संगीत शिक्षणाच्या तत्त्वांची व्याख्या. संगीत शिक्षणातील नवीन अध्यापनशास्त्राची तीन तत्त्वे. मुलांची संगीत क्षमता आणि त्यांचा विकास
तत्त्वे, सामग्री, पद्धती आणि फॉर्म संगीत शिक्षण
संगीताचे शिक्षण लहानपणापासून सुरू होते - कुटुंबात, नर्सरीमध्ये, बालवाडीआणि शाळेत सुरू आहे. सार्वजनिक शिक्षण अधिकारी मुलांच्या सर्वसमावेशक संगीत आणि सौंदर्यविषयक शिक्षणासाठी अनुकूल परिस्थिती निर्माण करतात आणि प्रीस्कूल आणि शालेय संस्थांच्या या क्षेत्रातील कामात सातत्य राखण्याचे निरीक्षण करतात. मुलांनी चांगल्या संगीत तयारीसह प्रथम श्रेणीत प्रवेश केला पाहिजे याची खात्री करण्यात शाळेला स्वारस्य आहे, ज्याच्या आधारावर त्यांचे पुढील लक्ष्यित, पद्धतशीर संगीत आणि सौंदर्यविषयक शिक्षण चालू ठेवता येईल.
व्याख्याने, व्हिडिओ आणि लाइव्ह परफॉर्मन्सद्वारे, वर्ल्ड म्युझिकचा परिचय आफ्रिका, उत्तर अमेरिका, कॅरिबियन, भारत, या संगीत संस्कृतींमध्ये अंतर्दृष्टी प्रदान करेल. पूर्व आशिया, कोरिया आणि लॅटिन अमेरिका आणि आमच्या वेगाने बदलणार्‍या समाजाकडे तुमचा दृष्टिकोन बदलेल. संगीत शिकवण्याच्या समस्या: एक व्यावसायिक सुरुवात विद्यार्थ्यांना संगीत शिकवण्याच्या व्यावसायिक जगाचा शोध घेण्यास अनुमती देते. वाचन, चर्चा, सादरीकरणे, क्षेत्रीय प्रयोग, मुलाखती, प्रतिबिंब आणि शिक्षक म्हणून त्यांच्या कलेचा सराव करण्याच्या संधींद्वारे विद्यार्थी व्यावसायिक संगीत शिक्षक म्हणून विचार करण्याची आणि कार्य करण्याची क्षमता विकसित करतील.
अध्यापनशास्त्र, मानसशास्त्र, शरीरशास्त्र, शरीरविज्ञान, नैतिकता, सौंदर्यशास्त्र आणि संगीतशास्त्राच्या सिद्धांत आणि पद्धतशीर तत्त्वांच्या आधारे विकसित केलेली मुलांच्या संगीत शिक्षणाची प्रणाली ही सौंदर्यात्मक शिक्षण प्रणालीचा अविभाज्य भाग आहे.
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि सरावाची सध्याची पातळी लक्षात घेऊन, मुलांच्या संगीत शिक्षणाची कार्ये, प्रकार आणि प्रकार निश्चित केले जातात. संगीत क्रियाकलाप, पद्धतशीर तंत्रवर्गात शिकणे, दैनंदिन जीवनात मुलांच्या संगीत विकासाचे मार्ग वैशिष्ट्यीकृत आहेत, यासाठी कार्यक्रम आवश्यकता वयाचे टप्पेविकास
नोटेशन, कॅलिग्राफी आणि स्कोअरची तयारी, शैली आणि फॉर्म आणि संबंधित विषयांसह रचनात्मक प्रक्रियेचा परिचय. एक आठवडा, एक तास प्रयोगशाळा आवश्यक आहे. वादन, नोटेशन, ऑर्केस्ट्रेशन, फॉर्म, सुरेल बांधकाम, सुसंवाद, काउंटरपॉईंट आणि ताल मधील व्यायामासह वाद्य रचनेचा एक परिचयात्मक अभ्यासक्रम. संगीत रचनामधील वर्तमान कार्य, ट्रेंड आणि तंत्रांची चर्चा आणि विश्लेषण. अंतिम प्रकल्प मूळ रचना आहे.
संगीत रचना कार्यक्रमात प्रमुख काम करू इच्छिणाऱ्या विद्यार्थ्यांसाठी एक वर्ग. हा कोर्स विद्यार्थ्यांना संगीत थेरपी व्यवसायाशी संबंधित मूलभूत माहिती प्रदान करतो. अभ्यासक्रमाच्या विषयांमध्ये संगीत थेरपीचा इतिहास, संगीत थेरपिस्ट ऐकत असलेल्या लोकसंख्येचा आणि उपचारात्मक सेटिंग्जमध्ये संगीताच्या वापराचा परिचय यांचा समावेश आहे.
संगीत शिक्षण प्रणाली मुलाच्या अध्यात्मिक जगाच्या समृद्धीमध्ये योगदान देते, त्याला जीवन, कार्य आणि कला यातील सुंदर प्रत्येक गोष्टीसाठी प्रतिसाद देते.
संगीत शिक्षण प्रणाली मुलांना त्यांच्या आकलनापर्यंत पोहोचण्यायोग्य संगीत कार्यांसह परिचित करण्यासाठी, गायन आणि संगीत-लयबद्ध हालचाली शिकवण्यासाठी प्रदान करते.
पूर्वतयारी: संगीत थेरपी विद्यार्थी. संगीतकार. यात संगीताची मूलभूत तत्त्वे, जीवा संरचनेची तत्त्वे, चार भागांचे लिखित आणि हार्मोनिक वाक्यरचना, तसेच विश्लेषण असाइनमेंट आणि प्रकल्प, श्रुतलेखन आणि गायन यासाठी संकल्पनांचा वापर यांचा समावेश आहे.
गंभीर लेखन कौशल्यांच्या विकासावर आणि शैलीत्मक रचनांच्या निर्मितीवर विशेष लक्ष दिले जाते. वर्गातील प्रात्यक्षिक आणि अपंग मुलांसाठी संगीत साहित्य वापरण्यात सहभाग. बोलक्या उच्चारांपेक्षा विणकामावर भर दिला जातो.
तत्वज्ञान, इतिहास आणि ऑडिओ रेकॉर्डिंगच्या विकासाचा अभ्यास. रेकॉर्डिंग तंत्राचा व्यावहारिक उपयोग आणि रेकॉर्डिंग कौशल्यांचा विकास. या साप्ताहिक खाजगी धड्यात उत्स्फूर्तपणे तयार करण्यासाठी वापरल्या जाणार्‍या प्रगत संकल्पना शिकणे समाविष्ट आहे. हार्मोनिक प्रगतीचे विश्लेषण, स्केलचा वापर आणि लयबद्ध व्याख्या यांचा समावेश आहे.
