M.Yu. Lermontov Động cơ chính của lời bài hát Mishchenko S.N.

Mở nhiệm vụ. Nhiệm vụ lựa chọn lời bài hát 1) Hình ảnh người anh hùng trữ tình trong thơ M.Yu. Lermontov. (Dùng ví dụ hai hoặc ba bài thơ bạn chọn.) 2) Người anh hùng trữ tình M.Yu có nét độc đáo gì. Lermontov? (Dùng ví dụ về ít nhất hai bài thơ bạn chọn.) 3) Chúng được kết nối với nhau như thế nào trong thơ của M.Yu. Suy nghĩ của Lermontov về sự sáng tạo và chủ đề cô đơn? (Dùng ít nhất 2 bài thơ học sinh chọn làm ví dụ.) 4) Lòng yêu nước của M.Yu. có gì độc đáo? Lermontov? (Dùng ví dụ ít nhất 2 bài thơ học sinh chọn.) 5) Như lời bài hát của M.Yu. Lermontov có bộc lộ bi kịch trong thế giới quan của mình không? (Dùng ví dụ ít nhất hai bài thơ bạn chọn.) 6) Chủ đề cuộc hẹn của nhà thơ được bộc lộ như thế nào trong lời bài hát của M.Yu. Lermontov? (Dùng ví dụ hai hoặc ba bài thơ bạn chọn.) 7) Như trong lời bài hát của M.Yu. Lermontov có bộc lộ thái độ của nhà thơ đối với Chúa không? (Dùng ít nhất 2 bài thơ học sinh chọn làm ví dụ.) 8) Hình ảnh người anh hùng trữ tình M.Yu. Lermontov. (Dùng ví dụ hai hoặc ba bài thơ bạn chọn.) 9).Như trong lời bài hát của M.Yu. Chủ đề tình yêu của Lermontov và động cơ của sự cô đơn có liên quan đến nhau không? 10. So sánh bài thơ của M.Yu. Lermontov “Không, không phải em anh yêu say đắm…” với bài thơ dưới đây của A.K. Tolstoy “Với khẩu súng trên vai, một mình, dưới ánh trăng…”. Những bài thơ này có điểm gì chung về động cơ, hình ảnh? 11. So sánh bài thơ của A.S. Pushkin “Gửi Chaadaev” với bài thơ của M.Yu. Lermontov "Tạm biệt nước Nga chưa rửa sạch...". Bạn thấy sự khác biệt trong tâm trạng của những anh hùng trữ tình trong những tác phẩm này là gì? 12. So sánh những bài thơ của M.Yu. Lermontov “Cái chết của nhà thơ” và F.I. Tyutchev "29 tháng 1 năm 1837", dành riêng cho cái chết của A.S. Pushkin. Cách hiểu của hai nhà thơ về bản chất của bi kịch khác nhau như thế nào?

Các bài thơ: “Cánh buồm”, “Cái chết của một nhà thơ”, “Borodino”, “Khi cánh đồng vàng lay động…”, “Duma”, “Nhà thơ” (“Con dao găm của tôi tỏa sáng với lớp mạ vàng…”) , “Three Palms”, “Cầu nguyện” (“Trong khoảnh khắc khó khăn của cuộc đời…”), “Vừa chán vừa buồn”, “Không, không phải em mà anh yêu say đắm…”, “Quê hương”, “ Nhà tiên tri”, “Mây”, “Lá” ", "Thiên thần"

Motif của tự do và ý chí “10 tháng 7 năm 1830” “Khát vọng” Tự do và ý chí là mô-típ trung tâm trong lời bài hát của Lermontov, những điều kiện bắt buộc cho sự tồn tại của một cá nhân. Những khái niệm tương tự này không phải là từ đồng nghĩa với nhà thơ. Chủ đề tự do có bản chất chính trị. Ban đầu nó phát sinh trên cơ sở thơ ca yêu tự do của Pushkin. Vào những năm 30, khái niệm “tự do” có nội dung xã hội: Một lần nữa các bạn, những người kiêu hãnh, lại đứng lên giành độc lập cho Tổ quốc. ... Có sự phán xét trần thế dành cho các vị vua. "Ngày 10 tháng 7 năm 1830" Lermontov đặt tự do lên trên mọi phước lành: Hãy cho tôi một lần cho cuộc đời và tự do, Như một người xa lạ chia sẻ với tôi, Hãy nhìn tôi kỹ hơn. "Ước".

Vĩnh biệt nước Nga chưa tắm rửa, Đất nước của nô lệ, đất nước của những người chủ, Và các bạn, những bộ quân phục màu xanh, Và các bạn, những người vâng lời họ. Có lẽ, đằng sau sườn núi Kavkaz, tôi sẽ trốn khỏi các vị vua của bạn, khỏi đôi mắt nhìn thấu mọi thứ, khỏi đôi tai có thể nghe được của họ. “Vĩnh biệt nước Nga chưa được rửa sạch…” là một trong những bài phát biểu chính trị gay gắt nhất của Lermontov. Lần đầu tiên trong văn học Nga, người ta nghe thấy sự lên án và bác bỏ không phải đối với bất kỳ khía cạnh cá nhân nào của hiện thực Nga, mà đối với toàn bộ nước Nga Nicholas - “đất nước chưa rửa sạch” của “nô lệ” và “chủ nhân”. Chúng ta hãy thử tìm hiểu xem biểu tượng “chưa rửa sạch” có ý nghĩa gì đối với tên quê hương mà nhà thơ yêu quý. Từ ngữ hàm chứa một đặc điểm lịch sử bao gồm sự lạc hậu, kém phát triển, thiếu văn minh của nước Nga đương đại đối với nhà thơ. Ở đất nước này, chính quyền và người dân phản đối, điều này được truyền tải bằng cách sử dụng một phản đề, được trình bày chi tiết ở dòng thứ hai và thứ ba: “đồng phục màu xanh” (chỉ định hiến binh, hoán dụ) trái ngược với “những người trung thành” (“được cho nắm quyền, được đặt dưới sự sử dụng của ai đó”). Khổ thơ thứ hai, từ chủ đề nước Nga và tự do chính trị, chuyển cuộc trò chuyện sang cấp độ chủ quan, sang chủ đề nhân cách. Từ chế độ nô lệ tinh thần ở Nga - đến việc trốn thoát “sau bức tường của vùng Kavkaz” - đến tự do. Bạn có nghĩ M.Yu. không mâu thuẫn không? Lermontov trong cơn tức giận với chính mình - tác giả cuốn "Borodin" và "Những bài hát về... thương gia Kalashnikov"? Biện minh cho câu trả lời của bạn. Chứng minh rằng nỗi cay đắng trong bài thơ này không phủ nhận tình yêu Tổ quốc của nhà thơ mà nhấn mạnh bằng nỗi đau của nhà thơ.

Bạn nên nhớ điều gì khi so sánh lời bài hát của Pushkin và Lermontov? So sánh hai bài thơ, chúng ta có thể thấy sự khác biệt trong thế giới quan của hai nhà thơ lớn người Nga nửa đầu thế kỷ 19. Nhưng đằng sau sự khác biệt trong thế giới thơ ca là sự khác biệt giữa hai thế hệ trí thức cao quý và rộng hơn là sự khác biệt giữa hai thời đại lịch sử. Thế hệ Pushkin, theo cách nói của Yu. Tynyanov, là một thế hệ những người “có dáng bước nhảy vọt”, những người có đặc điểm nổi bật là “tâm hồn thiếu kiên nhẫn” và sẵn sàng làm chủ nghĩa anh hùng. Chúng ta tìm thấy chân dung của thế hệ Lermontov trong bài thơ “Duma.” Đặc điểm nổi bật của nó là không có khả năng hành động, hành động (“Trước nguy hiểm, họ hèn nhát một cách đáng xấu hổ / và bị coi thường như những nô lệ trước quyền lực”), vì ý chí của anh ta bị tê liệt bởi “nhận thức và nghi ngờ”. nghi ngờ về khả năng của mình trong bài thơ “Người tù”. Thế hệ của Pushkin, đắm mình trong tinh thần chiến thắng năm 1812, sống với cảm giác về khả năng vô hạn của con người, và không có thăng trầm nào của số phận có thể lay chuyển được tinh thần của ông. , 1825, Lermontovsky mất niềm tin vào khả năng của mình, tự do nội tâm đã trở thành một lý tưởng không thể đạt được đối với ông, điều đáng chú ý là trong bài thơ “Vĩnh biệt nước Nga chưa tắm rửa…” của Lermontov, quyền tự do cho một kẻ lưu vong cũng là ảo tưởng (liệu có thể trốn tránh “con mắt nhìn thấu mọi thứ” và “đôi tai nghe được mọi thứ” của các “pasha” của sa hoàng?), như trong “The Prisoner”. Pushkin, không một chút nghi ngờ về quyền tự do của chính mình, đã viết trong bài thơ “Gửi nhà thơ”: Bạn là vua: sống một mình. Dọc theo con đường tự do\Đi đến nơi tâm trí tự do đưa bạn, Cải thiện thành quả của những suy nghĩ yêu thích của bạn,\Không đòi hỏi phần thưởng cho những hành động cao quý.\Chúng ở trong bạn. ... Đối với Pushkin, nếu tự do xã hội là một lý tưởng không thể thực hiện được thì “tự do bí mật”, tự do sáng tạo, là quy luật tự nhiên tồn tại của nhà thơ. Lermontov là một “hiệp sĩ bị giam cầm”, một “tù nhân” trong sự kìm kẹp của thời gian và xã hội, người thách thức số phận. Như F. Bodenstedt, một người biết ông, đã viết: "Lermontov... không thể cưỡng lại số phận đang theo đuổi mình, nhưng đồng thời cũng không muốn khuất phục nó. Ông quá yếu đuối để vượt qua nó, nhưng cũng quá kiêu hãnh." để cho phép mình vượt qua.

Hai “Tù nhân” của A.S. Pushkin. Tù nhân Tôi đang ngồi sau song sắt trong ngục tối ẩm ướt. Một con đại bàng non nuôi trong cảnh bị giam cầm, Người đồng đội buồn bã của tôi, vỗ cánh. Anh ta mổ đồ ăn dính máu dưới cửa sổ, mổ và ném, rồi nhìn ra ngoài cửa sổ, như thể anh ta có cùng ý tưởng với tôi; Anh gọi tôi bằng ánh mắt và tiếng kêu Và muốn nói: "Hãy bay đi! Chúng ta là những chú chim tự do; đã đến lúc, anh bạn, đã đến lúc! Đến nơi ngọn núi biến trắng sau đám mây, Đến nơi bờ biển trong xanh, Đến nơi chỉ có gió bước đi... vâng tôi !.. 1822 M.Yu.Lermontov. Tù nhân Mở nhà tù cho tôi, Hãy cho tôi ánh sáng ban ngày, Thiếu nữ mắt đen, Con ngựa bờm đen! Tôi sẽ hôn người đẹp trẻ Đầu tiên ngọt ngào, Rồi tôi sẽ nhảy lên ngựa, tôi sẽ bay vào thảo nguyên như gió. Nhưng cửa sổ nhà tù cao, Cửa nặng có khóa; Mắt đen ở xa, Trong sự tráng lệ của anh biệt thự, Ngựa ngoan trên cánh đồng xanh Không có dây cương, một mình, tùy ý, Phi nước đại, vui tươi và vui tươi, Xòe đuôi trong gió Một mình tôi - không có niềm vui: Xung quanh tường trơ ​​trụi, Tia sáng tỏa sáng Những ngọn đèn lờ mờ Với ngọn lửa sắp tàn; Chỉ có thể nghe được: đằng sau cánh cửa Với những bước chân đo bằng âm thanh Bước đi trong sự im lặng của màn đêm Một người lính gác không trả lời. 1837

Hai “Người tù” của hai nhà thơ lớn cho chúng ta cơ hội phát hiện một cách rõ ràng và nhẹ nhõm những “sự chuyển dịch của thời gian” trong nửa đầu thế kỷ 19. Đối với một nhà thơ, bất kỳ sự hạn chế nào về tự do đều là điều không thể chịu đựng được. Trong khổ thơ đầu tiên của “Người tù” của Pushkin, chúng ta thấy người tù bị tước quyền tự do đi lại (“Tôi đang ngồi”), bị giới hạn trong không gian (“phía sau song sắt”), không có ánh sáng (“trong tù”) và hơn nữa, ở trong những điều kiện không thích hợp cho cuộc sống (“trong ngục tối ẩm ướt”). Chính tình huống ban đầu đã làm nảy sinh cảm giác tuyệt vọng. Tuy nhiên, Pushkin nâng cao cảm giác này, nhấn mạnh sự mất tự nhiên đáng buồn của những gì đang xảy ra, bi kịch của sự thiếu tự do. Đại bàng cũng bị tước đoạt tự do (“được nuôi dưỡng trong điều kiện nuôi nhốt”). Bức tranh thế giới ở khổ thơ đầu tiên được vẽ ra như một sự bóp méo chuẩn mực thực tế của cuộc sống. Người anh hùng trữ tình và nhân vật của bài thơ, con đại bàng, là “những người đồng đội” trong bất hạnh. Khổ thơ II phản ánh khát vọng tự do và bay bổng, ở đây một sự phản kháng chống lại số phận đang nhen nhóm, bởi vì ngoài thế giới này còn có một thế giới khác, nơi đại bàng kêu gọi người tù (“Hãy bay đi!”). Ở khổ thơ III, không gian mở ra vô tận. Chúng ta thấy trong bài thơ hai bình diện tồn tại cùng tồn tại, bên ngoài và bên trong, vật chất và tinh thần. Về mặt thể chất, người anh hùng trữ tình của Pushkin bị bắt làm nô lệ - về mặt tinh thần hoàn toàn tự do. Bài thơ mô tả quá trình giải phóng tinh thần của con người, sự chiến thắng của tinh thần trước hoàn cảnh bên ngoài. Khát vọng của người anh hùng trữ tình đã được thực hiện, và sự thỏa mãn tinh thần của anh ta cũng không kém phần chân thực so với thể xác. M.Yu. Lermontov mượn chủ đề của bài thơ từ A.S. Pushkin, nhưng bộc lộ nó theo một cách hoàn toàn khác. Với tác phẩm “Tù nhân”, ông bác bỏ người tiền nhiệm và thần tượng của mình. Bài thơ Pushkin là phản đề của tựa đề, và bài thơ của Lermontov là sự khẳng định điều đó sự đúng đắn tuyệt đối. Cốt truyện trữ tình phát triển theo những cách khác nhau. Trong Pushkin: Khổ thơ I: vô vọng; Khổ thơ II: hy vọng; Khổ thơ III: niềm vui cuộc sống. Ở Lermontov: Khổ thơ I: niềm vui cuộc sống; Khổ thơ II: mất hy vọng; Khổ thơ III: tuyệt vọng. Người anh hùng trữ tình của Lermontov, cũng giống như người anh hùng trữ tình của Pushkin, bị choáng ngợp bởi khao khát tự do, nhưng, không giống như anh ta, anh ta không tin vào tính khả thi của mong muốn của mình, và anh ta không biết “tự do bí mật”. Tự do của anh ta là ý chí như những khả năng vô hạn (“như gió, tôi sẽ bay đi”). Anh ta bị tước đoạt ý chí này, vốn luôn gắn liền với quyền tự do di chuyển trong không gian và tự do hành động, và anh ta không biết cái khác.

Bước ngoặt trong tâm trạng xã hội được thể hiện rõ nét trong một bài thơ khác kế thừa cốt truyện của Pushkin, bài thơ này của F.I. Tyutchev “Từ bãi trống thả diều hồng…”: Từ bãi trống thả diều bay cao lên trời; Càng lên cao, nó càng cuộn tròn - Và bây giờ nó đã vượt ra ngoài đường chân trời! Mẹ thiên nhiên đã ban cho ông Hai đôi cánh mạnh mẽ, đôi cánh sống động - Và tôi đây, trong mồ hôi và bụi đất, tôi, vua của đất, cắm rễ vào đất!.. 1835 Bài thơ này có điểm gì chung với bài thơ của A.S. Pushkin , và nó có điểm gì chung với bài thơ M.Yu Lermontov? Những dòng nào trong bài thơ này bạn sẽ gọi tinh thần là Pushkin, và dòng nào là Lermontov? Sự chuyển động của thời gian không chỉ thể hiện ở phong cách và bản chất của chính quyền, trong lối sống và các giá trị ưu tiên của xã hội - ở cái mà chúng ta gọi là sự kiện và sự kiện lịch sử, nó còn thấm nhuần vào thế giới quan của một con người. Thơ ca là một trong những cách tốt nhất trong văn hóa thế giới để nắm bắt được thái độ này. Sự phát triển cốt truyện Pushkin của F.I. Tyutchev và M.Yu. Lermontov là sự xác nhận rõ ràng nhất cho điều này. Suy nghĩ lại một cốt truyện thơ là một con đường tự nhiên và dễ tiếp cận để người nghệ sĩ tự nhận thức và hiểu biết về thời đại, vì những điểm nhấn mới không chỉ do nhà thơ mà còn do thời gian đặt ra. Người đọc, bằng cách so sánh, có thể thấy điều mà biên niên sử lịch sử chi tiết nhất không và không thể luôn lưu giữ trong ký ức văn hóa. Bài thơ được viết vào năm 1835. Đối với F.I. Tyutchev, con người cũng bí ẩn như thiên nhiên. Nhà thơ đứng trước câu hỏi về mối quan hệ giữa thiên nhiên và con người. Con người là một sinh vật có tư duy. Do được trời phú cho lý trí nên anh ta bị tách biệt khỏi thiên nhiên. Trong bài thơ “Con diều trỗi dậy từ bãi đất trống”, tư duy của con người cố gắng không thể cưỡng lại để lĩnh hội những điều chưa biết, nhưng không cách nào nó có thể vượt ra ngoài “vòng tròn trái đất”. Đối với tâm trí con người có một giới hạn, được xác định trước và không thể tránh khỏi. Hình ảnh một con diều bay lên từ cánh đồng và biến mất trên bầu trời khiến nhà thơ nghĩ đến những suy nghĩ sau: “Mẹ thiên nhiên đã ban cho anh / Hai đôi cánh mạnh mẽ, hai cánh sống động - Còn tôi đây trong mồ hôi và bụi bặm, tôi, vua của muôn loài trái đất, bắt nguồn từ trái đất!

Chủ đề quê hương Lermontov đã phát triển chủ đề này trong suốt cuộc đời mình. Ban đầu, nó phát ra âm hưởng truyền thống: tình yêu mảnh đất đã sinh ra sự sống, những niềm vui đầu tiên và những nỗi buồn đầu tiên (“Tôi nhìn thấy bóng của hạnh phúc…”. Năm 1829, bài thơ “Lời phàn nàn của người Thổ Nhĩ Kỳ” được sáng tác, phủ nhận rằng nước Nga là nơi “con người rên rỉ vì chế độ nô lệ và xiềng xích”.

