Lata 80. to epoka „Nowej Fali” (określenie różnych gatunków muzyki rockowej), muzyka rockowa nadal cieszy się powodzeniem wśród szerokiej publiczności. I właśnie w tym okresie zdobyli popularność i pojawiły się liczne zespoły rockowe. A pod koniec lat 80. rock stał się największą, odnoszącą największe sukcesy komercyjnie formą muzyki w Stanach Zjednoczonych i na całym świecie. Poniżej znajduje się lista dziesięciu najlepszych zespołów rockowych lat 80-tych.

Metallica to amerykański thrash/heavy metalowy zespół charakteryzujący się szybkim tempem, walecznością instrumentalną i agresywnymi solówkami gitarowymi. Została założona 15 października 1981 roku w Los Angeles, Kalifornia, USA. Po dwóch latach na scenie undergroundowej i nagraniu kilku dem, zespół osiągnął rozgłos w 1983 roku po wydaniu przez zespół pierwszego albumu, Kill 'Em All. W sumie Metallica, od 2015 roku, wydała 12 albumów studyjnych, które sprzedały się w ponad 130 milionach egzemplarzy na całym świecie, co czyni ją jednym z najbardziej komercyjnie odnoszących sukcesy zespołów metalowych.

Journey to zespół rockowy założony przez byłych członków Santany i Frumious Bandersnatch w lutym 1972 roku w San Francisco w USA. Zespół odniósł komercyjny sukces w latach 1978-1987, po czym został tymczasowo rozwiązany, sprzedając ponad 80 milionów swoich albumów na całym świecie i ponad 47 milionów w USA. W tym okresie grupa wydała szereg hitów, w tym hit z 1981 roku „Don't Stop Believin”, który w 2009 roku stał się najczęściej odtwarzanym utworem w historii iTunes wśród utworów wydanych w XX wieku. Najbardziej udanymi albumami Journey są Escape (1981) i Frontiers (1983). W sumie grupa wydała 17 albumów, z czego dwa to złote, osiem multiplatynowych i jeden diamentowy album.

Iron Maiden to brytyjski zespół rockowy założony pod koniec 1975 roku przez basistę Steve'a Harrisa i mający znaczący wpływ na rozwój metalu. Są jednym z największych, odnoszących największe sukcesy i najlepiej sprzedających się (ponad 100 milionów egzemplarzy na całym świecie) zespołów heavy metalowych wszechczasów. A jej wokalista Bruce Dickinson jest przez wielu uważany za jednego z najlepszych wokalistów heavy metalowych w historii. W sumie zespół wydał w 2015 roku 16 albumów studyjnych, z których najnowszym jest The Book of Souls.

Iron Maiden ma swoją maskotkę, symbol o imieniu „Eddie”, który pojawia się na wszystkich okładkach albumów zespołu, a także w setach na wszystkich ich koncertach.

U2

Na siódmym miejscu na liście najlepszych zespołów rockowych lat 80. znajduje się U2, irlandzki zespół rockowy z Dublina, założony 25 września 1976 roku. W tym czasie byli to muzycy w średnim wieku. Jednak cztery lata później muzycy podpisali kontrakt z Island Records i wydali swój debiutancki album Boy. W sumie zespół wydał 14 albumów studyjnych, sprzedając na całym świecie ponad 170 milionów egzemplarzy. Od 2015 roku grupa ma 22 nagrody Grammy, więcej niż jakakolwiek inna na świecie. Ponadto grupa U2 zajmuje 22. miejsce na liście „100 największych artystów wszechczasów”. Wpisany do Rock and Roll Hall of Fame.

Def Leppard to brytyjski zespół rockowy założony w 1977 roku w Sheffield. Zespół zadebiutował albumem On Through the Night w 1980 roku, a szczyt popularności osiągnął w latach 1984-1989 platynowymi albumami Pyromania i Hysteria. Zespół wydał w 2015 roku 11 albumów studyjnych, które sprzedały się w ponad 100 milionach egzemplarzy na całym świecie. Grupa rockowa zajmuje 70. miejsce na liście „100 największych artystów wszechczasów”. W 1995 roku muzycy grupy Def Leppard zostali wymienieni w Księdze Rekordów Guinnessa jako jedyni wykonawcy, którzy w ciągu jednego dnia występowali na trzech kontynentach.

Van Halen to amerykański zespół hard rockowy założony w 1972 roku w Pasadenie w Kalifornii. Zaraz po wydaniu debiutanckiego albumu „Van Halen” zespół zyskał światową sławę, ale najpopularniejszy album (zarówno pod względem sprzedaży, jak i pozycji na listach przebojów) uważany jest za szósty album studyjny zatytułowany „1984”. W sumie zespół wydał 12 albumów, sprzedając się w ponad 80 milionach egzemplarzy na całym świecie. Van Halen zajmuje 7. miejsce na liście 100 najlepszych artystów hard rocka wszech czasów. Wpisany do Rock and Roll Hall of Fame.

AC/DC

AC/DC to australijski zespół rockowy założony w Sydney w listopadzie 1973 roku przez braci Malcolma i Angusa Youngów. Dwa lata później, w 1975 roku, ukazał się ich pierwszy album, High Voltage. A w 1980 roku zespół nagrał swój najpopularniejszy album, Back in Black, który sprzedał się w ponad 64 milionach egzemplarzy na całym świecie. W sumie AC/DC sprzedało ponad 200 milionów albumów na całym świecie. Zespół jest jednym z najbardziej wpływowych zespołów hardrockowych i znany jest z prostych trzech (lub czterech) akordowych melodii. W przeciwieństwie do większości zespołów hard rockowych, AC/DC unika długich gitarowych solówek i efektów.

Bon Jovi to amerykański zespół rockowy założony w New Jersey w 1983 roku. Jest jednym z najbardziej utytułowanych przedstawicieli stylu glam metalowego. Grupa osiągnęła światową popularność dopiero wraz z wydaniem trzeciego albumu Slippery When Wet, wydanego w 1986 roku. Od 2015 roku Bon Jovi wydał 12 albumów studyjnych, 5 kompilacji i 2 albumy na żywo, sprzedając się w ponad 100 milionach egzemplarzy na całym świecie. W 2010 roku zespół znalazł się na szczycie listy najbardziej dochodowych wykonawców gościnnych roku, według której podczas trasy The Circle Tour sprzedano bilety za łączną kwotę 201,1 miliona dolarów.