मुलांच्या संगीत शिक्षणाच्या प्रक्रियेच्या अंमलबजावणीसाठी शिक्षकांकडून विशेष प्रशिक्षण आवश्यक आहे. आणि म्हणूनच, एक नियम म्हणून, हे तज्ञ - संगीतकार-शिक्षक द्वारे केले जाते. परंतु संगीत शिक्षणाचे सर्वात महत्त्वाचे तत्त्व म्हणजे सर्व मुलांचे आणि प्रत्येक व्यक्तीचे प्रशिक्षण आणि विकास हेच असल्याने, दररोज मुलांसोबत काम करणाऱ्या शिक्षकांच्या संगीत प्रशिक्षणाची समस्या प्राथमिक महत्त्वाची बनते. नर्सरी आणि बालवाडी मध्ये, मध्ये प्राथमिक शाळाशिक्षक, प्रत्येक मुलाला चांगले ओळखतात, मुलांच्या दैनंदिन जीवनात संगीत समाविष्ट करण्याच्या अधिक संधी असतात. मुलांच्या विनंतीनुसार किंवा त्यांच्या स्वत: च्या पुढाकाराने, त्यांना गाणे गाणे, गोल नृत्यात खेळणे, नृत्याच्या हालचाली दाखवणे आणि मैफिली आयोजित करणे आवश्यक आहे. म्हणून, संगीत आणि सौंदर्यविषयक शिक्षणाची प्रणाली अध्यापनशास्त्रीय शाळांच्या सर्व विद्यार्थ्यांसाठी संगीत शिक्षण प्रदान करते. अध्यापनशास्त्रीय विद्यापीठांच्या अध्यापनशास्त्र आणि मानसशास्त्राच्या विद्याशाखांच्या विद्यार्थ्यांना संगीत शिक्षण मिळते, हे देखील शिक्षकांच्या व्यावसायिक शैक्षणिक प्रशिक्षणाचा एक पैलू आहे. सर्वसमावेशक संगीत प्रशिक्षण सुनिश्चित करण्यासाठी, अध्यापनशास्त्रीय शाळांच्या अभ्यासक्रमात हे समाविष्ट आहे: कोरल गायन, संगीत साक्षरता आणि सॉल्फेगिओ, संगीत साहित्य, ताल, वाद्य वाजवणे आणि संगीत शिक्षणाच्या पद्धती. अध्यापनशास्त्रीय विद्यापीठांच्या विद्याशाखांच्या कार्यक्रमांमध्ये खालील अभ्यासक्रमांचा समावेश आहे: संगीताच्या मुलाची मूलभूत तत्त्वे, - संगीत साहित्य, सिद्धांत आणि संगीत शिक्षणाच्या पद्धती. विशेष संगीत शिक्षण असलेले विद्यार्थी ते निवडक म्हणून सुरू ठेवू शकतात.
मुख्यतः काही व्यवस्थापन जबाबदाऱ्यांसह साइट समन्वयकांना मदत करते. समान सहाय्य आणि ऑन-साइट नेतृत्व जबाबदाऱ्या. काही मदत करतात आणि प्रामुख्याने साइटवर कर्तव्ये पार पाडतात. समूह सूचना वाचन, स्थानांतरण, सुसंवाद, साथी, सुधारणा, तंत्र आणि भांडार यामधील मध्यवर्ती मुख्य कौशल्ये विकसित करण्यावर लक्ष केंद्रित करते. कीबोर्ड अॅप्सद्वारे संगीत सिद्धांत संकल्पनांना बळकटी दिली जाईल.
हा अभ्यासक्रम विद्यार्थ्यांना स्टुडिओ उपकरणांची संपूर्ण माहिती देण्यासाठी डिझाइन केलेला आहे सॉफ्टवेअर, डिजिटल ऑडिओसह संगीत तयार करण्यासाठी वापरले जाते. संगीत स्टुडिओमध्ये स्वतंत्र सर्जनशीलता आणि समस्या सोडवण्याला प्रोत्साहन देण्यावर देखील लक्ष केंद्रित केले जाईल. संगीत प्रशिक्षणाची पर्वा न करता, कोणासाठीही खुले.
मुलांच्या संगीत शिक्षणाच्या प्रक्रियेवर नियंत्रण शहर आणि प्रादेशिक पद्धतशीर कार्यालयांद्वारे केले जाते. ते स्थानिक पातळीवर शैक्षणिक प्रक्रिया निर्देशित करतात. विशेष प्रीस्कूल आणि संगीत शिक्षण असलेले संगीत दिग्दर्शक, तसेच बालवाडी शिक्षक (त्यांच्या गटांमध्ये), बालवाडीतील संगीत शिक्षणाच्या योग्य संस्थेसाठी जबाबदार आहेत. बालवाडीचे प्रमुख आणि वरिष्ठ शिक्षक शैक्षणिक प्रक्रियेचे आयोजन आणि संचालन करण्यासाठी परिस्थिती निर्माण करतात, कार्यक्रमाच्या प्रगतीवर लक्ष ठेवतात, संगीत दिग्दर्शक आणि शिक्षक कर्मचारी यांच्यातील कामाचे संस्थात्मक स्वरूप स्थापित करण्यात मदत करतात आणि संगीत दिग्दर्शकाच्या कर्तव्याच्या कामगिरीचे निरीक्षण करतात.
हा कोर्स वुडविंड वाद्ये वाजवण्याच्या आणि शिकण्याच्या मूलभूत गोष्टींवर प्रामाणिक सेटिंगमध्ये चर्चा करेल. हे साध्य करण्यासाठी, विद्यार्थ्यांनी काही कामगिरी विकसित करणे आवश्यक आहे, तसेच विशिष्ट वुडविंड इन्स्ट्रुमेंट प्राप्त करण्यासाठी शिकण्याच्या पद्धती आणि धोरणे विकसित करणे आवश्यक आहे. पायाभूत तत्त्वे समाविष्ट केली जातील, जसे की लेजची निर्मिती आणि विकास, फिंगरिंग, ट्रान्सपोझिशन, इंटोनेशन, शैक्षणिक साहित्यआणि शिकवण्याच्या पद्धती. या कोर्स दरम्यान बासरी, सनई, सॅक्सोफोन, ओबो आणि बासून यावर चर्चा केली जाईल.
हा कोर्स ब्रास वाद्ये वाजवण्याच्या आणि शिकण्याच्या मूलभूत गोष्टी आणि अस्सल सेटअप्सवर चर्चा करेल. हे साध्य करण्यासाठी, विद्यार्थ्यांनी प्रत्येक विशिष्ट ब्रास इन्स्ट्रुमेंटसाठी काही कामगिरी क्षमता तसेच शिकण्याचे तंत्र आणि धोरणे विकसित केली पाहिजेत. लेज तयार करणे आणि विकास, फिंगरिंग, ट्रान्सपोझिशन, इंटोनेशन, शिकवण्याचे साहित्य आणि शिकवण्याच्या पद्धती यासारख्या मूलभूत तत्त्वांचा अंतर्भाव केला जाईल. या कोर्समध्ये ट्रम्पेट, हॉर्न, ट्रॉम्बोन, बॅरिटोन आणि टुबा यावर चर्चा केली जाईल.