Chủ đề Tổ quốc trong lời bài hát “Quê hương”, “Borodino”, “Hai người khổng lồ” của Lermontov, VII. MOTHERLAND Tôi yêu quê hương nhưng với một tình yêu lạ lùng! Lý trí của tôi sẽ không đánh bại được cô ấy. Không phải vinh quang mua được bằng máu, cũng không phải hòa bình đầy niềm tin kiêu hãnh, cũng không phải những truyền thuyết đáng trân trọng của thời xa xưa đen tối khuấy động trong tôi một giấc mơ vui tươi. Nhưng tôi yêu - vì cái gì, tôi cũng không biết - Sự im lặng lạnh lẽo của thảo nguyên, Những cánh rừng đung đưa vô tận của cô, Những dòng sông lũ như biển cả; Tôi thích đi xe dọc theo con đường quê và với ánh mắt chậm rãi xuyên qua bóng đêm, gặp nhau ở hai bên, thở dài xin nghỉ qua đêm, ánh đèn run rẩy của những ngôi làng buồn; Tôi yêu khói gốc rạ cháy, yêu đoàn tàu qua đêm trên thảo nguyên, yêu đôi bạch dương trắng trên ngọn đồi giữa cánh đồng vàng. Với niềm vui sướng mà nhiều người không biết, tôi nhìn thấy một sân đập lúa đầy đủ, một túp lều phủ rơm, một cửa sổ có cửa chớp chạm khắc; Và vào một ngày lễ, trong một buổi tối đầy sương, tôi sẵn sàng xem cho đến nửa đêm điệu nhảy với tiếng dậm chân và huýt sáo, kèm theo tiếng nói chuyện của những người nông dân say rượu. (M.Yu. Lermontov, 1841) 2. Hình ảnh Tổ quốc trong thơ Lermontov được thể hiện như thế nào? 4. Vì sao nhà thơ gọi tình yêu quê hương là “lạ”? 5. Bố cục của bài thơ có gì độc đáo? 6. Câu đảo ngữ được sử dụng trong khổ thơ đầu nhằm mục đích gì? NGA Lại nữa, như trong những năm hoàng kim, Ba dây nịt sờn rách, Và những chiếc kim đan sơn màu mắc kẹt trong những vết lún lỏng lẻo... Nước Nga, nước Nga tội nghiệp, Những túp lều xám xịt của em là đối với anh, Những bài hát gió của em là đối với anh, - Giống như những giọt nước mắt đầu tiên của tình yêu! Tôi không biết thương em Và tôi cẩn thận vác thánh giá của mình... Muốn phù thủy nào Hãy cho đi vẻ đẹp của tên cướp! Hãy để anh ta dụ dỗ và lừa dối, - Bạn sẽ không lạc lối, bạn sẽ không diệt vong, Và chỉ có sự quan tâm sẽ che mờ nét đẹp của bạn... Vậy thì sao? Thêm một sự quan tâm - Một giọt nước mắt làm cho dòng sông ồn ào Và em vẫn vậy - rừng và cánh đồng, Và chiếc khăn hoa văn lên đến chân mày... Và điều không thể lại thành có thể, Đường dài dễ đi, Khi con đường Chớp nhoáng nơi xa Một thoáng nhìn từ dưới chiếc khăn quàng, Khi vang vọng tù ngục khao khát Bài hát buồn tẻ của người đánh xe!.. (A.A. Blok, 1908) 3. So sánh bài thơ của M.Yu. Lermontov “Quê hương” với bài thơ dưới đây của A.A. Chặn "Nga". Điều gì đã gắn kết những tác phẩm này lại với nhau?

“Quê hương” Thời sáng tạo. Bài thơ “Quê hương” được viết vào năm 1841, khi Lermontov vừa trở về Nga từ Caucasus. Chủ đề là tình yêu quê hương. Tư tưởng (ý tưởng) chính của nhà thơ đối chiếu tình yêu quê hương với lòng yêu nước chính thức, chính thức. Anh kể về mối liên hệ sâu sắc của mình với thiên nhiên Nga, với con người, những nỗi buồn và niềm vui trong cuộc đời anh. Thể loại của bài thơ là bi kịch. Đồng hồ đo thơ - iambic bảy chân và năm mét, hệ thống vần điệu. - đi qua. Về mặt bố cục, bài thơ được chia thành hai phần - điều này là do tình yêu quê hương có hai mặt mà ông gọi là “tình yêu kỳ lạ”. Trong phần đầu của bài thơ, chúng ta nói về sự “không thể giải thích được” trong tình cảm của người anh hùng trữ tình đối với quê hương, về việc không thể có một thái độ rõ ràng đối với quê hương. Bài thơ mở đầu bằng câu: “Tôi yêu quê hương…” - rồi người anh hùng trữ tình khẳng định: “nhưng với một tình yêu lạ lùng”. Và sau đó là những sự đối lập nói lên sự mâu thuẫn trong tình cảm của nhà thơ đối với quê hương: “vinh quang” ở dòng thứ ba - như thể một lý lẽ từ lý trí - ngay lập tức bị giảm bớt bởi “máu”, “đọng” với danh từ “đã mua”. ” Nhưng đồng thời, “thời cổ đại đen tối” trở thành nguồn gốc của “những truyền thuyết được trân quý”. Không gian được nhà thơ miêu tả đóng một vai trò quan trọng trong phần hai của bài thơ. Thông qua những mô tả này, nó không phải là một cảm giác “lý trí” được thể hiện mà là một cảm giác xuất phát từ sâu thẳm tâm hồn. Nhà thơ chuyển từ miêu tả những bức tranh khổ lớn (“rung chuyển vô tận” rừng cây, lũ sông “như biển”) sang khảo sát, “chộp lấy” từ tổng thể bức tranh những chi tiết cụ thể, riêng tư: “đôi bạch dương trắng”, “một túp lều phủ rơm”, một cửa sổ “có cửa chớp chạm khắc”. Hình ảnh Tổ quốc của Lermontov không hề lãng mạn. Hầu hết các tính từ trong phần hai đều vô cùng chính xác và cụ thể, không mang tính ẩn dụ: con đường “quê hương”, “rơm rạ cháy”, cánh đồng ngô “màu vàng”, bạch dương “tẩy trắng”, buổi tối “sương sương”. Cuối bài thơ diễn ra sự tổng hợp giữa thế giới tự nhiên và dân gian, trong đó có cả người anh hùng trữ tình. Tình yêu quê hương không thể giải thích được của người anh hùng được nhấn mạnh. Cảm giác này không tôn tạo thực tế. Nhưng chính điều này, thực tại không tô điểm này, mới đáng được yêu thương. Đó là tinh hoa của quê hương.

Tùy chọn trả lời câu hỏi. 3. So sánh bài thơ của M.Yu. Lermontov “Quê hương” với bài thơ dưới đây của A.A. Chặn "Nga". Điều gì đã gắn kết những tác phẩm này lại với nhau? Mở đầu bài thơ, Lermontov ghi nhận rằng ông yêu quê hương mình bằng “tình yêu kỳ lạ”. Cảm xúc của anh không thể giải thích được, bởi như chính tác giả đã nói, anh không chỉ thích sự phong phú của màu sắc phong cảnh và vẻ đẹp của thiên nhiên Nga mà còn thích sự nghèo khó, bình thường của cuộc sống làng quê. . Ánh mắt của ông hướng về nước Nga nông dân, người anh hùng trữ tình của bài thơ này là một người nhìn quê hương qua con mắt của một người nông dân. Đồng thời, Lermontov sử dụng vốn từ vựng hàng ngày, sử dụng các từ như “nhảy”, “nhảy múa”, “nông dân”, “dậm chân”, “huýt sáo”. Chủ đề về nước Nga được Blok nhấn mạnh rõ ràng. Tình yêu của Blok cũng kỳ dị, lạ lùng, bởi cũng giống như Lermontov, anh hướng ánh mắt về sự nghèo khó, nghèo nàn và tầm thường của quê hương. Những gì anh nhìn thấy trước mắt, Tổ quốc tuy xám xịt và đầy buồn bã, nhưng lại rất quan trọng đối với nhà thơ: Nước Nga, nước Nga tội nghiệp, Túp lều xám xịt của em là đối với anh, Những bài hát gió của em là đối với anh, Như những giọt nước mắt đầu tiên của tình yêu ! Nhưng ngay cả trong cuộc sống làng quê này, anh đã tìm được thứ gì đó tươi sáng và đẹp đẽ để trang trí và làm cho quê hương mình trở nên giàu có hơn: những chiếc kim đan sơn màu, một chiếc khăn choàng có hoa văn, những nét đẹp. Hình ảnh của Blok thực sự rất đẹp và đẹp. Trong bài thơ này, Blok miêu tả nước Nga như một người phụ nữ bí ẩn. Bản thân người phụ nữ này hiền lành, dễ thương, tuy giản dị nhưng từ khi “thời hoàng kim” trôi qua, bà trở nên nghèo khó rõ rệt. Nhà thơ viết rằng dù thế nào đi nữa, Tổ quốc sẽ không bị mất. Quan điểm của Lermontov và Blok rất giống nhau. Các nhà thơ vẽ nên một nước Nga hiện thực, ca ngợi sự giản dị và cuộc sống đời thường của nó. Nhưng, không giống như Lermontov, trong bài thơ Blok sử dụng những hình ảnh đẹp đẽ và so sánh nước Nga với những giọt nước mắt của mối tình đầu. Lermontov chỉ miêu tả Tổ quốc của mình, vẽ nên hình ảnh của nó, và Blok nói với chúng ta rằng Tổ quốc của anh ấy, mặc dù là “nước Nga tội nghiệp”, sẽ không bao giờ biến mất và sẽ không khuất phục trước “những phù thủy”.

“Borodino” “Borodino” đã trở thành một khám phá văn học đích thực. Lần đầu tiên trong văn học Nga, sự kiện lịch sử vĩ đại nhất được nhìn qua con mắt của một người tham gia bình thường, được cảm nhận và truyền tải từ quan điểm của người dân. Theo nhà thơ, mọi điều tốt đẹp nhất ở nước Nga đều đã là quá khứ. Những con người anh hùng đã giữ nước và bảo vệ đất nước trong Chiến tranh năm 1812 trái ngược với những người cùng thời với Lermontov. Toàn thể nước Nga được kêu gọi ghi nhớ “Ngày Borodin” là một trong những ngày anh hùng và vĩ đại nhất. Ở hiện tại, theo nhà thơ, không có gì đáng để con người nhớ đến. Thời điểm sáng tác Bài thơ được viết vào năm 1837. Đề tài: Miêu tả chiến công của nhân dân trong cuộc Chiến tranh Vệ quốc năm 1812. Những suy ngẫm về số phận của một dân tộc trong lịch sử. Tư tưởng chính (ý tưởng) Nhà thơ khẳng định tư tưởng nhân dân là nhân vật chủ yếu của lịch sử. Theo V. G. Belinsky, ý tưởng chính của “Borodino” là “lời phàn nàn về thế hệ hiện tại, ngủ quên không hành động, ghen tị với quá khứ vĩ đại, đầy vinh quang và những việc làm vĩ đại”. Thơ Thể loại của bài thơ là một bản ballad lịch sử. Đồng hồ thơ là sự xen kẽ của thông số iambic và trimeter iambic. Một người lính giản dị kể về chiến công của nhân dân, về trận chiến lịch sử vĩ đại, câu chuyện của anh ta có tính toàn vẹn đáng kinh ngạc. Người lính có thể nhìn thấy trong câu chuyện của mình không chỉ cục pin mà anh ta đang sử dụng, mà không chỉ một phần của trận chiến. Anh ta nhìn thấy lịch sử, nhưng không phải từ đài chỉ huy và không phải từ đỉnh cao vĩnh cửu, mà từ khẩu đội của mình. Cái “tôi” đơn giản của người kể chuyện phát triển thành “chúng tôi”: Tôi đóng chặt vỏ đạn vào khẩu đại bác,\Và tôi nghĩ: Tôi sẽ đãi bạn tôi! Đợi một chút, thưa ông!\ Cùng lúc đó, cái “tôi” của người kể hòa vào đám đông tấn công: Hãy đi phá tường, Hãy ngẩng cao đầu vì quê hương!

Nói một cách ngắn gọn, nhà thơ đã phản ánh toàn bộ tâm lý của người lính Napoléon, vốn đã quen với những chiến thắng dễ dàng và nhanh chóng chiếm đoạt tài sản của người khác: ... Và người ta đã nghe thấy cho đến tận bình minh người Pháp đã vui mừng như thế nào... Lermontov đã so sánh niềm hân hoan của Những người lính Napoléon với quyết tâm thần thánh của người lính Nga sẽ chiến đấu đến chết, đến phút cuối cùng: Nhưng bivouac mở của chúng tôi im lặng: Ai lau shako, tất cả đều bị đánh đập, Ai mài lưỡi lê, càu nhàu giận dữ, Cắn bộ ria mép dài của mình. Từ những tình tiết đó, nhà thơ đã tạo nên bức tranh tâm lý căng thẳng của người lính trước một trận chiến sinh tử không thể tránh khỏi. Lermontov chọn phong cách tường thuật trận chiến cổ tích - anh hùng của ông mô tả các sự kiện bằng ngôn ngữ dân gian thông thường. Điệp khúc cũng quan trọng, là chìa khóa để hiểu bài thơ: Vâng, có những người ở thời đại chúng ta, Không giống như bộ tộc hiện tại, Bogatyrs - không phải bạn! Nhà thơ nhấn mạnh sự tương phản giữa quá khứ hào hùng và thế giới đương đại, trong đó sự thất vọng và trống rỗng tước đi sức mạnh của con người. Có thể nói, tinh thần dân gian của bài thơ “Borodino” là hiện thân của sự phục vụ thực sự cho lý tưởng cao đẹp, mà người anh hùng trữ tình của Lermontov đang tìm kiếm.

1.2.3. So sánh bài thơ “Quê hương” của M.Yu Lermontov với bài thơ của S.A. Yesenin “Đi đi, Rus', em yêu…”. Bạn thấy lập trường của hai nhà thơ có sự giống nhau như thế nào? *** Goy you, Rus', em yêu, Huts - trong lễ phục của hình ảnh... Không có điểm kết thúc - Chỉ có màu xanh hút mắt. Như một người hành hương đến thăm, tôi nhìn cánh đồng của bạn. Và gần vùng ngoại ô thấp, cây dương khô héo. Mùi như táo và mật ong Qua các nhà thờ, Đấng Cứu Rỗi hiền lành của bạn. Và có tiếng vo ve sau bụi cây, có một điệu nhảy vui vẻ trên đồng cỏ. Tôi sẽ chạy dọc theo đường khâu nhàu nát Vào sự tự do của cánh đồng xanh, Tiếng cười của một cô gái sẽ vang về phía tôi, như đôi khuyên tai. Nếu thánh quân hét lên: “Vứt Rus đi, sống trên thiên đường!” Tôi sẽ nói: “Không cần thiên đường, Hãy cho tôi quê hương”. (S.A. Yesenin.1914)

E Erokhin. Tại sao Lermontov lại gọi tình yêu quê hương của mình là “kỳ lạ”? (theo lời bài hát của M.Yu. Lermontov) Tình yêu quê hương là một tình cảm đặc biệt, nó vốn có ở mỗi người, nhưng đồng thời cũng rất riêng biệt. Có thể coi anh ta là “kỳ lạ”? Với tôi, dường như ở đây chúng ta đang nói nhiều hơn về việc nhà thơ, người nói về sự “khác thường” của tình yêu quê hương, nhận thức về lòng yêu nước “bình thường”, tức là mong muốn nhìn thấy những đức tính, nét tích cực vốn có trong mình. đất nước và con người. Ở một mức độ nào đó, thế giới quan lãng mạn của Lermontov cũng đã định trước “tình yêu kỳ lạ” của ông với quê hương. Suy cho cùng, một người lãng mạn luôn phản đối thế giới xung quanh, không tìm ra lý tưởng tích cực trong thực tế. Những lời Lermontov nói về quê hương trong bài thơ “Tạm biệt nước Nga chưa tắm rửa…” nghe như một câu nói. Đây là “đất nước của nô lệ, đất nước của những ông chủ”, đất nước của “đồng phục xanh” và những người cống hiến hết mình cho họ. Bức chân dung khái quát về thế hệ của ông, được vẽ trong bài thơ “Duma”, cũng rất tàn nhẫn. Số phận của đất nước nằm trong tay những kẻ đã “phung phí” vinh quang của nước Nga, và họ chẳng có gì để cống hiến cho tương lai. Có lẽ bây giờ đánh giá này có vẻ quá khắc nghiệt đối với chúng ta - xét cho cùng, cả bản thân Lermontov và nhiều người Nga kiệt xuất khác đều thuộc thế hệ này. Nhưng càng rõ hơn vì sao người bày tỏ lại gọi tình yêu quê hương là “lạ lùng”. Điều này cũng giải thích tại sao Lermontov, không tìm thấy lý tưởng trong thời hiện đại, quay về quá khứ để tìm kiếm điều thực sự khiến ông tự hào về đất nước và con người ở đây. Đó là lý do tại sao bài thơ “Borodino”, kể về chiến công của những người lính Nga, được cấu trúc như một cuộc đối thoại giữa “quá khứ” và “hiện tại”: “Đúng, ở thời đại chúng ta đã có người, / Không giống như bộ tộc hiện tại: / Bogatyrs - không phải bạn! Tính cách dân tộc được bộc lộ ở đây qua lời độc thoại của một người lính Nga giản dị, có tình yêu quê hương tuyệt đối và vị tha. Điều đáng chú ý là bài thơ này không lãng mạn mà vô cùng hiện thực.

Quan điểm chín chắn nhất của Lermontov về bản chất của tình cảm yêu nước được phản ánh trong một trong những bài thơ cuối cùng của ông, có tựa đề đầy ý nghĩa “Quê hương”. Nhà thơ vẫn phủ nhận cách hiểu truyền thống về lý do tại sao một người có thể yêu quê hương: “Không phải vinh quang mua được bằng máu,/ Cũng không phải hòa bình đầy niềm tin kiêu hãnh,/ Cũng không phải những truyền thuyết trân quý của thời xa xưa đen tối…”. Thay vì tất cả những điều này, anh sẽ lặp lại ba lần nữa, ý tưởng quan trọng nhất đối với anh - tình yêu quê hương của anh thật “kỳ lạ”. Lời này trở thành mấu chốt: Tôi yêu quê hương nhưng bằng một tình yêu lạ lùng! Lý trí của tôi sẽ không đánh bại được cô ấy... Nhưng tôi yêu - vì điều gì, bản thân tôi cũng không biết... Lòng yêu nước không thể giải thích bằng lý trí, nhưng có thể thể hiện qua những hình ảnh quê hương đặc biệt gần gũi với trái tim nhà thơ . Những vùng đất rộng lớn vô tận của nước Nga, với những con đường quê và những ngôi làng “buồn bã”, hiện lên trước mắt anh. Những bức tranh này không có những nét bệnh hoạn, nhưng chúng đẹp ở sự giản dị, giống như những dấu hiệu thường ngày của cuộc sống làng quê, mà qua đó nhà thơ cảm nhận được mối liên hệ nội tâm không thể tách rời của mình: “Với niềm vui, xa lạ với nhiều người, / Tôi thấy một sân đập lúa hoàn chỉnh, / Một túp lều phủ rơm, / Với cửa sổ có cửa chớp chạm khắc..." Chỉ có sự hòa nhập trọn vẹn như vậy vào cuộc sống con người mới có thể hiểu được thái độ thực sự của tác giả đối với quê hương. Tất nhiên, đối với một nhà thơ lãng mạn, một nhà quý tộc, thật lạ lùng khi ông lại cảm thấy yêu quê hương đến vậy. Nhưng có lẽ nó không chỉ về anh ta, mà còn về chính đất nước bí ẩn này, mà sau này một nhà thơ vĩ đại khác, người cùng thời với Lermontov, sẽ nói: “Bạn không thể hiểu được nước Nga bằng trí óc của mình…”? Theo tôi, thật khó để tranh luận về điều này, cũng như với thực tế là lòng yêu nước thực sự không đòi hỏi bất kỳ bằng chứng đặc biệt nào và thường không thể giải thích được.

