Jak ja kocham kochać...
Czy zdarza Ci się zapomnieć, kiedy kochasz to, co kochasz? Ja nigdy. To jest jak ból zęba, tylko odwrotnie – przeciwieństwo bólu zęba. Tylko tam boli, ale tutaj nie ma słowa.
Cóż to za dzicy głupcy. Ci, którzy nie kochają siebie, nie kochają, jakby chodziło o to, żeby być kochanym. Oczywiście nie mówię, ale uderzyłeś w ścianę. Ale wiesz, nie ma muru, którego bym nie przebił.
Czy zauważasz, jak wszyscy, nawet ci, którzy się całują, nawet ci, którzy wydają się kochać, tak bardzo boją się powiedzieć to słowo? Dlaczego nigdy tego nie mówią? Jeden mi wyjaśnił, że to rażąco na odwrót, że nie potrzeba słów, gdy są czyny, czyli całusy i tak dalej. A ja mu odpowiedziałem: „Nie. Sprawa jeszcze niczego nie udowadnia. Ale słowo jest wszystkim!”
To wszystko, czego potrzebuję od człowieka. „Kocham Cię” i nic więcej. Nawet jeśli nie kocha cię tak, jak chce i nie robi, co chce, nie uwierzę w te czyny. Ponieważ było takie słowo. Karmiłem się tylko tym słowem. Dlatego stałem się taki wychudzony.
I jak skąpi, wyrachowani i ostrożni są. Zawsze mam ochotę powiedzieć: „Po prostu mi powiedz, nie będę sprawdzał”. Ale nie mówią tego, bo myślą, że chodzi o zawarcie związku małżeńskiego, nawiązanie kontaktu i nie odpuszczanie. „Jeśli przemówię jako pierwszy, nigdy nie będę pierwszym, który odejdzie”. I nie mówią też nikomu innemu. Jakbyś nie mógł być pierwszym, który ze mną wyjdzie. Nigdy w życiu nie wyszłam pierwsza. I dopóki Bóg pozwoli mi w życiu, nie będę pierwszą, która odejdzie. Po prostu nie mogę. Robię wszystko, żeby ten drugi odszedł. Bo łatwiej jest mi wyjść pierwsza – łatwiej przejść po własnym trupie.
Co za okropne słowo. Całkowicie martwy. Zrozumiany. To jest zmarły człowiek, którego nikt nigdy nie kochał. Ale wiesz, dla mnie nie ma czegoś takiego jak śmierć.
Nigdy nie byłem pierwszym, który opuścił siebie. Nigdy nie byłem pierwszym, który przestał kochać. Zawsze do ostatniej okazji. Aż do ostatniej kropli. Jak wtedy, gdy w dzieciństwie piłeś i z pustej szklanki już było gorąco, a ty wciąż ciągnąłeś, ciągnąłeś, ciągnąłeś. I tylko własna para.
Będziesz się śmiał, opowiem Ci jedną krótką historię podczas jednej wycieczki. Nieważne kto, był bardzo młody i zakochałam się w nim do szaleństwa. Przez całe wieczory przesiadywał w pierwszym rzędzie i słabo ubrany, siadał ponad siły. I w oczach. Trzeciego wieczoru patrzył na mnie tak często, że albo oczy mu wyskakiwały, albo wskakiwał na scenę. Mówię, poruszam się, ale ciągle mrużę oczy, „No i co? Jeszcze siedzi”. Tylko to trzeba zrozumieć, to nie był zwykły męski kochanek, zjadający spojrzenie. Był prawie chłopcem. To było spojrzenie jak do picia. Wyglądał jak oczarowany. To było tak, jakbym go ciągnęła przy każdym słowie, jak na nitce, jak na sznurku, jak na linie. Syreny powinny znać to uczucie. A także skrzypkowie, a raczej łuki, rzeki i ognie. Co teraz wskoczy we mnie jak w ogień. Po prostu nie wiem, jak ukończyłem grę. Cały czas miałam przeczucie, że wpadnę na niego, na te oczy. A kiedy go pocałowałam za kulisami, za tymi niefortunnymi scenami, wiem, że to była straszna wulgarność, nie miałam ani jednego uczucia. Z wyjątkiem jednego. „Ocalony”. Trwało to strasznie krótko, nie mieliśmy o czym rozmawiać.Na początku mówiłem, mówiłem, mówiłem, a potem zamilkłem, bo nie mogę mieć w odpowiedzi tylko oczu i pocałunków na moje słowa.
I tu leżę od rana, aż do rana. Nadal śpię, już nie śpię. I cały czas coś sobie powtarzam. Usta, słowa. Posłuchałem i wiesz, co to było? „Polubisz mnie trochę bardziej. Tylko trochę bardziej, tylko chwilkę.” Tylko nie myśl, że go nie zapytałam, tego śpiącego. Mieszkaliśmy w różnych miejscach i w ogóle... Prosiłam o powietrze. Może poprosiła Boga. Wyciągnij go jeszcze trochę. Wyciągnąłem to. On nie mógł, ja mogłem. I nigdy się tego nie dowiedziałem. I surowy ojciec, generał w Moskwie, który nie wie, że gram. To tak jakbym był u znajomego, inaczej on nagle podąży za mną...
I nigdy nie zapomnę, nie kłamałem. Bo miłość jest miłością, a sprawiedliwość jest sprawiedliwością. To nie jego wina, że ​​już go nie lubię. To nie wina, ale nieszczęście. To nie jego wina, ale moje nieszczęście. To tak, jakby przerwać nabożeństwo i złościć się, że to nie żelazo.