संगीत शिक्षणाचे साधन.
संगीत शिक्षणासाठी एकात्मिक दृष्टीकोन खालीलप्रमाणे आहे:
1. संगीत शिक्षणाने मानसिक आणि शारीरिक क्रियाकलाप सक्रिय केले पाहिजे आणि नैतिकदृष्ट्या समृद्ध केले पाहिजे.
2. हे अत्यावश्यक आहे की संगोपनामुळे सभोवतालच्या वास्तवाकडे एक सौंदर्याचा दृष्टीकोन विकसित होण्यास मदत होते आणि मुलाला जीवनाशी संबंध स्थापित करण्यास मदत होते.
वर्गातील शिक्षकांसाठी प्रयोगशाळा अभ्यासक्रम ज्यामध्ये संगीत शिकवण्यासाठी शिकवण्याची तत्त्वे लागू केली जातील. आपण ऑपेरा गायकांसाठी मूलभूत साहित्य देखील तपासू शकता. पूर्वअट: व्हॉइस ऑडिशन. सेमेस्टर रिहर्सल दरम्यान निरीक्षण, स्कोअरिंग, अप्रभावी सहभाग आणि सहभागी कंझर्व्हेटरी समुहाचे कार्यप्रदर्शन.
लिखित जॅझ सुसंवाद आणि त्याच्या नामकरणाची मूलभूत माहिती समाविष्ट केली जाईल. कव्हर केलेल्या विषयांमध्ये जॅझ स्केल आणि मोड्सचा समावेश असेल, परंतु ते इतकेच मर्यादित नाहीत: जीवा, म्हणजे 7 ते 13 त्यांच्या सर्व वारंवार बदलांसह जॅझ; सुसंवादी प्रगती, पुनर्रचना, मतदान, असंतोष; मेलडी, ट्रान्सक्रिप्शन, विश्लेषण आणि फॉर्मचा अभ्यास. नोटेशन्स संपूर्ण कव्हर केल्या जातील. जाझ सुधारणे, संघटना आणि रचना अधिक माहितीपूर्ण स्तरावर सुरू ठेवण्यासाठी विद्यार्थी पाया प्राप्त करतील.
4. विविध प्रकारचे वर्ग (पारंपारिक, प्रबळ, विषयासंबंधी, जटिल) यांचे संयोजन असणे आवश्यक आहे, ज्याने पुढाकार, क्रियाकलाप आणि सर्जनशील क्रियांच्या विकासास प्रोत्साहन दिले पाहिजे.
5. वैयक्तिकरित्या भिन्न दृष्टीकोन संगीत क्षमतांच्या विकासासाठी, स्वातंत्र्य आणि सर्जनशील शिक्षणाकडे कल आणि सौंदर्याचा स्वाद प्रकट करण्यासाठी योगदान दिले पाहिजे.
हा वर्ग जाझ आयोजित करण्यासाठी एक पूर्व शर्त आहे. या कोर्समध्ये सुरुवातीच्या रॅगटाइमपासून ते आत्तापर्यंतच्या आघाडीच्या पियानो स्टायलिस्टच्या तंत्रांचा समावेश आहे. ऐकणे, विश्लेषण करणे, व्यवस्थापित करणे आणि कार्यान्वित करणे समाविष्ट आहे. पूर्वअट: प्राविण्य परीक्षा.
ऐकणे, विश्लेषण, प्रतिलेखन आणि कार्यप्रदर्शन समाविष्ट आहे. पूर्वअट: व्होकल ऑडिशन. अटोनल आणि उच्च रंगीत टोन आवाज समस्या, जटिल लय आणि वाद्य ओळख यांचा अभ्यास. सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या वाद्यांचा परिचय आणि हॅमरिंगचे मूळ. यंत्रांचे वर्गीकरण आणि सर्व ट्रान्सपोजिंग उपकरणांसाठी लिहायला शिकणे.
6. मुलांच्या संगीत क्रियाकलापांच्या (वर्ग, सुट्ट्या, मनोरंजन, दैनंदिन जीवनातील संगीत, स्वतंत्र संगीत क्रियाकलाप) आयोजित करण्याच्या सर्व प्रकारांच्या सुसंवादी संयोजनाने प्रीस्कूल मुलांच्या सर्वांगीण कलात्मक विकासास हातभार लावला पाहिजे.
संगीत शिक्षणाची कार्ये पार पाडली जातात: गाणे, संगीत ऐकणे, संगीत-लयबद्ध हालचाली, संगीत-शिक्षणात्मक खेळ. जुन्या गटांमध्ये, बालवाडी शिक्षण कार्यक्रम आणखी एक साधन प्रदान करतो - वाद्य वाजवणे, विशेषतः मेटालोफोन. प्रत्येक म्हणजे संगीत शिक्षण, प्रशिक्षण आणि मुलाच्या विकासाची प्रक्रिया पार पाडताना शिक्षक वापरतो हा एक प्रकारचा सक्रिय, मुलासाठी प्रवेशयोग्य, संगीत कला क्षेत्रातील कलात्मक क्रियाकलाप आहे. संगीत ऐकणे ही एकाग्रतेची एक सक्रिय अंतर्गत प्रक्रिया आहे, ज्यात मुलांच्या भावना, विचार आणि संज्ञानात्मक क्षमता एकत्रित करणे आवश्यक आहे, संगीत कार्याच्या अनुभवाने एकत्र येणे. मुलाला त्याच्यावरील संगीताचा प्रभाव आणि त्यातील सामग्रीच्या आकलनाच्या संबंधात विविध भावनांचा अनुभव येतो. ही भावनात्मक-कल्पनाशील अनुभूतीची प्रक्रिया आहे, कारण ती कलात्मक आणि संगीत प्रतिमेद्वारे केली जाते. परिणामी, प्रतिमेकडे एक दृष्टीकोन तयार होतो, जो नंतर वास्तविकतेकडे हस्तांतरित केला जातो. मध्ये संगीत ऐकणे परफॉर्म करते विविध रूपे: - कोणत्याही संगीत धड्याचा अविभाज्य भाग म्हणून, विश्रांतीची संगीत संध्याकाळ, सुट्टी; - कसे विशेष धडा; - शिकवण्याची पद्धत म्हणून. मुलांसोबत गाणे शिकण्यापूर्वी, संगीत दिग्दर्शक मुलांना ते गातो आणि मुले ऐकतात. खेळ, नृत्य आणि रचना व्यायामासाठी संगीत कामे त्याच प्रकारे सादर केली जातात. संगीत दिग्दर्शक हा तुकडा मुलांसह वाजवतो, त्याचे पात्र, भागांची संख्या ठरवतो आणि सर्वात उल्लेखनीय वैशिष्ट्यांकडे लक्ष वेधतो. विशेष धड्याच्या रूपात, मुलांना संगीताच्या प्रभावाने समृद्ध करणे, त्यांचे संगीत अनुभव एकत्रित करणे आणि विस्तृत करणे या उद्देशाने ऐकणे दिले जाते. एक पद्धतशीर तंत्र म्हणून, मुलांना गाणे, खेळणे आणि नृत्य शिकण्यास मदत करण्यासाठी संगीत ऐकणे वापरले जाते.