Pistolety i Róże

Guns N' Roses to amerykański zespół hardrockowy z Los Angeles, założony w 1985 roku. Zespół zyskał rozgłos pod koniec lat 80. i na początku lat 90. wraz z wydaniem w 1987 roku pierwszego pełnego albumu, Appetite for Destruction, który według RIAA jest najbardziej udanym komercyjnie debiutanckim albumem w historii rock and rolla. Guns N' Roses wydał 6 albumów studyjnych, sprzedając ponad 100 milionów egzemplarzy na całym świecie, w tym 45 milionów w Stanach Zjednoczonych.

królowa

Queen uważany jest za najlepszy zespół rockowy lat 80-tych. To brytyjski zespół rockowy założony w Londynie w 1970 roku. 13 lipca 1973 roku grupa wydaje swój debiutancki album, dzięki któremu zdobywa sławę w swojej ojczyźnie. Jednak album z 1975 roku A Night at the Opera, który nadal uważany jest za największe dzieło Queen, zrobił prawdziwą sensację i światową sławę. W Anglii ten album pokrył się czterokrotnie platyną. W sumie zespół wydał 18 albumów studyjnych i sprzedał ponad 300 milionów egzemplarzy na całym świecie.

Udostępnij w mediach społecznościowych sieci

Wykonawcy lat 80-90 doskonale uosabiali zapalające, a czasem tak zrozumiałe motywy życiowe w swoich piosenkach, do dziś wyrażając uczucia i emocje słuchaczy. Melodie te kocha nie tylko pokolenie, które spędziło młodość na ich słuchaniu, ale także dzisiejsza młodzież, która czasami przetwarzając stare rytmy i melodie, daje im nowe życie w miksach i nowych fanów.

Wybitne zespoły

Czasy disco i rock and rolla, kiedy chodzili na tańce i słuchali grup „Modern Talking”, „Desireless”, „CC Cache”, słynnego Michaela Jacksona, „Gloria Gaynor”, ​​„Bad Boys Blue”, „ Abba, „Suzi Quatro”, „Arabesque”, „Joy”, „Smokie”, „Sandra”, „Bee Gee” i inne są aktualne do dziś.

Artyści 80-90 i ich największe przeboje

Istnieje ogromna liczba piosenek, z różnych kierunków, które wysadziły parkiety zarówno w tamtych czasach, jak i teraz. Ale możesz wybrać najpopularniejsze i lubiane przez wielu.

• Afric Simon będąc profesjonalnym tancerzem tamtych czasów, stworzył bardzo pozytywną płytę „Hafanana”.
• Kaoma i jej podpalacz „Lambada”, do którego tradycją stało się taniec z pociągiem.
• Arabesque z bardzo nowoczesnym hitem „Midnight Dancer”.
• Modern Talking - profesjonaliści w swojej dziedzinie i ich piosenka "wszyscy". Jest wielu wykonawców, którzy je zakryli, ale oryginał jest oryginałem.
• Gloria Gaynor stała się popularna podczas rewolucji seksualnych za sprawą hymnu „demokratycznej młodzieży” – „I Will Survive”. Jej oryginalne aranżacje i miksy sprawiają, że do dziś jest mega popularna.
• Dr. Alban ze swoją nieśmiertelną kompozycją „It's My Life” zajmuje szczyty współczesnych list przebojów.
• Erupcja to królowie kultury disco, a zagraniczni i krajowi wykonawcy lat 80-90 w licznych powtórzeniach lat 80-90 nie mogli prześcignąć swojego przeboju „Bilet w jedną stronę”.
• Boney M stał się pierwszym zespołem, któremu oficjalnie dopuszczono występy w ZSRR, a ich przebój „Sunny” zasłużenie został uznany za żywą legendę.
• Al Bano & Romino Power ze swoją „Felecitą” to główna włoska choroba wielu miłośników zapalających rytmów.
• Opus - z przebojem retro "Life Is Life", którego refren śpiewają wszyscy jego słuchacze z wielką przyjemnością.
• Adriano Chelentano i jego „Suzana” niewątpliwie podniecają serca wszystkich wielbicieli muzyki retro i na nowoczesnych parkietach.

Wykonawcy lat 80-90 wiedzieli, jak ożywić żywe kolory, a wiele ich hitów było i pozostaje kochanych i aktualnych przez kilkanaście lat.

Podobne artykuły:

Każdy z nas zna legendarnych wykonawców rock and rolla. Z pewnością to zdanie zawsze kojarzy się z największym muzykiem i legendą tego stylu, którego imię to Elvis Presley.

Rap jako kierunek muzyczny powstał w ubiegłym wieku, a raczej na początku lat 70., pojawił się na Bronksie. Do tej pory rap mocno zajął pozycję w twórczości muzycznej wszystkich krajów. Rap jest najbardziej znany w Rosji, Ameryce, Francji, ale są też niemieccy raperzy, niewielu ich zna.

W ostatnich latach włoscy wykonawcy lat 80. stają się coraz bardziej mile widzianymi gośćmi na każdej uroczystości. Wcale to nie dziwi, bo to oni mają wspaniały dźwięk i wydajność. Wszyscy znamy ogromną liczbę zagranicznych zespołów, które przez długi czas trafiały na różne listy przebojów, dzięki czemu stały się bardzo popularne w świecie muzyki. I to nie tylko na terytorium swojej ojczyzny, ale także w bezmiarze Rosji, gdzie włoscy wykonawcy lat 80. mogli zdobyć wielu gorliwych fanów.

Narodziny rapu jako stylu muzycznego miały miejsce w dzielnicy Bronx w Nowym Jorku, w latach 70. ubiegłego wieku. Pierwszymi wykonawcami, którzy wprowadzili publiczność w ten kierunek muzyczny, byli Afroamerykanie. Ale niewiele osób wie, że został sprowadzony do Ameryki przez jamajskich DJ-ów. Rap- tłumaczy się jako uderzenie, pukanie, rozmowa, rozmowa. Najlepsi wykonawcy rapu w Rosji również wiedzą, jak dobrze „mówić, mówić” do muzyki.