Chủ đề phản chiến “Valerik” Một lần - gần Gikha, Chúng tôi đi qua một khu rừng tối tăm; Thở ra lửa, vòm trời trong xanh bùng cháy phía trên chúng tôi. Chúng ta đã được hứa hẹn một trận chiến khốc liệt. Từ vùng núi Ichkeria xa xôi, đám đông liều mạng đổ về Chechnya để đáp lại lời kêu gọi anh em. Những ngọn hải đăng lóe sáng khắp các khu rừng thời tiền hồng thủy; Và khói của chúng có khi cuồn cuộn thành cột, có khi tỏa thành mây; Và những khu rừng hồi sinh; Những tiếng gọi vang dội dưới những chiếc lều xanh của họ. Ngay khi đoàn xe ra bãi đất trống, công việc kinh doanh bắt đầu; Chu! họ yêu cầu súng ở hậu quân; Ở đây họ [lấy] súng ra khỏi bụi rậm, Ở đây họ kéo chân người ta, Và họ lớn tiếng gọi bác sĩ; Và đây, từ bên trái, từ bìa rừng, họ bất ngờ lao vào súng với tiếng nổ; Và biệt đội đã hứng chịu một loạt đạn từ ngọn cây. Phía trước, mọi thứ đều yên tĩnh - có một dòng suối chảy giữa những bụi cây. Hãy đến gần hơn. Họ phóng nhiều quả lựu đạn; Tiến bộ hơn; im lặng; Nhưng trên đống đổ nát, khẩu súng dường như tỏa sáng; Rồi hai chiếc mũ lóe lên; Và một lần nữa mọi thứ lại được giấu trong cỏ. Đó là một sự im lặng đầy đe dọa, Nó không kéo dài lâu, Nhưng [trong] sự mong đợi kỳ lạ này Hơn một trái tim bắt đầu đập. Đột nhiên một cú vô lê... chúng tôi nhìn: họ nằm thành hàng, Họ cần gì? Các trung đoàn địa phương là những người đã được thử thách và thử thách... Với thái độ thù địch, thân thiện hơn! đã đến sau chúng tôi. Máu bốc cháy trong ngực tôi! Tất cả các sĩ quan đều ở phía trước... Anh ta phi ngựa đến đống đổ nát. Những người không kịp nhảy xuống ngựa... Hoan hô - và nó im lặng. - Có dao găm, ở mông! - và vụ thảm sát đã bắt đầu. Và trong hai giờ đồng hồ, trận chiến kéo dài. Họ tự rạch mình một cách tàn nhẫn Như thú vật, lặng lẽ, áp ngực vào ngực, Họ dùng thân đập ngăn dòng suối. Ta muốn múc nước... (Và cái nóng và trận chiến làm Ta mệt mỏi), nhưng làn sóng bùn ấm áp, nó có màu đỏ. (...) Và ở đằng xa, giống như một sườn núi bất hòa, Nhưng mãi kiêu hãnh và điềm tĩnh, Những ngọn núi trải dài - và Kazbek Lấp lánh với cái đầu nhọn của nó. Và với nỗi buồn thầm kín và chân thành, tôi nghĩ: người đàn ông thảm hại. Anh ta muốn gì!.. bầu trời trong xanh, Có rất nhiều chỗ cho mọi người dưới bầu trời, Nhưng không ngừng và vô ích Chỉ có một mình anh ta là kẻ thù - tại sao?

C3. Chứng minh rằng một trong những đặc điểm thi pháp của bài thơ “Valerik” là sự pha trộn giữa các thể loại. C4. Tính độc đáo của vấn đề “chiến tranh và nhân loại” của M.Yu Lermontov là gì và suy tư triết học nổi tiếng của ông về vấn đề này tiếp tục và được phát triển hơn nữa trong những tác phẩm văn học Nga nào? Tác phẩm của M.Yu Lermontov “Valerik” (1840) là sự tổng hợp của các hình thức thể loại. Cách xưng hô của chữ “tôi” trữ tình gửi đến người yêu dấu trong phần giới thiệu gợi ý rằng chúng ta đang đối mặt với một thể loại thông điệp phổ biến trong thơ ca thế kỷ 19. Lời thú nhận của người anh hùng rất có thể thuộc về Pechorin của Lermontov, người đã mất hy vọng vào tình yêu và phải đối mặt với số phận: Tôi không cầu xin Chúa ban hạnh phúc\ Và tôi chịu đựng cái ác trong im lặng. Nhưng câu chuyện về trận chiến tàn khốc ở vùng núi Ichkeria trên sông Valerik bỗng nhiên trở thành câu chuyện đời thường của quân nhân, cái tên - “dòng sông chết chóc” - từ đó đã mang ý nghĩa tượng trưng: “Họ tự chém mình một cách tàn nhẫn, / Giống như những con vật, im lặng, áp ngực vào ngực…”. Những tư tưởng triết học của tác giả tổng hợp lại kết quả cay đắng của bi kịch chiến tranh: Tôi nghĩ: một kẻ đáng thương.\Anh ta muốn gì!...bầu trời trong xanh, Dưới bầu trời có đủ chỗ cho mọi người,\Nhưng không ngừng và vô ích\Chỉ mình anh ta là kẻ thù - tại sao? Quan điểm theo chủ nghĩa hòa bình của M.Yu Lermontov, được phản ánh trong bài thơ “Valerik”, khẳng định ý tưởng về sự vô nghĩa của chiến tranh. Những bài ca hào hùng ca ngợi sự dũng cảm của vũ khí Nga đang trở thành quá khứ. C4. Quan điểm theo chủ nghĩa hòa bình của M.Yu Lermontov, được phản ánh trong bài thơ “Valerik”, khẳng định ý tưởng về sự vô nghĩa của chiến tranh. Những bài ca hào hùng ca ngợi sự dũng cảm của vũ khí Nga đang trở thành quá khứ. Trong “Những câu chuyện Sevastopol” của L.N. Tolstoy, khái niệm chiến tranh của tác giả được hình thành - “trong máu, trong đau khổ, trong cái chết”. Đối với người kể chuyện và những người lính, chiến tranh là sự điên rồ; người đọc chứng kiến ​​ý thức đạo đức của người kể chuyện được sinh ra trong đau đớn như thế nào. Bài bi ca “Nghe thấy sự kinh hoàng của chiến tranh…” (1856) của N.A. Nekrasov cũng được dành riêng cho các sự kiện của chiến dịch Crimea. Nước mắt của người mẹ tương phản với nỗi đau của người bạn và người vợ. Nỗi đau buồn của người mẹ không nguôi theo năm tháng, từ đó gợi lên sự đồng cảm của nhà thơ: Họ sẽ không được nhìn thấy những đứa con của mình đã chết trên cánh đồng đẫm máu. Trong bài thơ của nhà thơ thế kỷ 20 A.T. Tvardovsky “Tôi biết, đó không phải lỗi của tôi…” có một cảm giác đau đớn tiềm ẩn được thể hiện qua hình tượng im lặng: “Chuyện này không phải về chuyện đó, nhưng vẫn, vẫn, vẫn. ..” Xung đột chính của tác phẩm trở thành sự tương phản giữa người sống và người chết, những người mà chúng ta mắc nợ chưa trả được.

Bi kịch của một thế hệ

DUMA Tôi buồn bã nhìn thế hệ của chúng tôi! Tương lai của nó hoặc trống rỗng hoặc đen tối, Trong khi đó, dưới gánh nặng của hiểu biết và nghi ngờ, Nó sẽ già đi trong tình trạng không hành động. Chúng ta giàu có, vừa mới ra khỏi nôi, từ những sai lầm của cha ông và những tâm tư muộn màng của họ, Và cuộc đời đã dày vò chúng ta, như con đường bằng phẳng không có mục tiêu, Như bữa tiệc trong ngày lễ của người khác. Chúng ta thờ ơ với thiện và ác một cách đáng xấu hổ, khi bắt đầu cuộc đua, chúng ta héo mòn mà không chiến đấu; Trước nguy hiểm, họ hèn nhát một cách đáng xấu hổ, Và trước quyền lực, họ là những nô lệ đáng khinh. Vì vậy, một quả gầy gò, chín trước thời, không làm hài lòng khẩu vị cũng như đôi mắt của chúng ta, treo lủng lẳng giữa những bông hoa, một kẻ xa lạ mồ côi, và giờ vẻ đẹp của chúng là giờ rụng lá! Chúng ta đã làm cạn kiệt tâm trí bằng khoa học không có kết quả, làm tan chảy những niềm hy vọng tốt đẹp nhất và tiếng nói cao cả trong sự ghen tị của hàng xóm và bạn bè với sự hoài nghi của những đam mê bị chế giễu. 1.2.1Tại sao người anh hùng trữ tình lại lên án thế hệ của thời đại mình? 1.2.2 Nhan đề bài thơ phản ánh nội dung bài thơ như thế nào? 1.2.3. Giọng điệu Duma của Lermontov từ đầu đến cuối thay đổi như thế nào và tại sao? Chúng ta hầu như không chạm tới chén khoái lạc, Nhưng chúng ta đã không giữ được sức trẻ; Từ mọi niềm vui, nỗi lo sợ no, Chúng ta đã chiết xuất được thứ nước trái cây tốt nhất mãi mãi. Những giấc mơ về thơ ca và sáng tạo nghệ thuật không khuấy động tâm trí chúng ta bằng niềm vui ngọt ngào; Chúng ta tham lam trân quý cảm xúc còn sót lại trong lồng ngực - Bị lòng keo kiệt chôn vùi và là kho báu vô dụng. Và chúng ta ghét, và chúng ta tình cờ yêu, Không hy sinh bất cứ điều gì, không ác ý cũng không yêu, Và một loại lạnh lùng bí mật ngự trị trong tâm hồn, Khi lửa sôi trong máu. Và những thú vui xa hoa của tổ tiên chúng ta đã làm chúng ta chán nản, Sự trác táng tận tâm, trẻ con của họ; Và chúng ta lao vào quan tài không có hạnh phúc và không có vinh quang, Nhìn lại một cách chế giễu. Trong một đám đông u ám và sớm bị lãng quên, chúng ta sẽ đi qua thế giới mà không có tiếng ồn hay dấu vết, không để lại cho hàng thế kỷ một tư tưởng phong phú hay thiên tài của công việc đã bắt đầu. Và tro cốt của chúng ta, với sự nghiêm khắc của một quan tòa và một công dân, sẽ bị hậu duệ sỉ nhục bằng câu thơ khinh thường, bởi lời nhạo báng cay đắng của đứa con bị lừa dối trước người cha bị phung phí. (M.Yu. Lermontov)

Các tác phẩm của Lermontov phản ánh tư tưởng và tâm trạng của thời đại những năm 30 của thế kỷ 19, thời kỳ phản động chính trị. Trong lời bài hát trưởng thành của Lermontov, những suy ngẫm xuất hiện về số phận của thế hệ ông, động cơ của sự thất vọng và cô đơn ngày càng gia tăng. Đồng thời, sự phê phán sự thiếu tinh thần của xã hội thế tục càng trở nên gay gắt hơn, nhà thơ tìm kiếm sự cân bằng, hài hòa với thế giới xung quanh nhưng không tìm thấy. Lermontov hiểu rõ nhất nỗi đau cho số phận của thế hệ mình, phải sống trong tình trạng vượt thời gian, một thế hệ trì trệ, trong Duma. Bài thơ là sự kết hợp giữa bi kịch và châm biếm. Thuộc tính đầu tiên được thể hiện dưới dạng bản thân tác phẩm, kích thước và khối lượng của nó. Thứ hai là ở nội dung, vì tác giả không chỉ đánh giá thế hệ của mình mà còn phê phán nó bằng tính châm biếm đặc trưng của mình. "Duma" là cái nhìn về một thế hệ từ cả bên trong lẫn bên ngoài. Lermontov nhấn mạnh điều này bằng các đại từ: “thế hệ của chúng tôi”, “cuộc sống vốn đã dày vò chúng tôi”, “chúng tôi đang héo mòn mà không chiến đấu”. Và mặt khác: “tương lai của nó”, “nó sẽ già đi nếu không hoạt động”. Tác giả xuất hiện trong bài thơ không phải với tư cách là một kẻ tố cáo giận dữ mà là một người cảm nhận được toàn bộ tội lỗi của thế hệ mình. Những lời tố cáo của ông chủ yếu đề cập đến chính ông. Bài thơ là cuộc trò chuyện không phải với kẻ thù mà với những người có thể lắng nghe nhà thơ và chia sẻ hành trình tìm kiếm tâm linh của ông. Không chỉ cuộc đời đổ lỗi cho những rắc rối của người anh hùng mà bản thân anh cũng không hoàn thành được số phận của mình. “Sự thờ ơ”, một cảm giác trống rỗng và vô nghĩa của sự tồn tại thấm vào mọi lĩnh vực của đời sống trí tuệ và tinh thần, trở nên toàn diện và được hiểu ở nhiều cấp độ khác nhau: - về mặt triết học (thiếu tương lai và giá trị hão huyền của quá khứ); - thế giới quan (kiến thức và sự nghi ngờ được coi là gánh nặng do vô dụng); - đạo đức (thờ ơ với thiện và ác); - tâm lý (hèn nhát, không có khả năng chiến đấu). Tuy nhiên, việc “dân ca buồn” mang nét châm biếm cho thấy đặc thù lập trường của tác giả. Anh ta phẫn nộ, chế giễu nhưng qua đó “khẳng định một lý tưởng tích cực nào đó. Đoạn kết của bài thơ chứa đựng chủ đề về tương lai - phiên tòa công bằng sắp tới. Và khi đó sự chế nhạo cay đắng trở thành biểu hiện duy nhất có thể có về thái độ của con cháu ông đối với mình.

1.2.3 So sánh bài thơ của M.Yu. “Duma” của Lermontov với bài thơ cùng tên do N.A. Nekrasova. Sự so sánh này đã dẫn bạn đến kết luận gì? TƯỞNG Nỗi khao khát và ăn năn là gì, Nỗi buồn thường ngày là gì, Lẩm bẩm, nước mắt, tiếc nuối - Chúng ta đang lãng phí điều gì, chúng ta tiếc nuối điều gì? Phải chăng sự bất hạnh của cuộc đời ngắn ngủi làm chúng ta đau đớn nhất, Và hạnh phúc thật trọn vẹn và ngọt ngào, Tại sao lại đáng khóc nếu không có nó?... Phút bơi trong biển giông bão Hạnh phúc trần thế không trọn vẹn, Và chúng ta đã từng được ban cho đủ sức mạnh để vượt qua nỗi đau trần gian. Đau khổ, dằn vặt của chúng ta, Khi chúng ta chịu đựng chúng bằng lời cầu nguyện, Có sự đảm bảo cho hạnh phúc lâu dài Ở nhà một người bạn, ở một đất nước linh thiêng; Thế giới không phải là vĩnh cửu, con người không phải là vĩnh cửu... Chúng ta sẽ rời khỏi ngôi nhà trong chốc lát, Tâm hồn sẽ bay ra khỏi lồng ngực như một con thiêu thân thanh tao, Và mọi giọt nước mắt sẽ trở thành những viên ngọc trai, Tỏa sáng trong tia sáng của vương miện của cô ấy Và hãy để đau khổ, mềm mại hơn đóa hồng, Mở đường cho cô về nhà cha cô. Chẳng phải chúng ta thường dũng cảm bước đi Băng qua những vùng lãnh nguyên và núi non đầm lầy, Khi ngay cả những phước lành duy nhất của thế giới dường như cũng được tìm thấy đằng sau chúng? Sao không cằn nhằn về đau khổ, Sao không bước đi trên con đường tối tăm của cuộc đời nổi loạn mà không cằn nhằn, Với cùng lòng dũng cảm; Khi nào, đôi khi cũng khó khăn, Từ những rắc rối và lo toan đời thường Con đường đó không dẫn đến niềm vui nhất thời, Đến hạnh phúc vĩnh hằng? (N.A. Nekrasov)

“Thường xuyên, được bao quanh bởi một đám đông hỗn tạp” (1840) Ngày 1 tháng 1 Thường xuyên, được bao quanh bởi một đám đông hỗn tạp, Khi ở trước mặt tôi, như thể trong một giấc mơ, Với tiếng nhạc và nhảy múa, Với tiếng thì thầm hoang dã của sự khép kín bài phát biểu, Hình ảnh những con người vô hồn lóe lên trước mặt, Sự đoan trang kéo mặt nạ, Khi họ chạm vào đôi bàn tay lạnh giá của tôi Với sự dũng cảm bất cẩn của những người đẹp thành phố Đôi bàn tay dài dũng cảm, - Bề ngoài đắm chìm trong sự lộng lẫy và phù phiếm của họ, tôi vuốt ve tâm hồn mình một Giấc mơ xưa, Âm thanh thánh thiện của năm tháng đã mất. Và nếu bằng cách nào đó trong một khoảnh khắc tôi quên đi chính mình, - để tưởng nhớ về thời xa xưa gần đây, tôi bay như một con chim tự do, tự do; Và tôi thấy mình như một đứa trẻ; và xung quanh đều là những nơi bản địa: một trang viên cao và một khu vườn với nhà kính bị phá hủy; Một mạng lưới cỏ xanh bao phủ ao ngủ, Và đằng sau ao ngôi làng bốc khói - và sương mù dâng cao trên cánh đồng. Tôi đi vào một con hẻm tối; Tia nắng chiều len lỏi qua bụi cây, lá vàng xào xạc dưới bước chân rụt rè. Và một nỗi buồn lạ lùng đang đè nặng trong lồng ngực: Tôi nghĩ về nàng, tôi khóc và yêu, tôi yêu tạo vật trong mộng của mình Với đôi mắt đầy lửa xanh, Với nụ cười hồng, như ngày trẻ Ánh sáng đầu tiên ở phía sau lùm cây. Vì vậy, chúa tể toàn năng của vương quốc kỳ diệu - Tôi đã ngồi một mình trong nhiều giờ, Và ký ức của họ vẫn còn sống cho đến ngày nay Dưới cơn bão của những nghi ngờ và đam mê đau đớn, Giống như một hòn đảo tươi mát vô hại giữa biển cả Nở hoa trên sa mạc ẩm ướt của họ. Khi tỉnh lại, tôi nhận ra sự lừa dối, Và tiếng ồn ào của đám người làm giấc mơ của tôi sợ hãi, Một vị khách không mời trong ngày nghỉ, Ôi, tôi muốn làm bối rối sự vui vẻ của họ biết bao, Và mạnh dạn ném vào mắt họ một thanh sắt câu thơ, Đắm chìm trong cay đắng và giận dữ!.. Hai thế giới là một nét đặc trưng của chủ nghĩa lãng mạn. Và theo nghĩa này, chúng ta có trước mắt một ví dụ trong sách giáo khoa về sự đối lập của thế giới thực - đạo đức giả, vô hồn, xa lạ với người anh hùng trữ tình - và thế giới của một giấc mơ đẹp, nơi anh ta được tự do và hạnh phúc. Nói về thế giới hiện thực, xa lạ với người anh hùng trữ tình và được tạo dựng ở những khổ thơ đầu, cần nhớ đến hình ảnh người hóa trang - sự lừa dối, đạo đức giả của “ánh sáng”. Ở đó không thể có cảm xúc chân thật: đôi tay “không biết sợ hãi”, nghĩa là tình yêu là giả dối. “Âm thanh” biến thành “tiếng ồn của âm nhạc và khiêu vũ”, “tiếng thì thầm hoang dã của những bài diễn văn khép kín”. Thế giới này tạo ra một cảm giác đa dạng. Long lanh là màu sắc duy nhất của thế giới thực. Thế giới thực tràn ngập những con người “vô hồn”. Ngược lại, thế giới lý tưởng thuần túy là thế giới “tâm hồn” của người anh hùng trữ tình. Giấc mơ đẹp đẽ của anh.

