Анализ на стихотворението на Н. Заболотски „За красотата на човешките лица


В стихотворението "За красотата на човешките лица" Н.А. Заболотски е майстор на психологическия портрет. Различните човешки лица, описани от него в тази творба, съответстват на различни типове герои. Чрез външното настроение и емоционалната изява на Н.А. Заболотски се стреми да погледне в душата на човек, да види вътрешната му същност. Поетът сравнява лицата с къщите: някои са великолепни портали, други са мизерни бараки. Приемът на контраста помага на автора да очертае по-ясно различията между хората. Някои са възвишени и целенасочени, изпълнени с житейски планове, други са мизерни и нещастни, докато трети като цяло изглеждат отстранени: всичко е в себе си, затворено за другите.

Сред многото различни лица-къщи на Н.А. Заболотски намира една грозна, бедна колиба. Но от нейния прозорец струи „дъхът на пролетен ден”.

Стихотворението завършва с оптимистичен финал: „Има лица – подобия на ликуващи песни. От тези ноти, като слънцето грее, е съставена песента на небесните висини.

Метафората "песен на небесните висини" символизира високо духовно ниво на развитие. НА. Заболоцки използва в стихотворението изброителна интонация, контрастна техника („великото се вижда в малкото“), изобилие от цветни епитети („великолепни портали“, „жалки бараки“, „студени, мъртви лица“ и др.) , сравнения („бележки, блестящи като слънце“, „лица като кули, в които никой не живее“, „лица, затворени с решетки, като тъмница“).

Лесно се запомня и създава светло, радостно настроение, поетичен образ на „дъха на пролетен ден“. Този дъх се лее, наподобявайки непресъхващ поток от положителна енергия, която авторът дарява на хората.

  • < Назад
  • Анализ на произведения на руската литература 11 клас

    • .° С. Висоцки "Не обичам" анализ на произведението

      Оптимистично по дух и много категорично по съдържание стихотворение на B.C. Висоцки "Аз не обичам" е програма в неговото творчество. Шест от осемте строфи започват с фразата „Не обичам“ и общо това повторение звучи единадесет пъти в текста, завършвайки с още по-рязко отричане „Никога няма да обичам това“. С какво никога не може да се примири лирическият герой на стихотворението? Какво са...

    • пр.н.е. Висоцки "Погребан в нашата памет от векове ..." анализ на произведението

      Песента "Buried in Our Memory for Ages..." е написана от B.C. Висоцки през 1971 г. В него поетът отново се обръща към събитията от Великата отечествена война, които вече са станали история, но техните преки участници и свидетели са все още живи. Творчеството на поета е адресирано не само към неговите съвременници, но и към неговите потомци. Основната идея в него е желанието да се предупреди обществото за грешките на преосмислянето на историята. „Внимавайте с...

    • Стихотворение от B.C. Висоцки „Тук лапите на елите треперят в тежест ...“ е ярък пример за любовната лирика на поета. Вдъхновен е от чувства към Марина Влади. Още в първата строфа ясно звучи мотивът за препятствието. То е подчертано от специално художествено пространство - омагьосана дива гора, в която живее любимият. Пътеводната нишка в този приказен свят е любовта. Образният ред на творбата ...

    • пр.н.е. Висоцки "Залезът трепти като блясъка на острие ..." анализ на произведението

      Военната тема е една от централните в творчеството на B.C. Висоцки. Поетът си спомняше войната от детските спомени, но често получаваше писма от фронтови войници, в които го питаха в кой полк служи, толкова реалистичен беше Владимир Семенович в скици от военния живот. Текст на песента "Залезът трептеше като блясък на острие ..." (известна още като "Военна песен" и ...

    • пр.н.е. Висоцки "Песен на приятел" анализ на произведението

      "Песен на приятел" е едно от най-ярките произведения в творчеството на B.C. Висоцки, посветен на централната тема за авторската песен - темата за приятелството като висша морална категория. Образът на приятелството въплъщава както алтруизма - неотменно качество на човек с високи морални принципи, така и антифилистерската позиция, толкова характерна за флибустерския дух на ерата на шейсетте години. пр.н.е....

    • пр.н.е. Висоцки "Pssnya за земята" анализ на произведението

      „Песента на земята“ пр.н.е. Висоцки, написан за филма "Синовете отиват в битка". Подчертава жизнеутвърждаващата сила на родната земя. Нейното неизчерпаемо богатство се изразява с поетично сравнение: "Майчинството не може да бъде взето от земята, Не се отнема, как да не се изгребе морето." Стихотворението съдържа риторични въпроси, които внасят в него полемични нотки. Лирическият герой трябва да докаже своята...