प्रशिक्षकासोबत आयोजित केलेल्या साप्ताहिक बैठकीव्यतिरिक्त, स्टुडिओ वेळेसाठी दर आठवड्याला 5-8 तास आवश्यक आहेत. हा म्युझिक बिझनेस कोर्स ऑनलाइन फॉरमॅटमध्ये आहे आणि संगीत उद्योगातील विविध करिअर आणि व्यवसाय पद्धतींचे विहंगावलोकन प्रदान करेल. अभ्यासक्रम सामग्री विविध वातावरणात विविध वस्तू तयार करताना, विकताना आणि विपणन करताना विचारात घेतलेल्या चलांना हायलाइट करेल.
संगीत, मेंदू आणि शिक्षण यांच्यातील संबंधांचा हा एक परिचयात्मक अभ्यासक्रम आहे. हा कोर्स शारीरिक, मोटर, सामाजिक, भावनिक आणि संज्ञानात्मक डोमेनमधील मेंदू, संगीत आणि मानवी वर्तन यांच्यातील संबंधांची मूलभूत माहिती प्रदान करतो. मध्ये संगीताचा कालक्रमानुसार अभ्यास पाश्चात्य सभ्यतासुरुवातीच्या काळापासून बाखच्या मृत्यूपर्यंतच्या कालावधी आणि शैलींवर भर देऊन.
गायन ही आवाजासह राग पुनरुत्पादित करण्याची आणि गाण्याच्या सामग्रीचा अनुभव घेण्याची सक्रिय प्रक्रिया आहे. पर्यंतच्या मुलांसाठी संगीताचा हा मुख्य प्रकार आहे शालेय वय. दोन वर्षांची सर्व मुले गाऊ शकतात आणि करू इच्छितात. गाणी सादर करताना, ते संगीत अधिक खोलवर अनुभवतात आणि त्यांच्या भावना अधिक सक्रियपणे व्यक्त करतात. गाणी निवडताना, मुलांचे वय, त्यांची गायन क्षमता, संगीत विकासाची पातळी तसेच गाण्यांच्या सामग्रीचे शैक्षणिक अभिमुखता विचारात घेणे आवश्यक आहे. संगीत-लयबद्ध हालचाली सक्रिय क्रियाकलाप आहेत ज्या चळवळीत संगीताचे स्वरूप प्रतिबिंबित करतात. संगीत-लयबद्ध हालचालींमध्ये संगीत खेळ, नृत्य आणि व्यायाम यांचा समावेश होतो. संगीत-लयबद्ध शिक्षणाचा आधार म्हणजे मुलांमध्ये संगीत प्रतिमा जाणण्याची क्षमता आणि हालचालींमध्ये प्रतिबिंबित करण्याची क्षमता विकसित करणे. म्युझिकल-डिडॅक्टिक गेम ही मुलाची संगीत-संवेदी क्रियाकलाप आहे, ज्या दरम्यान तो संगीताच्या आवाजाचे गुणधर्म, अभिव्यक्तीचे संगीत साधन आणि संगीत शैलींमध्ये फरक करण्यास शिकतो. मुलांचे वाद्य वाजवणे - मेटालोफोन आणि ड्रम - संगीत क्षमतांच्या विकासासाठी उपयुक्त आहे: संगीतासाठी कान, लय आणि संगीत स्मृती. संगीताच्या शिक्षणाचे प्रत्येक साधन संगीताच्या आकलनाच्या विकासाशी संबंधित आहे. ते एकत्रितपणे मुलामध्ये संगीताची आवड निर्माण करतात, त्याची पर्यावरणाबद्दलची समज आणि समज वाढवतात, त्याच्याबद्दल एक विशिष्ट दृष्टीकोन जागृत करतात आणि संगीताची चव तयार करतात. संगीताच्या शिक्षणाच्या उल्लेख केलेल्या प्रत्येक साधनाची स्वतःची वैशिष्ट्ये आहेत, जी शिकवण्याच्या पद्धतीमध्ये दिसून येते. उदाहरणार्थ, जर एखाद्या शिक्षकाने मुलांनी गाणे सुरू करण्यापूर्वी एखादे गाणे सादर केले तर ते अनुकरण करण्याचा, संपूर्ण कार्य समजून घेण्याचा प्रयत्न करतील आणि परिणामी ते अधिक चांगले सादर करतील. गाणे आणि त्याची चाल ऐकणे एक सामान्य मूड तयार करते, सेरेब्रल कॉर्टेक्सच्या श्रवण विश्लेषकामध्ये पूर्वी तयार केलेले तात्पुरते कनेक्शन पुनर्संचयित करते आणि मुलाला प्रथम आवाज योग्यरित्या निवडण्यास मदत करते. त्यांना. सेचेनोव्ह यांनी निदर्शनास आणून दिले की ज्वलंत संवेदनाची स्मरणशक्ती जितकी अलीकडची असेल तितकी ती अधिक मजबूत असते, तितकीच खरी संवेदना, ठसे अधिक ताजे असतात. नृत्य किंवा खेळण्यासाठी प्राथमिक संगीत ऐकणे संपूर्णपणे संगीताची प्रतिमा पुनर्संचयित करते, श्रवणशक्तीवर परिणाम करते आणि मोटर विश्लेषक, मुलाला योग्य गती आणि हालचालीची लय सेट करते. संगीताकडे जाण्याची प्रक्रिया ही संगीत अनुभवण्याची एक सक्रिय प्रक्रिया आहे. संगीताच्या शिक्षणाच्या प्रत्येक साधनाची विशिष्टता विशिष्ट प्रकारच्या संगीत कलेशी असलेल्या संबंधांद्वारे निर्धारित केली जाते. म्हणून, सॉफ्टवेअर कौशल्याची सामग्री या प्रकारच्या कलाच्या मूलभूत गोष्टींनुसार तयार केली जाते. अशा प्रकारे, गायन हे कोरल कलेच्या क्षेत्राशी संबंधित आहे. म्हणून, कार्यक्रम गायन कौशल्याची सामग्री कोरल गायनाच्या संगीत आणि सैद्धांतिक पायांमधून येते.
