Генерал мовчан біла армія. Енциклопедія Челябінської області

(1801-1848)

Романси та пісні Олександра Єгоровича Варламова – яскрава сторінка російської вокальної музики. Композитор чудового мелодійного обдарування, він створив твори великої мистецької цінності, що завоювали рідкісну популярність. Кому не відомі мелодії пісень «Червоний сарафан», «Вздовж по вулиці метелиця метет» чи романсів «Біліє вітрило самотнє», «На зорі ти її не буди»? За справедливим зауваженням сучасника, його пісні «з суто російськими мотивами стали народними». Знаменитий «Червоний сарафан» співався «усілякими станами — і у вітальні вельможі, і в курній хаті мужика», і навіть був зображений у російському лубку. Музика Варламова знайшла свій відбиток у художній літературі: його романси, як характерний елемент побуту, запроваджено твори Гоголя, Тургенєва, Некрасова, Лєскова, Буніна і навіть англійського автора Дж. Голсуорсі (роман «Кінець глави»). Проте доля Олександра Варламова склалася менш щасливо, ніж доля його пісень.

Олександр Єгорович Варламов народився у небагатій родині. Його музична обдарованість виявилася рано: він самоуком навчився грати на скрипці — підбирав по слуху народні пісні. Гарний, дзвінкий голос хлопчика визначив його подальшу долю: у 9 років його було прийнято до петербурзької Придворної співацької капели малолітнім співочим. У цьому славнозвісному хоровому колективі Варламов займався під керівництвом директора капели видатного російського композитора Бортнянського. Незабаром Варламов став солістом хору, вивчився грі на фортепіано, віолончелі, гітарі.

У 1819 році молодого музиканта посилають до Голландії вчителем співаків у російській посольській церкві в Гаазі. Перед юнаком відкривається світ нових вражень: він часто відвідує оперу, концерти, виступає привселюдно як співак та гітарист. Тоді ж, за власним зізнанням, він «навмисно навчався теорії музики». Після повернення на батьківщину (1823) Варламов викладає в петербурзькій Театральній школі, займається зі співаками Преображенського та Семенівського полків, потім знову вступає до Співочої капели хористом та вчителем. Незабаром у залі Філармонічного товариства він дає свій перший у Росії концерт, де диригує симфонічними та хоровими творами і виступає як співак. Чималу роль відіграли зустрічі з Глінкою — вони сприяли формуванню самостійних поглядів молодого музиканта в розвитку російського мистецтва.

У 1832 році Олександр Єгорович Варламов був запрошений помічником капельмейстера Московських імператорських театрів, потім отримав місце «композитора музики». Він швидко увійшов до кола московської художньої інтелігенції, серед якої було багато талановитих людей, різнобічно і яскраво обдарованих: актори Щепкін, Мочалов; композитори Гурілєв, Верстовський; поет Циганів; письменники Загоскін, Польовий; співак Бантишев. Їх зближало захоплення музикою, поезією, народним мистецтвом.

« Музиці потрібна душа», - писав Олександр Варламов, - « а у російської вона є, доказ — наші народні пісні». У ці роки він складає «Червоний сарафан», «Ох, болить, та щемить», «Що це за серце», «Не шуміть, вітри буйні», «Що отуманилася, зоренька ясна» та інші, що увійшли до «Музичного альбому на 1833» і прославили ім'я композитора. Працюючи в театрі, Варламов пише музику до драматичних постановок («Двомужниця» та «Рославльов» Шаховського — друга за романом М. Загоскіна; «Князь Срібний» за повістю «Наїзди» Бестужева-Марлинського; «Есмеральда» за романом «Собор паризької» Гюго, "Гамлет" Шекспіра). Постановка шекспірівської трагедії була визначною подією. Про переклад Польового, гру Мочалова в ролі Гамлета, про пісню божевільної Офелії захоплено писав В. Бєлінський, який відвідав цю виставу 7 разів.