Việc tham gia vào thế giới “khác”, thế giới của những giấc mơ, cũng như việc bác bỏ những dối trá và đạo đức giả của hiện thực, là nguyên nhân dẫn đến sự cô đơn của người anh hùng trữ tình. Về vấn đề này, liên quan nhất là động cơ lưu đày và động cơ cô đơn trong đám người, không thể hiểu và trân trọng người anh hùng trữ tình (“Tháng 1 năm 1831”). Bài thơ gồm có hai phần. Bài thơ này nêu lên chủ đề tương tự như trong bài “Duma” - một bài phân tích về xã hội hiện đại. Phần đầu tiên được dành để khắc họa những con người kiêu ngạo, nghèo nàn về tinh thần của “thế giới rộng lớn”. Trong “đám đông hỗn tạp”, “những bài phát biểu bị kết án” vang lên, “hình ảnh những con người vô hồn lóe lên”. Những “mặt nạ được kéo một cách trang nhã” này xa lạ về mặt tinh thần đối với nhà thơ. Lermontov cũng chán ghét những mối quan hệ gian dối và thiếu chân thành giữa một người đàn ông và một người phụ nữ trên đời. Ở đây không có tình yêu đích thực, mọi thứ đều do tiền bạc và đẳng cấp quyết định. Để quên đi, để tạm rời xa “sự hào nhoáng, náo nhiệt”, nhà thơ lao vào ký ức về một thời tuổi thơ, tuổi trẻ gần gũi trong lòng. Ở đây sự châm biếm nhường chỗ cho sự sang trọng. Lermontov tin chắc rằng không thể chỉ sống bằng sự gắn bó với “thời cổ đại gần đây”. Những giấc mơ êm đềm về quá khứ là sự lừa dối, hay nói đúng hơn là tự lừa dối bản thân. Đó là lý do tại sao Lermontov thốt lên: “... tỉnh táo lại, tôi nhận ra sự lừa dối…”. Bài thơ kết thúc bằng một lời thách thức giận dữ đối với thế giới cố chấp và xấu xa, một sự phản đối “ánh sáng” vô hồn.

Động cơ cô đơn, lưu vong, lang thang

Động cơ của sự cô đơn, lưu vong, lang thang Chủ đề cô đơn là một trong những chủ đề hàng đầu trong lời bài hát của Lermontov. Lermontov là một nhà thơ lãng mạn, nên anh hùng trữ tình trong các bài thơ của ông thường là một người cô đơn, kiêu hãnh chống lại xã hội, nơi ông đang có một cuộc xung đột không thể giải quyết được. Anh ta không có người bạn nào có thể hỗ trợ anh ta “trong lúc khó khăn về mặt tinh thần”, không có người thân yêu. Anh ta cô đơn trong đám đông, và đôi khi sự cô đơn của anh ta đạt đến mức độ phổ quát. “The Cliff” (1841), “In the North Face…” (1841), “Leaf” (1841) Trong những bài thơ này, động cơ của sự cô đơn được thể hiện ở tình yêu đơn phương hoặc ở sự mong manh của mối liên hệ giữa con người với nhau. “Bao nhiêu lần, được bao quanh bởi một đám đông hỗn tạp…” (1840) Người anh hùng buồn chán vũ hội giữa “đám đông hỗn tạp”, “tiếng thì thầm hoang dã của những bài phát biểu đã được xác nhận”, giữa “hình ảnh những con người vô hồn”, “sự đoan trang”. của những chiếc mặt nạ kéo.” Nhà thơ có mong muốn thách thức vương quốc mặt nạ vô hồn này. “Vừa chán vừa buồn…” (1840) Người anh hùng trữ tình không tìm thấy hạnh phúc trong tình yêu hay tình bạn, anh mất niềm tin vào bản thân và cuộc sống, hy vọng thực hiện được những ham muốn không còn: “... đó là ước nguyện mãi mãi trong vô vọng ?..” “Tôi ra đường một mình…” (1841) Ở đây người anh hùng trữ tình một mình trước cả thế giới, trước vũ trụ. Động cơ của việc lang thang cô đơn nghe có vẻ rõ ràng. tâm hồn trống trải, nỗi tuyệt vọng u sầu. Ballad “Airship” (1840) Nhà thơ hướng đến hình ảnh Napoléon, vẽ nên hình ảnh truyền thống về một anh hùng lãng mạn, người có bi kịch là không tìm được chỗ đứng cho mình trong thế giới con người. Napoléon đối lập với cả thế giới (ông ấy không có hòa bình ngay cả sau khi chết). Chiếc khinh khí cầu trong bài thơ là biểu tượng sống động của sự cô đơn. Motif lưu vong và mô típ tương tự về hành hương, lang bạt, vô gia cư (trong Mây, “kẻ lang thang vĩnh cửu”, “mây trời” được ví như kẻ lưu đày, người anh hùng trữ tình) đương nhiên gắn liền với động cơ của sự cô đơn. Động cơ của sự cô đơn gắn liền với động cơ của sự lựa chọn bi thảm.

Cánh buồm Cánh buồm cô đơn trắng xóa trong sương biển xanh!... Anh đang tìm kiếm điều gì ở một miền đất xa xôi? Anh ta đã ném cái gì vào quê hương?... Sóng đùa giỡn - gió rít, Và cột buồm cong queo... Than ôi, anh ta không tìm kiếm hạnh phúc Và anh ta không chạy trốn hạnh phúc! Bên dưới anh là dòng suối trong xanh, Phía trên là tia nắng vàng... Còn anh, nổi loạn, đòi giông bão, Như thể trong giông bão có bình yên! (M.Yu. Lermontov, 1832) Việc tìm kiếm hạnh phúc trong thơ Lermontov thường gắn liền với việc trốn chạy khỏi nó. Trong bài thơ đầu tiên “Cánh buồm” viết năm 1832, Lermontov truyền tải ý tưởng về sự thống nhất của các nguyên tắc đối lập. Ở đây, giông bão và hòa bình được kết hợp với nhau, việc tìm kiếm ý nghĩa cuộc sống và sự bất mãn vĩnh viễn với những gì được tìm thấy. Ý nghĩa hơn trong bài thơ là việc tìm kiếm ý nghĩa cuộc sống và thể hiện sự tự do đầy mâu thuẫn của tinh thần con người, sự tìm kiếm sự hòa hợp vĩnh cửu của nó. Trong bài thơ không có những hình ảnh rõ ràng mà đưa ra những hình ảnh mơ hồ, chưa được xác định đầy đủ. Chúng ta không nhìn thấy cánh buồm trắng. Anh chỉ “trắng tay” ở đâu đó xa xôi, “trong làn sương xanh của biển”. Tiếp theo chỉ là một loạt câu hỏi. Một người đang bơi ở đâu, anh ta đang tìm kiếm điều gì, anh ta đang phấn đấu vì điều gì? Không có câu trả lời cho họ. Biển, bầu trời, không gian và sương mù mù mịt - tất cả những điều này gợi lên một cảm giác thích thú nhưng cũng là một cảm giác cô đơn dai dẳng, không thể đạt được một điều gì đó đẹp đẽ. Đây là một bài thơ triết học về sự bất mãn vĩnh viễn của con người, việc tìm kiếm ý nghĩa cuộc sống và sự đấu tranh.

Tôi đi ra đường một mình, tôi đi ra đường một mình; Qua sương mù, con đường đá lửa tỏa sáng; Đêm yên tĩnh. Sa mạc lắng nghe Chúa, Và ngôi sao nói với ngôi sao. Thật trang trọng và tuyệt vời trên thiên đàng! Trái đất ngủ trong ánh sáng xanh... Tại sao đối với tôi lại đau đớn và khó khăn đến thế? Tôi đang chờ đợi điều gì? Tôi có hối tiếc điều gì không? Tôi không mong đợi điều gì ở cuộc sống, Và tôi không hề tiếc nuối về quá khứ chút nào; Tôi đang tìm kiếm tự do và hòa bình! Tôi muốn quên đi bản thân mình và chìm vào giấc ngủ! Nhưng không phải giấc ngủ lạnh lẽo dưới nấm mộ... Tôi ước được ngủ như thế này mãi mãi, Để sức sống ngủ yên trong lồng ngực, Để lồng ngực lặng lẽ phập phồng thở; Để cả đêm, cả ngày, đôi tai tôi sẽ được nâng niu, Một giọng nói ngọt ngào sẽ hát cho tôi nghe về tình yêu, Để cây sồi đen luôn xanh tươi uốn mình và xào xạc phía trên tôi. Trạng thái nội tâm của người anh hùng trữ tình, được đánh dấu bằng sự bất hòa về tinh thần, trái ngược với sự bình yên và tốt đẹp ngự trị trong vũ trụ tràn ngập sự giao tiếp và hòa hợp. Ở dòng đầu tiên, người mang giọng trữ tình xuất hiện - “Tôi” và nói về sự cô đơn của mình. Người kể chuyện trữ tình ở trong một thế giới rộng mở, bao la. Trước mặt anh là con đường vô tận trải dài về phía xa, phía trên anh là bầu trời rộng mở. Người anh hùng là con người hòa mình vào những yếu tố cởi mở, tự do của thiên nhiên. Ở khổ thơ đầu, người anh hùng chỉ được nhắc đến ở khổ thơ đầu, ba khổ tiếp theo dành cho thế giới tự nhiên. Phong cảnh thực sự của bài thơ dẫn chúng ta đến vùng Kavkaz. Sa mạc ở đây có hai đặc điểm ngữ nghĩa: thứ nhất, là không gian đối lập với thành phố và cả thế giới tệ nạn xã hội do con người tạo ra; thứ hai, đó là một không gian mở. Đối với Lermontov, sa mạc có dấu hiệu vô biên. Nếu từ “con đường” bao hàm ý nghĩa dài vô tận thì sa mạc là một vùng đất rộng lớn bao la. Trong bài thơ này, trời không im lặng mà “nói”, đất “lắng nghe”. Người anh hùng nghe thấy những điều không thể nghe được, nhìn thấy những điều vô hình, anh ta được trời phú cho khả năng thấu hiểu lẫn nhau một cách tinh tế, gợi cảm. Khổ thơ thứ hai dành cho mối quan hệ nảy sinh giữa nhà thơ và vùng đất xung quanh. Người ta nói về thế giới xung quanh thật đẹp: "Trên thiên đường thật trang nghiêm và tuyệt vời." Người anh hùng trữ tình cảm thấy thế nào trong thế giới này? Mối quan hệ nào phát triển giữa họ? Họ đối lập nhau. Không có sự hòa hợp trong nhà thơ tâm hồn, đó là “đau đớn và khó khăn cho anh ta.” Anh ta vô cùng bất mãn, anh ta nghi ngờ về tương lai (“Tôi đang chờ đợi điều gì?”) và cay đắng nhớ lại quá khứ (“Tôi có hối tiếc điều gì không?”). Khổ thơ thứ ba. Ở đây chúng ta thấy mong muốn thoát khỏi thế giới tạm bợ của người anh hùng “Tôi không mong đợi bất cứ điều gì từ cuộc sống.” “Tôi” - một sự từ chối tương lai, “Và tôi không hề cảm thấy tiếc nuối cho quá khứ” - a Thay vào đó, nhà thơ muốn hòa vào thế giới vĩnh cửu của thiên nhiên và hòa vào giấc ngủ tràn đầy sức mạnh của nó. Khổ thơ bốn và năm bộc lộ chi tiết lý tưởng mới mẻ này đối với người anh hùng của Lermontov. Giấc mơ mà anh mơ ước không phải là “giấc ngủ lạnh lẽo dưới nấm mộ” mà là sức sống tràn đầy. Khổ thơ cuối cùng (thứ năm) kết nối hy vọng về tình yêu (“một giọng hát ngọt ngào hát cho tôi nghe về tình yêu”), tức là đạt được hạnh phúc cá nhân và hòa nhập với những hình ảnh về cuộc sống thần thoại và vũ trụ. Cây sồi, cội nguồn mà nhà thơ muốn lao vào giấc mơ tràn đầy sức sống của mình, là hình ảnh vũ trụ về cây thế giới nối liền trời và đất, được nhiều hệ thống thần thoại biết đến.

Chủ đề về sự cô đơn trong bài thơ “Tôi đi ra đường một mình” của Lermontov được bộc lộ như thế nào? Bài thơ thuộc thời kỳ cuối sáng tác của nhà thơ, nó kết hợp các mô típ chính trong lời bài hát của Lermontov (cô đơn, thất vọng, đau buồn, cái chết). Ngay dòng đầu tiên đã nói về nỗi cô đơn của người anh hùng trữ tình; tâm trạng được nhấn mạnh bởi các từ vựng “một”, “con đường đá lửa”, “sa mạc”: người anh hùng bước ra một thế giới rộng mở, rộng mở. Các từ “con đường”, “con đường” ám chỉ khái niệm triết học về “con đường đời” - một con đường khó khăn, chỉ có một mình người anh hùng đi qua. Ở khổ thơ thứ hai, bằng sự đối lập giữa thế giới bên ngoài và nội tâm của người anh hùng, sự tương phản giữa thế giới thiên nhiên êm đềm, hài hòa (“Trời trang trọng và tuyệt vời”, “… đất ngủ”) và nỗi bất mãn sâu sắc. của người anh hùng trữ tình, nỗ lực hòa nhập vào thế giới hòa bình bên ngoài, thoát ra khỏi thế giới nội tâm cô đơn, đầy “đau đớn” và “khó khăn”. Mong muốn này được nhấn mạnh bằng những ngữ điệu cảm thán của khổ thơ thứ ba (“Tôi đang tìm kiếm tự do và hòa bình!”, “Tôi muốn quên đi chính mình và chìm vào giấc ngủ!”). Khái niệm tự do trong bài thơ này khác với khái niệm mà Lermontov đưa vào từ này trong lời bài hát đầu tiên của mình. Xưa tự do có nghĩa là nổi dậy và được đánh đồng với đấu tranh (như trong bài thơ “Cánh buồm”), nhưng bây giờ tự do đồng nghĩa với hòa bình, hòa hợp với thiên nhiên. Ngoài ra, cú pháp của khổ thơ 1 – 3 còn gợi lên sự bất hòa giữa thế giới bên trong và bên ngoài: một suy nghĩ liên tục được chia thành nhiều câu bằng dấu chấm phẩy; ở khổ thơ thứ hai, trạng thái căng thẳng của người anh hùng buộc anh ta phải đặt ra ba câu hỏi thể hiện một trạng thái: Tại sao mình lại đau đớn, khó khăn đến vậy? Tôi đang chờ đợi điều gì? Tôi có hối tiếc điều gì không? Ở khổ thơ 4 - 5, người anh hùng trữ tình tạo dựng một thế giới lý tưởng, hư ảo: anh ta không còn cầu xin Chúa cho cái chết (như trong bài thơ “Lòng biết ơn”) mà khao khát được sống (“… Để sức sống chìm vào giấc ngủ.” trong ngực anh ấy”), nhưng đã bình tĩnh lại và không còn phản ứng với những đam mê trần thế nữa. Cuối bài thơ có chủ đề về ý nghĩa cuộc sống: nhà thơ gọi thiên nhiên và tình yêu là những giá trị cao đẹp nhất.

M.Yu. Lermontov “Thiên thần” Một thiên thần bay ngang bầu trời lúc nửa đêm, Và anh ấy hát một bài hát êm đềm; Và mặt trăng, các ngôi sao và đám mây trong đám đông đã lắng nghe bài hát thánh thiện đó. Anh ấy hát về niềm hạnh phúc của những linh hồn vô tội Dưới bụi cây của Vườn Địa Đàng; Anh ấy hát về Đức Chúa Trời Vĩ Đại, và lời khen ngợi của Ngài không hề giả dối. Anh bế tâm hồn trẻ thơ trong vòng tay đi vào thế giới đầy đau thương và nước mắt. Và âm thanh bài hát của anh vẫn còn trong tâm hồn trẻ - không lời, nhưng sống động. Và nàng đã mòn mỏi trong một thời gian dài trên trần gian, Đầy những ước muốn tuyệt vời, Và những âm thanh của thiên đường không thể thay thế Nàng bằng những bài hát nhàm chán của trần gian. 1831 1.2.1Trần thế và thiên giới có mối liên hệ như thế nào trong bài thơ của M.Yu. "Thiên thần" của Lermontov? Chứng minh rằng bài thơ dựa trên nguyên tắc lãng mạn “hai thế giới”. 1.2.3.So sánh bài thơ của M.Yu. Lermontov "Thiên thần" với bài thơ của A.K. Tolstoy “Linh hồn lặng lẽ bay qua bầu trời…” Những tác phẩm này giống và khác nhau ở điểm nào? Những phương tiện tượng hình và biểu cảm nào được sử dụng trong những bài thơ này? Chức năng của chúng là gì? A.K. Tolstoy “Linh hồn lặng lẽ bay qua các tầng trời…” Linh hồn lặng lẽ bay qua các tầng trời, Buồn bã cụp mi xuống; Những giọt nước mắt rơi như những vì sao trong không gian, treo thành sợi dây dài và nhẹ phía sau cô. Những người gặp cô đều lặng lẽ hỏi cô: “Sao cô buồn thế? Và những giọt nước mắt này trong mắt bạn là gì? Cô trả lời họ: “Tôi không quên mảnh đất này, tôi đã để lại ở đó biết bao đau khổ, ưu phiền. Ở đây tôi chỉ nghe những khuôn mặt hân hoan, Những tâm hồn ngay thẳng không biết buồn cũng không ác ý - Ôi, hãy để tôi đi một lần nữa, Tạo hóa, xuống trần gian, Sẽ có người tiếc nuối và an ủi ai đó. 1858

