Pushkin navždy spájal svoj osud s poéziou a od útleho veku premýšľal o účele básnika a úlohe jeho práce v živote. Už v pätnástich rokoch si bol Puškin istý, že skutočným básnikom nie je ten, „kto vie pliesť rýmy“, ale ten, ktorého básne „živia zdravú myseľ a spoločne nás učia“.

V božskom dare vlastniť slovo A.S. vždy čerpal vnútornú energiu, získal vitalitu.

Spojenie básnika so svetom je stále silnejšie ako u bežných ľudí.

Toto hlboké ponorenie sa do života často obsahuje tragédiu vyvolenia – osamelosť, pretože samotného básnika pre jeho jedinečné schopnosti nemusí byť počuť (napr. článok „Echo“).

A pošlite odpoveď:

Nemáte odpoveď... Taká je

A ty, básnik!

Tému osamelosti ako platby za talent a inšpiráciu odhaľuje Puškinova báseň „Básnik“, v ktorej definuje cestu vyvoleného osudu:

Ty si kráľ: ži sám. Cestou slobodných

Choď tam, kam ťa zavedie tvoja slobodná myseľ,

Zlepšenie plodov vašich obľúbených myšlienok,

Nevyžadovať odmenu za ušľachtilý čin.

Puškin bol vždy nezmieriteľným nepriateľom nízkych záujmov, honby za chvíľkovou slávou. „Zanechať hlučné svetlo, múzy a veternú módu,“ obhajuje pravý básnik svoje právo na vnútornú slobodu, ktorú možno dosiahnuť počúvaním hlasu svedomia, pravdy, dobra:

Počuj súd blázna a smiech chladného davu,

Vy však zostávate pevný, pokojný a ponurý.

Pocit vnútornej emancipácie, sebaúcty, hrdého sebapotvrdenia, veľkého básnika, ktorý sa odráža v posledných riadkoch básne „Postavil som si pomník, ktorý nie je vyrobený rukami ...“:

Na príkaz Boží, múza, buď poslušná,

Nebojí sa zášti, nepožaduje korunu,

Chvály a ohováranie boli prijímané ľahostajne

A nehádajte sa s hlupákom.

Puškin videl svoju občiansku povinnosť básnika v tom, že prináša ľuďom slová pravdy v odvážnom a odvážnom maskovaní zla, v boji proti nespravodlivosti, lži a porušovaniu ľudských práv. V básňach „Básnik“, „Básnik a dav“, „Básnikovi“, „Postavil som si pomník nerobený rukami...“, „Rozhovor kníhkupca s básnikom“ a mnohí iní, básnik sa pred nami objavuje ako človek osamotený v nepriateľskom prostredí, prenasledovaný a prenasledovaný, ale vždy zostáva nezávislý, pevný a neochvejný vo svojej správnosti.

V ťažkej dobe duchovnej krízy spôsobenej správami o tragickom osude priateľov, po represáliách proti Decembristom, Pushkin píše báseň „Prorok“, v ktorej má biblická symbolika a motívy výrazný politický obsah. Vonkajší prerod prebiehajúci u básnika tuší obrovské vnútorné dielo, premenu speváka na proroka, nepodplatiteľného sudcu, smelého odhaľovača spoločenského zla. Trpiacemu vlastné trápenie dáva možnosť vedieť viac ako ostatní, a teda niesť bremeno zodpovednosti za dianie vo svete.

Puškin tvrdí, že na to, aby sa človek stal skutočným básnikom, potrebuje vznešený cieľ a myšlienku, v mene ktorej básnik tvorí, ktoré oživujú a dávajú zmysel tomu, čo vidí a počuje tak citlivo a hlboko:

Vstaň, prorokuj a pozri a počúvaj,

Splň moju vôľu

A obísť moria a pevniny,

Spáliť srdcia ľudí slovesom.

V tvorbe Puškina dominuje téma menovania básnika a jeho poézia. Motív vysokého účelu poézie, jej osobitnej úlohy v spoločnosti zaznieva v básňach „Prorok“ (1826), „Básnik“ (1827), „Básnikovi“, „Básnik a dav“, „ Jeseň“ (1833), „Postavil som si pomník, ktorý nie je vyrobený rukami...“ (1836), „Tulník“ (1835) ako lyrická meditácia na tému nesmrteľnosti básnika vo svete smrti a rozkladu, pomer duchovného poslania Krista, spájajúceho proroka, duchovného a kráľa. Puškin v týchto básňach vyjadril svoje názory na problém básnika a poézie v spoločnosti. Tieto myšlienky sa najzreteľnejšie odrážajú v básni „Pútnik“.

Svojou koncepciou nadväzuje na verše „Básnikovi“ a „Ozvena“, obrazným systémom a alegorickou formou má blízko k „Prorokovi“ a celkovo je úzko spätý s neskorými Puškinovými textami, v ktorých potvrdil ideálnu slobodu umelca a jeho právo na nezávislú tvorivosť, zdôraznil osobitné miesto tvorcu v spoločnosti. Problém génia nepochopeného súčasníkmi básnik často rozvíjal a nachádzal umelecké vyjadrenie v Tulákovi.

"Pútnik" je založený na zápletke knihy anglického spisovateľa Johna Bunyana (1628 - 1688) "Pútnická cesta". Puškin sa od predlohy ďaleko odklonil, zachoval len alegorickú formu rozprávania. Jeho tulák je „duchovný pracovník“, inými slovami tvorca, mysliteľ. Témou básne sú úvahy o osude tvorcu. Jeho osud nie je ľahký, je pre neho ťažké vybrať si „správnu cestu“ vo svete okolo seba. Kto pomôže tulákovi pri výbere cesty? Iba on sa môže rozhodnúť. A on to robí. Toto je myšlienka básne.

Pushkin sa nepochybne uchýlil k alegorickej forme a alegorickým obrazom a uvažoval o svojom vlastnom osude aj o osude básnika vo všeobecnosti v Rusku.

Význam nastolenej témy si vyžadoval vysoký štýl, preto sa básnik obracia k archaickému, slávnostnému slovníku: smútok, ohnutý, ťažký, poctený, hľa atď. Tulák je zároveň mäsom z mäsa tých ľudí, medzi ktorými je predurčený žiť. Preto sú slová vysokého štýlu jasne v protiklade k hovorovým slovám a hovorovým frázam: chytený, skloniť hlavu, lomiť rukami, kričať, hrôza, ak mávne rukou, zrútim sa odtiaľto, tŕň, choď, hanobí, otoč späť silou.

Básnik tak v „Pútnikovi“ pokračuje v úvahách o osude génia, prenasledovaného a nepochopeného súčasníkmi (básne „Básnik“, „Básnikovi“, „Echo“). Tieto úvahy, napriek alegorickej forme, ktorú zvolil Puškin, sú úzko späté s realitou a svedčia o tvorivej vyspelosti básnika, realistickej orientácii jeho poézie.

Miesto básnika v modernom svete určuje Puškin v básni „Rozhovor medzi kníhkupcom a básnikom“ (1824).

Básnik ako najvyšší sudca jeho diel je dôležitým motívom témy básnikovho osudu a jeho poézie. Puškin hovorí o slobode básnickej tvorivosti, o zložitom vzťahu básnika s autoritami, s ľuďmi, s davom. Tieto myšlienky sa odrážajú v básňach „Rozsievač slobody púšte ...“ (1823), „Básnik a dav“ (1828), „Básnikovi“ (1830), „Echo“ (1831).