Poskromienie złośnicy „Szekspir” Monolog „Catharina”
Oczywiście Jeana Cocteau. „Ludzki głos”
S. Zweig „List od nieznajomego” – a właściwie
cała historia składa się z kobiecego monologu.

Teatr!. . Czy kochasz teatr tak bardzo, jak ja go kocham, czyli całą siłą swojej duszy,
z całym entuzjazmem, z całym szaleństwem, do jakiego zdolna jest tylko żarliwa młodzież, chciwa i namiętna wrażeń łaski? Albo lepiej: czy nie można kochać teatru najbardziej na świecie, z wyjątkiem dobra i prawdy?
I czyż w istocie nie w tym skupia się cały urok, cały urok, całe uwodzenie sztuk pięknych?
Czyż nie jest on wyłącznie autokratycznym władcą naszych uczuć, gotowym w każdej chwili i w każdych okolicznościach je podniecać i podniecać, tak jak huragan wznieca piaszczyste śnieżyce na bezkresnych stepach Arabii? . Która ze wszystkich sztuk posiada tak potężne środki uderzania w duszę wrażeniami i autokratycznego igrania z nią... Liryzm, epos, dramat: czy któryś z nich szczególnie preferujesz, czy kochasz je wszystkie jednakowo? Trudny wybór? Czyż nie?
...Co, pytam, to jest teatr? . O, to prawdziwa świątynia sztuki, po wejściu do której natychmiast zostaje się oddzielonym od ziemi, uwolnionym od codziennych relacji! Te dźwięki instrumentów strojonych w orkiestrze dręczą duszę oczekiwaniem na coś wspaniałego, ściskają serce przeczuciem jakiejś niewytłumaczalnie słodkiej błogości; ten lud, wypełniający ogromny amfiteatr, podziela Twoje niecierpliwe oczekiwanie, łączysz się z nimi w jednym uczuciu; ta luksusowa i wspaniała kurtyna, to morze świateł wskazuje wam na cuda i diwy rozproszone po całym pięknym Bożym stworzeniu i skoncentrowane na ciasnej przestrzeni sceny!
I wtedy odezwała się orkiestra, a twoja dusza antycypuje w jej dźwiękach wrażenia, które przygotowują ją do zdumienia; a teraz kurtyna się podniosła i przed twoimi oczami otwiera się nieskończony świat ludzkich namiętności i przeznaczeń!
...Nie żyjesz tu własnym życiem, nie cierpisz z powodu własnych smutków, nie cieszysz się własną błogością, nie drżysz z powodu własnego niebezpieczeństwa; tutaj twoje zimne ja znika w ognistym eterze miłości. Jeśli dręczy Cię bolesna myśl o trudnym wyczynie twojego życia i słabości twoich sił, zapomnisz o tym tutaj; jeśli Twoja dusza kiedykolwiek tęskniła za miłością i uniesieniem, jeśli w Twojej wyobraźni pojawił się kiedykolwiek jakiś urzekający obraz, jak lekka wizja nocy, dawno przez Ciebie zapomniana, jak nierealny sen, tutaj to pragnienie rozbłyśnie w Tobie ciebie z nową niezłomną siłą, tutaj ten obraz ukaże ci się znowu, i zobaczysz jego oczy wpatrzone w ciebie z tęsknotą i miłością, będziesz pić jego czarujący oddech, zadrżysz od ognistego dotyku jego dłoni.. . Ale czy da się opisać wszystkie uroki teatru, całą jego magiczną władzę nad ludzką duszą?.. .

