Nhà thơ Nikolay Aseev. Tiểu sử và hoạt động sáng tạo

Aseev Nikolai Nikolaevich (1889-1963), nhà thơ Nga. Trong các bài thơ "Budyonny" (1923), "Hai mươi sáu" (1924), "Semyon Proskakov" (1928) - sự tôn vinh lãng mạn của cuộc cách mạng. Từ sự tinh tế về hình thức của những bộ sưu tập đầu tiên ("Zor", 1914) đến sự hiểu biết trữ tình và triết học về thực tại ("Reflections", 1955; "Lad", 1961). Trong bài thơ "Bắt đầu của Mayakovsky" (1940; Giải thưởng Nhà nước của Liên Xô, 1941), ông đã tạo nên hình ảnh một nhà thơ chiến đấu cho một nền nghệ thuật mới. Tập thơ suy tư, hồi ký “Tại sao và ai cần thơ” (1961).

Aseev Nikolai Nikolaevich, nhà thơ Nga.

Năm học

Xuất thân từ quý tộc nghèo khó. Cha là một đại lý bảo hiểm. Cha mẹ đã có ảnh hưởng rất lớn đến sự phát triển nhân cách của thi nhân sau này. Mất mẹ sớm, Aseev được ông nội - một chủ đất và một người say mê văn hóa dân gian Nga nuôi dưỡng. Sau khi tốt nghiệp trường thực tế Kursk (1907), ông vào Học viện Thương mại Mátxcơva (1908-10), sau đó chuyển đến Đại học Kharkov; có lúc ông là tình nguyện viên tại Đại học Tổng hợp Matxcova (Khoa Lịch sử và Ngữ văn).

"Học sinh theo chủ nghĩa tượng trưng"

Từ năm 1908, ông được xuất bản trên tạp chí "Mùa xuân", năm 1912-14 - trên các tạp chí "Zavety", "Tạp chí mới cho mọi người", "Protalinka", trong niên giám "Primrose". Trong một thời gian ngắn, ông là thư ký của tạp chí Lưu trữ Nga.

Tác phẩm ban đầu của nhà thơ bị ảnh hưởng bởi các nhà biểu tượng, chủ yếu là K. D. Balmont, cũng như các nhà lãng mạn Đức (E. T. A. Hoffmann). Đã quen thuộc với V. Ya. Bryusov, Vyach. I. Ivanov, S. P. Bobrov. “Một học sinh của những người theo chủ nghĩa Biểu tượng, đẩy ra khỏi họ, giống như một đứa trẻ bị đẩy ra khỏi bức tường, giữ chặt lấy thứ mà anh ta học cách bước đi,” Aseev đã viết về bản thân trong cuốn sách “Văn xuôi của một nhà thơ” (1930).

Sự thiếu độc lập của những ấn phẩm đầu tiên (1911) đã cho phép nhà thơ V. Shershenevich gọi chúng là "những thứ rẻ tiền mang tính biểu tượng". Nhưng những cuốn "Tiếng sáo đêm" (1914) và đặc biệt là "Oksana" (1916), dành tặng Ksenia Sinyakova - người vợ xinh đẹp của nhà thơ (từ năm 1917) và là người bạn đồng hành duy nhất trong suốt cuộc đời của ông, đã minh chứng cho năng khiếu thi ca phi thường của Aseev. “... Trong số những người trẻ tuổi ... những người đã biến cái lưỡi buộc lưỡi thành một đức tính và nguyên bản một cách vô tình, chỉ có hai người, Aseev và Tsvetaeva, thể hiện bản thân một cách nhân bản," B. L. Pasternak viết sau này. Cùng với Pasternak, anh là thành viên của nhóm Centrifuge gần với những người theo chủ nghĩa tương lai.

Mayakovsky và Khlebnikov trong cuộc đời của Aseev

Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất năm 1915, ông nhập ngũ, phục vụ trong một trung đoàn dự bị ở Mariupol; được giải ngũ vì bị phát hiện mắc bệnh lao, nhưng vào tháng 2 năm 1917, dù bệnh tật, ông vẫn được gọi lên một lần nữa. Anh phục vụ trong một trung đoàn dự bị bộ binh ở Gaisin, nơi anh được bầu vào Hội đồng đại biểu binh lính. Được gửi đến trường thiếu sinh quân, anh và vợ rời (hay đúng hơn là chạy trốn) đến Vladivostok, nơi anh tham gia nhóm tương lai "Creativity". Ông làm việc trong các cơ sở giáo dục của Liên Xô, vào năm 1918, ông đã thuyết trình về các nhà thơ Nga mới nhất tại Nhật Bản. Năm 1922, ông trở lại Moscow. Vào thời điểm này, ông đã tạo ra bài thơ "Budyonny". Các bài hát của nhà soạn nhạc A. A. Davidenko, viết cho các bài thơ của Aseev: “Equestrian Budyonny”, “First Horse”, “Rifle” bắt đầu được yêu thích.

Năm 1923, ông gia nhập LEF - một nhóm văn học do VV Mayakovsky đứng đầu. Tình bạn với Mayakovsky, người mà Aseev gặp, rất có thể vào năm 1914, không chỉ thay đổi phong cách thơ của ông, mà còn cả cuộc sống của chính ông. Anh ta trở thành “cái bóng” của nhà thơ vĩ đại, mặc dù cả thế giới quan của anh ta, cũng không phải kho bài hát của anh ta, cũng như tính minh bạch của câu thơ của anh ta gần giống với tiếng sấm sét Mayakovsky. Velimir Khlebnikov, người có cách tạo ra từ ngữ gần giống với văn học dân gian Nga, gần gũi hơn với anh ta nhiều. Trong "A Lyrical Digression" (1924) và "The Blue Hussars" (1926), thơ của Aseev đạt đến đỉnh cao, lối viết bằng âm thanh đặc biệt biểu cảm; mặc dù Aseev tuyên bố rằng anh ấy là “một nhà thơ trữ tình bằng bản chất tâm hồn của anh ấy, bằng chính bản chất của dòng nhạc,” lời bài hát trong những điều này bị bóp nghẹt, âm thanh rõ ràng mạnh hơn suy nghĩ và cảm xúc.

Sau khi Mayakovsky tự sát, Aseev đã có lúc được chính quyền đề cử cho vai nhà thơ đầu tiên, nhận Giải thưởng Stalin (Nhà nước) (1941) cho bài thơ "Mayakovsky Begins" (1940). Nhưng khi thời kỳ Xô Viết mất đi những đặc điểm vui vẻ bên ngoài, sự quan tâm đến Aseev giảm xuống. Trong suốt cuộc đời của mình, ông đã xuất bản khoảng 80 cuốn sách, trong đó có một số tiểu luận, trong đó ông cho thấy mình là một người sành thơ. Trong bộ sưu tập cuối đời Lad (1961), ông đã từ bỏ hình thức sáng tạo của câu thơ.

Ngoài thơ ca, Aseev còn mê đánh bài và đua xe.

Nikolai Nikolaevich Aseev

Aseev Nikolai Nikolaevich (1889 - 1963), nhà thơ. Sinh ngày 28 tháng 6 (10 tháng 7 năm NS) tại thành phố Lgov, Vùng Kursk, trong một gia đình làm nghề bảo hiểm. Anh đã trải qua thời thơ ấu trong ngôi nhà của ông nội, Nikolai Pavlovich Pinsky, một thợ săn và ngư dân, một người yêu thích các bài hát dân gian và truyện cổ tích và là một người kể chuyện tuyệt vời.

Năm 1909, ông tốt nghiệp trường thực tế Kursk, vào Học viện Thương mại ở Matxcova và đồng thời nghe giảng tại khoa ngữ văn của Đại học Matxcova. Năm 1911, ông xuất bản những bài thơ đầu tiên của mình.

Đời sống văn học ở Mátxcơva đã cuốn hút nhà thơ trẻ, anh tham dự những "buổi tối", "bữa tối" của Bryusov Vyach. Ivanov gặp B. Pasternak, người đã chinh phục anh bằng mọi thứ: ngoại hình, thơ ca và âm nhạc.

Kể từ năm 1913, khi một tuyển tập các bài thơ của Aseev xuất hiện trong nhật ký "Lyrika", hoạt động văn học tích cực của ông bắt đầu. Sau 4 năm, ông xuất bản năm tập thơ gốc: Tiếng sáo đêm (1913), Zor (1914), Oksana (1916), Letorei (1915), Tập thơ thứ tư (1916).

Chiến tranh thế giới thứ nhất bắt đầu, và Aseev được gọi đi nghĩa vụ quân sự. Tại Mariupol, anh ta đang được huấn luyện trong một trung đoàn dự bị, đơn vị này sẽ sớm được gửi đến gần mặt trận Áo. Anh ta ngã bệnh vì viêm phổi, phức tạp bởi một đợt bùng phát bệnh lao. Anh ta được tuyên bố là không thích hợp để phục vụ và được gửi về nhà để phục hồi; một năm sau, anh ta được kiểm tra lại, và anh ta một lần nữa được gửi đến trung đoàn, nơi anh ta ở lại cho đến tháng 2 năm 1917, khi anh ta được bầu vào Hội đồng Đại biểu của Binh sĩ.

Cách mạng Tháng Hai bắt đầu, trung đoàn không chịu ra mặt trận.

Aseev cùng với vợ đã "di cư" đến vùng Viễn Đông. Cuộc hành trình dài đằng đẵng qua một tiền tuyến, đói khổ, đất nước nổi dậy đã trở thành con đường dẫn đến thơ ca tuyệt vời của ông (bài “Tháng mười nơi xa”). Tại Vladivostok, ông đóng góp cho tờ báo Nông dân và Công nhân, cơ quan của Đại biểu Công nhân và Nông dân Xô viết. Cách mạng Tháng Mười, mà ông đã học ở Vladivostok, ông chấp nhận vô điều kiện.

Theo gợi ý của Lunacharsky, Aseev được triệu tập đến Moscow và đến năm 1922, anh đến đó. Làm quen với Mayakovsky, người có ảnh hưởng lớn đến anh. Các tập thơ của ông đã được xuất bản: Chim sơn ca (1922), Hội đồng gió (1923). Từ năm 1923, Aseev tham gia nhóm văn học "Lef" (bên trái của nghệ thuật), do Mayakovsky đứng đầu. Cho đến cuối đời, Mayakovsky đã hỗ trợ ông, giúp xuất bản sách của ông.

Trong những năm 1920, các bài thơ "Cuộc rút lui trữ tình", "Bão tố Sverdlovsk", bài thơ về các nhà cách mạng Nga ("Blue Hussars", "Chernyshevsky") được xuất bản. Năm 1928, sau một chuyến đi nước ngoài, ông viết thơ về phương Tây ("Con đường", "Rome", "Forum-Capitol", v.v.).

Trước chiến tranh, Aseev đã xuất bản bài thơ "Mayakovsky Begins" ("... Tôi viết một bài thơ về anh ấy để ít nhất một phần nào đó hoàn thành nghĩa vụ của tôi đối với anh ấy. Điều đó trở nên khó khăn hơn đối với tôi khi không có anh ấy ...", Aseev viết ).

Nhiều bài thơ và bài thơ về quân đội của ông là những trang viết về biên niên sử đầy chất thơ của Chiến tranh Vệ quốc: Báo đài (1942), Chuyến bay của viên đạn, Vào giờ cuối (1944), Ngọn lửa chiến thắng, v.v ... Năm 1961, cuốn Vì sao và Ai. Cần Thơ ”(1961) Aseev tóm tắt công việc và cuộc đời của mình. Năm 1963, nhà thơ qua đời.

Tư liệu được sử dụng của cuốn sách: Các nhà văn và nhà thơ Nga. Từ điển tiểu sử tóm tắt. Mátxcơva, 2000.

ASEEV Nikolai Nikolaevich (07/09/1889, Lgov, tỉnh Kursk - 16/07/1963, Moscow), nhà thơ, người đoạt giải thưởng Stalin (1941). Con trai của một đại lý bảo hiểm. Anh được nuôi dưỡng trong gia đình của ông nội - một thợ săn. Được đào tạo tại Học viện Thương mại Matxcova (1912), cũng như tại các khoa ngữ văn của các trường đại học Matxcova và Kharkov. Ông bắt đầu xuất bản vào năm 1913. Năm 1914 ông xuất bản bộ sưu tập đầu tiên của mình, Tiếng sáo đêm. Lúc đầu theo chủ nghĩa tượng trưng, A. trở nên thân thiết với V. Khlebnikov, và sau đó với V.V. Mayakovsky. Trong cuộc Nội chiến - ở Viễn Đông. Năm 1922, ông chuyển đến Moscow. Năm 1922, ông viết "March of Budyonny" và nhờ đó, ông được biết đến rộng rãi. Năm 1923, ông gia nhập LEF. Thích ứng với hoàn cảnh, A. trở thành một trong những nhà thơ Bolshevik chính thống nhất, thực hiện “trật tự xã hội” bằng những bài thơ của mình. Năm 1925, ông xuất bản tập thơ "Hai mươi sáu" về các chính ủy Baku. Ông giữ các chức vụ cao trong hệ thống của Hội Nhà văn Liên Xô.