Puškin prispel k rozvoju témy básnika a poézie, tradičnej pre európsku literatúru. Táto dôležitá téma prechádza celou jeho tvorbou. Už prvá publikovaná báseň „Priateľovi básnikovi“ obsahovala úvahy o zámere básnika. Podľa mladého Puškina dar písať poéziu nie je daný každému:

Arist, nie básnik, ktorý vie tkať rýmy
A škrípajúc perím, nešetrí papierom.
Dobrá poézia sa nepíše ľahko...

Odvolanie sa k téme básnika a poézie už na začiatku jeho tvorivej cesty svedčí o vážnosti Puškinovho prístupu k písaniu. Od prvých krokov cítil zodpovednosť za to, čo chce čitateľom povedať. V ranej básni „Galichovi“ Pushkin kritizuje pochmúrnych dvorných básnikov a v básni „Môjmu Aristarchovi“ – ​​„nudných kazateľov“. Sám sníva o úlohe žalobcu z nerestí, o ktorej píše v óde „Sloboda“:

Chcem svetu spievať slobodu
Na tróne zasiahnuť neresť...

Mladý Puškin si bol istý, že prostredníctvom poézie dokáže ovplyvniť spoločnosť a dokonca aj správanie panovníkov. Básne tohto obdobia sú optimistické a plné energie. V básni „Čaadajevovi“ básnik vášnivo sníva o tom, že svojej vlasti venuje „úžasné impulzy duše“, že jej bude užitočný. „Autokracia“ kráľov je v rozpore s jeho slobodomilovou povahou, autor si je istý, že nespravodlivá vláda sa čoskoro zrúti. Nádej na rýchle oslobodenie roľníkov z „divokého otroctva“ vyjadruje básnik v básni „Dedina“.

S pribúdajúcim vekom sa Puškinove názory na úlohu básnika a poézie výrazne menili. Nový postoj k poézii zaznieva v básni „Rozhovor kníhkupca s básnikom“. Táto báseň je postavená vo forme dialógu medzi kníhkupcom a básnikom. Básnik chce slobodne tvoriť, prijímať „ohnivé potešenie“ z procesu tvorby básní, ale predávajúci svoje impulzy schladí vyhlásením: „... v tomto veku železa / Bez peňazí niet slobody.“ Áno, básnik je tvorca, ale je to živý človek. Básnik súhlasí s tvrdením predajcu: "Inšpirácia nie je na predaj, / ale rukopis môžete predať." Poézia je drina a dá sa na ňu pozerať ako na živobytie. Problém je, že básnik môže tvoriť len v podmienkach osobnej slobody. Jedine sloboda duše dáva človeku nezávislosť.

V básni „Prorok“ Puškin tvrdí, že spoločnosť potrebuje básnika-proroka, silného a múdreho, ktorý by dokázal „spáliť srdcia ľudí slovesom“. V tejto básni zaznieva motív vyvolenia básnika. Pokojný básnik, ktorý radí úradom, už nie je potrebný. Potrebujeme ohnivého bojovníka. „Šesťkrídlový serafín“ zázračne zmení básnika, premení jeho srdce na „uhlie horiace ohňom“ a jeho jazyk na „uštipnutie múdreho hada“. Keď sa básnik stane prorokom, musí splniť Božiu vôľu.

Podľa Puškina musí básnik, podobne ako kňaz, slúžiť svojmu umeniu. Talent je od Boha. Básnik by si nemal všímať úsudky davu, ktorý nerozumie hodnote poézie. V básni „Básnik“ Puškin opäť poukazuje na Božiu vyvolenosť skutočného básnika, ktorému je cudzia márnosť a duchovná prázdnota šľachticov vysokej spoločnosti. Básnik je na prvý pohľad rovnaký ako všetci ostatní, no schopnosť písať poéziu ho povznáša nad dav.

Rozhovor o vzťahoch s davom pokračuje v básňach „Básnikovi“ a „Básnik a dav“. „Svetský dav“, bezduchí ľudia, ktorí rozumejú len zisku, hovoria básnikovi, že z jeho básní nie je žiaden úžitok, riadky jeho poézie sú len vietor. Básnik nahnevane zvolá:

Choď preč - čo sa deje
Pokojný básnik je len na vás!
V zhýralosti smelo kameň,
Hlas lýry ťa neoživí!

Puškin vyzýva básnikov, aby si „nevážili lásku k ľudu“. Hluk chvály pominie, ale zodpovednosť za svoju kreativitu zostane. Hlavná vec je nemeniť ideály slobody a krásy.

V básni „Postavil som si pomník, ktorý nebol vyrobený rukami...“ Puškin kladie poéziu na najvyššiu úroveň. Verí, že umenie je nad mocou kráľov, pretože Boh dáva talent a inšpiráciu. Básnik si je istý, že poézia je nesmrteľná, čo znamená, že jeho meno ho prežije a zachová sa po stáročia.

Ako stiahnuť esej zadarmo? Stlačte a uložte. A odkaz na túto esej; Téma básnika a poézie v textoch A. S. Puškina (tretia verzia) už vo vašich záložkách.

Ďalšie eseje na danú tému

• Téma lásky v textoch F. I. Tyutcheva
  Talentovaný ruský básnik F. Tyutchev bol muž, ktorý vedel milovať hlboko, vášnivo a oddane. V Tyutchevovom chápaní je láska „osudným súbojom“: ako splynutie duší, tak aj ich konfrontácia. Básnikove básne o láske sú plné drámy: Ach, ako smrteľne milujeme, Ako v násilnej slepote vášní, Najistejšie všetko zničíme, Čo je nám na srdci! Tyutchev má vo svojich veršoch búrku pocitov, opisuje lásku vo všetkých jej rozmanitostiach. Básnik veril, že pravá láska
• Téma vlasti, vlastenectva a občianstva v poézii A. A. Akhmatovej
  Za života Anny Achmatovovej padli najväčšie vojny v dejinách ľudstva. Keď začala prvá svetová vojna, jej manžel N. Gumilyov sa dobrovoľne prihlásil na front. Akhmatova pochopila celú hrôzu vojny, takže jej poézia v tých rokoch má protivojnový charakter. Svedčia o tom básne „Útecha“ a „Modlitba“. Ženy sa mohli len modliť: Daj mi trpké roky choroby, Dusenie, nespavosť, horúčku, Vezmi dieťa aj priateľa, A tajomný piesňový dar - Tak sa modlím za tvoju liturgiu Po ​​toľkých mukách
• Témy lásky, umenia, náboženstva v básni V. V. Majakovského "Oblak v nohaviciach"
  Dôvodom vzniku básne „Oblak v nohaviciach“ boli tragické zážitky osobného charakteru. Majakovskij definoval význam a hlavnú myšlienku svojho diela v predhovore k prvému vydaniu knihy (1918). Básnik svojím charakteristickým spôsobom vyjadruje podstatu obsahu štyroch častí básne takto: „Dole s tvojou láskou!“, „Dole s tvojím umením!“, „Preč s tvojím systémom!“, „Dole s tvojím náboženstvom!" V prvej časti básne boli stelesnené mnohé témy prvých Mayakovského textov. Ide o opozíciu básnika voči psychológii „tuku“, ako aj o lyriku
• Slobodu milujúci text od A. S. Puškina
  Puškin náhodou žil v dobe, keď po víťazstve nad Napoleonovou armádou vznikli v Rusku nové, slobodu milujúce trendy. Pokrokoví ľudia verili, že otroctvo by nemalo existovať vo víťaznej krajine, ktorá oslobodila svet od útočníkov. Puškin vrelo prijal myšlienky slobody aj na lýceu. Pri čítaní diel francúzskych osvietencov 18. storočia diela Radishcheva iba posilnili ideologické pozície budúceho básnika. Lyceálne básne Puškina boli nasýtené pátosom slobody. V básni „Licinius“ básnik zvoláva: „Rím vyrástol slobodou a otroctvom
• Téma vlasti v poézii F. I. Tyutcheva
  Veľký ruský básnik Fjodor Ivanovič Tyutchev zanechal svojim potomkom bohaté tvorivé dedičstvo. Žil v dobe, keď pracovali Puškin, Žukovskij, Nekrasov, Tolstoj. Súčasníci považovali Tyutcheva za najmúdrejšieho a najvzdelanejšieho človeka svojej doby, nazývali ho „skutočným Európanom“. Od osemnástich rokov básnik žil a študoval v Európe. Tyutchev bol počas dlhého života svedkom mnohých historických udalostí v ruských a európskych dejinách: vojna s Napoleonom, revolúcie v Európe, poľské povstanie, krymská vojna, zrušenie nevoľníctva v Rusku a
• Motívy tragickej osamelosti V. V. Majakovského
  Vladimir Mayakovsky je často nazývaný "básnikom-tribúnom". Je však nesprávne redukovať Majakovského poéziu len na propagandistické a oratorické básne, keďže obsahuje aj intímne ľúbostné vyznania, tragiku, pocit smútku a filozofické úvahy o láske. Za vonkajšou hrubosťou lyrického hrdinu Majakovského sa skrýva zraniteľné a nežné srdce. Už od prvých básní („Od únavy“, cyklus „Ja“ a iné) zaznieva Majakovskij motív tragickej osamelosti človeka vo svete: Zem!
• Téma vlasti v poézii S. Yesenina (Druhá verzia)
  Najlepšia časť Yeseninovej kreativity je spojená s dedinou. Rodiskom Sergeja Yesenina bola dedina Konstantinovo v provincii Ryazan. Stred, srdce Ruska, dal svetu nádherného básnika. Do povedomia budúceho básnika sa zapísala neustále sa meniaca príroda, pestré miestne nárečie sedliakov, staré tradície, piesne a rozprávky z kolísky. Yesenin tvrdil: "Moje texty sú živé jednou veľkou láskou, láskou k vlasti. Pocit vlasti je to hlavné v mojej tvorbe." Práve Yeseninovi sa podarilo v ruských textoch vytvoriť obraz dediny na konci 19. storočia.