Балет також цікавив Варламова. Два його твори в цьому жанрі - "Забави султана, або Продавець невільників" і "Хитрий хлопчик і людожер", написаний спільно з Гур'яновим за казкою Перро "Хлопчик-с-пальчик", - йшли на сцені Великого театру. Композитор хотів написати й оперу — його захопив сюжет Міцкевича поеми «Конрад Валленрод», але задум залишився нереалізованим.

Протягом усього життя припинялася виконавська діяльність Варламова. Він систематично виступав у концертах, найчастіше як співак. Композитор мав невеликий, але гарний по тембру тенор, спів його відрізнявся рідкісною музичністю і задушевністю. « Він неповторно висловлював... свої романси», - помічав один із його друзів.

Олександр Варламов був широко відомий як вокальний педагог. Його "Школа співу" (1840) - перша в Росії велика робота в цій галузі - і зараз не втратила свого значення.

Останні три роки Варламов провів у Петербурзі, він сподівався знову вступити вчителем до Співочої капели, але це бажання не здійснилося. Широка популярність не захистила його від бідності та розчарувань. Олександр Єгорович Варламов помер від туберкульозу у віці 47 років.

Варламов написав близько 200 романсів та пісень (включаючи ансамблі). Коло поетів-авторів слів дуже широке: Пушкін, Лермонтов, Жуковський, Дельвіг, Полежаєв, Тимофєєв, Циганів. Варламов відкриває для російської музики Кольцова, Плещеєва, Фета, Михайлова. Як і композитор Даргомижський, він одним із перших звертався до Лермонтова; його залучали також переклади з Ґете, Ґейне, Беранже.

Олександр Єгорович Варламов - лірик, співак простих людських почуттів, його мистецтво відображало думи та сподівання сучасників, було співзвучне духовній атмосфері епохи 1830-х «Жага бурі» в романсі «Біліє вітрило самотнє» або стан трагічної приреченості в романсі «Тяжко, не стало сили». Віяння часу далися взнаки в романтичній спрямованості, і в емоційній відкритості варламівської лірики. Діапазон її досить широкий: від світлих, акварельних фарб у пейзажному романсі «Я люблю дивитися в ясну ноченьку» до драматичної елегії «Тебе ні».Творчість Олександра Варламова нерозривно пов'язана із традиціями побутової музики, з народною піснею. Глибоко грунтове, воно тонко відбиває її музичні особливості — у мові, тематиці, образному ладі.

belcanto.ru ›varlamov.html

Цікаві факти

Знаменитий романс

Варламівські романси користувалися великою любов'ю московської публіки і миттєво розліталися по всьому місту. Близький приятель Варламова соліст Великого театру Бантишев довгий час просив композитора написати йому романс.
- Який тобі?
- Який сам забажаєш, Олександре Єгоровичу...
- Добре. Приходь за тиждень. Писав Варламов дуже легко, але, будучи людиною надзвичайно незібраною, дуже довго збирався взятися за роботу.
За тиждень Бантишев приходить – романсу немає.
- Не було коли, - розводить руками Варламов. - Завтра приходь.
Назавтра – те саме. Але співак був людиною наполегливою і почав приходити до Варламова щоранку, коли композитор ще спав.
- Який ти, право, - обурився одного разу Варламов. - Людина спить, а ти є, можна сказати, на зорі! Напишу тобі романс. Сказав же, напишу і напишу!
– Завтра? - уїдливо запитує Бантишев.
– Завтра, завтра!
Уранці співак, як завжди, є. Варламов спить.
-Це вам, пане Бантишеве, - каже слуга і передає ранньому гостеві новий романс, якому судилося прославитися на всю Росію.
Називався романс "На зорі ти її не буди"!

Пташка

Варламов був людиною доброю і нещасливою. Вигнаний із Великого театру, він залишився без роботи та без копійки грошей. Будучи батьком великого сімейства, яке треба було якось утримувати і годувати, композитор і улюбленець московської публіки не без праці зайняв вельми скромну посаду вчителя співу у виховному будинку.
- Чи твоя ця справа? Адже ти на Москві – перша знаменитість. Зовсім не пам'ятаєш себе! - Вимовив Варламову його друг трагік Мочалов.
- Ах, Паша, гордині в тобі багато, - озвався композитор. - А я співаю, як пташка. Співав у Великому театрі – добре. Тепер із сирітками співатиму - хіба погано?

classic-music.ru ›varlamov.html

Камерний хор із Санкт-Петербурга. Цікава стаття-розслідування Валентина Антонова "Історія однієї пісні": http://www.vilavi.ru/pes/nich/nich1.s.