Tatiana Doronina czyta fragment słynnego artykułu V. G. Bielińskiego „Literackie sny. Elegia w prozie”.

Gra została wznowiona ponownie. Szczęście w najczystszej postaci. Szorstki, naturalny, wulkaniczny. To było najlepsze.
Lepsze niż narkotyki, lepsze niż heroina. Lepsze niż narkotyki, koks, crack, narkotyki, haszysz, konopie, marihuana, LSD, kwas i ekstaza.
Lepsze niż seks, Fellatio, gangbang, masturbacja, tantryzm, Kama Sutra, „Tajski wózek”.
Lepsze niż koktajl mleczny z masłem orzechowym i bananami.
Lepsza niż trylogia George'a Lucasa.
Lepsze niż wszystkie pokazy mapowane.
Lepiej niż pod koniec 2001 roku.
Lepsze niż kręcąca biodrami Marilyn, Lara Croft, Naomi Campbell i lepsze niż kret Cindy Crawford.
Lepsze niż solo Hendrixa, niż kroki Neila Armstronga na Księżycu, niż okrągły taniec wokół choinki, niż fortuna Billa Gatesa.
Lepsze niż wszystkie transy Dalajlamy, niż wszystkie zastrzyki testosteronu Schwarzeneggera i kolagenowe usta Pamelli Anderson.
Lepsze niż Woodstock i orgazmiczne rave.
Lepsze niż usterki De Sade'a, Rimbauda, ​​Morrisona i Castanedy.
Lepsze niż wolność.
Lepsze niż życie!

Dochodowe miejsce (1856)

Monologi Anny Pawłownej

(żona Wyszniewskiego; młoda kobieta)

Akt piąty, scena pierwsza

Czyta:

"Szanowna Pani, Anno Pawłowno! Przepraszam, jeśli nie podoba Ci się mój list. Twoje postępowanie wobec mnie usprawiedliwia moje. Słyszałem, że śmiejesz się ze mnie i pokazujesz nieznajomym moje listy, pisane z entuzjazmem i w przypływie namiętności. Nie możesz nie znać mojej pozycji w społeczeństwie i tego, jak bardzo twoje zachowanie mnie kompromituje. Nie jestem chłopcem. I jakim prawem mi to robisz? Moje poszukiwania były całkowicie uzasadnione twoim zachowaniem, które, jak sam musisz przyznać, nie było nieskazitelna. I chociaż dla mnie, Jako mężczyźnie, pewne swobody są dozwolone, ale nie chcę być śmieszny. I zrobiłeś ze mnie temat rozmów w całym mieście. Znasz mój związek z Ljubimowem, już ci mówiłem że wśród papierów, które po nim pozostały, znalazłem kilka twoich listów. Zaproponowałem, abyś je ode mnie odebrał. Gdy tylko przezwyciężysz swoją dumę i zgodzisz się z opinią publiczną, że jestem jednym z najprzystojniejszych mężczyzn i odnoszących większe sukcesy wśród pań niż inne.Chciałeś mnie potraktować z pogardą; w takim razie musisz mi wybaczyć: zdecydowałam się dać te listy Twojemu mężowi.” To szlachetne! Uch, co za obrzydliwość! No cóż, to nie ma znaczenia, trzeba było to kiedyś zakończyć. Nie jestem taka kobieta, która zgodziłaby się zimną rozpustą skorygować obrazę popełnioną z namiętności. Mamy dobrych mężczyzn! Czterdziestoletni mężczyzna, którego żona jest piękna, zaczyna się do mnie zalecać, mówić i robić głupie rzeczy. Cóż może usprawiedliwić go? Pasja? Jaka pasja! Ma już chyba osiemnaście lat, stracił umiejętność zakochiwania się. Nie, to bardzo proste: słyszał o mnie różne plotki i uważa mnie za przystępną kobietę. I tak bez ceremonii zaczyna do mnie pisać namiętne listy, wypełnione najwulgarniejszymi czułymi słowami, najwyraźniej wymyślonymi z zimną krwią.Odwiedzi dziesięć salonów, gdzie opowie o mnie najstraszniejsze rzeczy, a potem przyjdź mnie pocieszyć. Mówi, że gardzi opinią publiczną, że pasja w jego oczach usprawiedliwia wszystko. Przysięga miłość, mówi wulgarne zwroty, chcąc nadać swojej twarzy namiętny wyraz, uśmiecha się dziwnie, kwaśno. Nawet nie zawraca sobie głowy udawaniem, że jest zakochany. Po co się męczyć, wszystko będzie dobrze, pod warunkiem zachowania formy. Jeśli wyśmiejesz taką osobę lub okażesz jej pogardę, na jaką zasługuje, uważa się ona za uprawnioną do zemsty. Dla niego zabawne jest gorsze od najbrudniejszego występku. Sam będzie się przechwalał swoim związkiem z kobietą - to dla niego zaszczyt; ale pokazywanie jego listów jest katastrofą, kompromituje go. On sam uważa, że ​​są zabawni i głupi. Za kogo uważają kobiety, do których piszą takie listy? Ludzie bez skrupułów! A teraz on w przypływie szlachetnego oburzenia popełnia wobec mnie podłość i prawdopodobnie uważa się za słusznego. Tak, nie on jeden, wszyscy tacy są... No cóż, tym lepiej, przynajmniej wyjaśnię to mężowi. Nawet chcę tego wyjaśnienia. Zobaczy, że jeśli ja jestem winny wobec niego, to on jest bardziej winny przede mną. Zabił całe moje życie. Swoim egoizmem wysuszył moje serce, odebrał mi szansę na szczęście rodzinne; sprawił, że płaczę z powodu czegoś, czego nie można cofnąć – mojej młodości. Spędziłam go z nim wulgarnie, bez wrażliwości, podczas gdy moja dusza prosiła o życie i miłość. W pustym, drobnym kręgu jego znajomych, do którego mnie wprowadził, wymarły we mnie wszystkie najlepsze cechy duchowe, zamarły wszystkie szlachetne impulsy. Poza tym mam wyrzuty sumienia z powodu przestępstwa, którego nie mogłem uniknąć.

Akt piąty, scena trzecia

Jeśli pozwolisz, przemilczę to, zostałeś już wystarczająco ukarany; ale będę dalej mówił o sobie.