HÌNH ẢNH CỦA MỘT THIÊN THẦN "Thiên thần" M.Yu. Lermontov Một thiên thần bay qua bầu trời lúc nửa đêm Và anh ấy hát một bài hát êm đềm. Và mặt trăng, các ngôi sao và đám mây trong đám đông đã lắng nghe bài hát thánh thiện đó. Anh ấy hát về niềm hạnh phúc của những linh hồn vô tội Dưới bụi cây của Vườn Địa Đàng. Anh ấy hát về Đức Chúa Trời Vĩ Đại, và lời khen ngợi của Ngài không hề giả dối. Anh ôm tâm hồn trẻ thơ của mình vào một thế giới buồn bã và nước mắt, Và âm thanh bài hát của anh trong tâm hồn trẻ Vẫn không lời, nhưng sống động, Và trong một thời gian dài trên thế giới cô mòn mỏi, Đầy khao khát tuyệt vời, Và những âm thanh của thiên đường không thể thay thế Mẹ bằng những bài hát nhàm chán của trần thế. Động cơ Kitô giáo trong các tác phẩm của M.Yu. Lermontov là một chủ đề rất sâu sắc và nhiều mặt. Nó bao gồm các chủ đề tôn giáo, kinh thánh, chủ đề vô thần và ma quỷ. “Thiên thần” là bài thơ bí ẩn nhất được viết bởi Lermontov ở tuổi mười sáu, vào năm 1831. Nó kể câu chuyện về sự ra đời của một con người mới, linh hồn của họ được thiên thần mang theo để đoàn tụ với thể xác trước khi đứa trẻ được sinh ra. Trong cuộc hành trình đêm bí ẩn này, thiên thần hát một bài hát có vẻ đẹp tuyệt vời, trong đó ông ca ngợi đức tính của một cuộc sống công bình và hứa hẹn cho linh hồn vẫn còn tội lỗi của đứa bé một thiên đường vĩnh cửu. Tuy nhiên, thực tế cuộc sống trần thế khác xa với hạnh phúc thiên đường, từ nhỏ, một đứa trẻ sẽ phải đối mặt với nỗi đau và sự tủi nhục, nỗi buồn và nước mắt. Nhưng tiếng vang của bài hát kỳ diệu của thiên thần vẫn còn mãi trong tâm hồn người đàn ông và ông đã mang nó theo suốt cuộc đời dài đằng đẵng của mình. Dường như hình ảnh thiên thần được hát trong bài thơ là hình ảnh tâm hồn Lermontov đang tìm kiếm hiện thân cho những ước mơ, lý tưởng của mình. Sử dụng sự tương phản giữa cuộc sống trên trời và trần thế, Mikhail Lermontov đã đạt được sự tương phản đáng kinh ngạc, tuy nhiên, nó được phân biệt bởi sự mềm mại và nhẹ nhàng. Tuy nhiên, trong chính bài thơ, ranh giới được vẽ rất rõ ràng giữa hai thế giới, chúng chỉ giao nhau trong quá trình sinh ra và chết của một người. Nếu chúng ta xem xét tác phẩm này từ quan điểm triết học, thì rõ ràng Lermontov trẻ tuổi là một người theo chủ nghĩa lý tưởng. Anh ta tin chắc rằng một người đến thế giới này để chịu đựng đau khổ, và điều này giúp thanh lọc tâm hồn anh ta. Chỉ trong trường hợp này, cô mới có thể quay trở lại nơi thiên thần đã đưa cô đến, tìm thấy sự bình yên vĩnh cửu. Và để một người cố gắng sống theo quy luật của Chúa, trong tâm hồn anh ta, như một nỗi ám ảnh quyến rũ, vẫn còn ký ức về bài hát của một thiên thần, mang lại cho anh ta cảm giác vui sướng và sự tồn tại vô tận. Đáng chú ý là bài thơ “Thiên thần” bắt đầu bằng từ “bầu trời” được đồng nhất với một điều gì đó thiêng liêng và cao siêu, và kết thúc bằng từ “đất”, tượng trưng không chỉ cho sự mong manh của sự tồn tại mà còn tượng trưng cho sự kết thúc của đời người. . Đồng thời, một điệp khúc đặc biệt ở dòng cuối cùng của mỗi câu thơ dường như nhắc nhở chúng ta rằng việc một người ở trên trái đất trong vỏ xác chỉ là một hiện tượng tạm thời, và cái chết phải được xử lý một cách dễ dàng, không sợ hãi hay buồn bã. . Suy cho cùng, sự sống của linh hồn là vĩnh cửu, và không ai có thể thay đổi được trật tự này.

A. Khối “Thiên thần lá” Tại cây thông Noel được trang trí Và tại những đứa trẻ đang chơi đùa Thiên thần chiếc lá nhìn qua kẽ hở của những cánh cửa đóng chặt. Và cô bảo mẫu đốt bếp trong phòng trẻ, Ngọn lửa kêu lách tách, cháy rực rỡ... Nhưng thiên thần tan chảy. Ông ấy là người Đức. Anh ấy không bị tổn thương và ấm áp. Đầu tiên cánh vụn tan chảy, đầu rơi ra sau, chân đường gãy và nằm trong vũng nước ngọt... Sau đó vũng nước khô đi. Bà chủ đang tìm anh - anh không có ở đó... Còn bà bảo mẫu già đã điếc, Bà càu nhàu, bà không nhớ gì cả... Tan vỡ, tan chảy và chết, Sinh vật của những giấc mơ mong manh, Dưới ngọn lửa rực rỡ của sự kiện, Dưới tiếng gầm của sự phù phiếm hàng ngày! Vì thế! Chết tiệt! Bạn có ích gì? Chỉ một lần, hít thở quá khứ, Cô gái nghịch ngợm - tâm hồn - thầm khóc vì em... Bài thơ “Thiên thần chiếc lá” của A. Blok là lời đáp đầy thi vị cho truyện “Thiên thần” của L. Andreev, trong đó hình ảnh một thiên thần âm thanh tượng trưng. Động cơ trung tâm là một người được nâng lên trên cuộc sống hàng ngày trần thế bằng một giấc mơ, một sự thôi thúc hướng tới điều cao siêu. Tuy nhiên, hình ảnh thiên thần tan chảy nhấn mạnh đến sự vô vọng bi thảm của sự tồn tại trần thế. Không còn gì về thiên thần là hiện thân của mọi thứ trong sáng và đẹp đẽ - chỉ có tâm hồn mới lưu giữ những ký ức về điều này, ngay cả khi phần còn lại chà đạp lên mọi giấc mơ mong manh Alexander Pushkin Trước cửa vườn địa đàng, một thiên thần dịu dàng tỏa sáng với cái đầu rũ xuống, Và một con quỷ u ám và nổi loạn bay qua vực thẳm địa ngục. Tinh thần phủ nhận, tinh thần nghi ngờ nhìn vào tinh thần trong sáng và sức nóng của sự dịu dàng vô tình lần đầu tiên được nhận ra một cách lờ mờ. “Hãy tha thứ cho tôi,” anh ấy nói, “Tôi đã nhìn thấy bạn, Và không phải vô cớ mà bạn chiếu sáng cho tôi: Tôi không ghét mọi thứ trên bầu trời, tôi không coi thường mọi thứ trên đời. Cốt truyện dựa trên một phản đề. Pushkin đối lập một thiên thần hiền lành và một con quỷ u ám. Đầu tiên, trước mắt chúng ta là một hình ảnh thiên thần cúi đầu. Một con quỷ nổi loạn ngay lập tức xuất hiện, bay qua vực thẳm địa ngục. Thiên thần được so sánh với một linh hồn thuần khiết, và con quỷ với tinh thần phủ nhận và nghi ngờ. Đây là một bài thơ trữ tình liên quan đến chủ nghĩa lãng mạn. Nếu ở đầu tác phẩm có sự so sánh giữa hai hình ảnh thì ở phần cuối, con quỷ cầu xin thiên thần tha thứ. Anh ta nói điều đó trong Thực ra anh ta không ác độc như mọi người tưởng tượng, con quỷ không khinh thường và ghét bỏ mọi thứ, cuối cùng cái thiện vẫn chiến thắng và ngay cả “con quỷ u ám” cũng không thể cưỡng lại được “thiên thần hiền lành”.

VÀ NÓ NHÀ CHÁN VÀ BUỒN Và chán và buồn, và không có ai để giúp đỡ Trong một khoảnh khắc nghịch cảnh tinh thần... Ham muốn! Yêu... nhưng yêu ai?..., nhất thời - không đáng nỗ lực, Nhưng yêu mãi mãi thì không thể được. Bạn sẽ nhìn vào chính mình chứ? - không còn dấu vết của quá khứ: Và niềm vui, nỗi đau khổ, và mọi thứ ở đó đều không đáng kể... Đam mê là gì? - suy cho cùng, sớm hay muộn căn bệnh ngọt ngào của họ Sẽ biến mất theo lời nói của lý trí; Và cuộc sống, khi bạn nhìn xung quanh với sự chú ý lạnh lùng, quả là một trò đùa trống rỗng và ngu ngốc... (M.Yu. Lermontov) 1.2.1 Chủ đề thời gian được bộc lộ trong bài thơ như thế nào? 1.2.2. Cấu trúc của bài thơ có đặc điểm gì? 1.2.3. Tại sao người anh hùng trữ tình không tìm được chỗ dựa tinh thần ở những giá trị được nêu tên trong bài thơ? 1.2.4.So sánh bài thơ của M.Yu. Lermontov “Vừa chán vừa buồn” với bài thơ dưới đây của A.S. Pushkin “Món quà vô ích, món quà tình cờ…” Sự so sánh này đưa bạn đến kết luận gì? *** Một món quà vô ích, một món quà ngẫu nhiên, Cuộc đời, sao em lại trao cho anh? Tại sao bạn bị kết án tử hình bởi một số phận bí mật? Ai đã gọi tôi ra khỏi tầm thường bằng một thế lực thù địch, lấp đầy tâm hồn tôi đam mê, kích thích tâm trí tôi nghi ngờ?.. Không có mục tiêu nào trước mặt tôi: Lòng tôi trống rỗng, tâm trí tôi nhàn rỗi, Và ồn ào đơn điệu của cuộc sống hành hạ tôi với nỗi u sầu. (A.S.Pushkin)

NGƯỜI ăn xin Trước cổng tu viện thánh có một người ăn xin, một người đàn ông nghèo khổ khô héo, gần như không sống được vì đói, khát và đau khổ. Anh ta chỉ xin một miếng bánh mì, Và ánh mắt anh ta lộ ra bột mì sống, Và ai đó đặt một hòn đá vào bàn tay dang rộng của anh ta. Thế nên tôi cầu nguyện cho tình yêu của em Với những giọt nước mắt cay đắng, với nỗi khao khát; Vậy là tình cảm tốt đẹp nhất của anh đã bị em lừa dối mãi mãi! (M.Yu. Lermontov, 1830) 1. Bố cục của bài thơ này có gì độc đáo? 2. Tại sao người anh hùng trữ tình trong bài thơ lại so sánh mình với người ăn xin? 3. So sánh những bài thơ của M.Yu. Lermontov "Người ăn xin" và N.A. Nekrasov "Kẻ trộm". Sự khác biệt giữa chủ đề của những bài thơ này là gì? Kẻ trộm Vội vã đi dự tiệc dọc con phố bẩn thỉu, Hôm qua tôi chứng kiến ​​một cảnh tượng xấu xí: Người lái buôn bị mất chiếc kalach, Giật mình và mặt tái nhợt, bỗng tru lên và khóc lóc. Và lao ra khỏi quầy hàng, hét lên: “Dừng lại kẻ trộm!" Và tên trộm đã bị bao vây và sớm dừng lại. Chiếc bánh bị cắn run rẩy trong tay anh; Anh ta không mang ủng, mặc một chiếc áo khoác dạ có lỗ; Khuôn mặt hiện lên dấu vết của một căn bệnh gần đây, Xấu hổ, tuyệt vọng, cầu nguyện và sợ hãi... Một cảnh sát đến, thỉnh thoảng gọi anh ta đến, Từng điểm anh ta chọn một cuộc thẩm vấn cực kỳ nghiêm ngặt, Và tên trộm bị trịnh trọng dẫn vào khu phố. Tôi hét lên với người đánh xe: “Hãy đi tiếp đi!” - Và tôi vội cầu nguyện Chúa cho tôi có được tài sản thừa kế... (N.A. Nekrasov, 1850)

1.2.1.Ý nghĩa tượng trưng của tựa đề bài thơ - “Người ăn xin” này là gì? Ý nghĩa trực tiếp của từ "người ăn xin" gắn liền với việc chỉ định một người đàn ông nghèo đang xin một "miếng bánh mì" "ở cổng tu viện thánh". Đây chính là ý nghĩa của khái niệm “người ăn xin” ở hai khổ thơ đầu. Từ đồng nghĩa với từ “người ăn xin” là thành ngữ “người nghèo đi ăn xin”. Tuy nhiên, ở khổ thơ cuối, ý nghĩa của từ “ăn xin!” mang ý nghĩa chủ quan của tác giả. Người anh hùng trữ tình so sánh mình với “kẻ ăn xin”. Sự mơ hồ của khái niệm “kẻ ăn xin” còn thể hiện ở chỗ cái “tôi” trữ tình không chỉ là một người bị tước đoạt tình yêu. Đây là người đã “cầu xin tình yêu” nhưng lại bị lừa dối trong tình cảm tốt đẹp nhất của mình, giống như người nghèo xin bánh và nhận được một hòn đá đáp lại. Hai từ “bánh mì” và “đá” tượng trưng cho sự sống và cái chết đưa thế giới thơ ca của bài thơ đến gần hơn với bối cảnh kinh thánh. Vì vậy, đối với cái “tôi” trữ tình, sự vắng mặt của tình yêu (“bánh mì”) và việc thay thế nó bằng “đá” trở nên tương đương với cái chết và làm tăng thêm tính kịch tính của bài thơ.

1.2.1 Hãy miêu tả tâm trạng người anh hùng trữ tình trong bài thơ của A.S. Pushkin. 1.2.2 Bố cục bài thơ “Mây” có gì độc đáo? 1.2.3 Thế giới tự nhiên và thế giới con người có mối quan hệ như thế nào trong “Đám mây” của Pushkin? 1.2.4 So sánh bài thơ của A.S. Pushkin “Mây” với bài thơ dưới đây của M.Yu. Lermontov "Mây". Sự so sánh này đã dẫn bạn đến kết luận gì? MÂY Đám mây cuối cùng của cơn bão rải rác! Một mình em lao qua bầu trời trong xanh, Một mình em phủ bóng mờ, Một mình em buồn ngày tưng bừng. Gần đây bạn đã bao vây bầu trời, Và sét đã bao vây bạn một cách đầy đe dọa; Và bạn đã tạo ra sấm sét bí ẩn và tưới mưa cho trái đất tham lam. Đủ rồi, trốn đi! Thời gian trôi qua, trái đất trở nên trong lành, cơn bão đã qua, Và cơn gió vuốt ve lá cây, xua đuổi bạn khỏi thiên đường êm đềm. (A.S. Pushkin) MÂY Mây trời, kẻ lang thang vĩnh cửu! Dọc theo thảo nguyên xanh ngắt, dọc theo chuỗi ngọc, Bạn vội vã, như tôi, lưu vong Từ phương bắc ngọt ngào về phương nam. Ai đang đuổi bạn đi: đó có phải là quyết định của số phận? Có phải đó là sự ghen tị thầm kín? Đó có phải là sự tức giận công khai? Hay tội ác đang đè nặng lên bạn? Hay lời vu khống của bạn bè là độc hại? Không, bạn chán những cánh đồng cằn cỗi... Những đam mê xa lạ với bạn và đau khổ cũng xa lạ với bạn; Vĩnh viễn lạnh lùng, vĩnh viễn tự do, Ngươi không có quê hương, ngươi không có lưu vong. (M.Yu. Lermontov)

Những đám mây Lermontov. Chủ đề lang thang là chủ đề quan trọng nhất trong lịch sử văn học thế giới. Lang thang là sự từ bỏ không thể thay đổi được mọi thứ trần tục, sống bằng khất thực và không ngừng du hành từ thánh địa này sang thánh địa khác. Bản thân nhà thơ cũng tự coi mình là “kẻ lang thang”. Được viết dưới dạng lời xưng hô với mây, bài thơ phản ánh sự song hành tâm lý của hình ảnh người anh hùng trữ tình và mây. Ba khổ thơ thể hiện sự năng động trong suy nghĩ của người anh hùng trữ tình và sự thay đổi trạng thái cảm xúc của anh ta: từ so sánh mình với mây bị gió cuốn đi, đến bày tỏ nỗi cay đắng khi từ biệt quê hương và đối lập mình với mây. Mây lạnh lùng, tự do, lãnh đạm, thờ ơ; người anh hùng trữ tình đang vô cùng đau khổ vì bị đàn áp và lưu đày, không được tự do. Việc sử dụng các phương tiện sách (lưu vong, số phận, quyết định, hấp dẫn, tội ác, vu khống, buồn chán, cánh đồng cằn cỗi, lưu đày) và các từ vựng đánh giá tình cảm [azure (thảo nguyên), ngọc trai (chuỗi), thân yêu (bắc), vu khống độc hại, cằn cỗi (cánh đồng), cởi mở (ác ý), ghen tị thầm kín, tội ác) phản ánh định hướng tư tưởng cao đẹp của bài thơ và giọng điệu cảm xúc phấn khích của nó. Văn bản thơ được đặc trưng bởi việc sử dụng nhiều phương tiện tượng hình và biểu cảm: nhân cách hóa (mây là kẻ lang thang vĩnh viễn), văn bia (màu xanh, ngọc trai, chất độc, v.v.), so sánh (Bạn vội vã như tôi, những kẻ lưu vong ...), các cụm từ tượng hình (miền bắc yêu dấu - St. Petersburg, phía nam - Kavkaz, thảo nguyên xanh - bầu trời, chuỗi ngọc trai - mây), câu hỏi tu từ và cú pháp song song (Ai đang bức hại bạn? Đó có phải là quyết định của số phận không, phải không? ghen tị thầm kín? Đó là sự tức giận công khai? Hay là một tội ác đang đè nặng lên bạn? Hay bạn bè vu khống độc hại?); kỹ thuật lặp lại: người ngoài hành tinh (2), vĩnh cửu (2), không (2). Tất cả điều này phục vụ như một phương tiện để nâng cao cảm xúc và ngữ nghĩa của tầm nhìn thẩm mỹ cá nhân của tác giả về thế giới và cho phép người đọc tham gia vào nó. . Lời độc thoại của người anh hùng trữ tình hướng lên mây giúp truyền tải dưới hình thức nghệ thuật trạng thái cảm xúc phấn khích của tác giả nhờ kỹ thuật song hành tâm lý đặc trưng của thơ M. Yu Lermontov.

CLICHES để so sánh 1. Các tác phẩm (thơ, đoạn, đoạn trích) được thống nhất bởi một mô típ (chủ đề)... 2. Cùng một chủ đề trong hai tác phẩm (thơ, đoạn, đoạn trích) được bộc lộ theo những cách hoàn toàn khác nhau và phát triển ở những khía cạnh đối lập nhau . 3. Cả hai tác phẩm (thơ, đoạn, đoạn trích) đều có một đặc điểm nữa. 4. Cần lưu ý thêm một điểm khác biệt đáng kể... 5. Sự khác biệt giữa các bài thơ không chỉ thể hiện ở màu sắc cảm xúc, tình cảm mà còn ở kết cấu, hình thức của tác phẩm. 6. Âm thanh nhịp nhàng của bài thơ cũng tương phản. Những nhịp thơ mà các nhà thơ lựa chọn truyền tải... (sự năng động, chuyển động; êm ái, du dương) 7. Khác với bài thơ thứ nhất, bài thơ thứ hai có... 8. Các bài thơ có nhiều điểm tương phản, tác giả dựa vào sự tương phản đó để đối lập với cảm xúc (Pr..: yêu và đang yêu). Sự khác biệt trong những cảm xúc này là do sự khác biệt của các nhân vật trữ tình. 9. Những bài thơ... tưởng chừng như giống nhau, nhưng vị trí của người anh hùng trữ tình và tâm trạng hoàn toàn khác nhau lại được thể hiện trong đó. 10. Đối với tôi, dường như từ việc so sánh cả hai tác phẩm (thơ, đoạn, đoạn trích) có thể rút ra kết luận sau.