    • А.А. Ахматова "Вечерни часове пред масата ..." анализ на работата

      В стихотворението "Вечерни часове пред масата ..." А.А. Ахматова повдига завесата над мистерията на творчеството. Лирическата героиня се опитва да предаде житейските си впечатления на хартия, но в същото време е в такова състояние на ума, че самата тя все още не може да разбере чувствата си. Образът на непоправимо бяла страница свидетелства за дълбочината на творчески терзания и душевни преживявания...

    • А.А. Ахматова "Дойдох да посетя поета ..." анализ на произведението

      Стихотворение от А.А. Ахматова „Дойдох да посетя поета ...“ има автобиографична основа: в една неделя през 1913 г. А.А. Ахматова доведе А.А. Блокирайте стиховете му на улица Офицерска 57, разположена недалеч от устието на Нева, за да ги подпише. Поетът направи лаконичен надпис: "Ахматова - Блок". Първата строфа на творбата фино предава атмосферата на това посещение. За А.А. Ахматова, важно е да се подчертае ...

    • А.А. Блок "Дванадесет" анализ на произведението

      Поемата "Дванадесетте" е написана от А.А. Блок през 1918 г. и вдъхновен от революционните събития. Вече в зимния пейзаж на стихотворението се подчертава контрастът на черно и бяло, бунтовният елемент на вятъра предава атмосферата на социална промяна. Двусмислено звучи репликата в първа глава на творбата: „Човек не стои на краката си“. В контекста на стихотворението може да се тълкува буквално (вятърът събаря пътника от краката, ледът под...

    • А.А. Блок "На полето Куликово" анализ на работата

      Сюжетът на цикъла "На полето Куликово" има историческа основа - вековното противопоставяне на Русия на татаро-монголското нашествие. Лирико-епичният сюжет съчетава конкретна историческа схема на събитието: битки, военни кампании, картина на родна земя, обхваната от пожар - и верига от преживявания на лирически герой, който е в състояние да разбере целия вековен исторически път на Русия . Цикълът е създаден през 1908 г. Този път...

Моля, намерете изразителни средства от стихотворението на В. Маяковски "Необикновено приключение през лятото в страната", моля)

В сто и четиридесет слънца залезът изгоря,
лятото се претърколи през юли,
беше горещо
топлина плаваше -
беше на вилата.
Горбил Пушкино гърбав
акула планина,
и дъното на планината
селото беше
покривът беше усукан с кори.
И отвъд селото
дупка,
и вероятно в тази дупка
слънцето залезе всеки път
бавно и сигурно.
И утре
отново
изпълни света
слънцето изгряваше.
И ден след ден
ужасно ядосан
аз
това
стана.
И така веднъж ядосан,
че всичко избледня в страх,
направо извиках на слънцето:
"Залегни!
Стига да се скитаме в ада!“
Извиках слънцето
„Паразит!
покрит си с облаци,
и тук - не познавам нито зими, нито години,
седнете, рисувайте плакати!“
Извиках слънцето
„Чакай малко!
слушай, златонос,
отколкото така
да влезеш на празен ход
на мен
за чай!
Какво съм направил!
Аз съм мъртъв!
На мен,
на добра воля
себе си,
разпръснати лъчеви стъпала,
слънцето се разхожда в полето.
Искам да не показвам страх
и се отдръпнете назад.
Вече в градината на очите му.
Вече минава през градината.
в прозорците,
на вратата
влизайки в празнината,
масата на слънцето падна,
падна;
превеждайки духа
проговори на бас:
„Карам обратно светлините
за първи път от създаването.
Обади ли ми се?
Карай чая
карай, поет, конфитюр!
Сълза от очите на самия -
жегата ме подлуди
но му казах
за самовар:
"Добре,
седни, светило!
Дяволът ми дръпна дързостта
крещи му -
объркан
Седнах на ъгъла на пейката
Страхувам се, че не може да стане по-лошо!
Но странно от слънцето
течеше -
и степен
забравяне
Седя си говоря
с осветително тяло
постепенно.
За това
за това говоря
нещо заседна Роста,
и слънцето:
"Добре,
не бъди тъжен,
просто гледайте нещата!
И аз, мислите ли
блясък
лесно.
- Хайде, опитайте! -
И ето ти -
започна да върви
отиваш - и блестиш и в двете!
Бъбреха до тъмно -
до предишната нощ, т.е.
Каква тъмнина има тук?
Без господа"
ние сме с него, напълно свикваме.
И така нататък
приятелството не се топи
Ударих го по рамото.
И слънцето също:
"Ти и аз
ние, другарю, двама!
Хайде поет
виж,
да пеем
светът в сив боклук.
Ще излея слънцето си
и ти си твой
стихове."
Стена от сенки
нощен затвор
падна под слънцето с двуцевка.
Стихове и лека суматоха
седнете във всичко!
Това ще се измори
и иска нощта
легни,
глупава мечта.
Изведнъж - аз
цялата светлина, за да мога -
и пак денят звъни.
Винаги блести
блести навсякъде
до дните на последното дъно,
блясък -
и без нокти!
Ето моят слоган
и слънцето!