Tài liệu đã sử dụng từ sách: Zalessky K.A. Đế chế của Stalin. Từ điển bách khoa toàn thư tiểu sử. Mátxcơva, Veche, 2000.

Aseev Nikolai Nikolaevich

Cuộc đời tôi

Thị trấn khá nhỏ - chỉ có ba nghìn dân, đại đa số là dân thị trấn và nghệ nhân. Trong một ngôi làng lớn khác có nhiều người hơn. Vâng, và họ đã sống ở thị trấn này theo cách nào đó theo kiểu làng quê: những ngôi nhà lợp tranh, phủ đầy những khúc gỗ, những vườn rau tại các nhà máy; dọc theo những con đường không lát đá vào buổi sáng và buổi tối, bụi từ những đàn lang thang đến đồng cỏ gần đó; đo dáng đi của phụ nữ với đầy xô nước lạnh trên những chiếc mũ len. "Tôi có thể say không, dì?" Và người cô dừng lại, nghiêng cái ách.

Thành phố sống trên cây gai dầu. Những bụi hoa xù xì màu xanh đen dày đặc trên những thân cây dài giòn bao quanh thành phố như biển. Trên đồng cỏ, với những thiết bị đơn giản của họ, người ta đặt những chiếc máy cuốn dây; đằng sau cánh cổng của những nhà giàu có, người ta nhìn thấy những đám gai; những đám người đập phá, những người lang thang được thuê với giá rẻ mạt, tất cả đều dính đầy bụi và lửa, thẳng tắp, chải kỹ và xù lông vào gốc cây. Trong thành phố có một mùi dầu gai dầu đặc quánh, nhờn rít - đây là tiếng ồn của một chiếc bánh quy lắc bơ, quay một bánh xe lưới. Dường như dầu cây gai dầu cũng được bôi lên những cái đầu được cắt thành hình tròn, và bộ râu của những người cha điềm đạm của thành phố - những Old Believers đáng kính, có cây thánh giá tám cánh bằng đồng chiếu sáng trên cổng nhà của họ. Thành phố sống một cuộc sống mộ đạo, thành lập.

Thị trấn nhỏ, nhưng cũ. Tên của anh ấy là Lgov, từ Oleg hoặc từ Olga, anh ấy đã dẫn theo tên của mình: đó là sự thật, có Olgov đầu tiên, hoặc Olegov, nhưng theo thời gian tên được rút ngắn - nó trở nên dễ dàng hơn để gọi Lgov .. Đây là cách thành phố cổ đại này đứng, cố gắng sống theo lối cũ. Nó mọc ra trên cánh đồng gai có một cạnh, và ngay rìa, trực tiếp dựa vào cây gai, là một ngôi nhà một tầng có bốn phòng, nơi tác giả của những dòng này được sinh ra.

Tôi đã viết, đã xuất bản, được sự quan tâm của độc giả; Tôi sẽ tiếp tục viết và xuất bản, cố gắng biện minh cho sự chú ý này. Nhưng tôi cũng muốn nhấn mạnh rằng những ấn tượng về tuổi thơ vẫn còn sống động nhất và đọng lại trong trí nhớ một cách chắc chắn hơn nhiều so với những ấn tượng của những lứa tuổi khác sau này. Và do đó, không phải Crimean sang trọng hay những vẻ đẹp hùng vĩ của vùng Caucasian đã tạo ra trong trí nhớ của tôi một hình ảnh lâu dài như cây gai dầu đối diện ngôi nhà cũ của chúng tôi ở Lgov; đây là biển cần sa, nơi chúng tôi tìm kiếm những cuộc phiêu lưu, trong hầu hết các trường hợp là do trí tưởng tượng của chúng tôi sáng tác. Ngay cả những ấn tượng của Ý - những dấu tích tuyệt vời còn sót lại của những khu phố cổ của thành phố La Mã, thậm chí những nhà thờ và cung điện của Florence và Venice cũng không làm mờ ký ức về hình ảnh ngôi nhà bản địa với mái hiên bằng gỗ, không ngồi như thế thời thơ ấu. Những khúc quanh ngoằn ngoèo của đồng cỏ Seim, dậy thì với màu xanh thẫm của những cánh rừng sồi xa xôi, không hề bị lu mờ trong trí nhớ của tôi. Và tôi gần như bâng khuâng, như những kỳ quan đã mất, nhớ về những thành phố thời thơ ấu của tôi - Kursk và Lgov, Sudzha và Oboyan, Rylsk và Fatezh. Giờ đây chúng đã trở nên hoàn toàn khác, không thể nhận ra, được xây dựng, trang trí đẹp hơn. Nhưng họ không quen với tôi. Thành phố Kursk - "Kuresk", "Kurosk". Rốt cuộc, tên cổ của nó không bắt nguồn từ chữ gà! Và tôi bắt đầu nghĩ về cái tên này sớm, cố gắng làm sáng tỏ nguồn gốc của nó. Không, không phải gà, mà "không phải chim", thậm chí theo câu tục ngữ phổ biến, là nguyên mẫu của nó. Một bài hát văng vẳng bên tai tôi: “Ôi sớm, gà gáy sớm đã hót, ôi Lado ơi, gà đã hót!” Đây là gì? Gà có hót không? “Gà cười,” một câu nói khác nói. Gà có cười không? Không thể là điều vô nghĩa này đã trở thành tục ngữ. Điều này có nghĩa là không phải gà bình thường, hoặc, như người ta nói trong tiếng Kursk, "gà", có nghĩa là từ nguyên dân gian. Một số "gà mái" khác có nghĩa là cả trong bài hát và trong các câu nói. "Giống như gà trong súp bắp cải." Tại sao không phải là gà? Đúng, vì một loài chim rừng hoang dã được gọi là gà rừng, khá khỏe, tiếng kêu như tiếng cười, và con gà này hót vang rừng sớm, sớm và gặp “trong canh cải”, chỉ bị săn đuổi. Và giữa những khu rừng, giữa những khu rừng thông ẩm ướt, một thành phố được thành lập - "Kuresk", được đặt tên như vậy chứ không phải bởi số lượng "gà mái" sống trong rừng. Và trí tưởng tượng đã phát triển toàn bộ chuỗi ý tưởng. Tại sao những tên loài chim này không chỉ được gán cho thành phố này. Rốt cuộc, Orel nằm ở phía bắc, và Voronezh ở phía nam! Chúng có liên hệ với nhau không, những cái tên này, với điểm chung nào đó, ít nhất là về thời gian? Họ không phải là tiền đồn biên giới trên biên giới tiểu bang của thời cổ đại? Một tuyến phòng thủ chống lại đám thảo nguyên xâm lược? Và, cuối cùng, chẳng phải người ta đã nói về họ trong đơn gửi các hoàng tử của “Chiến dịch của Lay of Igor”: “một tổ sáu cánh duy nhất” sao? Ba con chim kiêu hãnh - sáu cánh của Kur, Quạ và Đại bàng che chở cho nước Nga khỏi các cuộc đột kích; và không phải bản thân các hoàng tử, nhưng tên của các thành phố đã gợi cho tác giả của The Tale of Igor's Campaign đến hình ảnh này. Và tôi bắt đầu suy nghĩ, nhìn vào lịch sử. Rốt cuộc, đây là những bí mật ngữ nghĩa có trong tên của các thành phố Kursk. Lịch sử của các thành phố thời thơ ấu của tôi đã cuốn hút tôi trong các biên niên sử. Với họ, tôi bắt đầu làm quen với văn học ...

Tuổi thơ của tôi không khác lắm với cuộc sống của hàng chục người hàng xóm chân trần chạy qua vũng nước sau cơn giông, thu “vé” từ những chiếc bánh kẹo rẻ tiền và những vỏ thuốc lá, nhãn bia. Đây là những mã thông báo có nhiều mệnh giá khác nhau. Nhưng kho báu thực sự là mắt cá chân, xương ống chân lợn luộc và tẩy trắng, thường được nhuộm đỏ tươi và được bán theo cặp. Nhưng có rất ít thợ săn để mua chúng. Điều chính - đó là một trò chơi của mắt cá chân. Cũng có những trò chơi khác. Ví dụ, đi bộ đường dài trong cây gai dầu, đối với chúng tôi dường như là một khu rừng mê hoặc, nơi những con quái vật sinh sống. Vì vậy, sống một cậu bé ở một thị trấn tỉnh lẻ, không phải là barchuk và cũng không phải là người vô sản, con trai của một đại lý bảo hiểm và là cháu trai của ông nội người mơ Nikolai Pavlovich Pinsky, một thợ săn và ngư dân, người đã đi săn hàng tuần ở xung quanh rừng và đồng cỏ. Sau này tôi đã viết những bài thơ về anh ấy. Về anh và bà Varvara Stepanovna Pinskaya, một bà già có khuôn mặt tròn trịa nhưng vẫn không mất đi vẻ quyến rũ, ánh mắt trong xanh và đôi tay luôn tích cực của bà.

Tôi không nhớ rõ mẹ tôi. Cô ấy ngã bệnh khi tôi sáu tuổi, và tôi không được phép gặp cô ấy, vì họ sợ bị nhiễm trùng. Và khi tôi nhìn thấy cô ấy, cô ấy luôn nóng bừng, với những đốm đỏ trên má, với đôi mắt sáng rực như sốt. Tôi nhớ họ đã đưa cô ấy đến Crimea như thế nào. Họ cũng bắt tôi. Bà nội ở bên bệnh nhân mọi lúc, còn tôi thì phải tự lo liệu.

Đây là nơi thời thơ ấu kết thúc. Sau đó đến học việc. Nó không có nhiều màu sắc. Trường trung học từ lâu đã được mô tả bởi các nhà văn giỏi - từ Pomyalovsky đến Veresaev. Có một chút khác biệt. Trừ khi người Pháp của chúng tôi được phân biệt bằng một bộ tóc giả, và người Đức dày. Nhưng nhà toán học, đồng thời là giám đốc, được nhớ đến vì đã dạy hình học, hát các định lý như aria. Hóa ra đây là dư âm của thời xa xưa, khi sách giáo khoa vẫn được viết theo thể thơ và bảng chữ cái được dạy trong một đoạn điệp khúc bằng giọng hát singsong.

Và gia sư chính của tôi là ông tôi. Chính anh ấy đã kể cho tôi nghe những trường hợp tuyệt vời từ những cuộc phiêu lưu săn bắn của anh ấy, chẳng thua kém gì phát minh của Munchausen. Tôi mở miệng lắng nghe, tất nhiên hiểu rằng đây không phải là trường hợp, nhưng vẫn có thể xảy ra. Đó là Swift còn sống, Rabelais còn sống, Robin Hood còn sống, người mà tôi không biết gì vào thời điểm đó. Nhưng ngôn ngữ của những câu chuyện quá đặc biệt, những câu tục ngữ và những câu chuyện cười hoa mỹ đến nỗi người ta không nhận thấy rằng, có lẽ, đây không phải là những mẫu nước ngoài, mà chỉ đơn giản là họ hàng của Rudy Pank, người cũng thích những anh hùng tưởng tượng của mình.

Cha tôi đóng một vai trò nhỏ hơn trong chiều cao của tôi. Là một nhân viên bảo hiểm, anh ấy đi khắp các quận, hiếm khi có mặt ở nhà. Nhưng một buổi sáng tôi nhớ rất rõ. Có một số loại ngày lễ, gần như sinh nhật của chúng tôi. Cha tôi và tôi sẽ đi làm xác. Chúng tôi dậy sớm, sớm, ngồi ngoài hiên để chờ tiếng chuông báo phục vụ đầu tiên. Và vì thế, khi ngồi trên mái hiên bằng gỗ này, nhìn qua cây gai dầu ở khu định cư lân cận, tôi chợt nhận ra thế giới đẹp đẽ biết bao, nó vĩ đại và khác thường biết bao. Thực tế là mặt trời mới mọc đột nhiên biến thành nhiều mặt trời - một hiện tượng trong tự nhiên được biết đến, nhưng hiếm gặp. Và tôi, nhìn thấy một cái gì đó giống với những câu chuyện của ông tôi, nhưng hóa ra là sự thật, không hiểu sao lại run lên vì sung sướng. Tim đập nhanh, nhanh.

Nhìn bố, nhìn kìa! Bao nhiêu mặt trời đã trở thành!

Chà, cái gì của cái này? Bạn đã không bao giờ nhìn thấy nó? Đây là những mặt trời giả.

Không, không sai, không, không sai, thật, chính tôi nhìn thấy chúng!

Được rồi, nhìn này!

Vì vậy, tôi không tin cha tôi, nhưng tôi tin vào ông nội của tôi.