Що затуманилась, зоренька ясна,
Впала на землю росою?
Що ти задумалася, дівчино червона,
Очі блиснули сльозою?

Жаль мені покинути тебе, чорнооку!
Півень ударив крилом,
Крикнув!.. Аж опівночі!.. Дай чару глибоку,
Поспішай швидше вином!
Час!.. Веди мені коня ти коханого,
Міцніше тримай під вуздечки!
Їдуть з товарами в дорогу з Касимова
Муромським лісом купці!

Є тобі у них кофточка шита,
Шубка на лисячому хутрі!
Ходитимеш ти вся золотом облита,
Спати на лебедяному пуху!
Багато за душу свою самотню,
Багато нарядів куплю!
Я винний, що тебе, чорнооку,
Більше, ніж душу, люблю!

МОЛИТВА

Слова Михайла Юрійовича Лермонтова (1814-1841)

Я, Мати Божа, нині з молитвою
Перед Твоїм чином, яскравим сяйвом,
Не про спасіння, не перед битвою,
Не з вдячністю чи покаянням,

Не за свою благаю душу пустельну,
За душу мандрівника у світлі безрідного,
Але я вручити хочу діву невинну
Теплій заступниці світу холодного.

Оточи щастям душу гідну,
Дай їй супутників, повних уваги,
Молодість світлу, старість покійну,
Серцю незлобному світ сподівання.

Чи термін наближається годині прощальній
Чи вранці галасливе, чи в ніч безмовну.
Ти сприйняти пішли до сумного ложа
Найкращого ангела душу прекрасну.

Музика Олександра Єгоровича Варламова.

Виконання Олега Євгеновича Погудіна.

Показано картини Василя Григоровича Перова (1833-1882); :
1. «Гітарист-бобиль»;
2. «Христос і Богоматір біля житейського моря»;
3. «Мандрівник»;
4. «Мандрівник»;
5. «Дівчина, що кидається у воду»;
6. «Утоплениця»;
7. «Проводи покійника»;
8 «Повернення селян із похорону зимою»;
9. «Діти-сироти на цвинтарі»;
10. «Трійка» («Учні майстрові везуть воду»);
11. "Сцена на могилі";
12. "Сторінка в полі".

Майбутній композитор походив із «волоських», тобто молдавських дворян. Народився він у Москві 15 (27) листопада 1801 р. у небагатій родині скромного, титулярного радника Єгора Івановича Варламова.

Ще дитиною Сашко пристрасно любив музику та співи, особливо церковні, і рано став грати на скрипці зі слуху (російські пісні).

У десятирічному віці хлопчик був визначений батьком за порадою друзів, що оцінили музичну обдарованість, що рано проявилася, в Петербурзьку придворну співочу Капелу під керівництвом знаменитого Бортнянського. Спочатку Варламов готувався до кар'єри співака, але через ослаблення голосу відмовився від цієї думки.

У співочій Капелі Варламов навчався музики, був співочим хору, а згодом - автором низки духовних композицій.

За роки навчання в ній виявив поряд вокальним талантом неабиякі педагогічні здібності (передусім як хормейстер).

У 1819 р. Варламов був призначений регентом придворної російської церкви в Гаазі, де мешкала тоді сестра імператора Олександра I Анна Павлівна, яка була одружена з кронпринцем нідерландським. Над теорією музичної композиції Варламов, мабуть, зовсім не працював і залишився при тих мізерних знаннях, які могли бути винесені ним з капели (у ті часи керівництво капели мало дбало про загальномузичний розвиток своїх вихованців).