Odporúčané eseje

Kreatívna implementácia a implementácia testovacích technológií v kurze geografie 8. ročníka

8 Téma ročníka 1. 1. a) dovidnikovy; b) expedičné; tradičné; d) aero

Špeciálna orientácia pidhіd vo vedeckej histórii

Profesijná príprava budúcich učiteľov dejepisu sa preškoľuje v štádiu koncepčného premýšľania. Oblasť sociálnych a humanistických disciplín (vrátane histórie) v systéme

Vyjadrenie environmentálneho propagandistického tímu

Pod hudobnou podporou vstupujú na pódium účastníci propagandistickej brigády. Lekcia 1

Obľúbený deň v týždni (druhá možnosť)

Môj obľúbený deň v týždni je napodiv štvrtok. V tento deň idem so svojimi priateľkami do bazéna.

Nové kompozície

Skúškové eseje

Sila lásky v umeleckom svete F. I. Tyutcheva

Každý básnik, spisovateľ si vo svojom diele vytvára osobitý svet, v rámci ktorého sa snaží obrazne premyslieť problémy, ktoré sa ho týkajú, nájsť ich.

Milujem Ukrajinu Veľa zdravia pre vás „Som Pravda, nádherné frázy? Smrdí nás zbližuje

Koncepcia zavedenia mediálnej výchovy na Ukrajine

KONCEPCIA POSKYTOVANIA MEDIÁLNEJ VÝCHOVY NA UKRAJINE Blahoželáme rozhodnutím Prezídia Národnej akadémie pedagogických vied Ukrajiny zo dňa 20. mája 2010, Protokol č. 1-7/6-150

1 Achmatova napísala o Pasternakovi takto: Bol odmenený akýmsi večným detstvom, tá štedrosť a bdelosť svetiel, a celá zem bola

Štatistiky

© Najlepšie diela všetkých čias a národov, ktoré sú zahrnuté vo všetkých školských a univerzitných programoch, eseje založené na dielach ruských a zahraničných spisovateľov, „základné“ majstrovské diela ruskej a svetovej literatúry. Všetky materiály sú k dispozícii na stiahnutie zadarmo.

Téma básnika a poézie bola hlavnou témou v tvorbe A.S. Puškina počas jeho života. Zatiaľ čo ideály slobody, tvorivosti, inšpirácie a šťastia básnika sa menili, téma básnického zámeru básnika a poézie vo verejnom živote zostávala konštantná.

Už v období ranej tvorivosti sa Puškin so značnou dávkou irónie vyjadruje k súčasným básnikom. Báseň „Licinius“, ktorá odráža básnikov postoj k ruskej realite, je náznaková, anticipujúca politický cyklus petrohradského obdobia. Tu vzniká obraz básnika, ktorý stojí nad hriešnou pozemskou mocou, poslušný len pravde:
V satire zobrazím spravodlivú neresť
A potomkom odhalím mravy ich vekov.

Takže vo chvíli najväčšieho podráždenia nespravodlivosťou, malichernosťou názorov a zaujatosťou väčšiny svojich kritikov, ktorí nerozumeli skutočným úlohám literatúry, Puškin so všetkou jasnosťou poetického myslenia zdokonaľuje vo svojej práci tému účelu básnika a poézie. Básnik, neschopný nasledovať zaostalé estetické názory svojej doby, tiež nechcel vyhovieť požiadavkám sveta, ktorý v literatúre videl prostriedok na moralizovanie v duchu lojálnej morálky.

V básňach „Básnik“, „Básnik a dav“, „Básnikovi“ hlása Puškin myšlienku slobody a nezávislosti básnika od davu, davu, pod týmito slovami rozumie svetského davu, ľudí, ktorým je skutočná poézia hlboko ľahostajná. Výzva básnikovi „nastúpiť po voľnej ceste“ vôbec neznamenala, že Puškin pôsobil ako kazateľ „umenia pre umenie“. Pointa bola iná: básnik opovrhoval autormi, ktorí písali bezcieľne. Vyhlásenie A.S. Puškina o myšlienke slobody básnika a jeho umenia nebolo spôsobené tým, že básnik skutočne pripravil poéziu o verejnú úlohu, vytrhol umenie z verejného života, ale tým, že chcel zachovať nezávislosť jeho talentu od zasahovania vládnucich kruhov a verejnej mienky. Všetky aktivity veľkého básnika, jeho názory na úlohy poézie hovoria o Puškinovej obrane myšlienky slúžiť umeniu, poézii, životu a spoločnosti. Básnik je povolaný, podobne ako prorok, „spáliť srdcia ľudí slovesom“. Dokonca aj v óde „Sloboda“ sformuloval Pushkin jednu z hlavných úloh básnika:
Chcem spievať svetu slobodu,
... Na tróne, aby zasiahol neresť.

Realistická poznámka znie neskôr v básni „Echo“. Básnik v nej rozvíja myšlienku, že ako ozvena by mal básnik vo svojej tvorbe odrážať všetko, čo sa deje v skutočnosti, najmä v jeho domovine.

Najvýraznejším lyrickým dielom reflektujúcim tému účelu poézie je nepochybne báseň „Prorok“. Pred nami je básnik sužovaný smädom, ktorý sa zrazu mení na proroka. Magické metamorfózy, ktoré sa u básnika odohrávajú, z neho robia nositeľa veľkej básnickej myšlienky. Novo nadobudnuté teplo srdca ho núti kázať pravdy, ktoré pozná len on. Boh oživuje hrdinu a dáva mu pokyn:
A obísť moria a pevniny,
... Spáľ srdcia ľudí so slovesom.

