozície. Ruky im neprekážajú, skôr pomáhajú pri predvádzaní tancov a tanečných skladieb.

Používanie rôznych obrázkov na hodinách hudobnej a rytmickej činnosti, ich kopírovanie a napodobňovanie približuje deťom život (zvyky zvierat, charakteristické rysy kreslené postavičky a rozprávkové postavy).

Hudobná a rytmická činnosť je nerozlučne spätá s tancom a tanec, podobne ako iné formy umenia, rozvíja estetický vkus, vychováva vznešené city, zvyká si na kultúru komunikácie a tanečnú kultúru? najmä.

Pri pohľade na tanečníka sa zdá, aké ľahké a jednoduché sa všetko robí, no za touto ľahkosťou sa skrýva veľa driny, ako dieťaťa, tak aj učiteľa.

Rozvoju muzikálnosti napomáhajú prvé roky výcviku v rôznych hudobných a tanečných hrách v triede. Hry sú často sprevádzané spevom alebo poéziou. Tým sa v dieťati rozvíja nielen muzikálnosť, ale rozširuje sa aj jeho obzor, pamäť, predstavivosť.

Najobľúbenejšie u detí sú hudobno-rytmické a rečové hry. Organizujú deti, rozvíjajú pozornosť, vynaliezavosť, rýchlosť reakcie, usilovnosť.

Ak sú správne zvolené hry, v ktorých deti dostávajú kreatívne úlohy – premýšľať, skladať, improvizovať, nájsť, skladať – potom v deťoch rozvíjajú pátraciu činnosť, nútia ich premýšľať, tvoriť a fantazírovať. Preto je v triede potrebné udržiavať v nich hravú náladu, aby dieťa vnímalo hodiny ako zaujímavú hernú úlohu.

Veľkú pozornosť cieľavedomému rozvoju zmyslu pre hudobný rytmus hrou u detí venoval vo svojej tvorbe nemecký pedagóg-hudobník Car Orff, ktorý je tvorcom systému timbre-rytmickej výchovy založenej na znejúcich gestách: kroky, facky. , tlieska, klope, cvaká. Autor tieto znejúce gestá považoval nielen za nosiče určitých timbrov, ale aj za jeden z prostriedkov na zvládnutie rytmu v pohybe. To umožnilo rozvoj koordinácie pohybov, výchovu k rýchlej reakcii u detí.

Nemecký učiteľ široko používal hudobnú hru ako jeden z hlavných typov hudobných a rytmických pohybov. Okrem toho dosiahnuť väčší účinok pri rozvoji timbre-rytmického zmyslu u predškolákov. K. Orff odporúčal najčastejšie zaraďovať do tohto procesu reč (a to hlasy detí (aby sa vytvorili rôzne zafarbenia). Ako hlavnú formu tohto druhu činnosti navrhol využívať rečové hry s pohybom, pri ktorých sa text a povaha pohybov boli reprodukované v závislosti od rytmického obsahu hudobného diela alebo hudobného diela.

závery

Všetko uvedené teda opäť dokazuje potrebu rozvíjať hudobné schopnosti v predškolskom veku, keďže toto obdobie je najcitlivejšie a ak nestíhate rozvoj dieťaťa, potom tieto spontánne prejavy zostanú nerealizované.

Vyžaduje sa s nízky vek vytvárať podmienky pre rozvoj základov hudobnej kultúry detí. Niektoré deti to dokážu vysoký stupeň hudobný vývoj, iní možno skromnejší. Dôležité je, že s rané detstvo deti sa naučili brať hudbu nielen ako prostriedok zábavy, ale aj ako významný fenomén duchovnej kultúry. Nech je toto chápanie primitívne, ale pre jednotlivca je významné.

Len rozvíjaním potrieb, záujmov, emócií, citov, vkusu detí (hudobného a estetického vedomia) je možné uviesť ich do hudobnej kultúry, položiť jej základy.

Predškolský vek je mimoriadne dôležitý pre následné osvojenie si hudobnej kultúry človeka. Ak sa v procese hudobnej činnosti rozvíja hudobné a estetické vedomie detí, neprejde to bez stopy pre ich ďalší rozvoj, duchovný rozvoj.

Osvojením si určitých vedomostí o hudbe, zručností a schopností v procese hudobnej činnosti sa deti oboznamujú s hudobným umením.

Je dôležité, aby v procese hudobnej výchovy nebolo získavanie vedomostí, zručností a schopností samoúčelné, ale malo prispievať k rozvoju hudobnej a všeobecné schopnosti, formovanie základov hudobnej a všeobecnej duchovnej kultúry.

Hudobná a rytmická aktivita pre deti je ďalším typom rozvoja motorový analyzátor, tvorí kultúru tela, ktorá je nevyhnutnou podmienkou ich harmonického rozvoja; pomáha dieťaťu naučiť sa ovládať svoje telo, koordinovať pohyby, koordinovať ich s pohybom iných detí a tiež rozvíja zmysel pre rytmus.