Może po moich słowach zmienisz zdanie na swój temat. Pamiętacie, jak stroniłem od społeczeństwa, bałem się go. I nie bez powodu. Ale żądałeś - musiałem ci ustąpić. I tak zupełnie nieprzygotowany, bez rady, bez przywódcy, wprowadziłeś mnie do swojego kręgu, w którym pokusa i występki są na każdym kroku. Nie było nikogo, kto mógłby mnie ostrzec i wesprzeć! Jednak ja sam rozpoznałem całą małostkowość, całą deprawację ludzi, którzy tworzą twoją znajomość. Zadbałem o siebie. W tym czasie poznałem Ljubimowa w społeczeństwie, znałeś go. Pamiętajcie jego otwartą twarz, jego jasne oczy, jaki był mądry i czysty! Jak zawzięcie się z wami kłócił, jak odważnie mówił o wszelkiego rodzaju kłamstwach i nieprawdach! Mówił to, co już czułam, chociaż nie było to jasne. Spodziewałem się sprzeciwu z Twojej strony. Nie było żadnych zastrzeżeń z Twojej strony; tylko go oczerniałeś, wymyślałeś okropne plotki za jego plecami, próbowałeś go poniżyć w opinii publicznej i nic więcej. Jak bardzo chciałem wtedy go stanąć w obronie; ale nie miałem ku temu ani możliwości, ani inteligencji. Jedyne, co mogłam zrobić, to... kochać go.

Więc zrobiłem. Widziałem później, jak go zrujnowałeś, jak krok po kroku osiągnąłeś swój cel. Oznacza to, że nie jesteś sam, ale wszyscy, którzy tego potrzebowali. Najpierw zbroiliście przeciwko niemu społeczeństwo, mówiliście, że jego znajomość jest niebezpieczna dla młodych ludzi, potem stale upieraliście się, że jest wolnomyślicielem i osobą szkodliwą, i zwracaliście przeciwko niemu jego przełożonych; zmuszony był porzucić służbę, rodzinę, znajomych, wyjechać stąd... (zamyka oczy chusteczką.) Wszystko to widziałem, sam to wszystko przeżyłem. Widziałem triumf złośliwości, a ty nadal uważasz mnie za dziewczynę, którą kupiłeś i która powinna być ci wdzięczna i kochać cię za twoje dary. Zrobili okropną plotkę na temat mojego czystego związku z nim; panie zaczęły mnie otwarcie oczerniać i potajemnie pozazdrościć; młoda i stara biurokracja zaczęła mnie prześladować bez ceremonii. Do tego mnie doprowadziłaś, kobietę godną być może lepszego losu, kobietę zdolną zrozumieć prawdziwy sens życia i nienawidzić zła! To wszystko, co chciałem ci powiedzieć - nigdy więcej nie usłyszysz ode mnie wyrzutu.

Monolog Poliny

(żona Żadowa, młoda dziewczyna)

Akt czwarty, scena pierwsza

Samotnie, patrząc przez okno.

Jakie to nudne, po prostu śmierć! (Śpiewa.) "Matko, moja droga, moje słońce! Zlituj się, moja droga, nad swoim dzieckiem." (śmiech). Cóż za piosenka przyszła mi na myśl! (ponownie się zastanawia). Wydaje mi się, że nie udałoby mi się to z nudów. Czy na kartkach można złożyć życzenia? Cóż, tak nie będzie. To możliwe, to możliwe. Co jeszcze, ale mamy to. (bierze karty ze stołu.) Naprawdę chcę z kimś porozmawiać. Gdyby tylko ktoś przyszedł, byłabym szczęśliwa, byłabym teraz wesoła. I jak to wygląda! usiądź sam, całkiem sam... Nie ma co mówić, lubię rozmawiać. Kiedyś było tak, że byliśmy u Mamy i nadchodził ranek, trzaskający, trzaskający i nie było widać, jak minie. A teraz nie ma z kim rozmawiać. Mam pobiec do siostry? Jest już za późno. Co za głupota, nie pomyślałem o tym wcześniej. (śpiewa.) „Mamo, kochanie…” Ach, zapomniałam przepowiedzieć swojej przyszłości!.. O czym mam przepowiadać swoją przyszłość? Ale zastanawiam się, czy będę mieć nowy kapelusz? (Wykłada karty.) Będzie, będzie... będzie, będzie! (klaszcze w dłonie, myśli i śpiewa.) „Matko, moja droga, moje słońce! Zlituj się, moja droga, nad twoim dzieckiem”.