Việc giảng dạy kết thúc, hay đúng hơn là đứt đoạn: sau khi rời đi Mátxcơva, tôi sớm làm quen với giới trẻ về tài thuyết phục văn học; và vì tôi làm thơ khi còn là sinh viên, khi đó ở Học viện Thương mại, tôi không có thời gian cho thương mại, và ở trường đại học, nơi tôi làm tình nguyện viên, tôi không có thời gian rảnh rỗi để nghe. Chúng tôi bắt đầu tụ tập ở một nơi xa lạ. Nhà văn Shebuev đã xuất bản tạp chí "Mùa xuân", nơi có thể xuất bản, nhưng không được tính phí. Ở đó, tôi đã gặp nhiều người mới bắt đầu, trong đó tôi nhớ đến Vladimir Lidin, người đã khuất - N. Ognev, Yu. Anisimov. Nhưng tôi không nhớ chính xác số phận đã đưa tôi đến với nhà văn S.P. Bobrov như thế nào, qua ông ấy, tôi đã gặp Valery Bryusov, Fyodor Sologub và những nhà văn nổi tiếng khác thời bấy giờ. Một hoặc hai lần tôi đã ở trong "Hiệp hội thẩm mỹ tự do", nơi mọi thứ đều tò mò và không giống như thường lệ. Tuy nhiên, tất cả những ấn tượng về lần đầu tiên làm quen đã sớm bị che lấp bởi một thứ khác. Đó là cuộc gặp với Mayakovsky. Đây không phải là nơi dành cho những hồi tưởng: Tôi đã viết riêng về Mayakovsky. Nhưng kể từ khi gặp anh ấy, toàn bộ số phận của tôi đã thay đổi. Anh ấy trở thành một trong số ít những người thân thiết nhất với tôi; Vâng, và những suy nghĩ của anh ấy về tôi đã hơn một lần đột phá cả trong câu thơ và văn xuôi. Mối quan hệ của chúng tôi không chỉ trở thành mối quan hệ quen biết mà còn trở thành mối lương duyên chung trong công việc. Mayakovsky quan tâm đến cách tôi sống, những gì tôi viết.

Năm 1915 tôi được đưa đi nghĩa vụ quân sự. Tại thành phố Mariupol, tôi được huấn luyện trong một trung đoàn dự bị. Sau đó, chúng tôi được cử đến Gaisin, gần mặt trận Áo hơn, để thành lập các đại đội hành quân. Ở đây tôi kết bạn với nhiều người lính, sắp xếp các cuộc đọc, thậm chí cố gắng tổ chức dàn dựng câu chuyện của Leo Tolstoy về ba anh em, mà tôi ngay lập tức bị quản thúc. Sau khi bị quản thúc, tôi đã phải nhập viện, vì tôi bị ốm vì bệnh viêm phổi, một căn bệnh phức tạp do bệnh lao bùng phát. Tôi đã được tuyên bố là không thích hợp cho việc bán và được thả để phục hồi. Năm sau tôi được tái khám và một lần nữa được điều về trung đoàn. Tôi ở đó cho đến tháng 2 năm 1917, khi tôi được bầu vào Đại biểu Binh sĩ Liên Xô từ Trung đoàn Bộ binh 39. Các nhà chức trách, rõ ràng, đã quyết định loại bỏ tôi, và gửi các cảnh sát đến trường. Lúc này, Cách mạng Tháng Hai bắt đầu. Trung đoàn của chúng tôi từ chối ra mặt trận, và tôi đã đi về phía đông trong một chuyến công tác tới Irkutsk. Tôi đã không đến Irkutsk. Lấy vợ, anh cùng cô ấy chuyển đến Vladivostok, ngây thơ tin rằng anh sẽ đến Kamchatka vào mùa đông.

Tôi đến Vladivostok khi Cách mạng Tháng Mười đã diễn ra. Ông ngay lập tức đến Vladivostok Xô Viết của Đại biểu Công nhân và Binh lính, nơi ông được chỉ định đứng đầu sàn giao dịch lao động. Đó là kiểu quản lý nào - thật đáng tiếc khi nhớ lại: không biết điều kiện địa phương hay luật mới ra đời, tôi bối rối và xoay quanh đám đông vợ, mẹ, chị em của những người lính, giữa những người thợ mỏ, thủy thủ, người bốc vác tại cảng. Nhưng bằng cách nào đó, tôi vẫn quản lý được, mặc dù tôi vẫn không biết đó là loại hoạt động nào. Một chuyến đi đến các mỏ than đã cứu tôi. Ở đó, tôi phát hiện ra một nỗ lực của chủ mỏ nhằm ngừng khai thác bằng cách tạo ra một vụ nổ nhân tạo trong mỏ. Tôi trở lại Vladivostok đã là một người tự tin. Ông bắt đầu làm việc cho một tờ báo địa phương, lúc đầu là một nhân viên văn học, và sau đó, dưới sự can thiệp của những người theo chủ nghĩa can thiệp, thậm chí là một biên tập viên "cho nhiệm kỳ của mình" - đã có một vị trí như vậy. Nhưng bù lại, tôi được quyền in thơ của Mayakovsky, Kamensky, Neznamov. Không lâu sau, nhà thơ Sergei Tretyakov đến Viễn Đông; chúng tôi đã tổ chức một nhà hát nhỏ - một tầng hầm, nơi chúng tôi tập hợp thanh niên địa phương, diễn tập vở "Những người phụ nữ Sabine bị hãm hiếp" của Leonid Andreev. Nhưng những hoạt động này sớm dừng lại. Sự can thiệp bắt đầu, tờ báo bị đàn áp, nó không được an toàn để ở lại, ngay cả với tư cách là một biên tập viên trên danh nghĩa. Vợ tôi và tôi chuyển ra khỏi thành phố đến verst 26, sống mà không cần đăng ký, và sớm có cơ hội rời khỏi nanh vuốt của Bạch vệ để đến Chita, khi đó là thủ đô của nước Cộng hòa Viễn Đông - Far Eastern Republic.

Từ đó, theo gợi ý của A. V. Lunacharsky, tôi được triệu tập đến Mátxcơva với tư cách là một nhà văn trẻ. Ở đây sự quen biết của tôi với Mayakovsky, bị gián đoạn trong ba năm, đã được nối lại. Anh ấy biết rằng ở Viễn Đông, tôi đã đọc cuốn “Mystery-buff” của anh ấy cho các công nhân của xưởng tạm thời ở Vladivostok, biết rằng tôi đã đăng các đoạn trích từ “Người” trên một tờ báo, tôi đã giảng về thơ mới ở Vladivostok, và ngay lập tức nhận lời tham gia. như một người bản xứ. Sau đó, công việc bắt đầu ở Lef, trên các tờ báo, trong các nhà xuất bản, một lần nữa do Mayakovsky đứng đầu, không ngừng nghỉ, giống như một chiếc xà lan hấp, kéo tôi đi khắp nơi cùng anh ta. Tôi đã cùng anh ấy đi du lịch các thành phố của Liên minh - Tula, Kharkov, Kyiv; cùng với anh ấy đã xuất bản một số tài liệu quảng cáo về chiến dịch.

Sự quan tâm đồng lòng thường xuyên của Vladimir Vladimirovich đã thể hiện cho đến cuối đời ông. Nhiều cuốn sách của tôi đã được xuất bản nhờ anh ấy. Sau này tôi viết một bài thơ về anh ấy để bù đắp phần nào món nợ của tôi với anh ấy. Không có anh ấy, điều đó càng trở nên khó khăn hơn đối với tôi. Và, bất chấp những dấu hiệu của sự chú ý từ độc giả, tôi không bao giờ hồi phục sau mất mát này. Nó là không thể thay đổi và không thể sửa chữa.

Khi mọi người nói về tình cảm quê hương, đối với tôi, dường như cảm giác này bắt đầu từ tình yêu đối với nơi sinh ra mình, đối với sự lớn lên ở quê hương của mình, và sau đó là kiến thức về lịch sử của nó, mở rộng ra kiến thức về toàn thế giới. Không phải từ những con bạch dương và chim sơn ca, những thứ thường tô điểm cho tất cả các cảnh quan của Nga, không phải từ xe trượt tuyết và chuông, được coi là những phụ kiện thiết yếu của phong cách Nga. Đất mẹ bắt đầu bằng tình yêu đối với từ ngữ, ngôn ngữ của chính mình, đối với lịch sử của nó, âm thanh của nó. Đó là lý do tại sao, mặc dù những phỏng đoán lịch sử của tôi, có lẽ không đáng giá, nhưng chúng đã giúp tôi làm quen với biên niên sử, với lịch sử vùng đất của tôi, ngôn ngữ của tôi. Tôi bắt đầu viết bằng những câu chuyện ngắn về quá khứ, với những bức tranh về cuộc sống lịch sử của thời xa xưa, bằng trí tưởng tượng của riêng tôi. Mãi về sau, tôi mới thấy rằng cách tường thuật như vậy đã được sử dụng từ rất lâu trước đây, khi các truyền thống ngoại giáo được sử dụng trong biên niên sử của chúng tôi. Tôi đã đăng những phỏng đoán của mình trên các tạp chí dành cho trẻ em. Nhưng tôi muốn vượt ra ngoài việc tái tạo những gì tôi đã đọc. Tôi đã cố gắng làm thơ. Lúc đầu, họ thuộc cùng một loại nửa lịch sử, nửa ngụy tạo. Và rồi tôi chợt nhận ra rằng tôi đã viết một cái gì đó của riêng mình, không liên quan đến những gì được tìm thấy trong biên niên sử. Nhưng tất cả các sách giáo khoa và giáo lý về vấn đề này đã bị biến thành đồ giả, thành sự bắt chước của những gì đã được biết đến. Tôi khao khát kinh nghiệm của tôi, lịch sử của tôi, duy nhất và không thể lặp lại. Trong một từ, tôi mơ ước viết một cái gì đó mà chưa ai viết. Và vì vậy, vứt bỏ tất cả các ví dụ và hướng dẫn, tôi bắt đầu viết một cái gì đó theo đúng nghĩa đen là "không giống bất cứ thứ gì khác." Đó là những lời cảm thán, những lời trách móc, một lời cầu xin một điều gì đó. Tôi không cho ai xem những câu thơ này.

Bị hack tâm trí

và nhàu nát bởi vĩnh viễn của mí mắt.

Bạn sẽ không trả lời, Người yêu dấu,

hy vọng cũ của tôi!

Nhưng tôi không tin

bị trói buộc bởi những suy nghĩ bó buộc, không, tôi không tin,

Không, tôi không tin, không, tôi không tin!

Tôi sẽ gõ cửa bạn, hoang dã, rối rắm, điên cuồng,

Tôi sẽ báng bổ bạn để bạn đáp lại - bằng những bài hát!

Nó là cái gì vậy? Nó có phải là một sự hấp dẫn đối với một thần tượng cổ xưa của lịch sử? Đó có phải là nỗi tuyệt vọng của tuổi trẻ, thứ không tìm được thước đo và trọng lượng cho tình cảm của chính mình? Theo tôi, như bây giờ tôi đã hiểu, đó là lời tạm biệt Perun của lịch sử thần thánh, nơi sinh ra của ông, từ biệt tuổi thơ của ông. Nhưng bằng cách này, tôi đã thoát khỏi sự lặp lại của sự bốc đồng của chính mình, truyền cho tôi ý chí liều lĩnh hoang dã. Vì vậy, tôi đã loại bỏ các số đo và khổ thơ, chỉ được hướng dẫn bởi nhịp đập của trái tim tôi, khi nó đập nhanh hơn, - có nghĩa là các từ là chính xác, khi nó không được cảm nhận, nhưng mang lại suy luận hợp lý - đây là những bài tập không cần thiết. Cuối cùng, đối với tôi, dường như tâm trí và trái tim đã hòa hợp, khi một ngày mùa xuân tôi viết:

Vũ điệu rực lửa của con ngựa,

bắn tung tóe bằng bàn chân phẳng ...

Trên cả tâm hồn - chiều cao -

đầu xuân sáng da.

Tại sao "văng", tại sao với một bàn chân "phẳng"? Và, cuối cùng, "thanh xuân tóc nhẹ" này là gì? Vì vậy, họ phải hỏi tôi lúc đó. Và bởi vì tiếng vó ngựa trên mặt đường lát đá cuội, trên thực tế, trông giống như tiếng vỗ của mái chèo trên mặt nước, và thực tế là móng guốc nằm phẳng là móng rộng của một người chạy nước kiệu, điều này nhấn mạnh sự bắn tung tóe của nó trên đá. Và “da sáng”, theo tôi, là điều hoàn toàn dễ hiểu đối với mọi người. Rốt cuộc, những đám mây, trắng như một chiếc mũ sương mai, trôi thật cao trong mùa xuân; Mùa xuân tươi sáng đến rồi! Cảm giác về mùa xuân trên Điện Kremlin và sự tương phản từ những người què quặt, những người ăn xin, những kẻ quái dị chen chúc nhau gần Iverskaya quá rõ nét đến nỗi không thể không viết về nó.