Puškin tak čitateľovi rozpráva o básnikovom vyvolenom Bohom, o jeho zvláštnom dare vidieť a všímať si javy života oveľa citlivejšie ako jeho okolie, hlbšie a múdrejšie chápať dianie okolo seba. Zároveň stojí prorok pred úlohou priniesť pravdu ľuďom a previesť ju do poézie.

Básnik sa opakovane zamýšľa nad otázkou: potrebuje ľud tieto pravdy? Zrazu básnik pochopí, že semená prozreteľnosti padajú na neúrodnú pôdu. Básnik sa teda ocitá tvárou v tvár nepriateľskému davu, ktorý nerozumie jeho básnickej tvorbe. Ukazuje sa, že ľudia nepotrebujú slobodu („Rozsievač slobody v púšti“), pretože majú v krvi len jedno dedičstvo:

Jarmo s hrkálkami a metlou.

Rovnaká myšlienka zaznieva aj v básni „Básnik a dav“. Podľa Puškina by si „chladným davom“ nepoznaný básnik nemal vážiť lásku ľudu, naopak, jeho dielo je ešte viac povýšené do stavu vyvoleného:
Ty si kráľ: ži sám. Cestou slobodných
… Choď tam, kam ťa zavedie tvoja slobodná myseľ.

V básni „Postavil som si pomník, ktorý nie je vyrobený rukami“, A.S. Pushkin zhŕňa svoju prácu zvláštnym spôsobom, zdôvodňuje svoj život a tvorivé princípy. Iba umenie môže podľa názoru veľkého básnika „prežiť prach a uniknúť rozkladu“ a jeho priamym účelom je prebudiť „dobré city“, oslavovať slobodu v „krutom veku“. Práve týmito zásadami sa Puškin riadil po celý život.

Vo svojich veršoch priznal,

nedobrovoľne uchvátený

A.S. Puškin.

Téma básnika a poézie ma vždy zaujímala, pretože sa snažím aj písať poéziu. A hoci ma nemožno nazvať básnikom, už som zažil ten pocit radosti, keď sa zrazu jednotlivé slová začali formovať do strof a tie zasa do básne. Niekedy mám otázku: ako sa cítili takí géniovia ruskej literatúry ako Deržavin, Puškin, Lermontov? Aké myšlienky ich napadli v tej vzdialenej dobe, aký bol ich pohľad na spoločnosť, ako to súviselo s ich vnútorným svetom?

Na túto otázku nie je možné odpovedať bez oboznámenia sa s tvorbou veľkých spisovateľov.

Do môjho života A.S. Puškin vstúpil ako dieťa. V predškolskom veku ma bavili jeho básne, rozprávky... Oslovili ma svojou krásou a plnosťou obsahu, nevyčerpateľnou energiou života, úprimnosťou a melodickosťou. Puškin, ktorý je otvorený celému svetu, dokázal sprístupniť svoj verš čitateľovi.

Ako som bol starší, spoznal som M.Yu. Lermontov. Napriek tomu, že jeho poézia je veľmi odlišná od Puškinovej, má úžasnú silu emocionálneho vplyvu. „Borodino“ fascinuje úprimnou prirodzenosťou vlastenectva, „Sail“ úzkosťou z hľadania a túžbou po slobode, „Mtsyri“ nepružnosťou impulzov, vôľou hrdinu, nezlomenou tragickým súbojom s okolnosťami. Odvtedy sú pre mňa mená týchto veľkých básnikov neoddeliteľné:

Puškin je dúha na celej zemi,

Lermontov - Mliečna cesta cez hory ...

(Vl. Nabokov)

Poézia G.R. Derzhavin sa mi vynoril oveľa neskôr, keď som sa zamyslel nad tým, kde sa vzala kreativita Puškina a Lermontova a ich slávnych nasledovníkov, ktorá sa teší dodnes.

Bol to Derzhavin, kto vytvoril ruskú poéziuXVIII- XIX storočí takých, ktoré teraz tak milujeme a ktorých krásu tak obdivujeme. Predtým krajanskí básnici hovorili len poetickou formou o smrti, starobe a rôznych moralizujúcich témach. Odosisti mali skrývať svoju identitu, akoby ich ústami hovorila samotná pravda.

Derzhavin sa objavil v literatúre na konci klasicizmu a citlivý na nové básnické trendy nemohol zostať ortodoxným klasikom. Oslobodený od okov normativity, ktoré ho zväzovali, sa Derzhavinov vzácny talent rozvinul rýchlosťou blesku a poetickou silou. Organizačným centrom Derzhavinovej poézie sa čoraz viac stáva obraz autora, rovnaký vo všetkých dielach. A ako človek, a nie podmienečne abstraktný „piit“, vidí osobné nedostatky šľachticov, ich „nebesky modré oči“.

Derzhavin vo svojej tvorbe venuje veľkú pozornosť téme básnika a poézie. Keď už hovoríme o poézii, zdôrazňuje jej skutočný účel:

Tento dar bohov je len na česť

A naučiť sa ich spôsoby

Treba obrátiť, nie lichotiť

A temná chvála ľudí.

Takto Felitz poučuje „Murzu“ – básnika. Sám Derzhavin vidí svoju hlavnú zásluhu v tom, že „kráľom hovoril pravdu s úsmevom“.

Básnik sa odvážil urobiť veľa prvýkrát v ruskej literatúre. Najmä ako prvý nahlas hovoril o svojej básnickej nesmrteľnosti. Autor kladie posmrtnú slávu v závislosti od výberu hrdinov, ktorých spieval:

Budem ťa vyvyšovať, budem ťa oslavovať

Pri tebe budem nesmrteľný!

Tá istá hrdinka (Felitsa) musí „vziať so sebou“ do „chrámu slávy“ „skromný obraz“ básnika („Môj idol“). Ale v iných dielach mohol Derzhavin hrdo vyhlásiť:

Červ zožerie mojich nepriateľov,

A ja som Piit a nezomriem.

Dve Derzhavinove napodobeniny rímskeho básnika Quintusa Horacea Flacca, Labuť a Pamätník, sú úplne venované téme poetickej nesmrteľnosti. Z nich je najznámejší druhý.

Takže! - nezomriem všetci, ale veľká časť mňa,

Utečie pred rozkladom, po smrti bude žiť,

A moja sláva bude rásť bez vyblednutia,

Dokedy bude vesmír ctiť Slovanov?

Koncept Derzhavinovej nesmrteľnosti zahŕňa spomienku ľudí na ich slávnu tvorivú cestu. Koniec koncov, poézia básnika mala spoločenský účel.

Každý si bude pamätať, že medzi nespočetnými národmi,

Ako temnota, stal som sa tým známym...

Horaceus vysvetľuje dôvod svojej básnickej nesmrteľnosti stručne a skromne: ako prvý preložil grécke melódie na taliansky spôsob. Derzhavinovo vysvetlenie je priestrannejšie a odkazuje nielen na čisto básnické zásluhy, aj keď sa na ne vzťahujú:

Že som sa prvý odvážil na vtipnú ruskú slabiku

Ohlasuj cnosti Felitsy,

Hovorte o Bohu v jednoduchosti srdca

A povedzte pravdu kráľom s úsmevom.

Na záver Derzhavin dodáva dôležitú myšlienku:

Oh Muse! byť hrdý na spravodlivé zásluhy,

A kto tebou pohŕda, pohŕdaj nimi sám...