Monolog Felisaty Gerasimovny Kukushkiny

(wdowa po asesorze kolegialnym, starsza kobieta)

Akt czwarty, scena czwarta

Są na świecie tacy łajdacy! Jednak nie winię go: nigdy nie pokładałem w nim nadziei. Dlaczego milczysz, pani? Czy nie mówiłam: nie dawaj mężowi żadnych przysług, nękaj go w każdej minucie, dniem i nocą: daj mu pieniądze, dawaj, gdzie chcesz, bierz go, dawaj. Potrzebuję tego do tego, potrzebuję tego do czegoś innego. Mamo, mówią, mam szczupłą panią, muszę ją przyzwoicie przyjąć. Powie: nie mam tego. Co mnie to obchodzi? Albo ukradnij, albo mi daj. Dlaczego to wziąłeś? Wiedział, jak się ożenić i wiedział, jak godnie utrzymać żonę. Tak, tłukłbym go od rana do wieczora, może by się opamiętał. Gdybym był tobą, nie prowadziłbym rozmowy w żaden inny sposób.

Nie, lepiej powiedz, że masz w sobie dużo głupoty i pobłażania sobie. Czy wiesz, że Twoje rozpieszczanie rozpieszcza mężczyzn? Masz w głowie całą czułość, wszystko zawisłoby mu na szyi. Cieszyłem się, że się ożeniłem i czekałem. Ale nie, myśleć o życiu. Bezwstydny! A w kim się rodzisz? W naszej rodzinie wszyscy są zdecydowanie chłodni wobec swoich mężów: wszyscy myślą bardziej o ubiorze, jak się przyzwoicie ubierać, żeby popisywać się przed innymi. Dlaczego nie pogłaskać męża, ale on musi poczuć, dlaczego jest pieszczony. Na przykład Yulinka, gdy mąż przyniesie jej coś z miasta, rzuci mu się na szyję, zamarznie i siłą ukradnie to. Dlatego prawie codziennie przynosi jej prezenty. Jeśli go nie przyniesie, będzie się nadąsać i nie będzie z nim rozmawiać przez dwa dni. Zawieś ich na szyi, może są szczęśliwi, to wszystko, czego potrzebują. Wstydź się!

Ale poczekaj, oboje na nim usiądziemy i może się podda. Najważniejsze, żeby nie folgować sobie i nie słuchać jego nonsensów: on jest jego, a ty jesteś twój; kłóć się, aż zemdlejesz i nie poddawaj się. Poddaj się im, są gotowi przynajmniej nieść nam wodę. Tak, jego duma, jego duma musi zostać pokonana. Czy wiesz, co ma na myśli?

To, widzisz, taka głupia filozofia, ostatnio ją słyszałem w jednym domu, teraz to jest modne. Wbili im do głowy, że są mądrzejsi od wszystkich na świecie, w przeciwnym razie wszyscy byliby głupcami i łapówkami. Cóż za głupota jest niewybaczalna! My, jak mówią, nie chcemy brać łapówek, chcemy żyć z jednej pensji. Po tym nie będzie już życia! Komu oddać nasze córki? Przecież w ten sposób, co dobrego, rodzaj ludzki się skończy. Łapówki! Jakie jest słowo łapówka? Sami to wymyślili, żeby obrażać dobrych ludzi. Nie łapówki, ale wdzięczność! Ale odmowa wdzięczności jest grzechem, trzeba kogoś obrazić. Jeśli jesteś samotną osobą, nie ma przeciwko tobie żadnego procesu, zachowuj się jak głupiec, jak wiesz. Może przynajmniej nie bierz pensji. A jeśli się ożenisz, naucz się żyć z żoną, nie oszukuj rodziców. Dlaczego dręczą serca swoich rodziców? Inny szaleniec nagle przyjmuje dobrze wychowaną młodą damę, która od dzieciństwa rozumie życie i którą jej rodzice, nie szczędząc niczego, wychowują na zupełnie innych zasadach, starając się nawet, jak mogą, zdystansować ją od takich głupich rozmów, i nagle zamyka ją na klucz w jakiejś budzie! Jakie dobrze wychowane młode damy chcą zostać praczkami? Jeśli chcą się pobrać, to poślubią jakichś oszukanych ludzi, których nie obchodzi, czy są damą, czy kucharką, którzy z miłości do nich chętnie upierzą sobie spódnice i brną przez błoto do rynek. Ale są kobiety, które nie mają o tym zielonego pojęcia.