Sau đó, tôi bắt đầu thấy những dòng dễ hiểu hơn đối với người đọc, nhưng những dòng đầu tiên này vẫn rất thân thương đối với tôi, chúng đã mở ra mùa xuân cho tôi, cảm giác sống của tôi. Xét cho cùng, họ dường như cũng tiếp xúc với lịch sử và đồng thời không phải là người kể lại những suy nghĩ đơn giản. Chúng chứa đựng "sự lảm nhảm của trái tim", mà Herzen nói rằng không có nó thì không có thơ. Sau đó, như đã đề cập, tôi làm chủ được các phương tiện ảnh hưởng của thơ đối với chính tôi và đối với trí tưởng tượng của độc giả. Tôi đã viết những bài thơ về Kursk và về ngôi nhà của mình, trong đó tôi đã truyền tải được những ấn tượng thời thơ ấu của mình. Nhưng tôi chưa bao giờ viết về thanh xuân của mình như thế, cảm nhận hết mình. Và rồi tôi nhận ra ý của Lermontov khi ông ấy nói về từ được tạo ra "từ ngọn lửa và ánh sáng." Rốt cuộc, ngọn lửa và ánh sáng, thoạt nhìn, là hai khái niệm đồng nhất; tại sao Lermontov lại đặt chúng cạnh nhau, như thể phân biệt chúng với nhau? Đối với tôi, dường như ngọn lửa là sự đốt cháy bên trong cảm giác của con người, và ánh sáng là ánh sáng của lý trí, ánh sáng của lý trí, mà ngọn lửa trái tim tuân theo - nó tuân theo, nhưng không chết đi. Nếu nó nhạt dần, chuyển sang phạm trù suy luận lôgic thì thơ kết thúc. Sẽ còn lại một câu chuyện, một sự việc, một mô tả về một sự kiện, nhưng không phải là thơ, không phải là linh hồn của một sự kiện. Đó là lý do tại sao từ này thường “sẽ không gặp câu trả lời giữa tiếng ồn ào của mọi người”. Ngọn lửa - cảm giác; ánh sáng là tâm trí. Không có cảm giác thì không có câu thơ; nhưng ngay cả một câu thơ được viết bởi một cảm giác vẫn chưa thể hiểu được đối với người đọc. Anh ta - cảm giác - cần ánh sáng; thì câu thơ trở thành tác phẩm.

Bạn hiểu tất cả những điều này sau đó, khi bạn bắt đầu nhìn vào những bài thơ của chính mình và những bài thơ của những nhà thơ khác từ những bước đó mà thời gian đã nâng bạn lên. Và Herzen và Lermontov hóa ra là những người quen thân thiết của bạn, người mà bạn có thể nói chuyện mà không cần nói thẳng, mà không sợ rằng bạn sẽ bị nghi ngờ về chủ nghĩa hình thức ... Đó là tất cả những gì tôi có thể nói về cuộc sống của tôi, về công việc của tôi, thực tế là , là cuộc sống.

Tuyển tập "Các nhà văn Xô Viết", M., 1959

Phiên bản điện tử của cuốn tự truyện được tái bản từ trang http://litbiograf.ru/

Tấm bảng tưởng niệm trên một ngôi nhà ở Kamergersky Lane.

Nhà văn thế kỷ 20

Aseev Nikolai Nikolaevich - nhà thơ.

Mẹ anh mất khi cậu mới 6 tuổi, cha anh làm nhân viên bảo hiểm và hiếm khi ở nhà. Cái duyên quê hương trở thành một thứ giáo dục tâm hồn hữu hiệu lạ thường; các thành phố thời thơ ấu - Kursk, Voronezh, Orel - được thúc đẩy nghiên cứu lịch sử quê hương của họ, hiểu đất nước bản địa của họ và văn học của nó, dẫn đến Pushkin và Gogol, đến "Câu chuyện về Chiến dịch của Igor", mà Aseev đã say mê cả đời. Từ thời thơ ấu và các bút danh "Malka-oriole" và "Bul-Bul" - ông đã rất thích các loài chim. “Ngay cả những ấn tượng của Ý - những tàn tích tuyệt vời còn sót lại của những khu phố cổ của thành phố La Mã, thậm chí những nhà thờ và cung điện của Florence và Venice cũng không làm mờ ký ức về hình ảnh một ngôi nhà bản địa với mái hiên bằng gỗ…” - chúng tôi đọc trong Tiểu luận tự truyện của Aseev “Cuộc đời tôi” (Các nhà văn Liên Xô. Tự truyện: trong 2 tập M., 1959. Tập 1. Tr. 89).

Năm 1909, ông tốt nghiệp trường thực tế Kursk, sau đó, theo sự thúc ép của cha mẹ, ông vào Học viện Thương mại ở Mátxcơva, nhưng ở thủ đô, ông không quan tâm đến thương mại, mà là thơ ca, làm tình nguyện viên khoa ngữ văn. của trường đại học, nơi anh gặp V. Bryusov, A. Bely, F. Sologub, sau đó có một cuộc quen biết và tình bạn với B. Pasternak.

Năm 1911, ông xuất bản các bài thơ trên tạp chí Vesna, sau đó đăng trên tạp chí Protalinka, trong các tài liệu và tuyển tập, và làm việc trong văn phòng biên tập của tạp chí Russian Archive.

Kể từ năm 1911, Aseev trở thành một trong những lãnh đạo của nhà xuất bản Lyric, từ đó nhóm văn học Ly tâm (Aseev, B. Pasternak, và những người khác) sớm xuất hiện. Ông xuất bản tập thơ đầu tiên của mình vào năm 1914 - "Tiếng sáo đêm" và "Zor".

Năm 1915, Aseev tham gia tổ chức nhà xuất bản Liren, phối hợp với G. Petnikov, xuất bản tuyển tập Letorei. Đồng thời, ông gặp V. Mayakovsky và V. Khlebnikov.

Năm 1915, ông được gọi đi nghĩa vụ quân sự. Trong trung đoàn dự bị, anh ta bắt đầu dàn dựng câu chuyện cổ tích của L. Tolstoy về ba anh em, mà anh ta bị quản thúc.

Năm 1917, ông theo học tại trường dạy nghề Irkutsk, sau đó kết thúc ở Vladivostok, đồng thời ông được bầu vào Hội đồng đại biểu binh sĩ.

Năm 1921 tại Vladivostok, ông xuất bản tập thơ "Quả bom", theo người đương thời, đó là điều bất ngờ, như chớp, như nổ. V. Mayakovsky, sau đó đã nhận được “Quả bom” từ tác giả, đã gửi lại cuốn sách của mình với dòng chữ: “Quả bom được cho nổ tung trong niềm vui sướng. Tôi bắt tay - cho!

Vào mùa xuân năm 1921, Aseev bất ngờ nhận được một bức thư không có chữ ký - thông điệp về việc chuẩn bị đảo chính Cận vệ Trắng và lời khuyên rời Vladivostok càng sớm càng tốt, điều mà Aseev đã ứng nghiệm. Bạch vệ đã phá hủy nhà in, kho lưu hành của "Quả bom" bị đốt cháy.

Năm 1922, Aseev trở lại Matxcova, là thành viên của nhóm văn học LEF, đứng đầu là Mayakovsky, cộng tác trong tạp chí LEF và Novy LEF, là bạn của Mayakovsky, cộng tác với ông xuất bản 6 tập thơ tuyên truyền. Ông biểu diễn không chỉ với các bài thơ, mà còn với các bài báo và đánh giá về tính mới của thơ trên tạp chí Novy Mir.

Vào đầu những năm 1920, với sự mới mẻ và mới lạ của lời văn thơ, một bài hát chuyển lời của Aseev "March of Budyonny" đã làm nức lòng hàng triệu khán giả. Trong những năm 1920, tại Moscow và Petrograd-Leningrad, Aseev đã xuất bản 9 tập thơ - “Chim sơn ca”, “Hội đồng của những ngọn gió”, “Bầu cử”, “Sương muối”, “Thời gian đẹp nhất”, “Những bài thơ trẻ”, vv, tiểu luận "Người đẹp không mặc quần áo" (1928), tập "Văn xuôi của nhà thơ" (1930).

Bị cuốn hút vào việc tìm kiếm và thử nghiệm, Aseev, ngay cả trước cuộc cách mạng, đã trải qua nhiều thời kỳ khác nhau. ảnh hưởng - cách điệu của các mô típ Nga cổ, vay mượn từ các thí nghiệm ngôn từ của Hoffmann, Gumilyov, Blok, Khlebnikov. Các âm mưu và hình ảnh trừu tượng cũng là đặc trưng của bộ sưu tập "Bomb"; The Steel Nightingale, trong đó tác giả tuyên bố rẽ sang một thực tế mới, không đánh dấu ngã rẽ này. Việc tìm kiếm con đường dẫn đến hiện đại rất phức tạp bởi thực tế là quá trình chuyển đổi sang NEP được một số người đương thời coi là một sự rời bỏ cuộc cách mạng, lý tưởng biến đổi thế giới. Phù hợp với những tình cảm này, bài thơ "Lyrical Digression" (1924) của Aseev thường được cảm nhận. Bài thơ thực sự xao xuyến, xao xuyến, đầy kịch tính, nhưng tác giả còn lâu mới có một chút buông xuôi. Giải thích ý nghĩa bài thơ này của Aseev, Mayakovsky in Jan. 1925 nhấn mạnh rằng nó chủ yếu giải quyết cuộc sống hàng ngày; Tác giả phàn nàn rằng nhiều những người cùng thời với ông bị sa lầy vào cuộc sống philistine cũ, chính sự thiên vị philistine, bắt nguồn từ cuộc sống, mà hình ảnh ấn tượng của “thời đỏ” cũng thuộc về bài thơ.

Bài thơ "A Lyrical Digression" và bài thơ "The Blue Hussars" (1925) đã nhận được sự công nhận của người đương thời và trở thành kinh điển của thơ ca thế kỷ 20. Tập thơ "The Blue Hussars", dành riêng để tưởng nhớ những kẻ lừa dối, đã tuần tự tiết lộ sự chuẩn bị cho cuộc nổi dậy và kết thúc bi thảm của nó trong một câu thơ ballad-co giãn. Sự hấp dẫn của cốt truyện được hiện thực hóa thậm chí còn đầy đủ hơn trong bài thơ "Semyon Proskokov" (1928). Bài thơ này dành riêng cho các sự kiện của Nội chiến ở Siberia, tác giả cho thấy phong trào đảng phái đã được tổ chức và củng cố như thế nào. Chất trữ tình và chất báo chí được xây dựng trên chất liệu lịch sử có thật, trung tâm là hình ảnh người thợ mỏ, người đã gắn bó số phận của mình với cách mạng, trở thành một trong những người chiến đấu cho sức mạnh Xô Viết.

Năm 1929, một cuốn sách về thơ, Nhật ký của một nhà thơ, được xuất bản. Chủ đề anh hùng cũng bùng lên trong các cốt truyện trữ tình, những tìm kiếm thẩm mỹ chính thức lùi vào trong bối cảnh, một cái nhìn lãng mạn về thế giới tươi đẹp trong tương lai hiện ra qua làn khói ban sơ của bếp chung, và những cảm xúc lãng mạn về sự biến đổi của cuộc sống ngày càng mạnh mẽ hơn. Nhà thơ đã đưa lời bài hát đến với cuộc sống xã hội rộng lớn, con đường của cô ấy đi đến sự hiểu biết sâu sắc hơn và xuyên suốt hơn về thế giới xung quanh.

Vào nửa sau những năm 1920, Aseev ráo riết tìm kiếm người hùng của mình trên giàn giáo của những tòa nhà mới, ông kêu gọi: “Bây giờ bạn nên học thơ từ máy công cụ và kết hợp” (Tại một bài đăng văn học. 1930. Số 4. Tr . 31). Sau bài thơ "Cơn bão Sverdlovsk" vào giữa những năm 1920, Aseev đã viết các bài thơ và chùm thơ "Electriad", "Các lãnh thổ Kursk", "Bài hát của dầu", trong đó các ý tưởng về sự tham gia vào đời sống dân gian, chủ nghĩa tập thể lao động được phát triển. , nguồn cảm hứng của nhà thơ cuối cùng đã bị thu phục bởi lòng dũng cảm anh dũng của những công việc sáng tạo hàng ngày. Vào thời điểm này, Aseev đã đến thăm các dự án xây dựng lớn nhất cả nước tại Magnitogorsk, Kuzbass, trên tàu Dnepr; nhà thơ đề cập đến "bài thơ kích động", phát triển chủ đề lao động - "Dniprobud" (1931). Lời kêu gọi của nhà thơ đối với loài thực vật này rất có ý nghĩa: "Tất cả hy vọng của tôi là ở sức mạnh dũng mãnh của bạn, ở sừng và kèn của bạn" (Bài thơ và bài thơ. M., 1967, tr. 305).