У Гаазі та Брюсселі тоді була чудова французька опера, з артистами якої Варламов звів знайомство. Слухаючи «Севільського Цирюльника» Россіні, Варламов приходив у особливе захоплення від майстерного вживання у фіналі 2 акту російської пісні «На що було город городити», яку італійський маестро, за словами Варламова, «добре, майстерно звів польською». Можливо, звідси він і виніс свої знання у вокальному мистецтві, що дали можливість стати згодом хорошим учителем співу.

Маючи безліч знайомств, особливо серед музикантів і любителів музики, Варламов, ймовірно, тоді вже склав звичку до безладного і розсіяного життя, яке завадило йому згодом виробити як слід своє композиторське обдарування.

У 1823 р. Варламов повернувся до Росії.

З 1823 р. він жив у Петербурзі, де викладав у театральній школі та деякий час служив у Капелі хористом та вчителем. У цей період Варламов зблизився з

М.І. Глінкою, брав участь у виконанні його творів, виступав у публічних концертах як диригент та співак.

Розквіт його творчості посідає московський період життя (1832–1844 рр.). Вдалий композиторський дебют у п'єсі

А.А. Шаховського Рославльов (1832) і робота в театральних жанрах сприяли отриманню Варламовим місця помічника капельмейстера (1832), а потім «композитора музики» при оркестрі Імператорських московських театрів. Варламов написав музику до шекспірівського "Гамлета" на замовлення знаменитого актора

П.С. Мочалова (1837 р.), поставив у Москві свої балети «Забави султана» (1834 р.), «Хитрий хлопчик і людожер» (1837 р.) і т.д.

На початку 1830-х років. з'являються перші романси та пісні Варламова (всього їм створено понад 100 творів цього жанру, і серед них «Червоний сарафан», «Що отуманилася, зоренька ясна», «Не шуміть, вітри буйні» (видані в 1835–1837 рр.)).

Варламов успішно виступав як співак, був популярним вокальним педагогом (викладав у Театральному училищі, Виховному домі, давав приватні уроки).

У 1834–1835 pp. він видавав журнал «Еолова арфа», де публікував як власні романси та фортепіанні твори, і твори інших авторів.

У 1840 р. Варламов випустив «Повну школу співу».

Композитор пробував свої сили й у сфері духовної музики. Йому належить «Херувімська» на вісім і чотири голоси (видання Грессера, 1844 р.). Але Варламов швидко зрозумів, що величний, що вимагає суворої витримки церковний стиль не підходить до характеру його обдарування та його музичної техніки, особливо розвиненою; він знову перейшов до улюблених їм форм пісні та романсу.

Після 1845 р. музикант жив у Петербурзі, куди переїхав у надії влаштуватися вчителем у Придворну капелу, проте з різних причин цей план не здійснився. Був у петербурзькі літературні та художні гуртки; близько зійшовся з

А.С. Даргомизьким та А.А. Григор'євим (Варламову присвячені два вірші цього поета та критика).

У Петербурзі Варламов став давати приватні уроки, виступав у концертах, займався обробкою російських народних пісень (1846 р. вийшла збірка цих пісень «Російський співак»).

Романси Варламова виконувались у салонах, їх співала у своїх концертах уславлена Поліна Віардо (1821–1910 рр.).

Помер композитор у Петербурзі 15 (27) жовтня 1848 р. Його пам'яті присвячено романс Гурілєва «Спогад про Варламова», колективні фортепіанні варіації на тему його романсу «Солов'ям залітним» (серед авторів А. Г. Рубінштейн, А. Гензельт), а також що вийшов 1851 р. «Музичний збірник на згадку А. Є. Варламова», включав, поруч із творами покійного композитора, романси найвизначніших російських музикантів.

Музична спадщина:

А.Є. Варламов залишив понад 200 романсів (у тому числі 42 народних російських пісні, аранжованих ним для одного голосу з фортепіано, з них 4 малоросійських, невелика кількість творів на 3 голоси, три церковні твори для хору (херувимські) та три фортепіанні п'єси (марш і два вальсу).

Більшість його романсів і пісень покладено на тексти російських поетів (М. Ю. Лермонтова, А. В. Кольцова, Н. Г. Циганова, А. Н. Плещеєва, А. А. Фета).