Blues rock zawsze był uważany za gatunek egzotyczny, alternatywny i zrodzony z odważnych eksperymentów. Hybrydowy kierunek muzyczny to odważna improwizacja, mieszanka motywów bluesowych i rock and rollowych kompozycji. Pierwsi wykonawcy blues-rockowi zasłynęli z bardzo złożonych i długich improwizacji, zbliżonych do jazzu.

ABBA (ABBA)- Jeden z najsłynniejszych kwartetów na świecie, nie ustępujący sławą i popularnością Beatlesom. Szczyt popularności grupy przypada na 70 - 80. ubiegłego wieku. Bardzo melodyjne i zapadające w pamięć kompozycje szwedzkiej grupy kilkanaście razy znalazły się na szczycie światowych list przebojów i list przebojów. Kwartet...

A-HA (A-HA)

A-ha (A-ha)- zespół pop z Norwegii, stworzony przez trzech przyjaciół. Paul Voctor (gitara), Magne Furuholmen (syntezator) i Morten Harket (wokal). Cała trójka od lat szkolnych jest zafascynowana ideą tworzenia zespołów muzycznych i występowania przed publicznością. I wreszcie pod koniec 1982 roku trójca jednoczy ...

Alphaville (Alphaville)

Bad Boys Blue (Bad Boys Blue)

Bananarama (bananarama)

Niebieski system (niebieski system)

Klub Kultury (klub kultury)

Tryb Depeche (Tryb Depeche)

Duran Duran (Duran Duran)

Skasowanie

Rytmika (jurytmika)

Ujawnić

Pięć gwiazdek (pięć gwiazdek)

Pięć gwiazdek (pięć gwiazdek)- Angielska grupa popowa, która osiągnęła światową popularność w połowie lat 80-tych. Grupa została założona w 1983 roku przez menedżera Bustera Pearsona, który postanowił stworzyć angielską wersję słynnego amerykańskiego zespołu Jacksons Five. W grupie było pięcioro jego dzieci. Denis(główny solista) Doris...

JAK ZAMÓWIĆ SPEKTAKL STARS NA WYDARZENIE KORPORACYJNE I PRYWATNE PROWADZĄCEGO.

P zaprosić popularnych obcy lub rosyjski artysta, aktor lub znany zespół w Twoim mieście, dowiedz się ile kosztuje występ na imprezie prywatnej lub firmowej, zarezerwuj termin imprezy, możesz skontaktować się z nami w czasie rzeczywistym. Wyślij wstępną aplikację ze strony lub skontaktuj się z nami, korzystając z danych kontaktowych.

D powierz nam organizację i zorganizowanie koncertu na zamówienie, występ gwiazd Scena rosyjska i zagraniczna, zamawianie popularnych artystów i gospodarzy show-biznesu na imprezę firmową lub wesele, rocznicę lub urodziny firmy, do klubu na imprezę lub prezentację.

M szybko zdecydujemy wszystkie pytania dotyczące repertuaru, zawiłości zamawiania gwiazdek, cen, terminów występów i innych niuansów, uwzględniając wszystkie Państwa życzenia. Potrafimy przedstawić propozycje w oparciu o gust i budżet naszych klientów, zwracamy uwagę na życzenia każdego klienta i gwarantujemy przemyślaną organizację imprezy. Oficjalne zawarcie umowy.

Honorowe zamówienie spektaklu na stronie zainstalowani są popularni artyści zagraniczni i rosyjscy dla Moskwy i regionu (z wyjątkiem okresu noworocznego). Wyślij wstępną aplikację dla swojego miasta lub skontaktuj się z nami bezpośrednio, korzystając z danych kontaktowych na stronie.

C cena i koszt końcowy występy gwiazd na firmowej firmie lub prezentacji, weselu lub rocznicy, festiwalu lub imprezie sportowej, z uwzględnieniem jeźdźca, będą znane po uzgodnieniu daty, miasta i miejsca zorganizowania prywatnego lub firmowego święta.

Przedpłaty i rozliczenia końcowe. "Rezerwacja na termin":

Gwarancje wykonania i przyjazdu artystów. Po uzgodnieniu zawodnika i opłaty w dniu imprezy, "Klient"- osoba prywatna lub prawna oraz Firma "Wykonawca", zawrzeć dwustronną umowę o udział (występ) artysty w programie koncertu na warunkach określonych niniejszą Umową.

Trzeba też pamiętaćże po negocjacjach z artystą i akceptacji zawodnika, do zawarcia Umowy będzie potrzebne 50% wynagrodzenia. Druga część płatna 14 dni przed imprezą.Bez zaliczki w ramach umowy cFirma "Wykonawca", rezerwacja terminów i występy artystów są wykluczone.

Gwiazdy show-biznesu, popularne grupy muzyczne i wykonawcy o światowym znaczeniu - to główny kierunek naszej działalności. Doświadczeni i kreatywni organizatorzy agencji, bez zbędnej biurokracji, zaproszą Twojego ulubionego piosenkarza, prezentera czy muzyka, a także będą w stanie stworzyć atmosferę nieskazitelnego świętowania i doskonałego nastroju.

P doskonała organizacja uroczystości na każdym poziomie . Jakiekolwiek wydarzenie planujesz, odbędzie się ono na najwyższym poziomie. Nie musisz męczyć się nad rozwiązywaniem niekończących się problemów organizacyjnych. Całkowicie podejmiemy się tego zadania!

I indywidualne podejście. Każde święto jest na swój sposób wyjątkowe, a na potwierdzenie tej tezy dobierzemy dla Ciebie najciekawszy repertuar, bezpiecznie rozwiążemy wszystkie niuanse z zaproszeniem wybranego wykonawcy, a także uwzględnimy wszystkie życzenia z tej okazji .

W zawarcie formalnej umowy. Ponieważ nasza agencja działa wyłącznie na zasadzie przedpłaty, zawieramy z klientem odpowiednią umowę, szczegółowo określającą wszystkie obowiązki i prawa każdej ze stron.

T bezpośrednie obliczenia ostatecznego kosztu. Gdy tylko otrzymamy wszystkie potrzebne informacje o nadchodzącym wydarzeniu, natychmiast przystępujemy do kalkulacji naszych usług, biorąc pod uwagę wszystkie możliwe niuanse.