Sự tổng hợp hiệu quả của nội dung xã hội và ngữ điệu trữ tình đã được thể hiện đầy đủ trong bài thơ “Mayakovsky Begins” của A., được xuất bản năm 1937-39, năm 1940 ra thành một ấn bản riêng. Trở lại đầu những năm 1920, Aseev nghĩ về sự cần thiết phải “biết lịch sử của đất nước mình, không chỉ cảm nhận tương lai của nó, mà còn nhìn vào chiều sâu của hàng thế kỷ ...” (Rainbow. 1970. Số 1. Tr 148 ). Bài thơ "Mayakovsky bắt đầu" là một bức tranh lịch sử rộng lớn, tác giả chuyển tải số phận của Mayakovsky trong mối liên hệ chặt chẽ nhất với số phận của cả đất nước. Ở trung tâm của bài thơ là sự xuất hiện của Mayakovsky và cái chết của ông. Sự xuất hiện của Mayakovsky trong cuộc sống của đất nước và hành tinh được vẽ một cách lãng mạn và đầy nhiệt huyết: “Anh ấy đi dọc theo đại lộ, đôi vai gầy và rộng, xuất hiện từ đâu đó ngay lập tức, từ bên ngoài, cao như một biểu ngữ, tung lên trong màu xanh trong lành không màu xanh của tháng sáu. ”

Họ nói về Mayakovsky rằng ông là một "nhà văn suốt ngày đêm", và tác giả của bài thơ đã truyền tải bản chất vị tha trong hoạt động anh hùng của ông, sự tận tâm thực sự suốt ngày đêm của ông cho quá trình sáng tạo. Đoạn trích từ bài thơ này được lưu hành khắp cả nước ngay cả khi chưa được xuất bản đầy đủ, đông đảo khán giả đã bị thu hút bởi niềm đam mê luận chiến của Aseev với các đối thủ của Mayakovsky, mong muốn bảo vệ cuộc sống và các nguyên tắc sáng tạo của anh ấy. Tổng kết những tranh cãi xung quanh Mayakovsky, Aseev nhấn mạnh tầm quan trọng của nhà thơ này đối với số phận tương lai của văn học và rộng hơn là vận mệnh của đất nước. Bài thơ cũng được đặc trưng bởi sự phấn khích lãng mạn của lời kể, những vấn đề dân sự, chiều rộng của triển vọng lịch sử, tính hiện thực của hình ảnh. Báo chí ghi nhận tầm quan trọng của tác phẩm mới của Aseev “Tôi coi cuốn sách này là một trong những hiện tượng quan trọng nhất của thời đại chúng ta,” A. Fadeev viết (Literaturnaya gazeta. 1940. 24 tháng 11).

Trong những năm 1930, Aseev tiếp tục tìm kiếm các thể loại, đặc biệt là phát triển một tác phẩm chính trị quốc tế (“Hy vọng của nhân loại”, “Berlin May”). Một sự kiện quan trọng trong đời sống văn học và xã hội là bản dịch thơ của T. Shevchenko sang tiếng Nga. Cùng với N.Tikhonov, A.Tvardovsky, N.Ushakov, B.Pasternak, M.Isakovsky, Aseev giới thiệu cuộc sống của các nước cộng hòa huynh đệ, viết Những bài thơ trên núi cao dành riêng cho Caucasus.

Trong cuộc Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại, những bài thơ và bài thơ của Aseev đã được đăng trên các tờ báo trung ương và tiền tuyến.

Năm 1943, Aseev quay lại câu thơ của mình. "Kursk", đã viết những dòng cuối cùng mới - về Trận chiến Kursk.

Năm 1943, cuốn sách của Vladimir Vladimirovich Mayakovsky của Aseev được xuất bản trong bộ sách Những con người vĩ đại của nhân dân Nga. Chủ đề yêu nước được phát triển trong các tập thơ Tiểu đội đầu tiên (1941), Ngọn lửa chiến thắng (1946), và bài thơ Ural (1944).

Năm 1950, các chương bổ sung của bài thơ "Bắt đầu Mayakovsky" được viết. Trong những năm sau chiến tranh, năm 1961 là thành quả nhất - một cuốn sách về văn học “Tại sao và ai cần thơ” được xuất bản, cuốn sách này đề cập đến rất nhiều nhà thơ (Mayakovsky và Yesenin, Khlebnikov và Sayanov, Tvardovsky và Tychina, Svetlov và Tuvim ), và một tập thơ "Lad", đã nhận được đánh giá cao trên toàn cầu. Lad là những suy tư mãnh liệt về hiện tại, về những vấn đề của hiện hữu; đồng thời, những câu thơ triết lý được kết hợp với những ca từ mang tính chất báo chí và phong cảnh.

Người đương thời đã nói về Aseev: “Một khí chất không biết mệt mỏi đã sống trong anh ta, khô cháy không có khói và bồ hóng đốt cháy tâm hồn anh ta lúc nào không hay” (Narovchatov S. We enter life. M., 1980. Tr 31). Anh cũng đọc những sáng tạo thơ của mình một cách đặc biệt: “Ngẩng đầu, anh như đang ngắm nhìn những đỉnh cao - anh bay lên hết cỡ, đọc thơ. Đôi mắt sáng của anh ấy càng sáng hơn… ”(Hồi ức về Nikolai Aseev. Tr. 50). Tài năng của ông là rất đa năng, ông cũng viết các bài báo, tiểu luận, kịch bản phim, suy tư về văn học, văn bản cho các tác phẩm âm nhạc (libretto trong vở opera "Emelyan Pugachev", 1955 của M. Koval, hợp tác với V. Kamensky).

Trong bài báo của Aseev "Đất kết cấu trong thơ", ý tưởng về sự liên tục của các thế hệ đã được đặt trong sự phụ thuộc trực tiếp vào việc bảo tồn "đất kết cấu" đã được các bậc tiền nhân vun đắp. Do đó, mối quan tâm thường xuyên đối với lịch sử, thể hiện trong The Blue Hussars hoặc trong Những bài thơ về Gogol, chiếm một vị trí nổi bật trong cuốn sách Reflections (1955). Do đó, mối quan tâm thường xuyên đến các nền văn học của các dân tộc khác. Aseev đã dịch các tác phẩm kịch của J. Rainis, B. Yasensky, các bài thơ của nhiều nhà thơ.

Đặc trưng bởi sự quan tâm thường xuyên đến nhiều hiện tượng của đời sống văn học. Một người đương thời nhớ lại: “Tôi nhớ với lòng ngưỡng mộ ông từng nói về tiểu thuyết của nhà văn Úc Katharina Susanna Pritchard. Lần khác - về cuốn sách của William Burchett, cuốn sách đã mở ra cho ông thế giới tuyệt vời về phong tục của các dân tộc cổ đại Lào và Campuchia ”(Milkov V. - Tr. 195). Và tất cả điều này không phải là sự quan tâm thụ động của người chiêm ngưỡng, mà là sự quan tâm tích cực của người tham gia: cuốn tiểu thuyết "Cherry Pool" của M. Alekseev xuất hiện - và Aseev viết một bài phê bình về nó; E. Isaev đọc các chương trong bài thơ mới của mình trên truyền hình - và Aseev trả lời bằng một bài báo về bài thơ "Tòa án ký ức". Vào mùa xuân năm ngoái, khi đang ốm nặng, Aseev đã tích cực nỗ lực bảo vệ các di tích văn hóa, tổ chức thu thập chữ ký cho bản kiến nghị lên Ủy ban Trung ương của CPSU (Hồi ký của Nikolai Aseev. Trang 297).

“Điều hoàn toàn bất ngờ trong các cuộc gặp với Nikolai Nikolaevich là đối với tôi,” D.S. Likhachev nhớ lại, “rằng anh ấy chủ yếu nói không phải về thơ của mình, không phải về những bài thơ của anh ấy, anh ấy nói về những bài thơ của tuổi trẻ, rất thích đọc chúng ... ”(Hồi ức về Nikolai Aseev. Tr.242). Aseev sẵn sàng giảng dạy tại Viện Văn học, đã giúp nhiều nhà thơ trẻ bước vào văn học, trong số đó có N. Antsiferov, I. Baukov, A. Voznesensky, Y. Moritz, V. Sosnora, Y. Pankratov, I. Kharabarov. Tác phẩm của Aseev được báo chí đưa tin rộng rãi, vì vậy, nhân sinh nhật lần thứ 70 của ông, khoảng 20 bài báo của L. Ozerov, S. Vasilyev, I. Grinberg, B. Slutsky, L. Oshanin, V. Kotova và những người khác đã được xuất bản. của nhà thơ K.M. Aseeva nhớ lại: “Vào ngày cuối cùng của cuộc đời, khi tôi đến bệnh viện High Mountains, Nikolai Nikolaevich ngồi dậy trên giường và bắt đầu đọc thơ. Với thơ, ông đã để lại cho đời… ”(Hồi ký của Nikolai Aseev. Tr. 34). Vào sinh nhật lần thứ 80 của ông, cuốn sách “Nikolai Aseev” của L. Karpov được xuất bản, các bài báo về ông của M. Alekseev, A. Drobchik và những người khác xuất hiện vào sinh nhật lần thứ 90. Một tấm bảng tưởng niệm được mở trên ngôi nhà nơi ông sống, con phố được đặt theo tên của anh ta.

V.A. Shoshin

Tài liệu sử dụng của cuốn sách: Văn học Nga thế kỷ XX. Nhà văn, nhà thơ, nhà viết kịch. Từ điển thư mục sinh học. Tập 1. tr. 118-121.

Đọc thêm:

Báo cáo đặc biệt của bộ phận chính trị bí mật của GUGB NKVD của Liên Xô "Về diễn biến của Đại hội toàn thể các nhà văn Liên Xô". 31/08/1934 (Xem mảnh vỡ về Aseev).

Thông tin của Ủy viên An ninh Nhà nước của Liên Xô V.N. 31/10/1944 (Xem đoạn về Aseev).

Các nhà văn, nhà thơ Nga (tiểu sử dẫn).

Sáng tác:

Các tác phẩm đã sưu tầm: trong 5 quyển M., 1963-64;

Bài thơ và bài thơ: trong 2 tập M., 1959;

Bài thơ và bài thơ. L., 1967. (B-ka thi sĩ. B. series);

Bài thơ và bài thơ. P., 1981 (B-ka thi sĩ. M. series);

Tại sao và ai cần thơ. M., năm 1961;

Cuộc sống từ ngữ. M., năm 1967;

Về nhà thơ và thơ. Bài báo và kỷ niệm. M., 1985;

Bài thơ và bài thơ. Stavropol, năm 1987;

Phả hệ thơ: bài báo, hồi ký, thư từ. M., 1990;

Những bài thơ. Những bài thơ. Ký ức. Bài viết. M., 1990;

“Nếu đêm làm vơi đi bao lo âu…” [và những bài thơ khác] // Quốc ca tình yêu. T.1. M., 1991. S.248-251;

Ghi chú của Moscow // Vyacheslav Ivanov: Vật liệu và nghiên cứu. M., 1996. S.151-167;

Qua lời sấm [và các bài thơ khác] // Russian Futurism: Lý thuyết. Thực hành. Sự chỉ trích. Ký ức. M., 1999. S.210-215;

VV Khlebnikov // Thế giới của Velimir Khlebnikov. M., 2000. S.103-109;

Cổ [và các bài thơ khác] // Thơ của chủ nghĩa vị lai Nga. M., 2001. S.463-475.

Văn chương:

Moldova Dm. Nikolai Aseev. M.; L., 1965;

Serpov A. Nikolai Aseev: Bài luận về sự sáng tạo. M., 1969;

Milkov V. Nikolay Aseev: Chân dung văn học. M., năm 1973;

Bondarenko V. “Cái này có thể, anh ta nắm được của tôi ...” // văn học ở trường. 1973. Số 3;

Những kỷ niệm về Nikolai Aseev. M., 1980;

Nhựa O. Lyric Aseeva. M., 1980;

Ivnev R. Hai cuộc gặp với Nikolai Aseev // Moscow. 1981. Số 2;

Shaitanov I. In the Commonwealth of the Luminaries: Thơ của N. Aseev. M., 1985;

Kryukova A. Nikolai Aseev và Sergei Yesenin // Trong thế giới của Yesenin. M., 1986. S.523-538;

Meshkov Yu. Nikolai Aseev. Sverdlovsk, 1987;

Ozerov L. Time đã nói trong những câu thơ của mình: Nhân kỷ niệm 100 năm ngày sinh Nikolai Aseev // Tờ báo văn học. 1989. Ngày 12 tháng 7;

Resin O. “Tôi không tin vào sự thối rữa hay tuổi già ...” // Aseev N. Poems. Những bài thơ. Ký ức. Bài viết. M., 1990. S. 5-20;

Alimdarova E.V. Khlebnikov và N. Aseev // Thế giới thơ của Velimir Khlebnikov. Astrakhan. 1992. Số 2. tr.136-145.

Nikolai Nikolaevich Aseev(tên thật - Stahlbaum; 1889-1963) - Liên Xô Nga nhà thơ , nhà biên kịch, nhà hoạt động của người Ngachủ nghĩa vị lai. Người đoạt giải thưởng Stalin hạng nhất (1941). Ông là bạn của V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak.

N. N. Aseev Sinh ngày 28 tháng 6 (10 tháng 7) năm 1889 tại thành phố Lgov (nay là vùng Kursk) trong gia đình đại lý bảo hiểm Nikolai Nikolaevich Shtalbaum. Mẹ của nhà thơ, Elena Nikolaevna, nee Pinskaya, chết trẻ khi cậu bé chưa được 8 tuổi. Người cha sớm tái hôn. Anh đã trải qua thời thơ ấu của mình trong ngôi nhà của ông nội, Nikolai Pavlovich Pinsky, một thợ săn và ngư dân khao khát, một người yêu thích các bài hát dân gian và truyện cổ tích, đồng thời là một người kể chuyện tuyệt vời. Bà ngoại Varvara Stepanovna Pinskaya thời trẻ là một nông nô, được ông nội mua về nuôi nhốt, người đã yêu bà trong một lần ông đi săn. Cô nhớ rất nhiều từ cuộc sống của làng cũ.