Пісні та Романси:

«Червоний сарафан»,

«Осідлаю коня»(обидва послужили темами для скрипкової фантазії Венявського Souvenir de Moscou),

«Травушка»,

«Соловушка»,

«Що отуманилася»,

«Ангел»,

«Пісня Офелії»,

«Мені шкода тебе»,

«Ні, лікарю, ні»,

«На зорі ти її не буди»,

«Вздовж вулиці метелиця мете»,

«Гірські вершини»,і т.д.

Варламов - автор музики до драматичних вистав, у тому числі «Рославльов»(Спільно з А. Н. Верстовським), «Двочоловіки», «Єрмак», «Муромські ліси», «Гамлет»та ін; балетів «Забави султана»(1834 р.), «Хитрий хлопчик і людожер»(за казкою Ш. Перро «Хлопчик з пальчик», разом з А. С. Гур'яновим, 1837); хорів, вокальних ансамблів та ін.

Варламову належить також перша російська «Школа співу»(Москва, 1840 р.), перша частина якої (теоретична) є переробку паризької школи Андраде, дві ж інші (практичні) мають самостійний характері містять цінні вказівки з вокальному мистецтву, не втратили свого значення й тепер.

Він - один із найбільших майстрів вокальної лірики 1-ї половини ХІХ ст. Його романси та «російські пісні» мали великий успіх у масової аудиторії.

Російський композитор, співак (тенор) та педагог вокалу. Народився в Москві 15 (27) листопада 1801 року в сім'ї чиновника. У дев'ятирічному віці був відправлений до Петербурга, де навчався музиці у Придворній співочій капелі, був співаком хору, а згодом – автором низки духовних композицій. У 18-річному віці був посланий до Голландії як учитель співчих російської посольської церкви в Гаазі. З 1823 жив у Петербурзі, де викладав у театральній школі та деякий час служив у Капелі хористом та вчителем. У цей час зблизився з М. І. Глінкою, брав участь у виконанні його творів, виступав у громадських концертах як диригент і співак.

Розквіт творчості посідає московський період життя Варламова (1832–1844). Вдалий композиторський дебют у п'єсі А. А. Шаховського Рославльов (1832) і робота у театральних жанрах сприяли отриманню Варламовим місця помічника капельмейстера (1832), та був «композитора музики» при оркестрі Імператорських московських театрів. Варламов написав музику до шекспірівського "Гамлету" на замовлення знаменитого актора П.С.Мочалова (1837), поставив у Москві свої балети "Забави султана" (1834) і "Хитрий хлопчик і людожер" (1837) і т.д. На початку 1830-х років з'являються перші романси та пісні Варламова; всього їм створено понад 100 творів цього жанру, і серед них "Червоний сарафан", "Що отуманилася, зоренька ясна", "Не шуміть, вітри буйні" (видані в 1835-1837). Варламов успішно виступав як співак, був популярним вокальним педагогом (викладав у Театральному училищі, Виховному домі, давав приватні уроки), у 1849 р. видав свою "Повну школу співу"; у 1834–1835 видавав журнал «Еолова арфа», куди входили романси та фортепіанні твори, його власні та інших авторів.

Після 1845 року музикант жив у Петербурзі, куди переїхав в надії влаштуватися вчителем у Придворну капелу, проте з різних причин цей план не здійснився. Був у петербурзькі літературні та художні гуртки; близько зійшовся з А. С. Даргомижським та А. А. Григор'євим (Варламову присвячені два вірші цього поета та критика). Романси Варламова виконувались у салонах, їх співала у своїх концертах уславлена Поліна Віардо (1821–1910).

Помер Варламов у Петербурзі 15 (27) жовтня 1848 року. Його пам'яті були присвячені романс Гурілєва "Спогад про Варламова", колективні фортепіанні варіації на тему його романсу "Солов'ям залітним" (серед авторів А. Г. Рубінштейн, А. Гензельт), а також що вийшов 1851 " Музичний збірник на згадку А. Є. Варламова " , включав, поруч із творами покійного композитора, романси найвизначніших російських композиторів. Усього Варламовим створено близько двох сотень романсів і пісень на тексти понад 40 поетів, збірку опрацювань народних пісень "Російський співак" (1846), два балети, музика принаймні до двох десятків спектаклів (більша частина втрачена).