« strona internetowa | DISCO STAR » PRZEDSTAWICIEL MIĘDZYNARODOWY

W połowie lat dziewięćdziesiątych i na początku XXI wieku w naszym kraju było wielu popowych idoli. Ile warta jest praca Andreya Gubina czy grupy Biedronka. Wiele z ich przebojów zostanie zapamiętanych na całe życie. Nadal mają fanów, mimo że sami wykonawcy słynnych hitów już dawno zniknęli z pola widzenia. Dzień Kobiet dowiedział się, co stało się z dwudziestoma najpopularniejszymi artystkami tamtych czasów.

Włóczęga

Był ulubieńcem uczennic, a kasety z jego przebojami zostały zmiecione jak ciepłe bułeczki. Jego anielski wygląd i głos złamały serce niejednej dziewczynie, a piosenki takie jak „The Tramp Boy” czy „Winter-Cold” zabrzmiały w całym kraju.

Wszystko zmieniło się w 2007 roku, kiedy Gubin nagle zniknął z ekranów telewizyjnych. Mówiono, że piosenkarka ma problemy z alkoholem na podstawie nieodwzajemnionej miłości do dziewczyny. A ktoś nawet twierdził, że wyjechał z Rosji. Aby wyjaśnić sytuację, musisz cofnąć się w przeszłość.

Pierwszy album

Jego kariera muzyczna rozpoczęła się pod koniec lat osiemdziesiątych, nie bez wsparcia ojca Wiktora Wiktorowicza Gubina, byłego badacza i rysownika, a do tego czasu wiceprezesa Rosyjskiej Giełdy Towarowo-Surowniczej, właściciela kilku studiów nagraniowych .

Pierwszy profesjonalny album Andrieja ukazał się dopiero w 1995 roku, po tym, jak Gubin poznał słynnego muzyka Leonida Agutina. Ten album został nazwany debiutancką piosenką piosenkarza - "The Tramp Boy" i bardzo szybko podbił szczyty wszystkich ocen popularności.

nagłe zniknięcie

Niemniej jednak, po bezprecedensowym wzroście w drugiej połowie lat dziewięćdziesiątych, Andrei nagle zniknął z pola widzenia. Szczyt jego popularności nastąpił w 2000 roku, kiedy Andrei odbył tournee nie tylko po miastach Rosji, ale także w Stanach Zjednoczonych, Izraelu, Niemczech, Azerbejdżanie, Łotwie, Kazachstanie i Uzbekistanie. Po tym Gubin nie dawał już nowych koncertów, choć wydał kolejny nowy album i zbiór swoich najlepszych piosenek.

Śmierć ojca

Spadek aktywności twórczej Andrieja jest niewątpliwie związany z pogorszeniem stanu zdrowia jego ojca, który nie tylko pomógł synowi wejść w świat show-biznesu, ale także stale go wspierał, w dużej mierze kierując jego karierą jako piosenkarz. W końcu Andrei, według opinii jego kolegów, wyróżniał się bardzo łagodnym charakterem i potrzebował kontroli ojcowskiej.

Śmierć Wiktora Wiktorowicza w 2007 roku doprowadziła do wirtualnego zaprzestania twórczej działalności jego syna. Przez jakiś czas, przez inercję, fani interesowali się wzlotami i upadkami swojego bohatera, a potem powoli zaczęli o nim zapominać.

Choroba

Potem rozeszły się plotki, że u Andrieja zdiagnozowano chorobę układu nerwowego, która powodowała ciągły silny ból twarzy. Lekarze pomogli przezwyciężyć kryzys duchowy. Mówi, że był dwukrotnie leczony w klinice nerwicowej.

Ale już

Dziś Andrei ma już ponad 40 lat. Były idol prowadzi samotne życie w Moskwie, wyraźnie wyzdrowiał, ale wciąż marzy o powrocie na scenę.

„Teraz źle wyglądam, więc nie występuję. Jeśli dojdę do formy, na pewno wystąpię, ale jeszcze nie jestem gotowa – mówi wokalistka. „Cały czas piszę muzykę, komponuję poezję, ale dla siebie ćwiczę duszę”.

Aleksander Aiwazow

Popularność

Alexander Aivazov jest znany szerokiej publiczności jako Sasha Aivazov jako piosenkarz pop lat 90., który następnie zaśpiewał hit o „Liliach” i „Moon Butterfly”. Popularny, ale krytycznie niedoceniany piosenkarz Sasha Aivazov stał się sławny w 1989 roku. Wtedy zabrzmiał jego pierwszy hit – „Lily”. Wizerunek romantycznej nastolatki śpiewającej szczere i proste piosenki o miłości potwierdziły dwa pierwsze albumy: „Nie bądź smutny” i „Gdzie jesteś?”.

Superhit „Błagam, nie płacz” staje się niejako pożegnaniem nastoletniego okresu piosenkarza. Piosenka przynosi dojrzałą ogólnorosyjską popularność Aiwazowa, co wkrótce potwierdza trzeci album. Ukazuje się pod koniec 1996 roku, a Sasha już w nim występuje jako kompozytor. „Moon Butterfly”, „Time River”, „It's Just a Game” to niekwestionowane hity najnowszego wydawnictwa.

Ogólnie rzecz biorąc, płyta okazuje się bardzo udana dzięki przebojowym melodiom, lekkości, ekscytacji wykonania i niezwykle barwnej syntezie muzyki flamenco, rockabilly i popu. Tak, a sam dojrzały i dojrzały Aleksander pojawia się w przebraniu pewnego rodzaju macho, atrakcyjnego dla fanów, w żaden sposób nie przypominającego lirycznie wzruszającej Sashy z minionych lat.

W 1998 roku modni „remikserzy”, w szczególności Roman Ryabtsev, DJ Valdai, tworzą taneczne wersje „Moon Butterfly”. Sam artysta przeżywa kryzys twórczy - po znalezieniu własnego stylu w "Motyle księżycowym" Aiwazow ponownie rozpoczął eksperymenty. I w końcu zmienił się w zwykłego piosenkarza pop, tylko w przeciwieństwie do wielu kolegów nie promuje się już w telewizji i radiu.

Jego nowy hit „I'll Solve You”, który ukazał się jesienią 1998 roku, również nie zachwycił. A w 1999 roku Alexander Aivazov, niestety, który nie rozwinął sukcesu „Moon Butterfly”, niestety dla fanów, opuszcza listy przebojów.