जॉर्ज संतायनाने एकदा तर्क केला की जर तुम्हाला भूतकाळ आठवत नसेल, तर तुम्ही त्याची पुनरावृत्ती करू शकता. तसे असल्यास, संगीताचे विद्यार्थी या नात्याने आपण सर्वांनी विचारले पाहिजे की भूतकाळातील संगीत आपण तयार केलेले संगीत कसे सूचित करू शकते आणि बदलू शकते आणि आपल्याला चांगले संगीतकार कसे बनवू शकते. हा वर्ग पाश्चात्य संगीताच्या इतिहासातील निवडक कलाकृतींचे परीक्षण करतो आणि त्यांनी उपस्थित केलेल्या चरित्रात्मक, शैलीसंबंधी आणि सौंदर्यविषयक समस्यांचे अन्वेषण करतो. स्टायलिस्टिक फंक्शन्सचे ज्ञान वापरून तुमची विश्लेषणात्मक क्षमता वाढवणे, तसेच आजही अस्तित्वात असलेल्या संगीत वादविवादांशी तुमची ओळख करून देणे हे त्याचे उद्दिष्ट आहे.
संगीत-लयबद्ध हालचाली सामान्यतः नृत्यदिग्दर्शनाच्या कलेशी आणि मुख्यतः संगीत-लयबद्ध शिक्षणाच्या मूलभूत गोष्टींशी संबंधित असतात. म्हणून, कार्यक्रमाच्या हालचाली कौशल्यांची सामग्री संगीत-लयबद्ध शिक्षण - तालबद्धतेच्या पायांमधून येते. संगीत ऐकणे हा सात प्रकारच्या कलांशी संबंधित आहे. हे मैफिली आणि परफॉर्मिंग क्रियाकलापांवर आधारित आहे. मुलांच्या संगीत शिक्षणामध्ये, ही सर्व माध्यमे एकमेकांशी जोडलेली आहेत. उदाहरणार्थ, वर सांगितल्याप्रमाणे, गाणे शिकणे आणि सादर करण्याच्या प्रक्रियेत गाणे ऐकणे आणि ऐकणे या दोन्ही गोष्टींचा समावेश होतो. त्याच वेळी, खेळ आणि गोल नृत्यांमध्ये गाणे हालचालींसह असते. संगीताच्या शिक्षणाचे प्रत्येक साधन इतरांवर प्रभाव पाडते आणि ते एकत्रितपणे संगीत क्षमता विकसित करतात. संगीत ऐकल्याने मुलाची संगीताची धारणा विकसित होते आणि त्याला संगीताच्या कामांमध्ये फरक करण्यास मदत होते. ऐकण्यात संगीताचा तुकडा ओळखणे समाविष्ट असल्याने, ते मुलांच्या संगीत कानाच्या आणि विशेषतः त्याच्या भावनिक घटकाच्या विकासास हातभार लावते. गायन - आवाजासह राग पुनरुत्पादित करणे - संगीत आणि श्रवणविषयक धारणांच्या सक्रिय विकासामध्ये देखील योगदान देते. हे मोडल सेन्स (टॉनिक, योग्य ट्यूनिंगची भावना) आणि संगीत-लयबद्ध भावना दोन्ही विकसित करते, कारण लयशिवाय राग नाही. हालचालीसाठी मुलाने मुख्यतः त्याच्या कृतींचे संगीताच्या स्वरूपासह, त्याचा वेग आणि ताल यांच्याशी समन्वय साधणे आवश्यक आहे, म्हणजेच त्याने एकाच वेळी संगीत ऐकले पाहिजे. मुले जेव्हा वाद्य वाजवतात तेव्हा असेच घडते. अशा प्रकारे, गायन चळवळीच्या यशावर परिणाम करते, हालचाली गाण्याच्या यशावर परिणाम करते आणि ऐकणे दोन्हीवर परिणाम करते. संगीत शिक्षणाचे तीनही मुख्य साधन एकाच दिशेने कार्य करतात - संगीत क्षमतांचा विकास. संगीत वर्गांमध्ये, ते सर्व अपरिहार्यपणे वापरले जातात, कारण विविध प्रकारचे क्रियाकलाप प्रोग्राम कौशल्यांचे चांगले आत्मसात करण्यात योगदान देतात. बालवाडीतील संगीत शिक्षणाच्या सामग्रीमध्ये हे समाविष्ट आहे:
बाह्य लेखापरीक्षण आणि लेखन प्रकल्प आवश्यक. रेकॉर्डिंग, चित्रपट आणि संगीत उदाहरणे वापरून सुरुवातीपासून आत्तापर्यंत जॅझचा इतिहास. हा कोर्स विसाव्या शतकातील संगीत संस्कृतीत जॅझला संदर्भित करण्याचा उद्देश आहे. लेखन आणि संशोधनाच्या दृष्टिकोनातून विद्यार्थ्यांची जाझची समज विकसित करण्यासाठी हे डिझाइन केले आहे. हा कोर्स खेळलेल्या लोकांच्या जीवनावर, बँडवर आणि कार्यांवर केंद्रित आहे महत्वाची भूमिकाजाझच्या विविध शैलींच्या विकासामध्ये. लुई आर्मस्ट्राँगसह प्रमुख जॅझ आकृत्यांचे सखोल विश्लेषण.
सर्व प्रकारच्या क्रियाकलापांसाठी प्रत्येक वयोगटासाठी संगीत शिक्षणाची उद्दिष्टे;
सर्व प्रकारच्या क्रियाकलापांसाठी कार्यक्रमाचा संग्रह;
सर्व प्रकारच्या क्रियाकलापांसाठी कार्यक्रम आवश्यकता;
संगीत क्रियाकलापांचे संस्थात्मक प्रकार;
प्रत्येक वयोगटासाठी मुलांसोबत काम करण्यासाठी पद्धतशीर तंत्र.
अंतर्गत संगीत शिक्षणाची तत्त्वेमूलभूत समजून घ्या सैद्धांतिक कल्पनाकिंवा ज्या आवश्यकतांवर संगीताची शैक्षणिक प्रक्रिया आधारित आहे. यात समाविष्ट:
हा कोर्स जॅझ अभ्यास करणाऱ्या प्रमुख आणि काही जॅझ पार्श्वभूमी असलेल्या आणि संगीताच्या मूलभूत गोष्टींचे ज्ञान असलेल्या इतर कंझर्व्हेटरी विद्यार्थ्यांसाठी सर्वात योग्य आहे. ऐकणे आणि विश्लेषण यांचा समावेश होतो कारण ते कोरल एन्सेम्बल सेटिंगमध्ये प्रोग्रामिंग आणि शैक्षणिक समस्यांशी संबंधित असतात.
ऐकणे आणि विश्लेषण समाविष्ट करते कारण ते स्ट्रिंग एन्सेम्बल सेटिंग्जमधील प्रोग्रामिंग आणि शैक्षणिक समस्यांशी संबंधित आहेत. पुनर्जागरणापासून ते स्ट्रिंग इन्स्ट्रुमेंटसाठी साहित्याचे विश्लेषण, वाचन, ऐकणे आणि कार्यप्रदर्शनाद्वारे संशोधनाचे पुनरावलोकन करते विशेष लक्षसाधने, फॉर्म, पद्धती, कामाच्या पद्धती आणि मुहावरे शैलीच्या विकासासाठी.