Neskôr ju prevzal a rozvinul Puškin vo svojej variácii na rovnakú tému - slávnu báseň „Postavil som si pomník ...“

Ako pokračovateľ Derzhavinovho básnického diela A.S. Puškin mu to však často vyčíta, pretože má iný pohľad na život a básnikovo občianske postavenie, ktoré je iné ako Deržavin. Dvorný básnik bol v duši skôr konzervatívny, kládol predovšetkým štát, na čele ktorého by mal stáť múdry kráľ. V jeho svete je dobro dobro, zlo zlo a ak rebeli otriasajú základmi štátu, tak aj toto je zlo, s ktorým treba bojovať.

Niet divu, že Deržavinova sloboda sa prodecembristickému Puškinovi zdá ťažká a nemotorná. Básne predchodcu nazve „zlý preklad z nejakého nádherného originálu – hodnotenie nelichotivé, ale pochopiteľné. Puškin, ktorý dal ruskej poézii mieru krásy, musel byť podráždený rozmarným množstvom Deržavinových ód.

Ale práve Deržavinovi vďačil Puškin za svoj hlavný úspech - oslobodenie sa od vopred určených pravidiel pri výbere básnického slova. Deržavinova ťažkosť sa stala piedestálom Puškinovej ľahkosti. Porazený učiteľ ustúpil víťazovi – študentovi.

Puškinova aktívna práca začala na lýceu. Počas školenia sa začala formovať jeho občianska pozícia, ktorá mala slúžiť na oslobodenie Ruska od utláčateľského štátneho zriadenia, básnikovu túžbu po nezávislosti v tvorivosti a uznanie básnickej práce za tvrdú prácu. („Delvig, 1817, „N.Ya. Pluskova, 1818.)

Zvlášť zaujímavá je óda „Sloboda“, napísaná v roku 1817. Básnik sa v nej stavia proti despotizmu autokracie a poddanstva.

Tyrani sveta! triasť sa!

A ty naber odvahu a dávaj pozor,

Vstaňte, padlí otroci!

Óda je ukážkou civilnej lyriky, ktorej príklady mohol Puškin nájsť u Radiščeva a Deržavina. Je presiaknutá romantickým pátosom. Ale v porovnaní s Deržavinom v ňom Puškin hlása zodpovednosť cárov pred zákonom, ktorý je zárukou slobody národov.

Uvedomujúc si skutočný účel básnika a poézie, vidiac ho v službe svojmu ľudu a vlasti, autor bolestne prežíva nedokonalosť svojho básnického jazyka v emocionálnom dopade na čitateľa.

Ako dosiahnuť duchovné oslobodenie ľudí, otvoriť ich očiam pre poriadok vecí, ktoré ničia ľudskú dôstojnosť, kde vládne „divoké otroctvo“ a „vychudnuté otroctvo“? („Dedina“) Básnik s horkosťou a nádejou volá:

Prečo mi v hrudi horí neplodné teplo,

A osud ozdobených mi nedal impozantný dar?

Ale bez ohľadu na to, aká náročná bola superúloha poézie, A.S. Puškin sa to neustále snaží dosiahnuť a nachádza presné obrazové prostriedky na stelesnenie duchovných ideálov vysokej intenzity duše.

Puškin teda v básni „Dýka“ odsudzuje masový teror jakobínov a zároveň oslavuje „trestnú dýku“ ako „tajného strážcu“ slobody, „posledného sudcu hanby a zášti“. Túto báseň mnohí dekabristi vnímali ako výzvu na zvrhnutie autokracie.

Po porážke dekabristického povstania začínajú v Puškinových textoch čoraz silnejšie zaznievať filozofické motívy – úvahy o zmysle a zmysle života, o básnikovi a jeho zámere, o vzťahu básnika a spoločnosti. Slobodu milujúca duša je utláčaná prítomnosťou žandárskej cenzúry, ktorá uznáva len oficiálnu literatúru a odmieta všetko živé, odvážne a pokrokové. V básni „Správa cenzorovi“ autor potvrdzuje túžbu tvoriť podľa zákonov, ktoré sú nad ním stanovené, a odmieta zbytočnú cenzúru:

Ako nudný eunuch sa túlaš medzi múzami;

Ani vášnivé pocity, ani brilantnosť mysle, ani chuť,

Nie slabika speváka "Pirov", taká čistá, vznešená -

Nič sa nedotkne tvojej chladnej duše.

A.S. Pushkin sa úprimne pokúsil prebudiť v ľuďoch motívy milujúce slobodu, sebaúctu, ale márne: jeho sklamanie zo služby spoločnosti sa odrazilo v básni „Rozsievač slobody púšte“.

A prerezal mi hruď mečom,

A vytiahol chvejúce sa srdce,

A uhlie horiace ohňom

Dal mu dieru do hrude.

Takto sa premena proroka končí: básnik prichádza k myšlienke, že by mal ľudí nielen utešovať, potešovať a potešovať ich svojou prácou, ale aj poučovať čitateľa, viesť ho.

So všetko premáhajúcou láskavosťou básnika však idylka vo vzťahu A.S. Puškin nikdy nebol s čitateľmi. Spomeňte si na „Rozhovor kníhkupca s básnikom“ (1824):

Blahoslavený, kto sa zachoval v ústraní

Duše vznešené stvorenia

A od ľudí, ako z hrobov,

Nečakal pocit odmeny!

Túto polohu básnikovho odpútania sa od davu vyjadrujú básne „Básnikovi“ (1830), „Ozvena“ (1831), „Hluchý dav“ (1833), „Gnedich“ (1832), „Túlák“. “ (1835), „Od Pindemonti“ (1836)

Miera odcudzenia medzi básnikom a čitateľom A.S. Puškin si v textoch tragicky uvedomuje:

... Dav je hluchý,

Slepá milenka okrídlenej novosti,

Povýšení prisluhovači sa menia každý deň,

A kotúľať sa z kroku na krok

Ich idoly, včera korunované ňou.

Medzitým v Puškinovi vždy existovala nádej na čitateľské uznanie. Táto nádej znie ako proroctvo, ktoré vypuklo napriek tragickej osamelosti básnika počas jeho života.

Na sklonku svojho krátkeho života sa A.S. Puškin, akoby predvídal svoju blížiacu sa smrť, sa rozhodne zhrnúť svoju básnickú činnosť. Výsledkom bola báseň „Postavil som si pomník ...“ (1836). Básnik hneď v prvých riadkoch odhaľuje svoje tajomstvo básnickej nesmrteľnosti a vyslobodenia zo zajatia: pozemská smrť odhaľuje večný život:

Nie, všetci nezomriem - duša je v drahocennej lýre

Môj popol prežije a rozklad utečie -

A budem slávny tak dlho ako v sublunárnom svete

Najmenej jedna piita bude žiť.

Potom Pushkin vyhlasuje hlavnú hodnotu a mieru každého básnika - národnosť:

A ešte dlho budem láskavý k ľuďom,

Že som lýrou vzbudil dobré pocity,

Že som v mojom krutom veku oslavoval slobodu,

A volal o milosť nad padlými.

Tieto riadky potvrdzujú humanistickú myšlienku kreativity. Básnik by sa mal podľa Puškina snažiť robiť ľudí lepšími, nevyčítať im nevedomosť a temnotu, ale ukázať im pravú cestu. A tu je povinný počúvať iba príkaz svojho vlastného srdca ...

Na príkaz Boží, múza, buď poslušná,

Nebojí sa zášti, nepožaduje korunu;

Chvála a láskavosť prijímané s ľahostajnosťou,

A nehádajte sa s hlupákom.

„Pamätník“ sa začal vzburou a skončil sa kúzlom, výzvou k pokore, ale k takej pokore, ktorá odmieta akúkoľvek závislosť na márnivosti (zášť, koruna, chvála, ohováranie). Táto báseň je dielom básnika, zachytáva všetku krásu jeho osobnosti.