Alkoholizm

Artysta nigdy się nie ukrywał: z alkoholem rzadko zdarza się „ty”. Aivazov lubił siedzieć z przyjaciółmi nad małą białą butelką i prawie nigdy nie odmawiał szklanki lub dwóch na imprezach towarzyskich. Stopniowo nawyk przerodził się w poważne uzależnienie. Piosenkarz, który był pod dyplomem, całkowicie zapomniał o swojej dawnej popularności i prawie stracił rodzinę.

Rok temu żona Sashy, Irina, wyjechała ze swoim trzyletnim synem Nikitą. Była zmęczona znoszeniem pijaństwa męża. Aby odzyskać zaufanie żony, 41-letni piosenkarz udał się na leczenie do kliniki leczenia uzależnień.

„Piłem do tego stopnia, że ​​codziennie leżę pod kroplomierzami” – powiedział wtedy Alexander. - Sama jestem za wszystko winna! Ale jeśli Ira przyśle prawnika, nie podpiszę żadnych dokumentów. Nie chcę się z nią rozwodzić, będę walczyć o miłość. Zdałem sobie sprawę ze wszystkiego i chcę wszystko naprawić. Jeśli mi wybaczy, już nigdy w życiu nie dotknę alkoholu.

Rehabilitacja w Klinice Narkologicznej Marshak

W szpitalu Aiwazow odważnie walczył z uzależnieniem. Wszystko po to, aby jego ukochana żona i syn byli blisko. Myśl, że w końcu straci rodzinę, była dla niego nie do pomyślenia.

Każdego ranka w szpitalu zaczynał od joggingu na świeżym powietrzu w szpitalnym parku i zajęć jogi na oddziale. Potem przeprowadzono z nim wiele zabiegów rehabilitacyjnych, rozmowy z psychologiem. W końcu wszystko się udało! Sasha przestał pić i zdołał uratować swoją rodzinę. Teraz żyje szczęśliwie i zajmuje się kreatywnością. To prawda, jego popularność odeszła na zawsze.

Demo grupy

Szczyt popularności

Żadna dyskoteka szkolna końca lat dziewięćdziesiątych nie mogła obejść się bez przebojów grupy Demo. Alexandra Zvereva, solistka grupy, nigdy nie miała wybitnych zdolności wokalnych. Ale to nie było od niej wymagane.

Rozstanie z producentem

W 2002 roku Zvereva i jej producent Vadim Polyakov rozwiązali umowę z ARS. Klipy demonstracyjne zaczęły znikać z kanałów muzycznych. A potem solistka ogłosiła, że ​​spodziewa się dziecka, a od tego czasu nic nie słyszeliśmy o Demo.

Demo teraz

Okazało się, że grupa Demo nadal istnieje, tylko w innym składzie. Cóż, Sasha Zvereva od czasu do czasu nagrywa solowe piosenki, a także szyje ubrania dla swojej marki.

„Nie przestaliśmy koncertować, podróżowałem po miastach i krajach nawet w ostatnich miesiącach ciąży” – mówi dwukrotnie matka Sashy Zverevy. – Na przestrzeni lat Demo wydało 7 albumów. Grupa nie martwi się brakiem emisji: trasa trwa, są pieniądze na życie. Moim głównym dochodem jest mój człowiek, a Demo to raczej hobby. Żyjemy osobno, mamy klub fanów i wierzymy, że ludzie oddzielą pszenicę od plew i zrozumieją, co robi się sztucznie, aby zarabiać pieniądze, a co robi się z serca.

szura

Sukces i uznanie

Kiedyś Szura, czyli Aleksander Miedwiediew, zadziwił publiczność własnym wizerunkiem i był jedną z najczęściej dyskutowanych osobistości na scenie narodowej. Jasna blondynka bez zębów częściej wykrzykiwała piosenki niż śpiewała i zachowywała się, delikatnie mówiąc, dziwnie.

Jednak to tylko pomogło wielu uwierzyć, że ma talent. Popularność stała się zbyt dużym obciążeniem psychologicznym dla Shury, uzależnił się od narkotyków, które prawie stały się dla niego śmiertelne.

Straszna choroba i narkomania

Piosenkarz zachorował na raka, ale zdołał przezwyciężyć obie dolegliwości, poddając się chemioterapii i leczeniu narkomanii. Oczywiście musiałem odejść od poprzedniego obrazu. Ale Shura wyraźnie nie chciał wyglądać jak normalna osoba.

Zwrócić

Piosenkarz włożył sobie sztuczne zęby, kilkakrotnie leżał pod skalpelem chirurgów plastycznych i wracał na scenę w jeszcze dziwniejszy sposób - jawnie homoseksualny. Mimo to do dziś ma swoją publiczność.

Tatiana Owsienko

Dawna popularność

Wcześniej nie odbył się ani jeden wielki koncert, ani jedna uroczysta ceremonia bez występów Tanyi Ovsienko. Ale dziś jest zupełnie zapomniana.

Dawno, dawno temu słynna piosenkarka Tatiana Owsienko miała wszystko: pieniądze, karierę, sławę. Ale pewnego dnia zamieniła to wszystko na szczęśliwy uśmiech dziecka. Kiedyś, w pogoni za milionami, piosenkarka aż do jednej chwili nie myślała o dzieciach.

Przybrany syn

Pewnego dnia los dał jej niesamowite spotkanie. Kiedyś Tatiana dała koncert w sierocińcu i zwróciła uwagę na małego chłopca, Igora. Później piosenkarzowi powiedziano, że rodzice porzucili dziecko, gdy zdiagnozowano u niego zaniedbaną wadę serca. Według nauczycieli Igor nie był lokatorem, potrzebował skomplikowanej operacji, ale sierociniec nie miał na to pieniędzy.

A potem Tatiana zdawała się świecić, zdała sobie sprawę, że może uratować to dziecko. Natychmiast poszła do jednej z najlepszych moskiewskich klinik, zgodziła się na operację, zapłaciła za nią wspaniałe pieniądze, a Igor przeszedł pomyślnie operację. Kiedy chłopiec wyzdrowiał po operacji, Tatiana zabrała go do swojego domu.

Ovsienko udzielił mu opieki, a Igor oficjalnie został jej synem. Aby ugotować płatki dla dziecka i zmienić pieluchy, Tatiana porzuciła pracę i przez 18 lat mieszkała ze swoim niekochanym mężem Władimirem Dubownickim, aby nie zranić psychiki dziecka rozwodem. Prawdopodobnie nadal dzieliłaby z nim łóżko, gdyby nie znalazł innego i oznajmił, że odchodzi.