Енциклопедія Навколишній світ

1. знаменитий романс

2. пташка

Варламов був людиною доброю і нещасливою. Вигнаний із Великого театру, він залишився без роботи та без копійки грошей. Будучи батьком великого сімейства, яке треба було якось утримувати і годувати, композитор і улюбленець московської публіки не без праці зайняв вельми скромну посаду вчителя співу у виховному будинку.
- Чи це твоя справа? Адже ти на Москві – перша знаменитість. Зовсім не пам'ятаєш себе! - Вимовив Варламову його друг трагік Мочалов.
- Ах, Паша, гордині в тобі багато, - озвався композитор. - А я співаю, як пташка. Співав у Великому театрі – добре. Тепер із сирітками співатиму - хіба погано?

3. злі мови стверджують...

Що знамениту оперу Олексія Верстов ського "Аскольдова могила" насправді написав Варламов. Але, будучи людиною безтурботною і легковажною, він програв її в карти Верстовському.
Верстовський поставив "Аскольдову могилу" під своїм ім'ям у Великому театрі та прославився. Коли ж близький друг Варламова, поет Аполлон Григор'єв, сказав йому з докором: "Ах, Олександре Єгоровичу, що ж ти наробив! Чи не шкода тобі опери своєї?" ще напишу, адже це неважко!"

Романси та пісні А. Варламова – яскрава сторінка російської вокальної музики. Композитор чудового мелодійного обдарування, він створив твори великої мистецької цінності, що завоювали рідкісну популярність. Кому не відомі мелодії пісень «Червоний сарафан», «Вздовж по вулиці метелиця метет» чи романсів «Біліє вітрило самотнє», «На зорі ти її не буди»? За справедливим зауваженням сучасника, його пісні «з суто російськими мотивами стали народними». Знаменитий «Червоний сарафан» співався «всіми станами - і у вітальні вельможі, і в курній хаті мужика», і навіть був зображений у російському лубку. Музика Варламова знайшла свій відбиток й у художній літературі: романси композитора, як характерний елемент побуту, запроваджено твори багатьох письменників - М. Гоголя, І. Тургенєва, М. Некрасова, М. Лєскова, І. Буніна і навіть англійського автора Дж. Голсуорсі ( роман "Кінець глави"). Але доля композитора склалася менш щасливою, ніж доля його пісень.

Варламов народився у небагатій сім'ї. Його музична обдарованість виявилася рано: він самоуком навчився грати на скрипці - підбирав по слуху народні пісні. Гарний, дзвінкий голос хлопчика визначив його подальшу долю: у 9 років його було прийнято до петербурзької Придворної співацької капели малолітнім співочим. У цьому славнозвісному хоровому колективі Варламов займався під керівництвом директора капели видатного російського композитора Д. Бортнянського. Незабаром Варламов став солістом хору, вивчився грі на фортепіано, віолончелі, гітарі.

У 1819 р. молодого музиканта посилають до Голландії вчителем співаків у посольській церкві в Гаазі. Перед юнаком відкривається світ нових різноманітних вражень: часто відвідує оперу, концерти. навіть сам виступає публічно як співак та гітарист. Тоді ж, за власним зізнанням, він «навмисно навчався теорії музики». Після повернення на батьківщину (1823) Варламов викладає в петербурзькій Театральній школі, займається зі співаками Преображенського та Семенівського полків, потім знову вступає до Співочої капели хористом та вчителем. Незабаром у залі Філармонічного товариства він дає свій перший у Росії концерт, де диригує симфонічними та хоровими творами і виступає як співак. Чималу роль зіграли зустрічі з М. Глінкою - вони сприяли формуванню самостійних поглядів молодого музиканта в розвитку російського мистецтва.

У 1832 Варламов був запрошений помічником капельмейстера Московських імператорських театрів, потім отримав місце «композитора музики». Він швидко увійшов до кола московської художньої інтелігенції, серед якої було багато талановитих людей, різнобічно і яскраво обдарованих: актори М. Щепкін, П. Мочалов; композитори А. Гурілєв, А. Верстовський; поет Н. Циганов; письменники М. Загоскін, Н. Польовий; співак А. Бантишев та інших. Їх зближало гаряче захоплення музикою, поезією, народним мистецтвом.