लिंग, राष्ट्रीयत्व आणि धर्म याची पर्वा न करता प्रत्येक व्यक्तीसाठी संगीत प्रशिक्षण आणि शिक्षणाची उपलब्धता.
प्रत्येक व्यक्तीसाठी त्याच्या संगीत क्षमता आणि सर्वांगीण विकासाच्या पूर्ण प्राप्तीसाठी परिस्थितीची समानता.
मानवतावाद, सार्वत्रिक आध्यात्मिक मूल्यांचे प्राधान्य.
राष्ट्रीय आणि जागतिक कलात्मक संस्कृतीशी संबंध.
साधने, फॉर्म, पद्धती, कामाच्या पद्धती आणि मुहावरेदार शैलींच्या विकासावर विशेष लक्ष दिले जाते. अभ्यासक्रमाच्या विषयांमध्ये संगीत थेरपीचा इतिहास, संगीत थेरपिस्ट ऐकत असलेल्या लोकसंख्येचा आणि उपचारात्मक सेटिंग्जमध्ये संगीताच्या वापराचा परिचय यांचा समावेश आहे. हा कोर्स बीटल्सच्या कारकीर्दीचा आणि संगीताचा परिचय करून देईल, यूके आणि यूएसमधील लोकप्रिय संस्कृतीवर त्यांचा प्रभाव तपासेल. विद्यार्थी लोकप्रिय गाण्याचे प्रकार, रेकॉर्डिंग तंत्र आणि गीतरचना आणि विश्लेषण याबद्दल शिकतील. ते प्रकल्पांसाठी व्हिडिओ आणि ऑडिओ सामग्री देखील वापरतील, तसेच ऐतिहासिक आणि सांस्कृतिकदृष्ट्या बीटल्सकडे जाणाऱ्या वाचनात भाग घेतील.
इतर देशांतील संगीत शिक्षणाच्या अनुभवाशी संबंध.
संस्था, पद्धती आणि संगीत शिक्षण आणि शिक्षणाचे प्रकार निवडण्याचे स्वातंत्र्य.
वैज्ञानिक - संगीत शिक्षण हे संगीताच्या सैद्धांतिक विचारांच्या आणि व्यावहारिक कामगिरीच्या प्रगत वैज्ञानिक आणि पद्धतशीर कामगिरीच्या आधारे आयोजित केले पाहिजे.
हा अभ्यासक्रम दुसऱ्या सत्रातील विद्यार्थ्यांना प्रदान करतो क्लिनिकल सरावथेट सेवांचा सतत सराव, प्रक्रिया आणि संगीत थेरपी उपचार प्रक्रियेचे दस्तऐवजीकरण. हा कार्यशाळा अभ्यासक्रम विद्यार्थ्यांना संशोधन किंवा क्लिनिकल प्रकल्प तयार करण्यात मदत करतो.
शाळेच्या सेटिंग्जमध्ये वापरल्या जाणार्‍या मूलभूत वारा आणि पर्क्यूशन यंत्रांचे विहंगावलोकन. बँड तयार करणे, हाताची स्थिती, ध्वनी उत्पादन आणि सुरुवातीच्या परिस्थितीत आलेल्या शैक्षणिक समस्यांचा समावेश आहे. शाळांमध्ये वापरल्या जाणार्‍या मुख्य तंतुवाद्यांचे विहंगावलोकन. हाताची स्थिती, वाकणे, ध्वनी निर्मिती आणि सुरुवातीच्या परिस्थितीत आलेल्या शैक्षणिक समस्यांचा समावेश होतो.
पदवी आणि सातत्य - प्राथमिक, माध्यमिक आणि उच्च संगीत शिक्षणासाठी परिस्थिती प्रदान करणे.
सर्जनशीलता ही प्रत्येकाची निर्मिती आहे आवश्यक अटीसक्रिय आणि जास्तीत जास्त सक्रिय संगीत सर्जनशीलतेसाठी.
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धत. ट्यूटोरियलबेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हना
2. संगीत शिक्षणाची तत्त्वे
अभ्यास पद्धती सहयोगआणि स्वर साहित्य. मोठ्या इंस्ट्रुमेंटल एन्सेम्बल अध्यापनशास्त्राचे प्रयोगशाळा अनुप्रयोग, जोडणी तालीम तंत्र आणि सराव. तांत्रिक अध्यापनशास्त्रीय समस्यांचे गंभीर विश्लेषण आणि एकत्रित आउटपुट तयार करण्यावर भर देऊन विद्यार्थी खेळ, निरीक्षणे आणि मोठ्या जोडणीच्या तालीममध्ये सहभागी होतील. शाळेनंतरच्या बैठकीचा समावेश आहे.
तांत्रिक शैक्षणिक समस्यांचे गंभीर विश्लेषण आणि एकत्रित आउटपुट तयार करण्यावर भर देऊन विद्यार्थी मोठ्या समारंभात खेळ, निरीक्षणे आणि तालीम यामध्ये सहभागी होतील. हा कोर्स कॅम्पसबाहेर भेटू शकतो. सर्व ताल, नमुने, लय तोडणे, गतिशीलता, प्रारंभ, थांबणे आणि भाषण देणे या सर्व मूलभूत तंत्रे शिकणे वर्गात शिकवणे. जजिंग फॉर्म आणि हार्मोनिक सामग्रीचा प्राथमिक अभ्यास समाविष्ट केला जाईल.
सामान्य अध्यापनशास्त्र अशी पद्धत परिभाषित करते वैज्ञानिक शिस्त, अभ्यास सामान्य नमुनेकोणत्याही विषयाच्या सामग्रीवर आधारित शैक्षणिक प्रक्रिया. याचा अर्थ असा आहे की शालेय मुलांच्या संगीत शिक्षणाची पद्धत ही एक वैज्ञानिक शिस्त म्हणून समजली पाहिजे जी संगीत कलेच्या माध्यमातून शालेय मुलांना शिक्षण देण्याच्या शैक्षणिक प्रक्रियेच्या कायद्यांचा अभ्यास करते. त्याच वेळी, "शिक्षण" या संकल्पनेमध्ये अनेक अर्थांची एकता समाविष्ट आहे - शिक्षण (शालेय मुलांचे संगीत ज्ञानाच्या प्रणालीवर प्रभुत्व, मानवजातीद्वारे जमा केलेल्या जगाच्या कलात्मक अन्वेषणाच्या अनुभवाचा विनियोग), प्रशिक्षण (मुलांचे संपादन. व्यावहारिक संगीत आणि सर्जनशील कौशल्ये आणि कृतीच्या पद्धती) आणि प्रत्येक मुलाच्या व्यक्तिमत्त्वाचा विकास (शालेय मुलांच्या संगीत आणि सौंदर्यात्मक संस्कृतीत परिमाणात्मक आणि गुणात्मक बदल तसेच विद्यार्थ्यांच्या संगीत क्षमतांच्या निर्मितीमध्ये).