Nowa miłość

Teraz Tatiana przygotowuje się do nowego małżeństwa. Jej wybrańcem był biznesmen Aleksander Merkułow. Propozycja została złożona dość dawno temu, ale uroczystość musiała zostać przełożona: faktem jest, że Mierkułow spędził 3,5 roku w areszcie śledczym objętym dochodzeniem. Przez cały ten czas Tatiana wspierała moralnie swojego ukochanego, pisała listy, nosiła sprzęt, a także dawała 20 koncertów miesięcznie, aby zarobić na prawników. Na początku czerwca Aleksander został uniewinniony. 47-letni piosenkarz spotkał go w sądzie. A teraz nic nie stoi na przeszkodzie, aby kochankowie wzięli ślub. Ślub jest wstępnie zaplanowany na jesień.

Irina Saltykova

Sukces we wszystkim

Nie wszystkie kobiety, które w latach 90. sprzedawały ubrania i kosmetyki w namiotach, stały się sławnymi piosenkarkami i właścicielkami własnego poważnego biznesu. Irina Saltykova odniosła sukces w obu - po kolei.

Od dzieciństwa Irina była celowym i niezależnym dzieckiem. Oprócz szkoły zajmowała się cięciem i szyciem, lubiła robić na drutach, chodziła na treningi w gimnastyce rytmicznej.

Nieudane małżeństwo

W 1986 roku w życiu Iriny miało miejsce fatalne spotkanie z jej przyszłym mężem Wiktorem Saltykovem. Victora uderzyło piękno i urok Iriny. Pobrali się, a rok później urodziła się ich córka Alicja.

Ich małżeństwo nie trwało długo. Według piosenkarza było to spowodowane uzależnieniem Victora od alkoholu. Po rozstaniu z mężem Irina poszła do biznesu, ale zyski ledwo wystarczały na życie, a potem Saltykova postanowiła wrócić na scenę i rozpocząć karierę solową.

Kariera solowa

Po wydaniu filmu „Grey Eyes” Irina była znana w całym kraju. Została natychmiast nazwana symbolem seksu i nową wschodzącą gwiazdą. Z każdą nową piosenką piosenkarka tylko wzmacniała swoją popularność.

Ma w sumie sześć albumów, a trzeci, "Alice", zadedykowała swojej córce. Kariera aktorska Iriny była również dość udana: grając w filmach „Brat-1, -2”, otrzymała uznanie krytyków.

Biznes

Teraz Irina z powodzeniem prowadzi biznes, ma dom urody i stylu „Irina Saltykova”, własny butik i salon kosmetyczny. Niewiele wiadomo o życiu osobistym piosenkarki: ma ukochanego mężczyznę, ale kim jest, piosenkarka zachowuje tajemnicę. Piosenki pozostały w jej życiu przyjemnym hobby.

Natalia Vetlitskaya

niespodziewany wyjazd

Przez wiele lat były solista popularnego zespołu Mirage zdołał zająć niszę seksownej śpiewającej blondynki w krajowym show-biznesie. A ujęcia z jej spódnicą podniesioną z teledysku Playboya stały się jednym z symboli lat dziewięćdziesiątych. Natasha wydała kilka albumów, które dosłownie zostały zmiecione z półek przez fanów, a potem nagle zniknęły z oczu opinii publicznej.

Z tym, co po prostu nie kojarzyło im się zejścia ze sceny popowej divy. Opuściła świat show-biznesu w milczeniu, nie dając pożegnalnego koncertu i nie tłumacząc się publiczności. Zniknięcie Natalii Vetlitskiej, która jesienią 2014 roku skończyła 50 lat, było jej świadomą decyzją.

Narodziny córki

Vetlitskaya postanowiła radykalnie zmienić swoje życie po urodzeniu córki Ulyany w 2004 roku. Według źródła bliskiego piosenkarce chciała przerwać ciążę. Do opuszczenia dziecka przekonał ją producent Viktor Yudin, który w ostatnich latach stał się jej prawą ręką i bliskim przyjacielem. Nazwisko ojca dziecka, Vetlitskaya, do dziś nie zostało podane do wiadomości publicznej.

Nowe życie w Hiszpanii

Ponadto po urodzeniu córki popowa diva postanowiła opuścić nie tylko scenę, ale także Rosję. Kiedy Ulyana miała cztery lata, na stałe przeniosła się do słonecznej Hiszpanii.

Dziś Natasza stara się nie wchodzić w pole widzenia dziennikarzy, wychowuje córkę i nie lubi komentować swojej przeszłości. Chociaż w jej życiu osobistym było też wiele interesujących wydarzeń - na przykład dziesięciodniowe małżeństwo z Jewgienijem Biełousowem, romans z krajowym oligarchą Kerimovem (który, jak powiedzieli dziennikarze, dał jej samolot). Ale jeśli wcześniej Vetlitskaya wybrała wyłącznie bogatych i sławnych, dziś jest żoną swojego mentora jogi.

Siergiej Czumakow

Dobry początek

Piosenki Siergieja stały się popularne na początku lat 90-tych. Przekupili publiczność szczególną energią. Z pewnością wszyscy śpiewali na karaoke „Nie obrażaj, pan młody, młoda dziewczyna”. Wszystko zaczęło się w Moskwie w 1972 roku.

Prosty moskiewski chłopak, który ukończył technikum mechaniczno-budowlane, nawet nie marzył o zostaniu gwiazdą. Jednak los dał mu bilet do świata muzyki. Wszystko stało się dzięki przypadkowej znajomości z poetą Aleksandrem Szaganowem w 1988 roku.

Został producentem młodego utalentowanego wykonawcy. Ponadto Aleksander miał niezbędnych znajomych w telewizji. Dzięki temu Siergiej dostał się do konkursu Morning Star, choć zawsze śpiewał tylko ze słuchu. Pierwsze piosenki były na ogół ćwiczone na akordeonie. Oczywiście miał ochotę nauczyć się notacji muzycznej, ale był zbyt chuligani. Został wydalony ze szkoły muzycznej za złe zachowanie.