Svojským spôsobom rieši tému básnika a poézie M.Yu. Lermontov. Prevzal taktovku svojho predchodcu a vytvoril širší a komplexnejší obraz básnika. Táto zložitosť sa vysvetľuje podmienkami života, ktoré súviseli s dôsledkami porážky Decembristov. „Neexistujú dvaja tak výrazne odlišní básnici,“ napísal V.G. Belinsky - ako Puškin a Lermontov. Puškin je básnikom vnútorného citu duše; Lermontov je básnik nemilosrdnej myšlienky, pravdy. Puškinov pátos spočíva v samotnej sfére umenia ako umenia; pátos Lermontovovej poézie spočíva v morálnych otázkach o osude ľudskej osoby. Vznešená a jasná poézia Puškina sa vyvinula na základe nádeje a dôvery v život, viery v neobmedzené možnosti človeka. Napätie ľudových síl vo vlasteneckej vojne v roku 1812 a vzostup národného sebavedomia živili túto nádej a vieru.

Namiesto bystrého a priameho, otvoreného pohľadu na svet, namiesto životnej extázy prichádza éra sklamania, skepsy a „túžby po živote“. Éru Puškina strieda éra Lermontova. Tieto obdobia boli oddelené rokom 1825, rokom povstania a porážky dekabristov. A v Lermontovovej poézii už od prvých riadkov zaznieva téma osamelosti.

"V... lyrických dielach Lermontova," napísal V.G. Belinsky, - je viditeľný prebytok nezničiteľnej sily a hrdinskej sily vo výraze; ale už v nich niet nádeje, do duše čitateľa zasahujú neradosť, nedôvera v život a ľudské city, smäd po živote a prebytok citov ... Nikde nie je Puškinove radovánky na sviatku života; ale všade otázky, ktoré zatemňujú dušu, mrazia srdce... Áno, je zrejmé, že Lermontov je básnik úplne inej doby a že jeho poézia je úplne novým článkom v reťazi historického vývoja spoločnosti... "

Puškin mal možnosť zažiť horkosť nepochopenia a jeho hlas niekedy znel ako hlas plačúceho na púšti. Básnik-prorok nebol vo svojich predpovediach vždy jasný pre svoje okolie a jeho poézia niekedy vyvolávala otázku: „Na čo je to pre nás dobré?

Lermontov nezažil len samotu a nepochopenie. Je to už výrazne tragická postava. Smrť básnika vo svete zla je nevyhnutná. Lermontovovi to naznačil osud jeho brilantného predchodcu. Báseň „Smrť básnika“ bola napísaná v horlivom prenasledovaní udalostí a pod ich priamym dojmom. Hoci hovoríme o tragickom osude konkrétneho človeka, Lermontov interpretuje dianie ako prejav večného boja dobra so zlom a krutosti. Básnik zahynie v rukách bezvýznamných ľudí. Je hrdou, nezávislou osobnosťou, úžasným géniom, nevídaným fenoménom, a preto cudziemu prostrediu žijúcemu v závisti, chamtivosti, ohováraní, honbe za šťastím, chápaným ako bohatstvo, vysoké hodnosti a hodnosti, privilegované postavenie v spoločnosti. Nebeské sa zrazilo s pozemským, nízke s vysokým, „ľad s plameňmi“.

Básnik-prorok je obraz, ktorý Puškin uviedol do literárneho použitia. Rovnako je na tom s Lermontovom. Má tiež imidž trestajúcej dýky. V básni „Básnik“ Lermontov buduje lyrickú kompozíciu porovnaním svojho kolegu v písaní s dýkou, pripomínajúc tie vzdialené časy, keď sa vášnivé slovo básnika ukázalo byť v srdciach poslucháčov, keď jeho práca bola služba a nie trápenie osamelosti:

Kedysi to bol odmeraný zvuk vašich mocných slov

Zapáľte bojovníka do boja.

Dav ho potreboval ako misku na oslavy,

Ako kadidlo počas modlitebných hodín.

Tvoj verš sa ako Boží duch vznášal nad zástupom,

A ozvena vznešených myšlienok

Znel ako zvon na starej veži

V dňoch osláv a problémov ľudí.

Ale prázdnota a bezcitnosť okolitého sveta núti básnika stiahnuť sa do seba, zanechať vysokú službu ľuďom, a to sa podľa Lermontova rovná hrdzavej čepeli dýky. Lermontov, ktorý vyzýva básnika, aby vypočul volanie doby, prvýkrát vo svojom diele použije obraz „zosmiešneného proroka“.

Zobudíš sa znova, vysmiaty prorok

Nemôžeš vytrhnúť svoju čepeľ zo zlatej pošvy,

Zhrdzavený pohŕdaním?

Rovnako ako v básni „Básnik“, aj v „Novinár, čitateľ a spisovateľ“ vyvstáva téma proroctva. „Prorocká reč“, „zosmiešňovaný prorok“ – tieto neustále sa opakujúce obrazy dostanú tragický koniec v básni „Prorok“, ktorá bude výsledkom Lermontovových úvah o osude a osude skutočného básnika. Zámerne si vyberá poetickú formu Puškinovho „Proroka“. Jeho dielo je napísané v rovnakej veľkosti a vyznieva ako priame pokračovanie Puškinovej básne, v ktorej „Boží hlas“ oslovuje proroka:

Povstaň prorok, pozri a počúvaj,

Splň moju vôľu

A obísť moria a pevniny,

Spáľte srdcia ľudí slovesom!

Toto je hlavný zámer vidiaceho, jeho povinnosť voči svetu a voči sebe samému. A je úplne jedno, ako jeho slová budú vnímať tí, ktorým sú určené. Lermontov počul volanie svojho predchodcu a nasledoval ho:

Od večného sudcu

Dostal som vševidiaceho proroka

Čítam v očiach ľudí

Stránky zloby a zlozvyku.

Začal som vyznávať lásku

A pravda je čisté učenie.

Všetci moji susedia sú vo mne

Kamene boli zúrivo hádzané...

Lermontovov prorok, ktorý si nasypal popol na hlavu, uteká pred ľuďmi do púšte, kde ho vďačne počúvajú len hviezdy a nemý tvor. Keď sa občas objaví v „hlučnom meste“, múdri starší naňho ukážu prstom a navrhnú deťom:

Pozrite sa, deti, na neho,

Aký je zachmúrený a tenký a bledý.

Pozrite sa, aký je nahý a chudobný,

Zosmiešňovaný prorok, na ktorého ukazujú prstom ako na svätého blázna, je strašný obraz. Čaká ho len smútok a túžba. V porovnaní s Puškinovým hrdinom sa pohybuje len dozadu. Pre Puškina je vidiaci nositeľom Božieho slova, plného všetkého najčistejšieho a najjasnejšieho. V Lermontovovej básni nesie prorok bez odmietnutia daru Všemohúceho ťažký kríž nepochopenia, krutosti a pohŕdania svojho okolia, prediera sa davom a prihovára sa mu poučnou rečou.

V ére štátnej nestability zostal Lermontov strážcom a pokračovateľom vysokých prikázaní svojich predchodcov. Jeho básnik-prorok je nositeľom vysokých právd. Básnické ideály stále korelujú s ideálmi Puškinovej doby. Jeho básne sú plné trpkosti, pocitov osamelosti, nejednoty v ríši svojvôle a temnoty, ako Herzen nazval Nikolajevovu éru. To dalo Lermontovovej poézii tragický charakter.