Изпишете възможни художествени и изразителни средства от стихотворението на Балмонт "Аз дойдох на този свят ..."

И синя визия.

Дойдох на този свят, за да видя слънцето

И височините на планините.

Дойдох на този свят, за да видя морето

И буйния цвят на долините.

Заключих световете с един поглед.

Аз съм владетелят.

Победих студената забрава
Създадох моята мечта.

Всеки момент съм изпълнен с откровение,
Винаги пея.

Мечтата ми за страдание се събуди

Но аз го обичам.

Кой ми е равен в мелодичната ми сила?

Никой, никой.

Дойдох на този свят, за да видя слънцето,

И ако денят си отиде

Ще пея... Ще пея за Слънцето

В смъртния час!

Анализ на стихотворението на Н. А. Заболотски „За красотата на човешките лица“.

Поетът винаги се е вълнувал от въпроса какво е по-важно в човека: неговият външен вид, обвивка или неговата душа, вътрешен свят. На тази тема е посветено стихотворението „За красотата на човешките лица“, написано през 1955 г. Думата красота вече е в заглавието. Каква красота цени поетът у хората?

Стихотворението може да се раздели на две части. Първата част е размисълът на лирическия герой за красотата на човешките лица: "Има лица като великолепни портали, където навсякъде голямото изглежда в малкото."

В тези редове поетът използва необичайни метафори и сравнения. Порталът е главният вход на голяма сграда, нейната фасада. Нека обърнем внимание на епитета „величествен” – елегантен, красив. Не винаги е възможно да се прецени човек по външен вид. Наистина, зад красивото лице, модните дрехи може да се крие духовна нищета. Неслучайно поетът използва антоними: „в малкото се вижда голямото”.

Освен това звучи сравнение, противопоставено на първото: "Има лица, подобни на мизерни бараки, където черният дроб се вари и абомасумът се намокри." Епитетът създава неприятна картина, подчертава бедността, мизерията: „мизерна барака“. Но тук виждаме не само външна бедност, но и вътрешна, духовна пустота. Същата конструкция на изреченията в този четиристишие (синтактичен паралелизъм) и анафора се използват за укрепване, подчертаване на антитезата.

В следващото четиристишие продължават философските разсъждения на автора. Местоименията „друг – различен” са символични, подчертаващи еднообразието. Нека обърнем внимание на епитетите "студени, мъртви лица" и метафората-сравнение "затворени с решетки, като тъмници". Такива хора, според автора, са затворени в себе си, никога не споделят проблемите си с околните: "Другите са като кули, в които никой не живее дълго време и не гледа през прозореца."

Изоставеният замък е празен. Подобно сравнение подчертава загубата на мечтите, надеждите на човек. Той не се опитва да промени нещо в живота си, не се стреми към по-добро. Втората част се противопоставя на първата в емоционално отношение. Съюзът "но" подчертава антитезата. Ярките епитети "пролетен ден", "ликуващи песни", "блестящи ноти" променят настроението на стихотворението, то става слънчево, радостно. Въпреки факта, че малката хижа е „грозна, не е богата“, тя излъчва светлина. Възклицателното изречение подчертава такова настроение: „Наистина светът е едновременно велик и прекрасен!“ За поета основното е духовната красота на човека, неговия вътрешен свят, това, от което живее: „Има лица - подобие на ликуващи песни, От тези блестящи ноти, като слънце, Песен на небесни висини е композиран.“

Тези редове изразяват идеята на стихотворението. Именно такива хора, прости, открити, весели, привличат поета. Именно тези лица поетът смята за истински красиви.

Името на Николай Заболоцки се свързва с реалистичната традиция в литературата, развита от поети, членове на групата Real Art Associations. Години на работа бяха посветени на Detgiz, издателство, което произвежда произведения за деца, а Заболотски освен това имаше педагогическо образование. Ето защо много от неговите стихотворения могат да бъдат адресирани и прекрасно разбрани от деца и юноши, като същевременно не съдържат скучна дидактика и отговарят на първите философски въпроси, които вълнуват малките читатели.