Cậu bé được gửi đến trường thực tế Kursk, nơi cậu tốt nghiệp năm 1909. Sau đó, ông học tại khoa kinh tế tại Học viện Thương mại Matxcova (1909-1912) và tại các khoa ngữ văn của các trường đại học Matxcova và Kharkov. Năm 1915, ông nhập ngũ và cuối cùng tham gia mặt trận Áo. Vào tháng 9 năm 1917, ông được bầu vào Hội đồng đại biểu binh sĩ cấp trung đoàn và cùng với một đoàn tàu chở những người Siberia bị thương, đã đến Irkutsk. Trong cuộc Nội chiến, anh ta đã đến Viễn Đông. Ông phụ trách việc trao đổi lao động, sau đó làm việc cho một tờ báo địa phương, xuất bản lần đầu tiên, sau đó là một nghệ sĩ feuilletonist.

Năm 1920, ông được triệu tập đến Mátxcơva bằng một bức điện từ A. V. Lunacharsky. Thành viên của nhóm "Sáng tạo" cùng vớiS. M. Tretyakov, D. D. Burliuk, N. F. Chuzhak. Năm 1922, ông đến Moscow. Từ năm 1931 cho đến khi qua đời, ông sống trong "Ngôi nhà của Hợp tác xã Nhà văn" ở Kamergersky Lane, nơi được nhắc nhở bởi một tấm bảng tưởng niệm được lắp trên tòa nhà. Trong những năm chiến tranh, do không phải tham gia nghĩa vụ quân sự, ông được sơ tán đến Chistopol.

Ông đã tích cực giúp đỡ việc thúc đẩy các nhà thơ trẻ trong thời kỳ Khrushchev "tan băng". Những lá thư của ông gửi cho Viktor Sosnora, được viết không lâu trước khi ông qua đời, vẫn được lưu giữ. Những bức thư chứa đầy sự tham gia tích cực vào sự nghiệp sáng tác của nhà thơ trẻ.

N. N. Aseev mất ngày 16/7/1963. Ông được chôn cất ở Moscow tại Nghĩa trang Novodevichy (địa điểm số 6).

Trong bức thư gửi B. L. Pasternak năm 1956, con gái của M. I. Tsvetaeva A. S. Efron gọi anh ta là kẻ sát hại mẹ mình (“Đối với tôi Aseev- không phải nhà thơ, không phải đàn ông, không phải kẻ thù, không phải kẻ phản bội - anh ta là một kẻ sát nhân, và vụ giết người này còn tồi tệ hơn cả Dantesov. Đã bị từ chối yêu cầu trợ giúp — ngay cả đối với một người rửa chén trong nhà ăn của nhà văn — và ngay sau khi nói chuyện với Aseev, Marina Tsvetaeva tự tử.

Phố mang tên nhà thơ Aseevaở Moscow. Thư viện Khoa học Khu vực Kursk và một trong những đường phố của Kursk mang tên Aseeva. Ở thành phố Lgov có một bảo tàng văn học và tưởng niệm nhà thơ, một con phố được đặt theo tên của ông.

Ông bắt đầu in năm 1909. Kể từ năm 1914 Aseev cùng với S. P. Bobrov và B. L. Pasternak là một trong những đại diện hàng đầu của vòng tròn "Lời bài hát", sau đó là nhóm " Máy ly tâm”, Tuyên bố chủ nghĩa tương lai. Tuyển tập đầu tiên của nhà thơ, Tiếng sáo đêm (1914), mang dấu vết ảnh hưởng của thơ tượng trưng. Niềm đam mê với các tác phẩm của V. V. Khlebnikov, niềm đam mê với văn hóa dân gian Slav cổ đại được phản ánh trong các bộ sưu tập Zor (1914), Letorei (1915). Giao tiếp sáng tạo với V. V. Mayakovsky (từ năm 1913) đã giúp hình thành tài năng Aseeva. Mô-típ cách mạng được khuếch đại trong thơ ông. Bộ sưu tập "Bom" (1921) bị quân xâm lược đốt cùng với nhà in bị phá hủy. "March of Budyonny" từ bài thơ "Budyonny" (1922) trở thành một bài hát phổ biến (nhạc của A. A. Davidenko). Từ năm 1923 ông đã tham gia vào nhóm văn học " TRÁI". Bài thơ “Lạc đề trữ tình” (1924) đã gây ra những cuộc thảo luận sôi nổi. Ở đây, Aseev than thở về những nhượng bộ trong lĩnh vực ý thức hệ và chỉ trích nghiêm khắc sự méo mó của ý tưởng cách mạng trong môi trường chính trị mới của NEP.

Các bài thơ “Bão Sverdlovsk” (1924), “Semyon Proskakov” (1928), thơ về những người cách mạng (“Blue Hussars”, 1926, “Chernyshevsky”, 1929), “Bài thơ về 26 chính ủy Baku” (1925) là thấm nhuần tình cảm cách mạng-lãng mạn. - một ví dụ điển hình của lời bài hát tuyên truyền theo phong cách của Mayakovsky). Bài thơ "Mayakovsky bắt đầu" (1940).

Bài thơ dịch của Mao Trạch Đông.

Vợ - Ksenia Mikhailovna (nee Sinyakova) (1900-1985)

Giải thưởng và giải thưởng

Giải thưởng Stalin hạng nhất (1941) - cho bài thơ "Khởi đầu của Mayakovsky"
Mệnh lệnh của Lenin (1939)
Huân chương Lao động Đỏ

Sách của N. Aseev

Nikolai Aseev. Tiếng sáo đêm: Những bài thơ. / Lời tựa và khu vực S. Bobrov.- M .: Lyrica, 1914. - 32 tr.
Nikolai Aseev. Zor. / Vùng đất M. Sinyakova.- M .: Liren, 1914. - 16 tr.
Nikolay Aseev, Grigory Petnikov. Letorei: Sách. bài thơ / Vùng đất M. Sinyakova.- M .: Liren, 1915. - 32 tr.
Nikolai Aseev.Ôi konin dan okein! Quyển thứ tư. những bài thơ. - M .: Liren, 1916. - 14 tr.
Nikolai Aseev. Oksana. - M .: Máy ly tâm, 1916. - 88 tr.
Nikolai Aseev. Bom. - Vladivostok: Vost. tribune, 1921. - 64 tr.
Nikolai Aseev. Trầm Siberi. - Chita, 1922
Nikolai Aseev. Sofron ở phía trước. - M., 1922
Nikolai Aseev. Arzhan sắc lệnh. - M .: Giz, 1922. - 20 tr.
Hội đồng gió. - M., GIZ, 1923. - 56 tr.
Chim sơn ca bằng thép. - M., Vkhutemas, 1922. - 26 tr.
Nikolai Aseev. Bài hát tháng Mười., M., Mol. bảo vệ, 1925. - 32 tr.
Nikolai Aseev. Phía sau một hàng. M., 1925 - 32 tr.
Nikolai Aseev. Đất bắn (truyện). M., Ogonyok, 1925. - 44 tr.
Nikolai Aseev. Tại sao và ai cần thơ. 1961. - 315 tr.

Các tình huống

Những cuộc phiêu lưu kỳ lạ của ông West ở vùng đất của những người Bolshevik, năm 1924.
Chiến hạm "Potemkin", 1925, cùng với Nina Agadzhanova.
Fedkina Pravda, 1925, cùng với Alexander Pereguda.

Sau khi tốt nghiệp trường thực tế Kursk (1907), ông vào Học viện Thương mại Mátxcơva (1908-10), sau đó chuyển đến Đại học Kharkov; có lúc ông là tình nguyện viên tại Đại học Tổng hợp Matxcova (Khoa Lịch sử và Ngữ văn).

"Học sinh theo chủ nghĩa tượng trưng"

Công việc ban đầu của nhà thơ bị ảnh hưởng bởi những người theo chủ nghĩa Tượng trưng, chủ yếu K. D. Balmont, cũng như truyện lãng mạn Đức (E. T. A. Hoffmann). Đã quen thuộc với V. Ya. Bryusov, Vyach. I. Ivanov, S. P. Bobrov. “Một học sinh của những người theo chủ nghĩa Biểu tượng, bị họ đẩy lùi, giống như một đứa trẻ bị đẩy lùi khỏi bức tường, giữ chặt lấy nó để học cách bước đi,” Aseev viết về bản thân trong cuốn sách “Văn xuôi của một nhà thơ” (1930).

Sự thiếu độc lập của những ấn phẩm đầu tiên (1911) đã cho phép nhà thơ V. Shershenevich gọi chúng là "những thứ rẻ tiền mang tính biểu tượng". Nhưng những cuốn sách "Tiếng sáo đêm" (1914) và đặc biệt là "Oksana" (1916), dành tặng Ksenia Sinyakova, người vợ xinh đẹp của nhà thơ (từ năm 1917) và là người bạn đồng hành duy nhất trong suốt cuộc đời của ông, đã minh chứng cho năng khiếu thi ca phi thường của Aseev. “… Trong số những người trẻ tuổi… những người đã dựng lên cái lưỡi buộc lưỡi thành một đức tính tốt và vô tình nguyên bản, chỉ có hai người, Aseev và Tsvetaeva, được thể hiện theo cách của con người ”- sau này viết B. L. Pasternak. Cùng với Pasternak là một thành viên của nhóm Máy ly tâm gần gũi với những người theo chủ nghĩa tương lai.

Mayakovsky và Khlebnikov trong cuộc đời của Aseev

Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất năm 1915, ông nhập ngũ, phục vụ trong một trung đoàn dự bị ở Mariupol; được giải ngũ vì bị phát hiện mắc bệnh lao, nhưng vào tháng 2 năm 1917, dù bệnh tật, ông vẫn được gọi lên một lần nữa. Anh phục vụ trong một trung đoàn dự bị bộ binh ở Gaisin, nơi anh được bầu vào Hội đồng đại biểu binh lính. Được gửi đến trường thiếu sinh quân, anh và vợ rời (hay đúng hơn là chạy trốn) đến Vladivostok, nơi anh tham gia nhóm tương lai "Creativity". Ông làm việc trong các cơ sở giáo dục của Liên Xô, vào năm 1918, ông đã thuyết trình về các nhà thơ Nga mới nhất tại Nhật Bản. Năm 1922, ông trở lại Moscow. Lúc này anh ấy đã viết một bài thơ "Budyonny". Các bài hát của nhà soạn nhạc A. A. Davidenko, viết theo những câu thơ của Aseev, bắt đầu được phổ biến rộng rãi: "Budyonny cưỡi ngựa", "Cưỡi ngựa đầu tiên", "Súng trường".

Năm 1923, ông gia nhập LEF - một nhóm văn học do V. V. Mayakovsky. Tình bạn với Mayakovsky, người mà Aseev gặp, rất có thể, vào năm 1914, không chỉ thay đổi phong cách thơ của ông, mà còn cả cuộc đời của ông. Ông đã trở thành "cái bóng" của nhà thơ vĩ đại, mặc dù cả thế giới quan của ông, cũng không phải kho bài hát của ông, cũng như sự minh bạch của câu thơ gần giống như tiếng sấm. Mayakovsky. Velimir Khlebnikov, người mà việc tạo ra từ ngữ có liên quan đến văn hóa dân gian Nga, gần gũi hơn với anh ta. TẠI "Giải mã lời bài hát"(1924) và (1926), những đỉnh cao thơ ca của Aseev, lối viết mang âm hưởng đặc biệt giàu sức biểu cảm; mặc dù Aseev tuyên bố rằng anh ấy là “một nhà thơ trữ tình bằng bản chất tâm hồn của anh ấy, bằng chính bản chất của dòng nhạc,” lời bài hát trong những điều này bị bóp nghẹt, âm thanh rõ ràng mạnh hơn suy nghĩ và cảm xúc.

Sau khi tự tử Mayakovsky Aseev đã có lúc được chính quyền đề cử cho vai nhà thơ đầu tiên, được nhận về bài thơ "Mayakovsky bắt đầu"(1940) Giải thưởng Stalin (Nhà nước) (1941). Nhưng khi thời kỳ Xô Viết mất đi những đặc điểm vui vẻ bên ngoài, sự quan tâm đến Aseev giảm xuống. Trong suốt cuộc đời của mình, ông đã xuất bản khoảng 80 cuốn sách, trong đó có một số tiểu luận, trong đó ông cho thấy mình là một người sành thơ. Trong bộ sưu tập cuối đời Lad (1961), ông đã từ bỏ hình thức sáng tạo của câu thơ.

Ngoài thơ ca, Aseev còn mê đánh bài và đua xe.