Có những bài phát biểu - ý nghĩa đen tối hoặc tầm thường, nhưng không thể nghe mà không thấy phấn khích. Âm thanh của chúng tràn đầy sự điên cuồng của ham muốn biết bao! Chúng chứa đựng những giọt nước mắt của sự chia ly, chúng chứa đựng sự hồi hộp của cuộc gặp gỡ. Sẽ không gặp được câu trả lời Giữa ồn ào trần thế Từ ngọn lửa và ánh sáng Một từ được sinh ra; Nhưng trong chùa, giữa trận chiến, Và dù ở đâu, Nghe xong, khắp nơi tôi đều nhận ra. Lời cầu nguyện chưa kết thúc, tôi sẽ đáp lại âm thanh đó, Và tôi sẽ lao ra khỏi trận chiến để gặp Ngài. (M.Yu. Lermontov) Tác phẩm không có trong GIA KIM dành cho học sinh tốt nghiệp lớp 9 mà được đưa vào sách hướng dẫn đào tạo. 1.2.1 Bài thơ của M.Yu có vai trò gì? “Có những bài phát biểu - nghĩa là…” của Lermontov đóng một thiết bị tương phản? 1.2.2 Nhà thơ hát “chữ” gì? 1.2.3Người anh hùng trữ tình trong bài thơ của M.Yu là gì? Lermontov? 1.2.4 So sánh bài thơ của M.Yu. Lermontov “Có những bài phát biểu - ý nghĩa…” với bài thơ của A.A. Fet “Chỉ cần một cú đẩy, có thể xua đuổi một chiếc thuyền sống…”, Sự so sánh này đã đưa bạn đến kết luận gì? Chỉ một cú đẩy, lái con thuyền sống Từ bãi cát được thủy triều làm phẳng, Cùng sóng này trỗi dậy vào cuộc đời khác, Ngửi mùi gió từ bờ hoa, Cắt đứt giấc mơ thê lương chỉ bằng một âm thanh, Đột nhiên say sưa với điều chưa biết, em yêu, Hãy trao đi cuộc đời một tiếng thở dài, Mang lại sự ngọt ngào cho những dằn vặt thầm kín, Ngay lập tức cảm thấy người khác là của mình, Thì thầm về điều mà trước đó lưỡi tê dại, Để tăng cường cuộc chiến của những trái tim không sợ hãi - Đây là điều mà ca sĩ chỉ có người được chọn làm chủ, Đây là của anh ấy ký tên và vương miện! (AA. Thai nhi)

So sánh bài thơ của M.Yu. Lermontov “Nhà thơ” với bài thơ dưới đây của F.I. "Thơ" Tyutchev. Ý tưởng của tác giả về mục đích của nhà thơ và thơ khác nhau như thế nào? BÀI THƠ Con dao găm của tôi tỏa sáng với ánh vàng; Lưỡi dao đáng tin cậy, không tì vết; Thép Damask gìn giữ nó với khí chất huyền bí - Di sản của phương đông ngược đãi. Anh ta làm nghề cưỡi ngựa trên núi trong nhiều năm mà không biết tiền công phải trả; Anh ta đã vẽ một vết khủng khiếp trên nhiều bộ ngực và xuyên qua nhiều chuỗi thư. Anh chia sẻ niềm vui ngoan ngoãn hơn nô lệ, Rung chuông đáp trả những lời nói xúc phạm. Vào những ngày đó, anh ta chắc chắn sẽ có những bức chạm khắc phong phú, một bộ trang phục xa lạ và đáng xấu hổ. Anh ta được một người Cossack dũng cảm đưa ra ngoài Terek trên xác chết lạnh lẽo của chủ nhân, và sau đó anh ta bị bỏ rơi một thời gian dài trong kho trại của một người Armenia. Giờ đây người thân của bao kiếm, bị đánh bại trong chiến tranh, người bạn đồng hành tội nghiệp bị tước đoạt anh hùng, anh ta tỏa sáng như một món đồ chơi bằng vàng trên tường - Than ôi, thật vinh quang và vô hại! Không ai lau sạch Ngài bằng bàn tay thường xuyên, ân cần, vuốt ve Ngài, Và không ai đọc những dòng chữ của Ngài, cầu nguyện trước bình minh, với lòng nhiệt thành... ------------------- Trong Thời đại của chúng ta Được nuông chiều phải không em, thi sĩ, Em đã đánh mất mục đích của mình, Đã đổi lấy vàng sức mạnh mà thế giới Chú ý đến trong sự tôn kính thầm lặng? Chuyện xảy ra là âm thanh đo lường của những lời nói hùng mạnh của bạn đã khơi dậy chiến binh trong trận chiến, Đám đông cần nó, như một chiếc cốc dành cho các bữa tiệc, Như hương trầm trong giờ cầu nguyện. Câu thơ của bạn, giống như tinh thần của Chúa, bay lượn trong đám đông; Và, tiếng vọng của tư tưởng cao thượng, Nghe như tiếng chuông trên tháp veche, Trong những ngày lễ hội và hoạn nạn của nhân dân. Nhưng ngôn ngữ giản dị và kiêu hãnh của bạn khiến chúng tôi nhàm chán, Chúng tôi thích thú với những lấp lánh và lừa dối; Giống như vẻ đẹp cũ, thế giới cũ của chúng ta đã quen với việc che giấu những nếp nhăn dưới má hồng... Bạn có tỉnh dậy nữa không, nhà tiên tri bị chế giễu? Hay bạn sẽ không bao giờ, để đáp lại tiếng nói của sự báo thù, rút ​​lưỡi kiếm của mình ra khỏi bao kiếm vàng, phủ đầy rỉ sét của sự khinh thường?.. (M.Yu. Lermontov, 1839)

THƠ Giữa sấm sét, giữa lửa cháy, Giữa những đam mê sôi sục, Trong sự bất hòa nguyên tố, rực lửa, Cô bay từ Thiên đường đến với chúng ta - Thiên đường đến với những đứa con trần thế, Với ánh mắt trong xanh - Và trên Biển nổi loạn Đổ dầu hòa giải. (F.I. Tyutchev, 1850) 1-3 Trong cách diễn đạt của bài tập, hãy nêu bật các từ “khác biệt”, “ý tưởng của tác giả”. Chúng ta hãy nhớ lại các khái niệm văn học. “Đại diện của các tác giả” - lập trường của tác giả: mục đích của nhà thơ và thơ là gì. Lập trường của tác giả là thái độ của tác giả đối với chủ đề này hay chủ đề kia hoặc vấn đề này hay vấn đề kia của văn bản, giải pháp mà tác giả đề xuất cho vấn đề này hay vấn đề kia. Vị trí của tác giả đối với chủ đề chính và vấn đề chính của văn bản thường thể hiện ý chính của văn bản, kết luận chính của nó và trùng khớp với ý chính của văn bản. Để hiểu ý của một bài thơ, cần phân tích cấu trúc hình tượng, bố cục, phương tiện biểu đạt, v.v. Hình tượng nghệ thuật là bất kỳ hiện tượng nào được tác giả tái hiện một cách sáng tạo trong tác phẩm nghệ thuật. Nó là kết quả của sự hiểu biết của nghệ sĩ về một hiện tượng hoặc quá trình nào đó. 4. Những căn cứ so sánh được nêu tên trong cách diễn đạt của bài: về mục đích của nhà thơ và bài thơ.

Từ khóa Lermontov Nhà thơ được so sánh với một con dao găm phải không bạn, nhà thơ, Bạn đã đánh mất mục đích của mình Mục đích của nhà thơ: ...âm thanh đo lường của những lời nói hùng mạnh của bạn Đã truyền lửa cho người chiến đấu trong trận chiến; ...tiếng vang của tư tưởng cao thượng, Nghe như tiếng chuông trên tháp veche, Trong những ngày lễ hội và hoạn nạn của nhân dân; ...sức mạnh mà thế giới lắng nghe trong sự tôn kính thầm lặng. Từ khóa Tyutchev Thiên đường đối lập với Trần gian. Trên trái đất - sấm sét, đam mê sôi sục, sự bất hòa nảy lửa, Biển nổi loạn. Cô ấy bay từ Thiên đường đến với chúng ta - Thiên đường; Với sự trong trẻo trong xanh trong cái nhìn của bạn; Dầu hòa giải đang đổ xuống.

Hãy soạn một câu trả lời mạch lạc. Đoạn 1 – nêu chủ đề chung. Đoạn 2 – Phần trình bày của Lermontov. Đoạn 3 – Phần trình bày của Tyutchev. Đoạn 4 – kết luận. Đánh giá bài văn. Ý tưởng của Lermontov và Tyutchev về mục đích của nhà thơ và thơ ca là hoàn toàn khác nhau. Bài thơ “Nhà thơ” của Lermontov dựa trên sự so sánh thơ với một con dao găm: giống như một vũ khí quân sự đã biến thành một “đồ chơi khéo léo và vô hại”, thơ đã mất đi mục đích xã hội. Nhà thơ là một “nhà tiên tri bị chế giễu”, người đã đánh đổi quyền lực của đám đông để lấy vàng. Lên án nhà thơ của “thời đại nhu nhược”, Lermontov kêu gọi nhà thơ, như trước đây, hãy trở thành người phát ngôn cho tư tưởng của nhân dân, khi “lời nói hùng mạnh”, “ngôn ngữ giản dị và kiêu hãnh” của ông “kích động một chiến binh xung trận” và bị giống như tiếng chuông “trên tháp veche vào những ngày lễ kỷ niệm và những ngày con người gặp khó khăn”. Tyutchev có quan niệm hoàn toàn khác về vai trò của thơ ca và vị trí của nhà thơ trong xã hội. Bài thơ “Thơ” của F. Tyutchev được xây dựng trên sự tương phản giữa trần thế và thiên đường. Bức tranh trần gian được tạo nên bởi hình ảnh giông bão (“đam mê sôi sục”, “bất hòa rực lửa”) và “biển nổi loạn”, tượng trưng cho cuộc sống của nhân loại. Thơ, theo Tyutchev, có nguồn gốc thần thánh: “Thiên đường bay đến với chúng ta từ thiên đường”, nó mang lại “sự trong trẻo trong xanh” cho thế giới đam mê của con người, “đổ dầu hòa giải”. Vì vậy, Lermontov khẳng định lý tưởng cao đẹp của thơ công dân, còn Tyutchev tin rằng vai trò của thơ ca là mang lại sự hòa hợp và hòa bình cho nhân loại.

“Cái chết của nhà thơ”. Nhà thơ đã chết! - nô lệ danh dự - Sa ngã, bị tin đồn vu khống, Với chì trong ngực và khao khát trả thù, Treo đầu kiêu hãnh!.. Tâm hồn nhà thơ không chịu nổi tủi nhục vì những lời lăng mạ nhỏ mọn, Ông đứng lên chống lại dư luận thế gian Một mình, như trước... và bị giết! Bị giết!.., tại sao bây giờ lại có những tiếng nức nở, những điệp khúc không cần thiết của những lời khen ngợi trống rỗng và những lời biện minh lảm nhảm đáng thương? Số phận đã đi đến hồi kết! Chẳng phải bạn là người lúc đầu đã bắt bớ một cách tàn nhẫn món quà miễn phí, táo bạo của Ngài Và để mua vui, đã thổi bùng lên ngọn lửa Hơi ẩn giấu sao? Tốt? vui lên... - anh không chịu nổi nỗi dằn vặt cuối cùng: Thần tài tàn lụi như ngọn đuốc, Vòng hoa trang trọng tàn lụi. Kẻ giết anh ta ra tay máu lạnh... không có sự cứu rỗi: Một trái tim trống rỗng đập đều. Khẩu súng lục không dao động trong tay anh. Và đâu là điều kỳ diệu?.., từ xa xôi, Như trăm kẻ trốn chạy, Nắm lấy hạnh phúc và xếp hạng Bị số phận ném vào tay chúng ta; Cười, anh mạnh dạn coi thường ngôn ngữ và phong tục của người ngoài hành tinh Trái đất; Anh ấy không thể tiếc vinh quang của chúng tôi; Vào khoảnh khắc đẫm máu đó, kẻ đẫm máu không thể hiểu mình đang giơ tay lên để làm gì!.. Và anh ta đã bị giết - và bị đưa xuống mồ, Bị đánh, giống như anh ta, bởi một bàn tay tàn nhẫn. Tại sao từ hạnh phúc bình yên và tình bạn giản dị, anh lại bước vào thế giới này, đầy đố kỵ và ngột ngạt, Vì một trái tim tự do và những đam mê rực lửa? Tại sao anh lại đưa tay cho những kẻ vu khống tầm thường, Tại sao anh lại tin những lời dối trá và vuốt ve, Anh, người từ khi còn trẻ đã hiểu người?.. Và cởi bỏ vương miện cũ, đội vương miện gai, Đan vòng nguyệt quế, về phía anh ta: Nhưng những chiếc kim bí mật đã làm bị thương nặng nề vầng trán vinh quang; Những giây phút cuối cùng của anh ta bị đầu độc bởi những lời thì thầm quỷ quyệt của những kẻ ngu dốt chế nhạo, Và anh ta chết - với khao khát báo thù vô ích, Với sự khó chịu vì bí mật của những hy vọng bị lừa dối. Âm thanh của những bài hát hay đã im bặt, Sẽ không còn được nghe nữa: Nơi ở của người ca sĩ u ám và chật chội, Và có một dấu ấn trên môi. Và bạn, những đứa con kiêu ngạo của sự hèn hạ nổi tiếng của những người cha lừng lẫy, đã giẫm nát đống đổ nát bằng gót chân của một nô lệ trong trò chơi hạnh phúc của những gia tộc bị xúc phạm! Bạn, đứng trong đám đông tham lam trên ngai vàng, những kẻ hành quyết Tự do, Thiên tài và Vinh quang! Bạn đang ẩn náu dưới tán cây của pháp luật, Sự phán xét và sự thật đang ở trước mặt bạn - hãy im lặng!.. Nhưng cũng có tòa án của Chúa, bạn tâm tình của sự sa đọa! Có một sự phán xét khủng khiếp: nó đang chờ đợi; Anh ta không thể tiếp cận được tiếng chuông vàng, Và anh ta biết trước những suy nghĩ và hành động. Rồi bạn sẽ dùng đến lời vu khống một cách vô ích! Nó sẽ không giúp ích gì cho bạn nữa, Và bạn sẽ không rửa sạch dòng máu chính nghĩa của Nhà thơ bằng tất cả dòng máu đen của mình!

Chủ đề chính ở đây là sự xung đột giữa nhà thơ và đám đông, món quà thần thánh và sự diệt vong của cái chết. Phần tiếp theo của bài thơ (23 dòng) là một bài bi ca. Phần thứ hai chứa đầy những phản đề, minh họa sự không thể hiểu biết giữa nhà thơ và “ánh sáng”, đám đông. Mười sáu dòng cuối cùng, được viết, như những người đương thời nhớ lại, muộn hơn một chút, có liên quan đến những vấn đề được nêu ra trong “Gia phả của tôi” của Pushkin. Những từ “Tự do, Thiên tài và Vinh quang”, được viết hoa, đưa bài thơ đến gần hơn với truyền thống “Tự do” và “Ngôi làng” của Pushkin, với thơ Decembrist. Điều quan trọng cần lưu ý là chủ đề xét xử công bằng, theo quan điểm của Lermontov, gắn liền với tương lai: một tòa án “Thần thánh”, “đáng gờm”, liêm khiết và không thể bị lừa dối.

NGÀY 29 THÁNG 1 NĂM 1837 Chìa chì chết người từ tay ai đã xé nát trái tim nhà thơ ra từng mảnh? Ai đã phá hủy chiếc lọ thần thánh này như một chiếc bình nhỏ bé? Cho dù anh ta đúng hay có tội Trước công lý trần thế của chúng ta, anh ta mãi mãi bị cấp trên gán cho cái mác “kẻ tự sát”. Nhưng bạn, chợt bị nuốt chửng từ ánh sáng vào bóng tối vô tận, Bình yên, bình yên cho bạn, Hỡi cái bóng của nhà thơ, Bình yên tươi sáng cho tro tàn của bạn!.. Bất chấp sự phù phiếm của con người, Số phận của bạn vĩ đại và thánh thiện!.. Bạn đã cơ quan sống của các vị thần, Nhưng với dòng máu chảy trong huyết quản ...máu oi bức. Và với dòng máu cao quý này, Ngài đã làm dịu cơn khát danh dự - Và kẻ bị lu mờ đã đặt Ngọn cờ đau buồn của nhân dân lên trên. Hãy để anh ta phán xét mối thù của bạn, Ai nghe thấy máu đổ... Chà, như mối tình đầu, trái tim nước Nga sẽ không quên!.. (F.I. Tyutchev, 1837) 3. So sánh những bài thơ của M.Yu. Lermontov “Cái chết của nhà thơ” và F.I. Tyutchev "29 tháng 1 năm 1837", dành riêng cho cái chết của A.S. Pushkin. Cách hiểu của hai nhà thơ về bản chất của bi kịch khác nhau như thế nào? Cách giải thích của hai nhà thơ về một sự kiện là hoàn toàn khác nhau. Lermontov đã tìm ra những kẻ chịu trách nhiệm cho cái chết của Pushkin và danh sách này không kết thúc với Dantes. Lermontov tố cáo xã hội, chính quyền, Tyutchev thì ngược lại, tố cáo Dantes và bày tỏ lòng kính trọng đối với Pushkin, nhưng ông không đổ lỗi cho xã hội.