Стихотворението "За красотата на човешките лица" се появява в края на писателската дейност на Николай Заболотски - през 1955 г. Имаше период на "размразяване", Заболоцки преживя творчески подем. Много от репликите, които са на устните на всички, са родени точно по това време - "Грозно момиче", "Не позволявайте на душата ви да бъде мързелива", много от тях са обединени от общ проблем.

Основната тема на стихотворението

Основната тема на стихотворението е идеята, че жизненият път, черти на характера, навици и склонности - всичко това е буквално изписано на лицето на човек. Лицето не лъже и казва всичко на човек, който умее да мисли и анализира логично, съставяйки не само външен, но и вътрешен портрет. Способността да се правят такива портрети, четейки съдбата на събеседника, като книга, се нарича физиономия. Така че за един наблюдателен физиономист един човек ще изглежда претенциозно красив, но празен отвътре, друг може да се окаже скромен, но да съдържа целия свят. Хората също са като сгради, защото всеки човек „строи“ живота си и всеки се оказва различен - или луксозен замък, или полуразрушена барака. Прозорците в сградите, които сме построили, са нашите очи, през които човек може да прочете вътрешния живот – нашите мисли, намерения, мечти, нашия интелект.

Заболотски и рисува тези няколко изображения-сгради, прибягвайки до подробни метафори:

Съвсем ясно е, че самият автор харесва подобни открития - когато в една "малка барака" се намира истинско съкровище от положителни човешки качества и таланти. Такава "хижа" може да се отваря отново и отново и ще зарадва със своята гъвкавост. Такава "хижа" е външно незабележима, но опитен човек, който може да чете лица, може да има късмета да срещне такъв човек.

Авторът прибягва до методите на разширена метафора и антитеза („порталите“ се противопоставят на „жалките бараки“, арогантните „кули“ на малките, но уютни „колиби“). Противопоставени са величие и земност, талант и празнота, топлата светлина и студен мрак.

Структурен анализ на стихотворението

Сред стилистичните средства за художествено изобразяване, избрани от автора, може да се отбележи и анафората (монофонията на редовете „Има ..“ и „Къде ...“). С помощта на анафора разкриването на изображения се организира по една схема.

Композиционно стихотворението съдържа нарастваща емоционалност, преминаваща в триумф („Наистина светът е и велик, и прекрасен!“). Позицията на автора във финала е изразена от възторженото осъзнаване, че в света има много велики и прекрасни хора. Просто трябва да ги намерите.

Стихотворението е написано в размер на четирифутов амфибрах, съдържа 4 четиристишия. Римата е успоредна, женска, предимно точна.

1 886 0

В поемата той действа като майстор на психологическия портрет. Различните човешки лица, описани от него в тази творба, съответстват на различни типове герои. Чрез външното настроение и емоционалната изява на Н.А. Заболотски се стреми да погледне в душата на човек, да види вътрешната му същност. Поетът сравнява лицата с къщите: "някои са великолепни портали, други са жалки бараки". Приемът на контраста помага на автора да очертае по-ясно различията между хората. Някои са възвишени и целенасочени, изпълнени с житейски планове, други са мизерни и нещастни, докато трети като цяло изглеждат отстранени: всичко е в себе си, затворено за другите.

Сред многото различни лица-къщи на Н.А. Заболотски намира една грозна, бедна колиба. Но от нейния прозорец тече "полъх на пролетен ден".

Стихотворението завършва с оптимистичен финал: „Има лица - подобие на ликуващи песни. От тях, като слънчеви ноти, е съставена песен от небесни висини..

Метафора "Песен на небето"символизира високо духовно ниво на развитие. НА. Заболоцки използва изброителна интонация, контрастна техника ( "великото се вижда в малкото"), изобилие от цветни епитети ( "пищни портали", "жалки бараки", "студени, мъртви лица"и т.н.), сравнения ( "бележки, блестящи като слънце", "лица като кули, в които никой не живее", "лица, покрити с решетки, като тъмница").

Лесно се запомня и създава светло, радостно настроение, поетичен образ на „дъха на пролетен ден“. Този дъх се лее, наподобявайки непресъхващ поток от положителна енергия, която авторът дарява на хората.

Ако този материал няма информация за автора или източника, той просто е копиран в Интернет от други сайтове и е представен в колекцията само за информация. В случая липсата на авторство предполага да приемем написаното просто като нечие мнение, а не като истина от последна инстанция. Хората пишат много, правят много грешки - това е естествено.