Otázka, aký by mal byť básnik, aká je jeho úloha v spoločnosti, aké sú úlohy poézie, vždy znepokojovala a bude znepokojovať priaznivcov umenia pre ľud. Preto je téma menovania básnika ústrednou témou nielen poézie. XIXstoročia preniká aj do tvorby moderných básnikov, pre ktorých je osudom vlasti a ľudu.

G.R. Derzhavin, A.S. Puškin, M.Yu. Lermontova ako predstaviteľov vyspelých kruhov ruskej spoločnostiXVIII- XIXstoročia viedol ďalší pohyb literatúry vpred, určil jej ďalší vývoj.

Ruská realita, Puškinova duchovná blízkosť k dekabristom boli školou, v ktorej sa formovali názory básnikov na podstatu umenia, na miesto a úlohu poézie v živote spoločnosti. Vzhľadom na skutočnosť, že veľkí básnici písali v rôznych časoch, môžeme hovoriť o zvláštnej myšlienke každého z nich o jeho poetickej múze.

Obraz Derzhavinovej múzy zostal nezmenený počas celej jeho kariéry. Vyznačovala sa dobromyseľnou povahou, jednoduchosťou, domáckosťou a súkromím.

A.S. Puškinovi sa múza zdala ako „veterná priateľka“, „bakchan“, „krajská dáma so smutnou myšlienkou v očiach, s francúzskou knihou v rukách“ a najčastejšie ju volali „ spáliť srdcia ľudí slovesom“.

M.Yu Lermontov vytvoril svoj vlastný poetický obraz múzy, ktorý sa výrazne líši od Puškinovho. Najprv je plná smútku a sklamania a potom túži nájsť seba a svoje miesto v živote, plná viery a nádeje.

Pre Derzhavin je básnik akýmsi posvätným zabávačom, ktorého úlohou je „hovoriť pravdu kráľom s úsmevom“, žartom a vtipom učiť vládcov, varovať ich a opravovať - ​​„a vo vtipoch budem hlásať pravdu .“

Pre Puškina je účelom poézie poézia. Prorocké povolanie básnika ho oslobodzuje od potreby prinášať prostredníctvom poézie akýkoľvek svetský úžitok. Nezištne slúži iba Bohu („Boží príkaz, múza, buď poslušná...“) a harmónii. Poézia je ako život sám, je rovnako nepredvídateľná.

M.Yu vníma poéziu aj realitu oveľa hlbšie a tragickejšie. Lermontov. Básnický rozbor duše vedie básnika len k novým a novým otázkam – a tak ďalej, až kým sa jeho život neskráti. Ako básnik neriešiteľných pochybností sa zapísal do dejín ruskej literatúry.

Takéto individuálne názory na kreativitu však neznižujú hlavný - skutočný účel básnika a poézie, účel, ktorý básnici videli v službe svojmu ľudu, vlasti. Vo všetkom, o čom písali, sa odrážal pokrokový človek doby, nie zmierenie sa s realitou, ale aktívna vôľa a túžba zničiť všetko, čo utláčalo, potláčalo, mrzačilo ľudí a život jednotlivca.

Skláňať sa pred veľkým predchodcom, kráčať v jeho šľapajach, ale pokračovať v rebélii, pokračovať, ale nie napodobňovať – to je jedna z pozoruhodných vlastností, ktoré odlišujú osobnosti skutočných básnikov.

Zoznam použitej literatúry.

1. V. Chodasevič "Derzhavin"

2. P. Palmarchuk "Slovo a skutok Derzhavina"

3. I. Podolská "Derzhavin"

4. S. Andrejevskij "Lermontov"

5. V. Belinský „Básne od M.Yu. Lermontov"

6. I. Andronikov "Obraz básnika"

7. V. Nedzvetsky "Básnik a jeho osud"

8. V. Nepomniachtchi "Pushkinove texty"

9. V. Guminský "Život Puškinovho "pamätníka" v čase"

10. B. Bobylev "Nepotrebujem korunu..."

11. F. Dostojevskij "Puškin"

12. N. Gogoľ "Pár slov o Puškinovi"

13. N. Sechina „A.S. Puškin. texty"

Texty Alexandra Sergejeviča Puškina sú veľmi rozmanité, ale téma básnika a poézie v nich zaujíma popredné miesto, pretože jeho hlavným zamestnaním bola poetická tvorivosť a vysoko ocenil úlohu a charakter básnika. Do jeho pera patrí viac ako tucet básní, ktoré odhaľujú tému básnika a poézie z rôznych uhlov pohľadu. Najvýznamnejšie z nich: Prorok (1826), Rozhovor kníhkupca s básnikom (1824), Básnik (1827), Básnik a dav (1828), Básnikovi (1830), Echo (1831) , „Z Pendimonty“ (1836), „Postavil som si pomník, ktorý nebol vyrobený rukami ...“ (1836). Čo je v Puškinovom chápaní účelom básnika a úloh poézie v tomto svete?

V básni „Prorok“ je básnik prirovnaný k prorokovi. Dielo hovorí o vlastnostiach, ktoré musí mať básnik na rozdiel od bežného človeka, aby primerane naplnil svoj osud. „Prorok“ je založený na príbehu biblického proroka Izaiáša, ktorý videl Pána. Táto báseň sa líši od iných, v ktorých, keď hovoríme o poézii a básnikovi, Pushkin použil obrazy antickej mytológie (Muses, Apollo, Parnassus). Lyrický hrdina diela prechádza od hriešnika, ktorý sa „vliekol“ bez cieľa „pochmúrnou púšťou“, k znovuzrodenému, očistenému, preniknutému do tajomstiev proroka. Toto prebudenie Puškinovho proroka pripravil jeho stav: „sužoval ho duchovný smäd“. Serafim, Boží posol, premieňa celú prirodzenosť človeka, aby z neho urobil básnika. Hriešnikovi sa otvárajú oči:

Prorocké oči sa otvorili,

Ako vyplašený orol...

Muž dostal citlivé vypočutie, namiesto „hriešneho“, „nečinného“, „prefíkaného“ jazyka – „uštipnutie múdreho hada“, namiesto „chvejúceho sa srdca“ – „uhlie horiace ohňom“. Ale ani táto úplná premena, zmena pocitov a schopností človeka nestačí na to, aby sa stal skutočným básnikom: „Ležím ako mŕtvola na púšti. Stále potrebujeme vysoký cieľ, vysokú myšlienku, v mene ktorej básnik tvorí a ktorá oživuje, dáva zmysel, obsah všetkému, čo tak hlboko a presne vidí a počuje. A na záver Pán vkladá svoju božskú vôľu do proroka:

Vstaň, prorokuj a pozri a počúvaj,

Splň moju vôľu

A obísť moria a pevniny,

Spáliť srdcia ľudí slovesom.

Práve v tom vidí Puškin účel básnika: ak ho Boh obdaril básnickým talentom, potom musí použiť všetku silu a krásu svojho slova tak, aby skutočne „spálil srdcia ľudí“ a ukázal im pravá, neprikrášlená pravda života.

Téme básnika a poézie sa venuje aj báseň „Rozhovor kníhkupca s básnikom“. Básnik túži po časoch, keď „písal z inšpirácie, nie z platu“. Ale sláva lyrického hrdinu mu vzala pokoj: „svet rozpoznal a skúpil“ jeho „sladké výtvory“. Puškin však veril, že „prenasledovanie nízkeho ignoranta“ a „vytrhnutie blázna“ sa kvôli nim vôbec neoplatí robiť. Svetský dav je nehodný inšpirácie veľkého básnika. Lyrický hrdina uprednostňuje slobodu pred obdivom davu, slávu vo svete. Ale kníhkupec namieta:

Náš vek je obchodník; v tomto veku železa

Bez peňazí niet slobody.