Ví dụ về phân tích so sánh So sánh bài thơ của M. Yu. Lermontov với bài thơ của A. K. Tolstoy. Động cơ nào đã gắn kết những bài thơ này lại với nhau? Không, không phải em mà anh yêu say đắm, Không phải vì em mà vẻ đẹp của em tỏa sáng: Anh yêu trong em những đau khổ đã qua và tuổi trẻ đã mất của anh. Khi đôi khi anh nhìn em, nhìn vào mắt em với ánh mắt thật lâu: Anh đang bận trong một cuộc trò chuyện bí ẩn, Nhưng anh không nói chuyện với em bằng trái tim mình. Tôi đang nói chuyện với một người bạn thời trẻ của tôi, Trong nét mặt của bạn Tôi đang tìm kiếm những nét khác, Trên đôi môi của người sống, đôi môi đã câm lặng từ lâu, Trong mắt bạn có ngọn lửa của đôi mắt đã nhạt nhòa. M.Y.Lermontov.1841 Với khẩu súng trên vai, một mình, dưới ánh trăng, tôi cưỡi ngựa ngoan băng qua cánh đồng. Tôi vứt dây cương, tôi nghĩ về cô ấy, Đi đi, con ngựa của tôi, vui vẻ hơn trên bãi cỏ! Tôi nghĩ thật lặng lẽ, thật ngọt ngào, nhưng rồi một người bạn đồng hành không quen biết làm phiền tôi, Anh ấy ăn mặc giống tôi, cùng cưỡi ngựa, Khẩu súng sau vai lấp lánh dưới ánh trăng. "Bạn, bạn đồng hành, hãy nói cho tôi biết, nói cho tôi biết, bạn là ai? Tôi thấy nét mặt của bạn có vẻ quen thuộc. Nói cho tôi biết, điều gì đã đưa bạn đến giờ phút này? Tại sao bạn lại cười cay đắng và độc ác như vậy?" - “Tôi cười đồng chí, trong giấc mơ của đồng chí, tôi cười rằng đồng chí đang hủy hoại tương lai của mình; Đồng chí có nghĩ rằng mình thực sự yêu cô ấy không? Rằng chính mình cũng yêu cô ấy thật sao? Tôi buồn cười, buồn cười là, yêu cô ấy nồng nàn đến thế, bạn không yêu cô ấy, nhưng "Bạn yêu chính mình. Hãy tỉnh táo lại đi! Những thôi thúc của bạn không còn như xưa, Cô ấy không còn là bí mật đối với bạn, Bạn tình cờ đến với nhau trong sự ồn ào của thế giới, Bạn sẽ chia tay tình cờ từ cô ấy. Tôi cười cay đắng, tôi cười ác độc khi thấy bạn thở dài nặng nề như vậy. Mọi thứ đều yên tĩnh, được bao bọc trong im lặng và giấc ngủ, Đồng đội của tôi biến mất trong sương mù của màn đêm, Trong suy nghĩ nặng nề, một mình, dưới ánh trăng, tôi đang cưỡi ngựa ngoan băng qua cánh đồng... A.K. Tolstoy. 1851

Lermontov. “Không, người anh yêu say đắm không phải là em…” Động cơ quan trọng nhất: tự do nội tâm; sự chóng vánh của tình yêu; dịch vụ hiệp sĩ và sự mất giá của nó do phản quốc; niềm tự hào lãng mạn - sức mạnh nội tâm trong cuộc đấu tranh với chính mình; sự tất yếu của ký ức (“chúng ta biết nhau quá nhiều để quên nhau” - một công thức xuất hiện nhiều lần trong lời bài hát của Lermontov); khát vọng quên đi, thoát khỏi nỗi đau tinh thần thông qua “thú vui” và sự lừa dối - thể hiện nhiều trong tác phẩm tục tĩu hơn là trong các tác phẩm trữ tình của Lermontov. Chủ đề về “thiên thần”, tình yêu cao siêu, lý tưởng mà người anh hùng của bài thơ này mong đợi nhưng không tìm thấy cũng mang tính biểu thị. Bài thơ được viết theo thể loại thông điệp, ngay lập tức đưa chúng ta đến với truyền thống Pushkin. Nhưng không giống như những bài thơ ca ngợi tình yêu và nói về nó như một cảm giác mang lại sức mạnh sáng tạo, “Anh sẽ không hạ nhục mình trước em…” nói về tình yêu như một cảm giác mà người anh hùng không thể có được, và do đó không những không mang lại anh ta niềm vui được tồn tại, sức mạnh sáng tạo, nhưng cũng tước đi chúng. Người anh hùng cô đơn và thậm chí cay đắng. Không một nhà thơ nào trước Lermontov dám, trong một tin nhắn gửi cho người phụ nữ mà anh từng yêu, cho phép mình sử dụng ngữ điệu hùng biện và những lối hùng biện bệnh hoạn. Trong khi đó, Lermontov vô cùng thấm nhuần cảm xúc vào đoạn độc thoại của mình: văn bản chứa đựng cả những câu cảm thán trách móc, cay đắng và những câu hỏi tức giận, giận dữ. Người anh hùng trữ tình của những ca từ thân mật, chưa tìm được sự cứu rỗi trong thế giới thơ ca, trong sáng tạo thơ ca, lại bất hạnh trong tình yêu. Cô chỉ mang đến cho anh nỗi buồn và đau khổ, giống như xã hội thế tục mà anh ghét, thế giới hóa trang. Bi kịch của thế giới quan càng được nâng cao bởi những ca từ thân mật, nói về tình cảm thuần túy cá nhân, bị xuyên thấu bởi những khái quát triết học xã hội về vị trí của con người trên thế giới, quyền được hạnh phúc, ước mơ lãng mạn của anh ta gắn liền với việc tìm kiếm cái chung. sự hài hòa giữa tồn tại và nhân cách con người.

Đánh giá bài văn. Thơ của M. Yu. Lermontov và A. K. Tolstoy giống nhau về mô típ và hình ảnh. Chẳng hạn, cả hai bài thơ đều có mô típ về tình yêu đã mất. Ở Lermontov, điều đó được thể hiện qua câu nói: “Không, không phải em mà anh yêu say đắm, vẻ đẹp của em tỏa sáng không phải dành cho anh. Anh yêu em trong quá khứ đau khổ và tuổi trẻ đã mất của anh…” Trong Tolstoy nó có vẻ như thế này: "Bạn không yêu cô ấy, nhưng bạn yêu chính mình." Và trong cả hai bài thơ đều có mô-típ về tính hai mặt nội tâm. Những anh hùng trữ tình được gắn kết với nhau trong hai động cơ này. Đây là những người ích kỷ thất vọng, những người không giữ được cảm giác tươi sáng K 1 - K 2 - K 3 - ĐỘNG LỰC - một yếu tố ngữ nghĩa ổn định của văn bản văn học, được lặp lại trong văn học dân gian và các tác phẩm văn học. một khu vườn của A.P. Chekhov, một trận bão tuyết của A. .S. Pushkin và các nhà biểu tượng Nga, một trò chơi bài trong văn học Nga thế kỷ 19.) Thuật ngữ “động cơ” còn được dùng với một nghĩa khác: chủ đề và vấn đề của nhà văn công việc thường được gọi là động cơ (ví dụ, sự tái sinh về mặt đạo đức của con người; sự tồn tại phi logic của con người).

So sánh bài thơ của M. Yu. Lermontov với bài thơ của A. K. Tolstoy. Động cơ nào đã gắn kết những bài thơ này lại với nhau? Không, không phải em mà anh yêu say đắm, Không phải vì em mà vẻ đẹp của em tỏa sáng: Anh yêu trong em những đau khổ đã qua và tuổi trẻ đã mất của anh. Khi đôi khi anh nhìn em, nhìn vào mắt em với ánh mắt thật lâu: Anh đang bận trong một cuộc trò chuyện bí ẩn, Nhưng anh không nói chuyện với em bằng trái tim mình. Tôi đang nói chuyện với một người bạn thời trẻ của tôi, Trong nét mặt của bạn Tôi đang tìm kiếm những nét khác, Trên đôi môi của người sống, đôi môi đã câm lặng từ lâu, Trong mắt bạn có ngọn lửa của đôi mắt đã nhạt nhòa. M.Y.Lermontov.1841 Đánh giá bài văn. Thơ của M. Yu. Lermontov và A. K. Tolstoy giống nhau về mô típ và hình ảnh. Chẳng hạn, cả hai bài thơ đều có mô típ về tình yêu đã mất. Ở Lermontov, điều đó được thể hiện qua câu nói: “Không, không phải em mà anh yêu say đắm, vẻ đẹp của em tỏa sáng không phải dành cho anh. Anh yêu em trong quá khứ đau khổ và tuổi trẻ đã mất của anh…” Trong Tolstoy nó có vẻ như thế này: "Bạn không yêu cô ấy, nhưng bạn yêu chính mình." Và trong cả hai bài thơ đều có mô-típ về tính hai mặt nội tâm. Những anh hùng trữ tình được gắn kết với nhau trong hai động cơ này. Đây là những người ích kỷ thất vọng, những người không giữ được cảm giác tươi sáng. Với khẩu súng trên vai ", một mình, dưới ánh trăng, tôi cưỡi ngựa ngoan băng qua cánh đồng. Tôi vứt dây cương, tôi nghĩ về cô ấy, Đi đi, tôi ngựa, trên cỏ vui hơn! Tôi nghĩ thật lặng lẽ, thật ngọt ngào, nhưng bây giờ người bạn đồng hành vô danh làm phiền tôi, Ăn mặc giống tôi, trên cùng một con ngựa, Khẩu súng sau vai lấp lánh dưới ánh trăng. nói cho tôi biết, nói cho tôi biết, bạn là ai? Cứ như thể tôi nhận ra nét đặc trưng của bạn. Nói cho tôi biết, điều gì đã đưa bạn đến giờ này? Sao đồng chí cười cay đắng, độc ác thế?” - “Tôi cười đồng chí, cười giấc mơ của đồng chí, tôi cười rằng đồng chí đang hủy hoại tương lai của mình; Bạn có nghĩ rằng bạn thực sự yêu cô ấy? Rằng bạn thực sự yêu cô ấy? Tôi buồn cười, buồn cười là, yêu say đắm đến thế, bạn không yêu cô ấy mà lại yêu chính mình. Đến giác quan của bạn! Những thôi thúc của bạn không còn như cũ, Cô ấy không còn là bí mật đối với bạn, Bạn tình cờ đến với nhau trong sự náo nhiệt của thế giới, Bạn sẽ tình cờ xa cách cô ấy. Ta cười cay đắng, ta cười ác độc vì ngươi thở dài nặng nề.” Vạn vật yên tĩnh, chìm trong im lặng và ngủ say, Đồng đội của ta biến mất trong sương đêm, Trong suy nghĩ nặng nề, một mình, dưới ánh trăng, ta cưỡi ngựa băng qua cánh đồng trên một con ngựa tốt... A. K. Tolstoy, 1851

"Vách đá". Một đám mây vàng đã qua đêm trên ngực một tảng đá khổng lồ; Buổi sáng cô khởi hành sớm, vui đùa khắp trời xanh; Nhưng vết ướt vẫn còn đọng lại trong nếp nhăn của Vách đá Cũ. Anh đứng một mình, trầm ngâm và lặng lẽ khóc trong sa mạc. Trong lời bài hát của Lermontov, tình yêu là một cảm giác cao cả, trong sáng, nên thơ nhưng luôn không được đáp lại hoặc lạc lối. Trong bài thơ “Vách đá”, nhà thơ nói về sự mong manh của mối quan hệ giữa con người với nhau. Vách đá phải chịu đựng sự cô đơn, đó là lý do tại sao anh rất yêu quý việc đến thăm đám mây vội vã vào buổi sáng. Hình ảnh đám mây - “vàng”, “vội vã”, “vui đùa vượt trời xanh” tương phản với vách đá: nó là “khổng lồ”, nhưng “vết ướt trong nếp nhăn”, “suy nghĩ sâu sắc” và “anh ấy đang khóc trong sa mạc”. Sự đối lập này được gọi là phản đề.

Chúng ta chia tay, nhưng anh vẫn giữ chân dung em trên ngực: Như bóng ma nhợt nhạt của những năm tháng tươi đẹp hơn, Anh mang lại niềm vui cho tâm hồn em. Và, dành cho những đam mê mới, tôi không thể ngừng yêu anh: Cho nên ngôi chùa bỏ hoang vẫn là ngôi đền, Thần tượng bại trận vẫn là thần thánh! 1837 1.2.3.Bạn biết những bài thơ nào khác về cuộc đối đầu giữa người anh hùng và thế giới, về sự cô đơn và chúng cộng hưởng như thế nào với bài thơ của M. Lermontov? Những bài thơ khác của chính Lermontov cũng thích hợp để so sánh (“The Cliff”, “In the Wild North Stands Lonely…”, “Leaf”, “No, I'm not Byron…”, v.v. những bài thơ của A. Pushkin cũng có thể, như “Gửi nhà thơ” hay “Từ Pindemonti”. Tôi không muốn thế giới biết Câu chuyện bí ẩn của tôi: Tôi đã yêu như thế nào, vì những gì tôi đã phải chịu đựng, - Người phán xét duy nhất về điều đó là Chúa và lương tâm! .. Lòng họ sẽ kể lại những cảm xúc của mình, Họ sẽ cầu xin sự hối hận ; Và để Đấng tạo ra sự đau khổ của tôi trừng phạt tôi. Lời trách móc của kẻ ngu dốt, lời trách móc của con người không làm buồn lòng tâm hồn cao thượng, - Nguyện sóng biển gầm thét, Nguyện vách đá granit không rơi; Trán Ngài ở giữa mây, Ngài là kẻ ủ rũ của hai nguyên tố, Và, ngoại trừ giông bão và sấm sét, Ngài sẽ không giao phó tâm tư của mình cho bất cứ ai. .. 1837 1.2.1.Tại sao có thể gọi bài thơ này là lãng mạn?Bài thơ này có rất nhiều dấu hiệu của chủ nghĩa lãng mạn.Ví dụ, sự đối lập của một anh hùng cô đơn, bị hiểu lầm với thế giới, sự hiện diện của “hai thế giới”, những phản đề ( thế giới con người, đám đông, thế giới buồn tẻ - và thế giới “bão tố”) Người anh hùng của bài thơ muốn giấu kín bí mật của mình với mọi người, anh đã đau khổ và cảm nhận rất nhiều trong quá khứ. Giờ đây số phận của anh là sự dày vò, u ám; anh ta phải chịu đựng và giữ im lặng. Nhưng tâm hồn anh ấy rất “cao”. Không thể bứt mình khỏi mặt đất, đồng thời không thể không phấn đấu vì bầu trời, sự “mất liên lạc” giữa hai yếu tố cũng là một dấu hiệu quan trọng của một anh hùng lãng mạn. Cả những hình ảnh được sử dụng trong bài thơ (ví dụ như hình ảnh thiên nhiên) lẫn bản thân văn phong đều mang tính lãng mạn cao siêu.

Cầu nguyện Trong giây phút khó khăn của cuộc đời, Có nỗi buồn nào trong lòng tôi: Tôi lặp lại trong lòng một lời cầu nguyện tuyệt vời. Có một sức mạnh đầy ân sủng trong sự hòa âm của những lời nói sống động, và một sức quyến rũ thánh thiện không thể hiểu được thổi vào chúng. Nghi ngờ xa rời tâm hồn, như một gánh nặng, còn bạn tin và khóc, Và thật dễ dàng, dễ dàng... 1839 1.2.1. Tại sao bạn nghĩ bài thơ kết thúc bằng dấu chấm lửng? 1.2.2. Những bài thơ nào của Lermontov bạn sẽ gọi là tương phản với bài thơ này? Đây là trường hợp khá hiếm gặp đối với tác giả có bài thơ “trong sáng”, hài hòa. Chỉ một “phút” đã gọi là “khó khăn”, “nghi ngờ đã xa rồi”, tâm hồn cầu nguyện được giải thoát khỏi gánh nặng. Không phải vô cớ mà lời cầu nguyện được gọi là “tuyệt vời”: sự giải phóng con người này dường như tự nó xảy ra (tin, khóc, dễ dàng, dễ dàng - những câu khách quan). Những lời cầu nguyện hành động như thể tách biệt khỏi ý nghĩa của chúng - bởi sự phụ âm của chúng, cuộc sống chứa đựng trong sự phụ âm này, một sự quyến rũ thánh thiện không thể hiểu nổi. Tuy nhiên, dấu chấm lửng (và sự lặp lại các từ ở cuối dòng cuối cùng) có thể được hiểu là một ngữ điệu bất định đang nổi lên: người anh hùng cảm thấy rằng sự giải phóng chưa đến được bao lâu, nỗi buồn đó sẽ quay trở lại - và anh ta muốn kéo dài thời gian. cầu nguyện để trì hoãn khoảnh khắc này (vì anh ta chỉ trải qua trạng thái nhẹ nhàng như vậy khi cầu nguyện). Nhiều bài thơ có lập trình của Lermontov, trong đó động cơ đấu tranh hoặc nghi ngờ và thất vọng rất mạnh mẽ, có thể tương phản với bài thơ này.

Khi cánh đồng ngô vàng lay động Khi cánh đồng ngô vàng lay động Và rừng tươi xào xạc theo tiếng gió, Và mận mâm xôi ẩn mình trong vườn Dưới bóng lá xanh ngọt ngào; Khi rắc sương thơm, Vào một buổi tối hoặc buổi sáng hồng hào vào giờ vàng, Từ dưới bụi cây, bông huệ bạc của thung lũng gật đầu chào đón; Khi dòng suối băng giá chơi đùa dọc khe núi Và, đẩy suy nghĩ của tôi vào một giấc mơ mơ hồ nào đó, Bập bẹ với tôi một câu chuyện huyền bí Về vùng đất yên bình mà từ đó nó lao tới - Rồi nỗi lo lắng của tâm hồn tôi được hạ thấp, Rồi những nếp nhăn trên trán tôi phân tán, - Và tôi có thể hiểu được hạnh phúc trên trái đất , Và trên thiên đường tôi nhìn thấy Chúa... Những bức tranh phong cảnh có liên quan như thế nào với ý chính của bài thơ? M.Yu đã sử dụng phương tiện nghệ thuật nào? Lermontov để tạo ra hình ảnh của thiên nhiên sống động? Bài thơ này hấp dẫn bởi nhịp điệu của nó, được đặt ở ba khổ thơ đầu bằng sự lặp lại từ “khi nào”, và ở khổ thứ tư nó được thay thế bằng từ “rồi”. Ba câu thơ đầu là điều kiện cần thiết để người anh hùng trữ tình có thể lĩnh hội được hạnh phúc trần thế, hạnh phúc đối với anh ta là được nhìn thấy Chúa trên thiên đường, tức là nhận được sự phù hộ của Tạo hóa. Nhưng những điều kiện này là gì? Nhà thơ liệt kê chúng, tạo cho những liệt kê này một công thức thơ mộng. Để tạo nên nó, nhà thơ đã sử dụng những câu văn rất hay, đầy ma thuật: “rừng tươi, “bóng ngọt”, “sương thơm”, “buổi tối hồng hào”, “giờ vàng”, “hoa huệ bạc của thung lũng”, “ mùa xuân băng giá”, “câu chuyện huyền bí”, “miền đất bình yên”, “giấc mơ mơ hồ”. Sự hài hòa được tạo ra bằng phương tiện thơ ca, ẩn chứa trong thiên nhiên, được ông nhìn thấy, cảm nhận - đó là những điều kiện cho sự sống trên Trái đất.