V. N. Kornilov

Bách khoa toàn thư KM, 2000 (CD)

ASEEV, Nikolai Nikolaevich [b. 28.VI (10.VII) .1889, Lgov] - Nhà thơ Xô Viết Nga. Sinh ra trong gia đình của một đại lý bảo hiểm; tuổi thơ sống trong ngôi nhà của ông ngoại - một người thợ săn, một người yêu thích ca dao và truyện cổ tích. Năm 1909, ông tốt nghiệp trường thực tế Kursk, nghiên cứu ở Moscow tại Học viện Thương mại và tại các khoa ngữ văn của các trường đại học Moscow và Kharkov. Ông bắt đầu in năm 1913 tại Kharkov. Thập kỷ đầu tiên công việc của Aseev được dành cho những cuộc tìm kiếm phức tạp về thi pháp. Tập thơ đầu tiên (Tiếng sáo đêm, 1914) mang dấu vết ảnh hưởng của trường phái thơ Tượng trưng. Aseev là thành viên của nhóm văn học Lirica và Centrifuge gần với những người theo chủ nghĩa Tương lai (cùng với S. P. Bobrov, B. L. Pasternak và vân vân.). Tìm hiểu các tác phẩm V. V. Khlebnikova, niềm đam mê đối với thơ ca tiếng Slav cổ đại đã để lại dấu ấn trong các cuộc tìm kiếm thơ ca của Aseev, xác định mối quan tâm của anh ấy đối với “cuộc sống của từ ngữ”, trong văn hóa dân gian (tuyển tập Zor, 1914, Letorei, 1915). Giao tiếp hữu nghị và sáng tạo với V. V. Mayakovsky(từ năm 1913) đã giúp hình thành tài năng ban đầu của Aseev. Trong các bài thơ của ông, sự phản đối do bác bỏ thực tế tư sản gây ra ngày càng mạnh mẽ (tuyển tập “Oy konindan okein” và “Oksana”, 1916). Việc phục vụ trong quân đội (1916-17) và tham gia thiết lập quyền lực của Liên Xô ở Viễn Đông đã góp phần củng cố động cơ cách mạng trong thơ Aseev (tuyển tập "Bom", Vladivostok, 1921). Tại Vladivostok, anh tham gia vào nhóm tương lai "Sáng tạo" (cùng với S. M. Tretyakov và những người khác). Năm 1922, ông chuyển đến Moscow. Tập thơ Con chim sơn ca (1922) và The Council of the Winds (1923) là những dấu mốc quan trọng trong quá trình phát triển của Aseev với tư cách là một nhà thơ Liên Xô. Của anh "Tháng Ba của Budyonny" từ một bài thơ "Budyonny"(1922) trở thành một bài hát đại chúng (nhạc của A. A. Davidenko). Từ năm 1923, ông tham gia vào nhóm văn học "Lef", đứng đầu là Mayakovsky. Sự bối rối của nhà thơ liên quan đến sự hồi sinh của yếu tố tiểu tư sản trong thời kỳ NEP đã được phản ánh trong bài thơ "Lạc đề có lời"(Năm 1924). Vượt qua sự phức tạp của hình ảnh thơ, Aseev nỗ lực vì sự đơn giản và rõ ràng của câu thơ. Những bài thơ thấm đẫm chất lãng mạn-cách mạng "Bão Sverdlovsk" (1924), "Semyon Proskakov"(1928), những bài thơ về các nhà cách mạng Nga (, 1926, "Chernyshevsky", 1929), về các ủy viên Baku ( "Hai mươi sáu", Năm 1925). Hình tượng V.I.Lênin được tái hiện vào năm (1926). Sau một chuyến đi nước ngoài vào năm 1928, Aseev đã viết những bài thơ về phương Tây ( "Đường", , , Diễn đàn Capitol và vân vân.).

Các mô típ về tuổi trẻ và sự tươi mới như sấm sét của thế giới mới, hình ảnh thời gian đang bay là tâm điểm trong thơ của Aseev (các tuyển tập Thời gian đẹp nhất, 1927, Những bài thơ trẻ, 1928, Bài ca Matxcova, 1934, Bài thơ Alpine, 1938, v.v. .). Trong một bài thơ "Mayakovsky bắt đầu"(1940; Giải thưởng Nhà nước của Liên Xô, 1941), kết hợp các tính năng của nhật ký-hồi ký và báo chí trữ tình, truyền thống được thiết lập Mayakovsky. Các bộ sưu tập Trung đội đầu tiên (1941) và Ngọn lửa chiến thắng (1946) là một phản ứng yêu nước đối với các sự kiện của Thế chiến thứ hai. Tập thơ Suy tư (1955) và Lad (1961) nổi bật bởi những suy tư trữ tình và triết lý mãnh liệt về những số phận lịch sử của thế kỷ 20. “Nhà thơ trữ tình, theo sự sắp đặt của tâm hồn anh ta, theo bản chất dòng chảy của chính mình,” khi anh ta tự mô tả chính mình, Aseev cảm nhận một cách sâu sắc bản chất anh hùng và bi tráng của thời kỳ hiện đại (câu "Gửi bạn bè", 1955, Chúng ta hãy nhớ về tuổi trẻ của chúng ta ..., Năm 1956, v.v.). Trong thơ của Aseev, mà theo ông, "những ngày thép được kết hợp với bạch dương và bạc hà", ngữ điệu bài hát và giọng điệu được kết hợp với nhau. Aseev hoạt động như một dịch giả của các nhà thơ Ukraina, Ba Lan, Séc, Baltic, Tây Âu. Aseev là tác giả của các bài báo phê bình văn học, tiểu luận, truyện, hồi ký, được xuất bản trong các cuốn "Nhật ký của nhà thơ" (1929), "Tác phẩm" (1929), "Người đẹp không mặc quần áo" (1928), "Văn xuôi của nhà thơ" "(1930)," Tại sao và Ai Cần Thơ "(1961). Các bài báo lý thuyết của Aseev được dành cho lịch sử và lý thuyết của câu thơ Nga, ngôn ngữ thơ ca, các vấn đề của truyền thống và đổi mới.

Op: Sobr. bài thơ, xuất bản lần thứ 2, tập 1-4, M. - L., 1931-1932; Yêu thích. Prod., Quyển 1-2, M., 1953; Những bài thơ và bài thơ, tập 1-2, M., 1959; Tự truyện, trong sách: Các nhà văn Xô Viết, tập 1, M., 1959.

Lit .: Selivanovsky A.P., Nikolai Aseev, trong cuốn sách của ông: Trong các trận chiến văn học, M., 1959; Levin F., N. Aseev, “Lit. nhà phê bình ”, 1939, số 4; Plisko N., Creativity N. Aseev, “Tháng 11 thế giới ”, 1941, số 4; Margolina A., Về số phận thơ ca của N. Aseev, "Tháng Mười", 1940, số 11; Lesnevsky S., Chúng tôi lớn lên trong ngọn lửa, tháng 10 năm 1959, số 6; Milkov V., Nhà thơ của tuổi trẻ bất diệt, "Người cận vệ trẻ", 1959, số 6; Sarnov B. M., N. N. Aseev, trong cuốn: Lịch sử văn học Xô viết Nga ba tập, tập 2, M., 1960.

S. S. Lesnevsky

Từ điển bách khoa văn học ngắn gọn: Trong 9 tập - Quyển 1. - M .: Bách khoa toàn thư Liên Xô, 1962

ASEEV Nikolai Nikolaevich - nhà thơ Nga hiện đại. Trong chiến tranh 1914-1918 huy động. Sau Cách mạng Tháng Mười, ông sống ở Vladivostok, làm việc tại sàn giao dịch lao động, sau đó ở một tờ báo bán hợp pháp của Liên Xô, in các tờ báo chính trị chống chủ nghĩa can thiệp ở đó, đồng thời tổ chức xã hội văn học Balaganchik, theo đuổi các mục tiêu thuần túy phóng túng. Trở về Mátxcơva, Aseev trở thành một trong những nhà thơ và nhà lý luận lỗi lạc nhất của Lef.

Aseev lần đầu tiên ra mắt với một tập thơ vào năm 1914. Đây là cách Aseev vẽ nên diện mạo trước cách mạng của mình: “Tôi, một nhà thơ hai mươi bảy tuổi, một sinh viên của trường phái Biểu tượng ... Tôi, người rất thích các bản dịch của Mallarmé, Verlaine và Viele Griffin, khiến Theodor Amedey Hoffmann kính phục, nhiệt tình mang trong tim tôi sức mạnh và sự chịu đựng của một số phận đau buồn Oscar Wilde, nói cách khác, tôi là một trí thức tinh anh. Trong những cuốn sách đầu tiên, Aseev đóng vai trò là một người lãng mạn suy đồi điển hình. Aseev tham gia nhóm Centrifuge của S. Bobrov, nhóm đã cố gắng kết hợp lời bài hát cổ điển "thuần túy" với những cuộc chinh phục kỹ thuật của chủ nghĩa tương lai lập thể trẻ lúc bấy giờ.

Bản chất phóng túng trong công việc của Aseev trẻ tuổi có lẽ được phản ánh rõ ràng nhất qua những hình ảnh “Châu Đại Dương” (một quán cà phê không bon chen, mặt trăng bán nguyệt ngả mình trên chiếc ghế sofa dốc màu xanh, một ngôi sao đang làm nhiệm vụ phục vụ hàu) hay “Buổi sáng mới”. (thiên thần đang hút xì gà, đêm qua là một điếu cũ). Aseev coi thường thế giới tàn nhẫn tỉnh táo. Đối với anh, dường như "thế giới chỉ là một cái rọ khủng khiếp", anh mơ ước được "chạy trốn khỏi thế giới" với người mình yêu, "để bạn bè và người thân không gặp nhau." Ông than khóc rằng "cuộc sống được tắm bằng những bó rúp." Anh ta tuyên bố về tính đặc biệt của mình, sự thiếu kết nối của anh ta với thế giới của chủ nghĩa phi chủ nghĩa trọng thương - "bạn sẽ không thu hút tôi làm thư ký." Và Aseev vui mừng coi cuộc chiến 1914-1918 như một sự sụp đổ lớn của lối sống tư sản nhỏ nhen đã được thiết lập ("Đã đến lúc phải phân tán châu Âu. Hãy để những viên đá của những tòa nhà sụp đổ trong lửa, hãy để cho dòng dõi mòn mỏi của thế giới bị méo ngoài dòng ”). Trong những bài thơ trước cách mạng của Aseev, ngoài tất cả những điều này, người ta có thể cảm nhận được sự lãng mạn trong các bài hát của Zaporozhye ("Bài hát của hàng trăm", "Bài hát của Ondria"), hình ảnh truyện cổ tích Nga ( "Nhưng! Bị biến dạng bởi nỗi sợ hãi "), Thần thoại Slavic ( "Over Gopla"). Những yếu tố này, được củng cố dưới ảnh hưởng không thể chối cãi V. Khlebnikov, ban đầu được sơn bằng màu sắc của họ và nhận thức của Aseev về cuộc cách mạng. Ông tôn vinh nước Nga Xô Viết từ Vladivostok ( "Nước Nga từ xa") trong các hình ảnh nông thôn: lanh, xanh lam, đất canh tác đen, cỏ lông vũ, anh đào, cây xanh, cắt cỏ. Ngay cả trước cuộc cách mạng, Aseev đã thấy trước "số phận tương lai của mình, bị Pugachev cưu mang", và trong cuộc cách mạng chiến thắng, Aseev đã nhìn thấy "Stepan Timofeevich". Trong nhận thức cách mạng và nổi loạn này, đã phản ánh sự nhiệt tình của người theo chủ nghĩa cá nhân từ Bohemia, người chờ đợi sự sụp đổ của lối sống tư sản nhỏ nhen mà anh ta ghét bỏ, được phản ánh. Đây là cách Aseev vẽ nên tâm trạng của mình sau tháng 10: “Nền văn hóa cũ đã tàn lụi sau lưng chúng tôi như một đám mây tan. Không thể có sự quay trở lại với cô ấy đối với tôi, người chưa đủ lớn với cô ấy, chưa đủ gốc rễ trong cô ấy; những vết chai của thói quen vẫn chưa nhồi vào cảm xúc và suy nghĩ của tôi. Và niềm vui được thay đổi những nét hao mòn trên khuôn mặt thế giới đã mang tôi theo hướng mới. Thế giới quan mới này đã không. Đối với tôi, và đối với hầu hết những người xung quanh tôi, đó đúng hơn là một lối thoát khỏi cái cũ, một cơ hội, một điềm báo, một cái gì đó được diễn đạt bằng một định nghĩa ngắn gọn “nó sẽ không trở nên tồi tệ hơn”, một định nghĩa khiến nhiều người một con đường không quay trở lại.

Nhận thức về cuộc cách mạng từ khía cạnh tự phát hủy hoại lối sống tư sản nhỏ nhen, thể hiện ở sức mạnh to lớn của lòng căm thù bọn philistine phản động ( "Chúng tôi đã uống những bài hát") và sự bất lực đáng kể trong việc xác định những khát vọng tích cực của cuộc cách mạng (những khuôn sáo bị xóa bỏ - chân lý, giả dối, tự do, nhân dân, kẻ thù của nhân dân, v.v.).