Chce získať rukopis básnikovej novej básne a navrhuje:

Inšpirácia nie je na predaj

Ale môžete rukopis predať.

Prečo spomaliť?

Básnik súhlasí, ale s vyjadrením súhlasu náhle prechádza do prózy: „Máte úplnú pravdu. Tu je môj rukopis. Dohodnime sa." V predaji tvojho diela predsa nie je poézia. Básnik dostal dar od Boha, je povolaný „spáliť srdcia ľudí slovesom“ a nepredávať svoje básne. Ale taký je život, a to je tragédia pre skutočného speváka, pre veľkého básnika.

Tragický osud básnika, jeho osamelosť, ťažké vzťahy s „davom“, teda sekulárnym davom, sú venované básňam „Básnik“, „Básnik a dav“, „Básnikovi“, „ Echo“.

V básni „Básnik“ Pushkin zdôrazňuje božský pôvod poetického daru. V prvej časti diela vidíme, že básnik je obyčajný človek, ako každý iný; je ponorený „do starostí márneho svetla“:

Jeho svätá lýra mlčí;

Duša ochutná chladný sen,

A medzi deťmi bezvýznamného sveta,

Možno je zo všetkých najbezvýznamnejší.

Ale v druhej časti je premena. Okrem toho dochádza k transformáciám v duši básnika vďaka „božskému slovesu“. A v tomto zmysle je báseň „Básnik“ podobná „Prorokovi“. Cesta hriešnika cez púšť bola rovnako bezcieľna ako „starosti o márnom svete“, v ktorom je básnik ponorený. Teraz však vďaka vyššej moci nastáva premena a duša básnika sa prebúdza, ako duša proroka. Teraz sú „zábava sveta“ a ľudové povesti pre lyrického hrdinu cudzie. Teraz túži po prostredí, v ktorom rotoval predtým. Prorok ide k ľuďom, aby im „spálil“ srdce Božím slovom. A básnik nemá miesto medzi ľuďmi, medzi davom, ktorý mu nerozumie, a beží „divoký a drsný“,

Na brehoch púštnych vĺn

V širokých hlučných dubových lesoch…

Je plný „zvukov a zmätku“, jeho inšpirácia hľadá východisko a jeho „svätá lýra“ už nemôže mlčať. Takto sa rodia básne, ktoré dokážu otriasť ľudskými dušami, dokážu „spáliť“ srdcia ľudí.

Ľudia však nie vždy počúvajú výzvy básnika, nie vždy medzi nimi nachádza pochopenie. Básnik je najčastejšie sám v spoločnosti, v „dave“, čím Alexander Sergejevič znamená sekulárny dav. O tejto básni „Básnik a dav“. Puškin narieka a je rozhorčený zo zotrvačnosti a hlúposti davu, ktorý ho nazýva „hlúpy“, „chladný“, „arogantný“, „nezasvätený“. Básnik v tomto diele vystrekuje svoje zúfalstvo a zatrpknutosť, pretože dav ho neprijíma, nepočuje a nerozumie jeho volaniam:

K akému cieľu nás vedie?

O čom bľabotá? Čo nás to učí? -

interpretovať „chladných eunuchov srdca“, „ohováračov, otrokov, bláznov“. Pieseň básnika je pre nich prázdnym zvukom; nemá žiadne materiálne vyjadrenie, preto dav takéto umenie odmieta:

Načo nám to je? -

hovoria. Spevák vyjadruje pohŕdanie „nezmyselnými ľuďmi“:

Choď preč - čo sa deje

Pokojný básnik je len na vás!

V zhýralosti smelo kameň,

Hlas lýry ťa neoživí!

Ste hnusní na duši, ako rakvy.

Puškin je pobúrený duchovnou chudobou davu, jeho ospalou existenciou, bez impulzov k vzostupu, bez snahy o krásu. Akú hodnotu má názor takého davu, ktorý nedokáže počuť a ​​pochopiť veľkého básnika? Nepotrebuje jej uznanie a lásku. Spevák nechce „napraviť srdcia svojich bratov“, pretože takéto srdcia neožijú „hlas lýry“. A básnik sa narodil „nie pre svetské vzrušenie“, ale pre „inšpiráciu, pre sladké zvuky a modlitby“.

Rovnakej téme je venovaná aj epištola „Básnikovi“. Autor vyzýva bezmenného básnika, aby nevenoval pozornosť „rozsudku blázna“ a „smiechu chladného davu“:

Ty si kráľ: ži sám. Cestou slobodných

Choď tam, kam ťa zavedie tvoja slobodná myseľ.

Autor tvrdí, že najlepším posudzovateľom jeho diela je sám básnik. Názor neosvieteného davu, hlboko ľahostajného k pravej poézii, nie je dôležitý. Ale ak je „náročný umelec“ spokojný so svojou prácou, potom jeho práca naozaj niečo stojí. A potom

... nech ho dav karhá

A pľuje na oltár, kde horí tvoj oheň

A v detskej hravosti sa ti chveje statív.

V básni „Echo“ sa spomína aj osamelosť básnika a nepochopenie čitateľov. Nálada autora na začiatku a na konci tohto diela nie je rovnaká. Na začiatku Puškin hovorí o tom, ako sa rodí poézia. Akýkoľvek zvuk podnecuje básnika k tvorivosti, inšpiruje ho: rev šelmy a hrom, spev dievčaťa a krik pastierov. Básnik „na každý zvuk“ má „svoju odpoveď na prázdnom vzduchu“. Preto je spevák prirovnávaný k ozvene. Ale ako ozvena, ani básnik nedostáva odpoveď na svoje „odpovede“. Záver básne je teda smutný, pretože osud básnika je niekedy tragický: nie všetky jeho výzvy prebúdzajú srdcia ľudí, nie každý má blízko k jeho básňam.

V básňach „Básnik“, „Básnikovi“, „Básnik a dav“ Pushkin hlása myšlienku slobody a nezávislosti od davu, sekulárneho davu. Alexander Sergejevič chce zachovať nezávislosť svojho talentu od zásahov do neho zo strany sveta. Báseň „Od Pindemonti“ je presiaknutá touto náladou. Básnik hovorí o tom, akú slobodu človek potrebuje. Podľa autora „vysoko postavené práva“ na „spochybňovanie daní alebo zabránenie kráľom vo vzájomnom boji“ nič neznamenajú. Od nich "závrat", ale taký "sladký osud" nesľubuje skutočnú slobodu. Aké sú „lepšie práva“ a „lepšia sloboda“, ktoré Puškin „potrebuje“?

Nepodávajte hlásenie, iba sebe

Podávajte a prosím; pre moc, pre livrej

Neohýbajte ani svedomie, ani myšlienky, ani krk;

Túlajte sa sem a tam podľa svojho rozmaru...

To je to, čo autor považuje za najvyššie šťastie, skutočné práva. Toto je cieľ, o ktorý by sa podľa Alexandra Sergejeviča malo usilovať. Záverečné vyhlásenie občianskej povinnosti básnika, zhrňujúce jeho tvorivú činnosť, Pushkin vykonáva v básni „Postavil som si pomník, ktorý nie je vyrobený rukami ...“, kde hovorí, že celý jeho účel, celý význam jeho práce spočíva v tom, že

Že som lýrou vzbudil dobré pocity,

Že som vo svojom krutom veku oslavoval Slobodu

A volal o milosť nad padlými.

Báseň je akýmsi testamentom básnika. Obraciajúc sa na Múzu, autor ju vyzýva, aby bola poslušná „Božiemu príkazu“, vnímala ľahostajne „chvály a ohováranie“ a hlavne „nevyzývala blázna“. Táto výzva je adresovaná básnikovi, ktorý bude tvoriť v budúcnosti.