Popularność

Od początku 1991 roku Siergiej z powodzeniem nagrywa nowe przeboje, koncertuje i jeździ w trasy. Kilka lat później młody piosenkarz kłóci się z producentem Shaganovem i opuszcza go.

Igor Azarow zostaje nowym producentem Siergieja. Ukazuje się album „Walk-walk”. Piosenkarka zaczyna pracować w stylu zachodniej muzyki lat 50. i 60. Na jego prace wpłynęli wybitni wykonawcy, tacy jak Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima. W tym okresie piosenkarka, która traciła popularność, pogodziła się nawet z Aleksandrem Szaganowem. Trzeci album „Like the First Time” zawierał kilka piosenek z jego wierszy. Jednak próba wykonania muzyki zachodniej przez Chumakova nie powiodła się. Album całkowicie się nie powiódł, a Chumakov zniknął z ekranów.

Opuszczenie sceny

Plotki głosiły, że Alla Pugacheva pomogła Chumakovowi zarówno wejść na scenę, jak i ją opuścić. Na przykład piosenka „Nie obrażaj, oczyszczenie”, która gloryfikowała Chumakova, była pierwotnie przeznaczona dla ówczesnego faworyta Divy, Siergieja Chelobanova. W tym celu Pugaczowa obraził się i „zamknął” drogę Chumakova do show-biznesu.

„Alla Pugacheva uprzejmie zaprosiła mnie do śpiewania na jej Spotkaniach Świątecznych” – mówi Chumakov. - Zaraz potem spadły na mnie oferty wycieczek. Jeśli chodzi o piosenkę, nie wiedziałem, że Szaganow jako pierwszy napisał ją dla Chelobanova i że Chelobanov już ją zaśpiewał. Dlatego, kiedy Pugaczowa powiedział mi: „Siergiej, nie śpiewaj ponownie tej piosenki”, był oburzony. W końcu piosenka stała się popularna w moim wykonaniu. Odpowiedziałem Alli Borisovnej: „Jak mogę nie śpiewać? Co mam odpowiedzieć ludziom: co zabroniłeś mi śpiewać lub czy straciłem pamięć? I nadal to wykonywał. Ale nie sądzę, żebym z tego powodu zniknął z ekranów. Po prostu nie mogłem zapłacić tak dużych pieniędzy za transmisje, jak zrobili to Pugaczowa czy Kirkorow.

Zwrócić

Dziś Siergiej jest szczęśliwie żonaty z kobietą, która wspiera go we wszystkim. Jest zauważalnie ładniejszy i znów jest chętny do walki. Zaczął nagrywać piosenki, a nawet przygotowuje się do wydania nowego albumu w najbliższej przyszłości.

Grupa „Biedronka”

słynny hit

Projekt, stworzony przez wokalistę, kompozytora i aranżera Vladimira Volenko, stał się szeroko znany w połowie lat dziewięćdziesiątych. Następnie ukazał się album „Granite Pebble”.

W 1997 roku Biedronka stała się jednym z pierwszych projektów nowej dużej firmy audio-produkcyjnej ORT Records, kierowanej przez generalnego producenta Iosifa Prigogine'a. Na etykiecie tej firmy ukazały się jeszcze dwie płyty grupy „My Queen” i „Woman of Dreams”. W 1999 roku kolejnym sukcesem projektu była piosenka Leonida Azbela „A statek idzie w górę Wołgi”, która natychmiast zalicza się do kategorii drugiego hitu po „Granite Pebble”. Płyta z tym utworem, a także kilkoma utworami Eleny Vaenga napisanymi dla „Ladybug”, zostaje wydana przez firmę Grand Records.

Zmiana składu

W 2000 roku skład grupy zmienił się radykalnie, a Inna Anzorova została zastąpiona przez Natalya Poleshchuk, która za swoją nadmierną miłość do słodyczy Vladimir Volenko natychmiast przypisuje pseudonim Shokoladkina. W 2004 roku w rodzinie Vladimira Volenko i Natalii Shokoladkina urodziła się córka Dasha, a w 2008 roku Vladimir Jr. Dlatego w tym okresie grupa rzadko pojawia się w przestrzeni medialnej, ale nadal aktywnie koncertuje. Ostatnią jasną decyzją twórczą był duet ślubny „Pierwszy taniec młodych”, w którym para Volenko zaangażowała własne dzieci w kręcenie filmu.

Koniec popularności

W ostatnich latach grupa nie była w telewizji, ale BK nadal występuje i nagrywa albumy.

Oto jak Władimir komentuje sytuację: „Nie jestem oligarchą, nie jestem gejem i nie jestem Żydem. Jestem prostym obywatelem Rosji, utalentowanym i pracowitym muzykiem, ale dziś to nie wystarczy. Dziś, aby znaleźć się w oczach opinii publicznej, trzeba albo mieć miliony inwestycji, albo należeć do określonego klanu. Możesz też być na kontrakcie z jakąś poważną firmą, gdzie od razu dadzą ci znać, że kanał lub producent to wszystko, a ty niczym. Ja jako osoba i jako artysta wolałem niezależność, dlatego dziś nie jesteśmy na niebieskich ekranach. Ale to mi nie przeszkadza."

Jeśli chodzi o zarobki, grupa ma na co żyć, ale niestety za mało na rozwój. Jednak Władimir tak naprawdę nie żałuje swojego losu. Jest szczęśliwie żonaty i ma dwoje dzieci.

Grupa „Przetarg Maj”

Od sierocińca do gwiazd, czyli sieroty Orenburg

„Tender May” to kultowa grupa muzyczna z przełomu lat 80-tych i 90-tych. Pierwsza grupa nastolatków w ZSRR urodziła się w internacie nr 2 w mieście Orenburg. Dyrektorem muzycznym był autorem wszystkich piosenek Siergiej Kuzniecow, który kierował kołem muzycznym w sierocińcu. A wizytówką grupy (w której później zmieni się kilka składów) i idolem milionów fanów jest 15-letni dom dziecka Yura Shatunov.