Với việc chuyển đến Mátxcơva - trung tâm của cuộc cách mạng vô sản - Aseev đã có thể nhận ra những khía cạnh khác của cuộc đấu tranh cách mạng, những chuyển biến cách mạng. Ngay cả trước năm 1917 trong bài thơ của Aseev "Rusty Lyre" có một "nhà máy của những bài ca thép dẻo nhất", nhưng ở đó nó có một sự liên tưởng ngẫu nhiên, không liên hệ với thái độ của tác giả, với chủ đề, hoặc với hệ thống hình ảnh. Nhưng mô-típ cũ ngẫu nhiên này mở ra thành cả một chương trình trong một bài thơ hay. và "Gastev" có nghĩa là sự kết thúc của nhận thức về Cách mạng Tháng Mười như một chủ nghĩa chủ nghĩa mới và là sự khởi đầu của một cách tiếp cận sáng tạo đối với một Tháng Mười công nghiệp, vô sản thực sự. Aseev, giống như "chim sơn ca thép" của mình, muốn ở cùng một cái ách "với các nhà máy làm việc hài lòng với trái tim của họ." Aseev chào đón Gastev với tư cách là "Người thợ mỏ, thợ đào, thợ khóa". Aseev nhận thức được sự khác biệt to lớn giữa thế giới quan của mình và thế giới quan của người tiên phong vô sản (“Chúng tôi là những người theo chủ nghĩa philistines. Có đáng để thử không, từ tầng hầm của chúng tôi, từ tầng áp mái, để cắt thời đại vào trái tim bằng bột mì vô tận hoạt động? ”), nhưng đồng thời anh ta tuyên bố:“ Không. Không ai có thể cãi nhau với tôi về tương lai, kêu gọi của chính nó.

Ở giai đoạn thứ ba trong tác phẩm của mình (lần thứ nhất - 1912-1917, lần thứ hai - 1918-1922, lần thứ ba - năm 1923 và sau đó), Aseev xuất hiện như một người lãng mạn, cống hiến cho sự nghiệp cách mạng vô sản, nhưng ngột ngạt trong cách mạng hàng ngày. đời sống. Đối với Aseev, dường như “nó đã trở nên - rất giống với sự khắc nghiệt cũ”, anh nghe thấy kinh hoàng “cách Laziness rên rỉ một cách uể oải từ tất cả các giai đoạn vô tận”. Nhà thơ không sợ hãi trước sự tấn công rõ ràng hay thực tế của các lực lượng xã hội chống vô sản, mà bởi sự ngoan cường của những kỹ năng hàng ngày tiểu tư sản và óc thẩm mỹ cũ. Nguồn gốc phóng túng của cách tiếp cận này - mang tính thẩm mỹ và đời thường hơn là chính trị - đối với cuộc sống hàng ngày mang tính cách mạng là điều hiển nhiên. Bài thơ "Lạc đề có lời"đặc biệt là đặc trưng của Aseev của thời kỳ vừa qua. Kêu gọi cảnh giác chống lại những kẻ thù bóng gió, bề ngoài trung thành, không phải đi theo cơn bão tố, mà dựa trên sự căm thù xảo quyệt, không thể khuất phục, hữu cơ đối với sự man rợ của đời sống tư sản nhỏ nhen, làm tê liệt và ô nhiễm mọi cảm giác mạnh mẽ, mọi trải nghiệm của con người - những thứ đó là những điểm mạnh của bài thơ. Sự đánh giá lại rõ ràng về thẩm mỹ và những khoảnh khắc đời thường, sự tuyệt vọng, cảm giác rằng “ngày của cuộc cách mạng sẽ tàn lụi trong cơn mê sảng bình minh mờ mịt”, rằng “thời gian được tô màu đỏ chứ không phải màu đỏ” - đó là những sai lệch của cô ấy. Nhưng trong một bài thơ khác "Bão Sverdlovsk", Aseev đã thấy những gì anh ấy không nhận thấy trong "Giải mã lời bài hát": “Những chiến binh trẻ tuổi đã nảy mầm qua NEP”, “sẽ không đầu hàng trước lòng thương xót của kẻ thù” và “sẽ đợi - cho đến khi chúng ta thoát khỏi cuộc sống hàng ngày”. Trong số những bài thơ hay nhất của Aseev trong những năm gần đây, ngoài những bài đã nêu, còn có: "Hoàng tử đen", , vân vân.

Aseev là một trong những bậc thầy câu thơ hiện đại hay nhất. Aseev du dương và trữ tình hơn Mayakovsky, mặc dù anh ta thường sử dụng cú pháp oratorical và sloganism của kiểu sau. Bản thân Aseev nói những bài thơ của mình như một "giai điệu" ( "Hành trình địa cực"), một "Bão Sverdlovsk" bắt đầu bằng lời thú nhận: "Tôi là một nhà thơ trữ tình bằng bản chất của tâm hồn tôi, bằng chính bản chất của dòng".

Kinh nghiệm quan trọng đầu tiên của Aseev trong lĩnh vực thơ tự sự là một bài thơ "Semyon Proskakov", được tạo ra để kỷ niệm 10 năm Cách mạng Tháng Mười và phát triển một tiểu sử có thật về đảng phái vô sản, anh hùng của cuộc nội chiến. "Semyon Proskakov"- một bước tiến tới làm chủ tư liệu cách mạng cụ thể. Và câu chuyện này của Aseev rất trữ tình xuyên suốt.

Câu thơ của Aseev được đặc trưng bởi "thái độ với âm thanh và nhịp điệu" (I. Aksenov). Aseev thích "sự lặp lại âm thanh trong một cụm từ, đạt đến sự trùng hợp gần như hoàn toàn của âm thanh của các từ gần nhau" (G. Gorbachev). Giống B. Pasternak, Aseev sẵn sàng tập hợp các từ trong câu thơ theo liên tưởng âm thanh: “Tôi sẽ cấm“ Bán yến mạch và cỏ khô ”... Rốt cuộc, nó có mùi giống như vụ giết cha và con trai”, “Lục địa mẹ”, “Mặt trời là opal trên ngón tay”, “Nó chảy ra từ thủy tinh”, “Bạn sẽ không có một câu chuyện, nhưng một đoàn tàu, bạn sẽ không có một câu chuyện, nhưng một tiếng gầm, v.v. Kỹ năng âm thanh hiếm có của Aseev vẫn giữ được , tuy nhiên, dấu ấn của một quá khứ suy tàn. Sự tinh vi quá mức của cấu trúc âm thanh trong các bài thơ của Aseev thường mâu thuẫn với nội dung tư tưởng và tình cảm của chúng, thường che khuất ý nghĩa, khiến toàn bộ khổ thơ không thể hiểu được. Những thiếu sót này là đặc điểm ngay cả trong những bài thơ tuyên truyền của Aseev. Sự giả tạo này đặc biệt rõ ràng trong các bài đồng dao của Aseev. Chủ nghĩa hình thức tương lai suy đồi đôi khi dẫn đến những đổ vỡ hoàn toàn không thể chịu đựng được. Đó là sự đánh đổi bi kịch cách mạng lấy những lời ám chỉ rẻ tiền trong bài thơ “Taiga” (“Họ bắn bạn, họ bắn tôi, và những viên đạn bắn trúng ở khoảng cách xa, và khoảng cách bị nhầm lẫn - khoảng cách bị bắn”).

Bi kịch của Aseev là bi kịch của một người bạn văn chương, chân thành phấn đấu cho cách mạng, nhưng bị đè nặng bởi quá khứ phóng túng - tương lai.

Thư mục: I. Tiếng sáo đêm, M., 1914; Zor, M., 1914; Oy konindan okein, M., 1915; Châu Đại Dương, M., 1916; Bomba, Vladivostok, 1921; Steel nightingale, M., 1922; Sofron ở phía trước, M., 1922; Budyonny, M., 1923; Council of the Winds, M., 1923, Izbran, M., 1923; Những bài hát tháng Mười, M., 1925; Những bài thơ, M. - L., 1925; The best, M., 1926; Izmoroz, M. - L., 1927; Semyon Proskakov, M. - L., 1928. Các bài báo phê bình được đăng trên Krasnaya Nov, Print and Revolution, Lef, Novy Lef, Novy Mir, Oktyabr and the almanac Blow. Hồi ký của Aseev rất thú vị - "Tháng Mười trên phương xa" ("Chân mới", số 8-9), năm 1927.

II. Bryusov V. Ya. Hôm qua, hôm nay và ngày mai của thơ Nga, tạp chí. "In và Cách mạng", số 7, 1922; Gusman B., 100 nhà thơ, M., 1923; Rodov S., Trong những trận chiến văn học, M., 1926; Selivanovsky A., "Ở bài văn học", số 2, 1927; Gorbachev G., Văn học Nga hiện đại, L., 1928.

G. Lelevich

Bách khoa toàn thư văn học: Trong 11 tập - [M.], 1929-1939.

Aseev, Nikolai Nikolaevich- Nikolai Nikolaevich Aseev. ASEEV Nikolai Nikolaevich (1889-1963), nhà thơ Nga. Từ sự tinh tế về hình thức của những bộ sưu tập đầu tiên ("Zor", 1914) đến sự hiểu biết trữ tình và triết học về thực tại ("Reflections", 1955; "Lad", 1961). Lãng mạn… … Từ điển Bách khoa toàn thư có Minh họa

Nhà thơ Xô Viết Nga. Sinh ra trong gia đình của một đại lý bảo hiểm. Anh đã trải qua thời thơ ấu của mình trong ngôi nhà của ông nội - một thợ săn, một người sành sỏi về thiên nhiên và văn hóa dân gian. Ông học tại Học viện Thương mại Mátxcơva (1909‒12) và tại ... ... Bách khoa toàn thư Liên Xô vĩ đại

- (1889 1963) Nhà thơ Nga. Trong các bài thơ Budyonny (1923), Hai mươi sáu (1924), Semyon Proskakov (1928) ca ngợi cách mạng một cách lãng mạn. Từ sự tinh tế trang trọng của những bộ sưu tập đầu tiên (Zor, 1914), ông đã đi đến một sự hiểu biết triết học trữ tình ... ... Từ điển Bách khoa toàn thư lớn

- (27/6/1889, thành phố Lgov, tỉnh Kursk 26/7/1963), nhà thơ, dịch giả, nhà phê bình văn học, nhà biên kịch người Nga. Ông học tại Học viện Thương mại Mátxcơva (1909-1912), tại khoa ngữ văn của các trường đại học Mátxcơva và Kharkov. TẠI… … Bách khoa toàn thư điện ảnh

Aseev, Nikolai Nikolaevich- Aseev Nikolai Nikolaevich (1889-1963) có năng khiếu về ngôn ngữ hiếm có (đưa ông đến gần V. Khlebnikov) và cảm nhận về nhịp điệu (rất rõ ràng trong "Vũ điệu"); các thí nghiệm đã dẫn anh ta đến với những người theo chủ nghĩa tương lai (trong nhóm Máy ly tâm); chỉ với món quà trực quan này…… Các nhà thơ Nga của thời đại bạc

- (1889 1963), nhà thơ Nga. Anh ấy là thành viên của các nhóm tương lai. Từ sự tinh tế về hình thức của những bộ sưu tập đầu tiên ("Zor", 1914), ông đã đi đến sự hiểu biết trữ tình và triết học về thực tại ("Reflections", 1955; "Lad", 1961). Trong tập thơ "Budyonny" (1923), ... ... từ điển bách khoa

- (sinh năm 1889) nhà thơ. Tập thơ đầu tiên, Tiếng sáo đêm, được xuất bản năm 1913 (xuất bản ở Lyrica). Trong sự phát triển của hình tượng thơ, người ta cảm nhận được ảnh hưởng mạnh mẽ của E. T. Hoffmann (ví dụ, trong "Bài ca của con gián Pimrom", v.v.), trong thơ ... ... Bách khoa toàn thư lớn về tiểu sử

- (1889, Lgov, tỉnh Kursk 1963, Matxcova), nhà thơ. Con trai của một đại lý bảo hiểm (theo các nguồn khác là một nhà nông học). Ông học tại Học viện Thương mại Mátxcơva (190810), sau đó tại Đại học Kharkov; là một tình nguyện viên (lịch sử ... ... Moscow (bách khoa toàn thư)

ASEEV Nikolai Nikolaevich- (18891963), nhà thơ Xô Viết Nga. Các bài thơ "Budyonny" (1923), "Lyrical Digression", "Electriad", "Twenty-Six" (tất cả năm 1924), "Sverdlovsk Storm" (1925), "Semyon Proskakov" (1928), "Mayakovsky Begins" (1937 40; State Ave. ... ... Từ điển Bách khoa toàn thư

N. N. Aseev ... Từ điển bách khoa Collier

Sách

Top-top-top, Aseev Nikolai Nikolaevich. Một trong những tác phẩm đầu tiên của Vera Ermolaeva ở Nhà xuất bản Nhà nước là minh họa cho bài thơ của N. Aseev `` Top-top-top`. Một câu chuyện đơn giản về cách một cảnh sát tốt bụng và tận tâm chặn ...
Top-top-top, Aseev Nikolai Nikolaevich. Một trong những tác phẩm đầu tiên của Vera Ermolaeva ở Gosizdat là minh họa cho bài thơ "Top-top-top" của N. Aseev. Một câu chuyện đơn giản về cách một cảnh sát tốt bụng và tận tâm chặn ...