अध्यापनशास्त्रीय विज्ञान म्हणून, शालेय मुलांच्या संगीत शिक्षणाची पद्धत अध्यापनशास्त्रीय प्रक्रियेच्या कायद्यांद्वारे आणि या कायद्यांचे प्रतिबिंबित करणार्‍या उपदेशात्मक तत्त्वांद्वारे निर्धारित केली जाते. चला त्यांना कॉल करूया:
- सामाजिक गरजांनुसार शैक्षणिक प्रक्रियेची अट;
- सामाजिक विकासाच्या पातळीसह मुलांना शिकवण्याच्या आणि वाढवण्याच्या सामग्री आणि पद्धतींचे पालन;
- सामाजिक सराव आणि विज्ञानासह शिक्षण आणि संगोपन यांचे कनेक्शन आणि ऐक्य;
- प्रशिक्षण, शिक्षण आणि विकासाच्या समस्यांचे निराकरण करण्याची जटिलता;
- उद्देश, सामग्री, फॉर्म, पद्धती, शिक्षणाचे साधन आणि शिक्षण यांच्यातील संबंध;
- मुलांच्या स्वातंत्र्य, पुढाकार आणि सर्जनशीलतेच्या विकासासह शैक्षणिक मार्गदर्शनाचे संयोजन;
- आवश्यकतांची स्थिरता आणि क्रियांची पद्धतशीर पुनरावृत्ती;
- अट सामान्य विकासविद्यार्थ्याचे व्यक्तिमत्व, चारित्र्य आणि शिकवण्याच्या आणि संगोपनाच्या पद्धती.
वर नमूद केलेल्या नमुने आणि अध्यापनशास्त्रीय प्रक्रियेच्या उपदेशात्मक तत्त्वांसह, शालेय मुलांच्या संगीत शिक्षणाची पद्धत देखील नमुने सूचित करते.
समाजशास्त्रीय -आवश्यकतांची एकता आणि प्रत्येक मुलाच्या व्यक्तिमत्त्वाचा आदर, तसेच मुलाच्या हक्कांवरील कायदेशीर तरतुदींचे पालन यांच्या संयोजनावर शिक्षण आणि प्रशिक्षणाच्या प्रभावीतेचे अवलंबन.
संवाद –शिक्षक आणि विद्यार्थ्यांमधील परस्परसंवादाच्या स्वरूपावर मुलांच्या सौंदर्याचा विकासाचे अवलंबित्व.
शारीरिक- मुलाच्या शरीराच्या शारीरिक आणि मॉर्फोलॉजिकल विकासावरील परिणामांचे अवलंबन.
संघटनात्मक- विद्यार्थ्यांचे कार्यप्रदर्शन, आरोग्य स्थिती, वेळापत्रक, दिवसाची वेळ, हवामान परिस्थिती यावर परिणामांचे अवलंबन.
मानसशास्त्रीय -संगीत धड्यांमधील मुलांच्या स्वारस्यावर परिणामांचे अवलंबन, वय वैशिष्ट्येमुले, लक्ष स्थिरतेची डिग्री, स्मरणशक्तीच्या विकासाची पातळी.
संगीत कलेची वैशिष्ट्ये संगीत शिक्षणाच्या पद्धतीची स्वतःची तत्त्वे निर्धारित करतात: भावनिक आणि जागरूक एकता, कलात्मक आणि तांत्रिक एकता. उदाहरणार्थ, मुलांचे संगीत ऐकणे म्हणजे केवळ सौंदर्याचा आनंदच नव्हे तर ऐतिहासिक आणि सैद्धांतिक ज्ञान (शैली, फॉर्म, शैली समजून घेणे, संगीत आणि तालबद्ध हालचाली करणे - एखाद्या भावनिक ठसाला भावनिक प्रतिसादाचे प्रकटीकरण) देखील समाविष्ट आहे. त्याच वेळी संगीत भाषेची वैशिष्ट्ये समजून घेणे (मेट्रोरिदम), गतिशीलता, पोत, इ.) त्याचप्रमाणे, गायनात, अभिनयाची अभिव्यक्ती आणि गायन आणि गायन कौशल्यांवर प्रभुत्व तितकेच महत्त्वाचे आहे.
सार्वत्रिकता आणि पुनरावृत्तीच्या निकषांद्वारे निर्धारित केलेल्या शैक्षणिक प्रक्रियेच्या कायद्यांव्यतिरिक्त, शालेय मुलांच्या संगीत शिक्षणाच्या पद्धतीचा मुख्य निधी देखील प्रासंगिक (म्हणजे, यादृच्छिक) कनेक्शन आहेत, जे कधीकधी पूर्वनिर्धारित केले जाऊ शकत नाहीत आणि मोठ्या प्रमाणावर अवलंबून असतात. विशिष्ट परिस्थिती आणि मुलांची उत्स्फूर्तता.
अब्दुलिन ई.बी. संगीत शिक्षणाची खालील उपदेशात्मक तत्त्वे ओळखतात:
1) संगीत संगोपन आणि शिक्षण तत्त्व; शालेय मुलांचा संगीत विकास;
2) स्पष्टतेचे तत्त्व, जे संगीत शिक्षणाची प्रणाली तयार करण्यासाठी तार्किक आधार म्हणून कार्य करते;
3) संगीत शिक्षण आणि जीवन यांच्यातील कनेक्शनचे तत्त्व;
4) स्वारस्य, उत्कटतेचे तत्त्व, संगीत धड्यांबद्दल सकारात्मक दृष्टीकोन;
5) शिकण्याच्या प्रक्रियेला अनुकूल करण्याचे तत्व, जे वर्गातील शिक्षकांच्या क्रियाकलापांचे वैशिष्ट्य दर्शवते आणि वैशिष्ट्ये ओळखणे, विद्यार्थ्यांची वैशिष्ट्ये ओळखणे, त्यांची संगीत क्षमता रेकॉर्ड करणे, कार्यक्रमातील प्रभुत्वाचे निरीक्षण करणे इत्यादीसह शिकण्याच्या प्रक्रियेस संबोधित केले जाते;
6) निर्देशकांनुसार संगीताच्या वृत्तीच्या परिणामांची शक्ती आणि परिणामकारकतेचे तत्त्व (भावनिक वृत्तीची डिग्री, संगीताबद्दलची आवड आणि प्रेम, सौंदर्याच्या प्रशंसामध्ये ज्ञान संपादनाचे माप, कामगिरी कौशल्यांच्या विकासाची पातळी).
एल.व्ही. श्कोल्यार संगीत अध्यापनशास्त्राच्या खालील तत्त्वांकडे निर्देश करतात: अखंडता, प्रतिमा, सहवास, स्वर, कलात्मकता.