So sánh bài thơ của M.Yu. Lermontov “Khi cánh đồng vàng lay động…” với bài thơ dưới đây của I.A. Bunin "Và hoa, ong vò vẽ, cỏ và tai ngô ...". Những bài thơ này gắn kết với nhau những ý tưởng, hình ảnh gì? *** Và hoa, ong vò vẽ, cỏ và tai ngô, Và bầu trời xanh, và cái nóng giữa trưa... Thời điểm sẽ đến - Chúa sẽ hỏi đứa con hoang đàng: “Con có hạnh phúc trong cuộc sống trần thế của mình không?” Và tôi sẽ quên tất cả - Tôi sẽ chỉ nhớ những con đường Cánh đồng giữa tai ngô và cỏ - Và từ những giọt nước mắt ngọt ngào, tôi sẽ không kịp đáp lại, quỳ xuống đầu gối thương xót. (I.A. Bunin, ngày 14 tháng 7 năm 1918)

“Tôi cô đơn - không có niềm vui…” (Motif cô đơn trong lời bài hát của Lermontov) “Cô đơn” là trạng thái thường thấy của một anh hùng trữ tình lãng mạn. “Bắt đầu” đi vào những bí mật của thế giới lý tưởng, bị đám đông hiểu lầm, bị đày ải hoặc lang thang, tìm kiếm và khao khát tự do, anh ta, như một quy luật, xuất hiện trước mặt độc giả một mình. Đây là một trong những mô típ ổn định và thường xuyên nhất trong tác phẩm của Lermontov, được phản ánh trong hầu hết các tác phẩm của ông. 1. So sánh hai bài thơ “Người tù” của Pushkin và Lermontov: động cơ dẫn đến nỗi cô đơn không vui, sự tuyệt vọng của khát vọng tự do của người sau. “Nhà tù ẩm ướt” (gần như là một hình ảnh dân gian) và các quán bar ở Pushkin đối lập với hình ảnh của thế giới tự do (với tất cả các thuộc tính của tự do - “núi”, “biển”, “gió”), hiện thân của nó là đại bàng - loài chim có bản năng tự do. Điều duy nhất làm dấy lên một số nghi ngờ về việc thực hiện hy vọng là con đại bàng, giống như người anh hùng trữ tình, bị “trói” vào tù - được “cho ăn” trong đó. Tuy nhiên, tính mở của đoạn kết bài thơ tạo ra sự mơ hồ trong cách giải thích. Thế giới tự do của Lermontov (các biểu tượng vẫn giữ lại một số đặc điểm của hạnh phúc và niềm vui “trần thế”), tràn ngập màu sắc, ánh sáng (“rạng rỡ” của ngày, cô gái “mắt đen”, ngựa “bờm đen”, “tươi tốt”. ” tháp, cánh đồng “xanh”), chuyển động, được thay thế bằng hình ảnh thế giới của một nhà tù, nơi ánh sáng mờ ảo, “đang hấp hối”, người lính canh “không phản ứng” và những bước chân của anh ta tràn ngập thế giới bằng âm thanh đơn điệu. 2. Mô típ về sự cô đơn ở Lermontov trở thành trung tâm và bao trùm tất cả, không chỉ mang ý nghĩa tiểu sử, tâm lý mà còn cả triết học: đó là một cuộc tìm kiếm mục đích và ý nghĩa của sự tồn tại không có kết quả. Nếu trong thơ trẻ, nỗi cô đơn vừa là nguồn đau khổ, vừa là đối tượng của khát vọng, nhấn mạnh sự chọn lựa, thì ở những bài thơ sau, nỗi cô đơn không còn hứa hẹn sự thỏa mãn nào cho người anh hùng trữ tình mà “xuất hiện như một kết quả chung tự nhiên, tất yếu của sự tồn tại”. theo nghĩa này là bài thơ “Và buồn tẻ…”, không có cảm giác bi kịch cao cả, trang nghiêm mà thay vào đó là mệt mỏi và tuyệt vọng. Bài thơ này, được xây dựng trên một phản đề, phản ánh quan điểm về những khái niệm tư tưởng quan trọng nhất: dục vọng, tình yêu, đam mê là phù du và đáng thương trước phông nền vĩnh hằng, lý trí là “gánh nặng tri thức và nghi ngờ” của cả thế hệ (“Duma”. ”). Người anh hùng trữ tình bị cắt khỏi không gian “hòa bình và niềm vui” gắn liền với đức tin (“Chi nhánh Palestine”), khát vọng tìm kiếm sự hòa hợp với thiên nhiên) trong hầu hết các trường hợp đều không được thể hiện (ngoại lệ duy nhất là bài thơ “Nhà tiên tri” ”, nơi mà thiên nhiên, hiện thân của ý chí thiêng liêng, tuy nhiên, nó không thể trở thành thế giới khả dĩ duy nhất dành cho người anh hùng trữ tình, vì theo ý muốn của Chúa, anh ta phải hoàn thành sứ mệnh tiên tri ngay trong xã hội loài người). Sự cô đơn trong “I Go Out Alone on the Road…” mang tính phổ quát.

Điểm OGE tối đa môn Văn (GFA lớp 9) năm 2018 là 33

Điểm đậu OGE 2018 môn văn ở các lớp chuyên là 22

Điểm tối thiểu (điểm 3) - 12

Thang đo chuyển đổi điểm văn học OGE 2018 thành điểm

Kết quả thi có thể được sử dụng khi tuyển sinh vào các lớp chuyên ở trường trung học cơ sở.

Hướng dẫn tuyển chọn vào các lớp chuyên biệt có thể là một chỉ số có giới hạn dưới tương ứng với 22 điểm.

Thang đo để chuyển điểm sơ cấp thành điểm theo thang điểm năm để thực hiện OGE, được phát triển bởi các chuyên gia của Viện Ngân sách Nhà nước Liên bang "FIPI", có TÍNH chất KHUYẾN CÁO.

Hệ thống đánh giá việc thực hiện các nhiệm vụ riêng lẻ và toàn bộ công việc kiểm tra

Việc đánh giá mức độ hoàn thành nhiệm vụ kiểm tra được thực hiện trên cơ sở các tiêu chí đặc biệt được xây dựng cho ba loại nhiệm vụ cụ thể đòi hỏi câu trả lời chi tiết ở các tập khác nhau.

Nhiệm vụ có độ khó cơ bản (1.1.1, 1.1.2; 1.2.1, 1.2.2) được kiểm tra theo 3 tiêu chí:

Tiêu chí 1 “Tuân thủ đáp ứng nhiệm vụ”,

Tiêu chí 2 (“Dùng nội dung tác phẩm để tranh luận”,

Hoàn thành mỗi nhiệm vụ được cộng tối đa 6 điểm (1.1.1, 1.1.2; 1.2.1, 1.2.2) (tối đa 2 điểm cho mỗi tiêu chí). Nếu tiêu chí 1 cho 0 điểm thì nhiệm vụ được coi là chưa hoàn thành và không được kiểm tra thêm. Đối với các tiêu chí khác trong “Giao thức kiểm tra câu trả lời cho bài tập” được tính 0 điểm. Nếu theo tiêu chí 2 0 điểm thì theo tiêu chí 3 bài viết không được đánh giá, trong “Quy trình kiểm tra câu trả lời cho bài tập” theo tiêu chí 3 0 điểm.

Việc hoàn thành một nhiệm vụ với mức độ phức tạp tăng dần (1.1.3 hoặc 1.2.3) được đánh giá theo ba tiêu chí:

Tiêu chí 1 “So sánh công trình”;

Tiêu chí 2 “Dùng nội dung tác phẩm để tranh luận”;

Tiêu chí 3 “Tính logic và tuân thủ chuẩn mực lời nói.”

Hoàn thành mỗi nhiệm vụ (1.1.3 hoặc 1.2.3) tối đa 8 điểm (đối với tiêu chí 1, 3 - tối đa 2 điểm, đối với tiêu chí 2 - 4 điểm). Nếu Tiêu chí 1 cho 0 điểm thì nhiệm vụ được coi là chưa hoàn thành và không được kiểm tra thêm. Đối với các tiêu chí khác, 0 điểm được cho trong giao thức xác minh câu trả lời. Nếu theo tiêu chí 2 được 0 điểm thì theo tiêu chí 3, bài làm không được đánh giá và 0 điểm được gán cho quy trình kiểm tra câu trả lời cho tiêu chí 3.

Việc hoàn thành nhiệm vụ ở Phần 2 (2.1–2.4) được đánh giá theo năm tiêu chí:

Tiêu chí 1 “Bài viết tuân thủ chủ đề và cách trình bày của nó”,

Tiêu chí 2 “Dùng văn bản tác phẩm để tranh luận”,

Tiêu chí 3 “Dựa vào khái niệm lý luận và văn học”

Tiêu chí 4 “Tính toàn vẹn và nhất quán về thành phần”,

Tiêu chí 5 “Tuân thủ chuẩn mực phát ngôn.”

Điểm tối đa để hoàn thành nhiệm vụ 2 là 13 điểm (đối với tiêu chí 1, 2, 4 - tối đa 3 điểm, đối với tiêu chí 3, 5 - 2 điểm mỗi tiêu chí). Tiêu chí 1 là tiêu chí chính. Nếu khi kiểm tra bài, chuyên gia cho 0 điểm theo tiêu chí 1 thì coi như phần 2 chưa hoàn thành và không được kiểm tra thêm. Đối với các tiêu chí khác trong “Giao thức kiểm tra câu trả lời cho bài tập” được tính 0 điểm.

Khi đánh giá mức độ hoàn thành các nhiệm vụ ở Phần 2, bạn nên tính đến khối lượng của bài viết. Độ dài tối thiểu 200 từ được khuyến khích cho người dự thi. Nếu bài luận có ít hơn 150 từ (tất cả các từ, kể cả từ chức năng, đều được tính vào số từ) thì bài viết đó được coi là chưa hoàn chỉnh và bị tính 0 điểm.

OGE trong văn học– một trong những bài thi tự chọn cuối năm lớp 9. Bản thân bài kiểm tra, mặc dù mang tên là một bài kiểm tra, nhưng thực tế chỉ có năm câu hỏi, mỗi câu yêu cầu viết một bài luận ngắn hoặc một câu trả lời chi tiết. Phần chính của kỳ thi là một bài luận với hình thức tương tự như kỳ thi cuối năm lớp 9 trước khi áp dụng OGE môn Ngữ văn.

Sau khi làm quen với những thông tin chung về kỳ thi, bạn có thể bắt đầu chuẩn bị ngay. Phiên bản 2018 của KIM OGE không có nhiều khác biệt so với phiên bản 2017. Thay đổi chính là điểm ban đầu tối đa để hoàn thành tất cả công việc đã tăng từ 23 lên 29. Những thay đổi khác.

Cấu trúc của bài kiểm tra OGE

Bài kiểm tra văn học OGE bao gồm hai phần.

• Phần 1 gồm có hai phương án: một phương án kể một đoạn văn xuôi, phương án còn lại là một bài thơ. Bạn chọn những gì để phân tích. Phân tích là câu trả lời chi tiết cho 3 câu hỏi. Trong hai phần đầu, bạn viết suy nghĩ của mình thành 3-5 câu, và trong phần thứ ba, bạn cũng cần so sánh bài làm được đưa ra trong bài kiểm tra với bài khác và do đó, 5-8 câu được phân bổ cho bài đó.
• Phần 2 là một bài luận ngắn về một trong 4 chủ đề được đề xuất, độ dài bài viết ít nhất là 200 từ. Các chủ đề liên quan đến các tác phẩm trong chương trình học của trường; không có đoạn trích, chương hoặc đoạn nào được cung cấp. Trong quá trình viết luận văn có thể sử dụng toàn văn của tác phẩm.

Chuẩn bị cho OGE

Dùng thử OGE trong văn học trực tuyến

Trên trang web của chúng tôi bạn có thể đi Kiểm tra OGE trực tuyến miễn phí mà không cần đăng ký và SMS. Hiện tại, phần này đang được cập nhật và theo thời gian, các bài kiểm tra mới sẽ xuất hiện trong đó trong toàn bộ thời gian của OGE. Các bài kiểm tra được trình bày có độ phức tạp và cấu trúc giống hệt với các bài kiểm tra thực tế được thực hiện trong những năm tương ứng.

Chi tiết phân tích cú pháp triển khai câu trả lời phần 1 và tiểu luận phần 2 dựa trên tài liệu demo từ năm 2017.

Phiên bản demo của OGE

Trong chuong phiên bản trình diễn của OGE Bạn có thể tải xuống các bài kiểm tra miễn phí cho 2009 - 201 7 năm.

Tất cả các bài kiểm tra đưa ra đều được Viện Đo lường Sư phạm Liên bang (FIPI) phát triển và phê duyệt để chuẩn bị cho chứng chỉ cuối cấp cấp tiểu bang ở lớp 9.

Bộ mã hóa chỉ định danh sách các tác phẩm (hai hoặc ba tác phẩm được thêm vào được học theo truyền thống ở trường tiểu học, nghĩa là được đưa vào mô hình và chương trình gốc cũng như sách giáo khoa được đề xuất). Tất cả các tác phẩm cụ thể đều được đánh dấu bằng dấu “*”. Nếu một tác phẩm cụ thể được đặt tên trong bộ mã hóa, thì các nhiệm vụ về thành phần nội dung được trình bày có thể được đưa vào bất kỳ phần nào của bài thi.

Nếu không nêu rõ tác phẩm thì thí sinh có thể độc lập sử dụng những tác phẩm đã nghiên cứu để xây dựng phép loại suy văn học.

Làm

1. Từ văn hóa dân gian Nga

• 1.1. Truyện dân gian Nga (ma thuật, đời thường, về động vật - mỗi truyện một câu)
• 1.2. Một bản anh hùng ca do bạn lựa chọn

2. Từ văn học Nga cổ

• 2.1. "Câu chuyện về chiến dịch của Igor"
• 2.2. "Câu chuyện về chiến dịch của Igor"
• 2.3. Ba tác phẩm thuộc nhiều thể loại khác nhau để lựa chọn

3. Từ văn học Nga thế kỷ 18.

• 3.1. M. V. Lomonosov. “Ca ngợi ngày lên ngôi toàn Nga của Hoàng hậu Elisaveta Petrovna, 1747”*
• 3.2. D. I. Fonvizin. Phim hài "Nhỏ".
• 3.3. G. R. Derzhavin. Bài thơ: “Tượng đài”*, “Gửi những người cai trị và thẩm phán”* 3.4. N. M. Karamzin. Câu chuyện "Lisa tội nghiệp"

4. Từ văn học Nga nửa đầu thế kỷ 19.

• 4.1. I. A. Krylov. Truyện ngụ ngôn: “Lá và rễ”*, “Sói trong cũi”*, “Bộ tứ”*, “Con lừa và chim sơn ca”*
• 4.2. V. A. Zhukovsky. Bài thơ: “Biển”*, “Không thể diễn tả”*
• 4.3. V. A. Zhukovsky. Những bản ballad: “Svetlana”, “Vua rừng”*
• 4.4. A. S. Griboyedov. Phim hài "Khốn nạn từ Wit"
• 4.5. A. S. Pushkin. Các bài thơ: “Gửi Chaadaev”, “Bài hát về nhà tiên tri Oleg”, “Ra biển”, “Bảo mẫu”, “K***” (“Tôi nhớ một khoảnh khắc tuyệt vời ...”), “19 tháng 10” (“ Rừng đỏ thẫm đang rơi trang phục của bạn..."), "Tôi. I. Pushchin”*, “Nhà tiên tri”, “Con đường mùa đông”, “Neo”, “Bóng tối của màn đêm nằm trên những ngọn đồi Georgia…”, “Anh đã yêu em: tình yêu vẫn còn đó, có lẽ... ”, “Buổi sáng mùa đông” , “Quỷ dữ”, “Mây”, “Tôi đã dựng lên một tượng đài cho chính mình không phải do tay ai làm…”, “Người đẹp ơi, đừng hát trước mặt tôi…”*, “ Bài hát Bacchanalian”*
• 4.6. A. S. Pushkin. Bài thơ "Người Di-gan"*
• 4.7. A. S. Pushkin. Tiểu thuyết "Eugene Onegin"
• 4.8. A. S. Pushkin. "Những câu chuyện của Belkin"
• 4.9. A. S. Pushkin. Tiểu thuyết "Con gái của thuyền trưởng"
• 4.10. M. Y. Lermontov. Các bài thơ: “Cánh buồm”, “Cái chết của một nhà thơ”, “Borodino”, “Khi cánh đồng vàng lay động…”, “Duma”, “Nhà thơ” (“Con dao găm của tôi tỏa sáng với lớp mạ vàng…”) , “Three Palms”, “Cầu nguyện” (“Trong khoảnh khắc khó khăn của cuộc đời…”), “Vừa chán vừa buồn”, “Không, không phải em mà anh yêu say đắm…”, “Quê hương”, “ Nhà tiên tri”, “Mây”*, “ Lá"*, "Thiên thần"*
• 4.11. M. Y. Lermontov. Bài thơ “Bài hát về Sa hoàng Ivan Vasilyevich, người lính canh trẻ và thương gia táo bạo Kalashnikov”
• 4.12. M. Y. Lermontov. Bài thơ "Mtsyri"
• 4.13. M. Y. Lermontov. Tiểu thuyết "Anh hùng của thời đại chúng ta"
• 4.14. N.V. Gogol. Phim hài "Tổng thanh tra"
• 4.15. N.V. Gogol. Truyện “Chiếc áo khoác” 4.16. N.V. Gogol. Bài thơ “Những linh hồn chết”

5. Từ văn học Nga nửa sau thế kỷ 19.

• 5.1. A.N. Ostrovsky. Một phần của sự lựa chọn của bạn.
• 5.2. I. S. Turgenev. Một câu chuyện do bạn lựa chọn.
• 5.3. F. I. Tyutchev. Thơ: “Diều bay lên từ bãi đất trống…”, “Có trong mùa thu nguyên thủy…”, “Giông xuân”*, “Ngày vui còn xào xạc…”*, “Bà phù thủy mùa đông ...”*.
• 5.4. A. A. Fet. Bài thơ: “Buổi tối”, “Học từ cây sồi, từ cây bạch dương…”, “Chim én đã biến mất…”*, “Hạnh phúc mùa xuân càng thơm hơn…”*, “Đừng đánh thức cô ấy dậy lúc bình minh..."*
• 5.5. N. A. Nekrasov. Bài thơ: “Đường sắt”, “Troika”*, “Ngột ngạt! Nếu không có hạnh phúc và ý chí…”
• 5.6. M. E. Saltykov-Shchedrin. Truyện cổ tích: “Chuyện một người nuôi hai vị tướng”*, “Địa chủ hoang dã”*, “Con cá tuế khôn ngoan”*
• 5.7. F. M. Dostoevsky. Một câu chuyện do bạn lựa chọn.
• 5.8. L. N. Tolstoy. Một câu chuyện do bạn lựa chọn.
• 5.9. L. N. Tolstoy. Câu chuyện “Sau quả bóng”*
• 5.10. A.P. Chekhov. Truyện: “Cái chết của một quan chức”, “Tắc kè hoa”, “Sầu muộn”*, “Dày mỏng”*

6. Từ văn học Nga thế kỷ 20.

• 6.1. I. A. Bunin. Câu chuyện: “Máy cắt cỏ”*, “Tanka”*
• 6.2. A. A. Blok. Thơ: “Ôi mùa xuân vô tận, không bờ bến…”*, “Ôi tôi muốn sống điên cuồng…”*, “Về lòng dũng cảm, về chiến công, về vinh quang…”*
• 6.3. V. V. Mayakovsky. Bài thơ: “Một cuộc phiêu lưu phi thường đã xảy ra với Vladimir Mayakovsky vào mùa hè tại ngôi nhà gỗ”*, “Thái độ tốt với ngựa”*, “Ngồi xung quanh”*
• 6.4. S. A. Yesenin. Bài thơ: “Bạch dương”*, “Bột”*, “Mảnh đất thân yêu! Trái tim mơ ước..."*
• 6.5. M. A. Sholokhov. Truyện “Số phận con người”
• 6.6. A. T. Tvardovsky. Bài thơ “Vasily Terkin” (các chương: “Vượt qua”*, “Hai người lính”*, “Trận đấu”*)
• 6,7 V. M. Shukshin. Câu chuyện: “Cắt”*, “Quay”*
• 6,8 A. I. Solzhenitsyn. Câu chuyện “Sân Matrenin”
• 6.9 Văn xuôi nửa sau thế kỷ 20. F. A. Abramov, Ch. T. Aitmatov, V. P. Astafiev, V. I. Belov, V. V. Bykov, F. A. Iskander, Yu. P. Kazakov, V. L. Kondratyev, E. I. Nosov, V. G. Rasputin, A. N. và B. N. Strugatsky, V. F. Tendrykov, V. T. Shalamov. (Tác phẩm của ít nhất ba tác giả, tùy chọn.)
• 6.10. Thơ nửa sau thế kỷ 20. I. A. Brodsky, A. A. Voznesensky, V. S. Vysotsky, E. A. Evtushenko, B. Sh. Okudzhava, N. M. Rubtsov. (Bài thơ của ít nhất ba tác giả, tùy chọn.)

7. Từ văn học nước ngoài

• 7.1. Homer. Bài thơ "Iliad", "Odyssey" (đoạn)
• 7.2. W. Shakespeare. Bi kịch: "Romeo và Juliet", "Hamlet"
• 7.3. J.-B. Moliere. Một bộ phim hài bạn chọn
• 7.4. I.-V. Goethe. Bi kịch "Faust" (mảnh vỡ)