«Музиці потрібна душа», - писав Варламов, - «а російська вона є, доказ - наші народні пісні». У ці роки Варламов вигадує «Червоний сарафан», «Ох, болить, та щемить», «Що це за серце», «Не шуміть, вітри буйні», «Що отуманилася, зоренька ясна» та інші романси та пісні, що увійшли до « Музичний альбом на 1833 рік і прославили ім'я композитора. Працюючи в театрі, Варламов пише музику до багатьох драматичних постановок («Двомужниця» і «Рославльов» А. Шаховського – друга за романом М. Загоскіна; «Князь Срібний» за повістю «Наїзди» А. Бестужева-Марлінського; «Есмеральда» за романом "Собор паризької богоматері" В. Гюго, "Гамлет" В. Шекспіра). Постановка шекспірівської трагедії була визначною подією. Про переклад Польового, гру Мочалова в ролі Гамлета, про пісню божевільної Офелії захоплено писав В. Бєлінський, який відвідав цю виставу 7 разів.

Балет також цікавив Варламова. 2 його твори в цьому жанрі - "Забави султана, або Продавець невільників" і "Хитрий хлопчик і людожер", написаний спільно з А. Гур'яновим за казкою Ш. Перро "Хлопчик-с-пальчик", - йшли на сцені Великого театру. Композитор хотів написати і оперу – його захопив сюжет поеми А. Міцкевича «Конрад Валленрод», але задум залишився нереалізованим.

Протягом усього життя припинялася виконавська діяльність Варламова. Він систематично виступав у концертах, найчастіше як співак. Композитор мав невеликий, але гарний по тембру тенор, спів його відрізнявся рідкісною музичністю і задушевністю. «Він неповторно висловлював... свої романси», - зауважував один із його друзів.

Варламов був відомий як і вокальний педагог. Його «Школа співу» (1840) – перша в Росії велика робота в цій галузі – і зараз не втратила свого значення.

Останні 3 роки Варламов провів у Петербурзі, де сподівався знову вступити вчителем до Співочої капели. Бажання це не здійснилося, життя складалося важко. Широка популярність музиканта не захистила його від бідності та розчарувань. Він помер від туберкульозу у віці 47 років.

Основною, найціннішою частиною творчої спадщини Варламова є романси та пісні (бл. 200, включаючи ансамблі). Коло поетів дуже широке: А. Пушкін, М. Лермонтов, В. Жуковський, А. Дельвіг, А. Полежаєв, А. Тимофєєв, Н. Циганов. Варламов відкриває для російської музики А. Кольцова, А. Плещеєва, А. Фета, М. Михайлова. Як і А. Даргомижський, він один із перших звертається до Лермонтова; його увагу привертають також переклади з І. В. Ґете, Г. Гейне, П. Беранже.

Варламов - лірик, співак простих людських почуттів, його мистецтво відбивало думи та сподівання сучасників, було співзвучне духовній атмосфері доби 1830-х рр. «Жага бурі» в романсі «Біліє вітрило самотнє» або стан трагічної приреченості в романсі «Тяжко, не стало сили» - характерні для Варламова образи-настрою. Віяння часу далися взнаки і в романтичній спрямованості, і в емоційній відкритості варламівської лірики. Діапазон її досить широкий: від світлих, акварельних фарб у пейзажному романсі «Я люблю дивитися в ясну ноченьку» до драматичної елегії «Тебе ні».

Творчість Варламова нерозривно пов'язане із традиціями побутової музики, з народною піснею. Глибоко грунтове, воно тонко відбиває її музичні особливості - у мові, тематиці, в образному ладі. Багато образів варламівських романсів, а також ряд музичних прийомів, пов'язаних насамперед з мелодикою, спрямовані в майбутнє, а вміння композитора піднімати побутову музику на рівень справді професійного мистецтва заслуговує на увагу і в наші дні.