एल.व्ही. गोर्युनोव्हा कलात्मक आणि सौंदर्यात्मक वातावरणाच्या संघटनेच्या ओळी एक चळवळ म्हणून ओळखतात: संपूर्ण ते संपूर्ण, प्रतिमेपासून प्रतिमेपर्यंत, सुधारणेपासून सुधारणेपर्यंत, आश्चर्यापासून प्रतिबिंबापर्यंत, कलात्मक छापांसह संपृक्ततेपासून अर्थ आणि वैयक्तिक क्षेत्राच्या विस्तारापर्यंत. अर्थ, नंतर कौशल्य आणि तार्किक जागरूकता, तोंडी ते लेखी, प्रश्नार्थक ते प्रश्न, पॉलीफोनी ते एकसंध गायन. सर्वसाधारणपणे, कलात्मक ते कलात्मक.
फंडामेंटल्स ऑफ म्युझिक सायकोलॉजी या पुस्तकातून लेखक7. संगीत सर्जनशीलतेच्या मानसशास्त्राची वैशिष्ट्ये 7.1. सामान्य वैशिष्ट्येसर्जनशीलता मानसशास्त्रीय वैशिष्ट्येसर्जनशील व्यक्तिमत्व सर्जनशीलता ही विज्ञान, कला किंवा तंत्रज्ञानाच्या क्षेत्रात नवीन भौतिक आणि आध्यात्मिक मूल्ये निर्माण करण्याची प्रक्रिया म्हणून समजली जाते. त्यानुसार
लेखक फेडोरोविच एलेना नरिमनोव्हनाधडा 1. 19व्या - 20व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या काळात धर्मनिरपेक्ष अभिमुखतेसह व्यावसायिक संगीत शिक्षणाच्या प्रणालीची उत्पत्ती आणि निर्मिती 1.1. रशियातील पियानो अध्यापनशास्त्राची उत्पत्ती 19व्या शतकाच्या उत्तरार्धात “रशियन पियानो अध्यापनशास्त्र” ही संकल्पना उदयास आली. -
रशियामधील व्यावसायिक संगीत शिक्षणाचा इतिहास (XIX - XX शतके) या पुस्तकातून लेखक फेडोरोविच एलेना नरिमनोव्हनाधडा 2. सोव्हिएत कालखंडात नवीन संस्थात्मक संस्था आणि व्यावसायिक संगीत शिक्षणाचे स्वरूप 2.1 संगीत शैक्षणिक आस्थापनारशियामध्ये 19 व्या शतकाच्या शेवटी - 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, सेंट पीटर्सबर्ग आणि मॉस्को कंझर्व्हेटरीजने व्यावसायिक प्रणालीचा पाया घातला.
क्रीडा क्रियाकलापांच्या परिस्थितीत किशोरवयीन मुलांच्या बौद्धिक क्षमतेचा विकास या पुस्तकातून: सैद्धांतिक, पद्धतशीर आणि संस्थात्मक पूर्वस्थिती लेखक कुझमेन्को गॅलिना अनाटोलेव्हना लेखकविभाग 1 संगीत शिक्षणाचा इतिहास आणि
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती या पुस्तकातून. ट्यूटोरियल लेखक बेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हनाधडा 3 सामाजिक-सांस्कृतिक क्षेत्राच्या विकासातील मुख्य ट्रेंड आणि संगीत शिक्षण आधुनिक टप्पारशियाच्या सामाजिक-सांस्कृतिक क्षेत्राच्या विकासाचा सध्याचा टप्पा अनेक वैशिष्ट्यांच्या उपस्थितीद्वारे दर्शविला जातो. त्यापैकी एक विद्युत प्रवाहामुळे आहे
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती या पुस्तकातून. ट्यूटोरियल लेखक बेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हनाखंड 2 संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती या पुस्तकातून. ट्यूटोरियल लेखक बेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हनाधडा 1 संगीत सिद्धांताचे सामान्य प्रश्न
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती या पुस्तकातून. ट्यूटोरियल लेखक बेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हना1. संगीत शिक्षणाच्या सिद्धांताचे सार शालेय मुलांसाठी संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत एक प्रणाली मानला जातो वैज्ञानिक ज्ञानआणि नियंत्रण नमुन्यांची संकल्पना संगीत विकासमूल, संगीताशी परिचित होण्याच्या प्रक्रियेत त्याच्या सौंदर्याच्या भावनांचे शिक्षण
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती या पुस्तकातून. ट्यूटोरियल लेखक बेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हना2. संगीत कलेची विशिष्टता सर्वसाधारणपणे कलेचे बाह्य स्वरूप आणि विशेषत: संगीत कलेची दोन परिमाणे आहेत - ऑन्टोलॉजिकल आणि सेमिऑटिक, कारण ती विशिष्ट भौतिक रचना दर्शवते आणि त्याच वेळी ते कार्य करते.
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती या पुस्तकातून. ट्यूटोरियल लेखक बेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हना3. मूल संगीताच्या विकासाचा विषय म्हणून प्राथमिक शालेय वयात पोहोचलेले मूल मनोवैज्ञानिकदृष्ट्या शिकण्यासाठी तयार असते. प्रतिक्रियाशील मोटर प्रकटीकरण आणि सर्व शारीरिक क्रियाकलापहेतुपूर्ण व्हा. हे प्रत्येक गोष्टीच्या प्रभावामुळे आहे
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती या पुस्तकातून. ट्यूटोरियल लेखक बेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हना संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती या पुस्तकातून. ट्यूटोरियल लेखक बेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हना4. संगीताच्या धड्याचे नाट्यशास्त्र एक कला प्रकार म्हणून संगीत नाटकशास्त्राच्या नियमांच्या अधीन आहे, जे प्रत्येक संगीत कार्याच्या आधारावर आधीपासूनच एम्बेड केलेले आहे आणि त्याच्या मूलभूत आधाराद्वारे निर्धारित केले जाते. नाट्यशास्त्र भावनात्मक आणि अर्थपूर्ण म्हणून ओळखले जाऊ शकते
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती या पुस्तकातून. ट्यूटोरियल लेखक बेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हना5. संगीत शिक्षणाच्या पद्धती पद्धती निश्चित करताना, "संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती" सामान्य अध्यापनशास्त्रावर आधारित आहे. त्याच वेळी, संगीत शिक्षणावरील कामाच्या वैशिष्ट्यांच्या संदर्भात पद्धती निवडण्याचा निकष शैक्षणिक सामग्रीच्या वैशिष्ट्यांवर अवलंबून असतो.
संगीत शिक्षणाचा सिद्धांत आणि पद्धती या पुस्तकातून. ट्यूटोरियल लेखक बेझबोरोडोव्हा ल्युडमिला अलेक्झांड्रोव्हना शैक्षणिक जागेत प्रौढ व्यक्तीचा वैयक्तिक आणि व्यावसायिक विकास या पुस्तकातून: सिद्धांत आणि सराव लेखक एगोरोव गेनाडी विक्टोरोविच