„Dzięki temu, że spędziłem dzieciństwo w sierocińcu, mogłem się uratować i nie zbłądzić. Bo w sierocińcu nie lubią ludzi chciwych, nie lubią sneakersów, czyli nie lubią ludzi słabych. Tam, aby żyć w zespole, musisz przestrzegać pewnych przepisów. W przeciwnym razie zostaniesz wyrzucony z grupy. I to samo wydarzyło się w wieku dorosłym. Ale byłem już na to gotowy. Nie mogę komunikować się z ludźmi z punktu widzenia - "jesteś nikim, ale ja jestem gwiazdą". Przede wszystkim musisz pomyśleć, że ta osoba dzisiaj może być nikim, ale za rok może stać się znacznie fajniejsza od ciebie. Chociaż jeśli spotkasz nieprzyjemnych ludzi, to po prostu z nimi nie rozmawiam, bez względu na to, jak są wysocy. Mówię: „Przepraszam, ale nie mogę, nie chcę. Nie czuję się komfortowo przebywając przy tobie."

Pierwszy album „White Roses” został nagrany w lutym 1988 roku na magnetofonie domowym i sprzedany przez Kuzniecowa do kiosku z nagraniami za 30 rubli. Kilka miesięcy później nagranie trafiło do Andreya Razina (wówczas administratora grupy Mirage), który wykonał niesamowitą jak na tamte czasy kombinację i przeniósł Szatunowa, Kuzniecowa i kilku innych chłopców z sierocińca do Moskwy, gdzie zorganizował studio dla uzdolnionych dzieci "LM". W styczniu 1989 r. Klip „Białe róże” został po raz pierwszy pokazany w telewizji centralnej w „Morning Post”, po czym rozpoczął się prawdziwy ogólnounijny boom - wszędzie zabrzmiały piosenki „Tender May” i miliony fanów po prostu oszalał na punkcie niebieskookiego młodego księcia z uroczym dołeczkiem w policzku. Grupa zebrała największe sale koncertowe w całym kraju i ustanowiła rekord liczby koncertów dziennie (czasem było ich 5-6 dziennie).

Samotna podróż i lata zapomnienia

Jednak pomimo przytłaczającego sukcesu i popularności, na początku 1992 roku grupa rozpadła się. 18-letni Shatunov opuszcza Andrieja Razina i próbuje zbudować karierę solową. Przez pewien czas był nawet wspierany przez Allę Borisovnę Pugacheva, która zaprosiła Jurę do przemówienia na jej „spotkaniach świątecznych” w grudniu 1992 roku. Ale pomimo pierwszego solowego albumu „You Remember” wydanego przez studio nagrań PolyGram Russia w 1994 roku i kilku nakręconych klipów, nie było łatwo utrzymać się na powierzchni. Znajdując się w trudnej sytuacji życiowej, Szatunow wyjeżdża do życia i pracy w Niemczech, gdzie studiuje jako inżynier dźwięku i na kilka lat schodzi ze sceny.

„W wieku 25-30 lat zacząłem szukać siebie. Wtedy chciałem dużo na raz, ale musiałem zrozumieć, czego naprawdę potrzebowałem. I nie patrzeć na innych: ale ci młodzi faceci jeżdżą dobrymi samochodami, z pięknymi dziewczynami i tak dalej. To znaczy, najpierw patrzysz na nie i myślisz: jak wspaniale, ja też chcę, a potem zdajesz sobie sprawę, że to wcale nie jest fajne, to piękne życie nie jest takie piękne, lepiej jakoś inaczej. I to jest „inny sposób” na znalezienie. W tym czasie nie pracowałem z nikim, nawet jako administrator systemu. Dużo pracował w studiu, ale nie angażował się w własną pracę i karierę. I teraz mogę z całą pewnością powiedzieć, że ten krok był naprawdę słuszny i prawdziwy, bo teraz mam wszystko, a nawet więcej: ukochaną żonę, ukochanego syna i córkę, mam gdzie mieszkać, mam ulubioną pracę, mam wszystko. Jestem szczęśliwą osobą".

Powrót bożka

Na początku 2000 roku Szatunow wrócił jednak do Rosji, aby kontynuować karierę solową, i wydał kilka albumów jeden po drugim: „Pamiętaj maj”, „Leaves spadają”, „Jeśli chcesz, nie bój się”, „Nagraj mój głos ”, „Wierzę”. We wrześniu 2009 roku piosenkarka wyruszyła w wielką trasę koncertową po rosyjskich miastach, wspierając film fabularny „Tender May”. A rok później Yura wziął udział w kręceniu serialu „Happy Together”, w którym grał sam. Do tej pory Shatunov nadal nagrywa piosenki i pozostaje jednym z najbardziej poszukiwanych artystów w rezerwach.

„Rosję odwiedzam znacznie częściej niż w domu, w Niemczech. Ale to bynajmniej nie przeszkadza mi w komunikowaniu się z rodziną, widywaniu dzieci i kształceniu ich. Jest Skype, jest Internet, jest przecież telefon. A potem jest samolot: usiadłem, dwie godziny - i w domu.

Znalazłem osobiste szczęście w Niemczech

Szatunow poznał swoją przyszłą żonę, prawniczkę Swietłanę, w Niemczech w grudniu 2000 roku: „Często pytają: czy wierzysz w miłość od pierwszego wejrzenia i czy to w ogóle możliwe? Może. Dokładnie tak mi się to przytrafiło. Wystarczyło tylko popatrzeć na siebie – to wszystko.

Poznali się przez długi czas i postanowili wziąć ślub dopiero w styczniu 2007 roku, sześć miesięcy po tym, jak Svetlana urodziła syna Dennisa. Sześć lat później, 13 marca 2013 roku, w Bad Homburgu urodziło się ich drugie dziecko, córka Estella. Jak przyznaje Jurij, w jego życiu jest bardzo mało bliskich osób: „Właściwie jest niewielu ludzi, którym ufam. W rzeczywistości można je policzyć na palcach jednej ręki. Po pierwsze, to jest Svetlana - moja żona. Po drugie Arkady, mój reżyser, z którym współpracuję od ponad 27 lat. No i kilku facetów, przyjaciół, sprawdzonych na czas.

We wrześniu ubiegłego roku Szatunow obchodził swoje 41. urodziny, nadal mieszkał i pracował w dwóch krajach, mając rosyjski paszport i pozwolenie na pobyt w Niemczech. We Frankfurcie nad Menem Jurij ma dom, żonę i dzieci, ale latem często odpoczywają z całą rodziną w Rosji, w szczególności w Soczi, gdzie Szatunow ma duży dom odkupiony w czasach Przetargu Może.