Czego potrzeba… wykształconej kobiecie, która widzi i rozumie całe życie jak własną kieszeń? Oni tego nie rozumieją. Dla kobiety konieczne jest, aby była zawsze dobrze ubrana, aby była służąca, a co najważniejsze, potrzebuje spokoju, aby mogła być zdystansowana od wszystkiego, w swojej szlachcie, i nie wdawać się w żadne sprzeczki gospodarcze. Yulinka właśnie to dla mnie robi; jest zdecydowanie daleka od wszystkiego poza zajęciem się sobą. Śpi długo; Rano mąż musi wydawać zamówienia na stół i absolutnie wszystko; potem dziewczyna podaje mu herbatę i wychodzi do obecności. Wreszcie wstaje; herbata, kawa, to wszystko jest dla niej gotowe, zjada, ubiera się jak najdoskonalej i siada z książką przy oknie, czekając na męża. Wieczorem zakłada najlepsze sukienki i idzie do teatru lub w odwiedziny. To jest życie! Oto zamówienie! Tak powinna się zachowywać kobieta! Co może być szlachetniejszego, co może być delikatniejsze, co może być delikatniejsze? Wysławiam Cię.

Burza z piorunami (1860)

Monolog Kateriny

(żona Tichona Kabanowa; młoda dziewczyna)

Akt pierwszy, scena siódma

Dlaczego ludzie nie latają?

Mówię: dlaczego ludzie nie latają jak ptaki? Wiesz, czasami czuję się, jakbym był ptakiem. Kiedy stoisz na górze, czujesz potrzebę latania. Tak podbiegała, podnosiła ręce i latała. Coś do wypróbowania teraz?

(wzdycha).

Jaki byłem zabawny! Całkowicie odsunąłem się od ciebie. Czy taki właśnie byłem? Żyłem, nie martwiłem się o nic, jak ptak na wolności. Mama mnie lubiła, ubierała jak lalkę i nie zmuszała do pracy; Kiedyś robiłem, co chciałem. Czy wiesz, jak żyłem z dziewczynami? Powiem ci teraz. wstawałem wcześnie; Jeśli będzie lato, pójdę do wiosny, umyję się, przyniosę ze sobą trochę wody i tyle, podleję wszystkie kwiaty w domu. Miałem dużo, dużo kwiatów. Potem pójdziemy z mamą do kościoła, wszyscy pielgrzymi, nasz dom był pełen pielgrzymów; tak, modliszka. A my przyjdziemy z kościoła, usiądziemy do pracy, bardziej jak złoty aksamit, a tułające się kobiety zaczną opowiadać: gdzie były, co widziały, inne życie, czy śpiewać wiersze.Tak minie czas do lunchu. Potem starsze kobiety zasną, a ja pospaceruję po ogrodzie. Potem nieszpory, a wieczorem znowu opowieści i śpiewy. Było dobrze!

Tak, wszystko tutaj wygląda na wyjęte z niewoli. I śmiertelnie kochałam chodzić do kościoła! Dokładnie tak się złożyło, że wejdę do nieba i nikogo nie zobaczę, i nie pamiętam godziny, i nie słyszę, kiedy się skończyło nabożeństwo. Jakby to wszystko wydarzyło się w ciągu jednej sekundy. Mama mówiła, że ​​wszyscy na mnie patrzyli, żeby zobaczyć, co się ze mną dzieje. Czy wiecie: w słoneczny dzień taki słup światła schodzi z kopuły, a dym w tej kolumnie unosi się jak chmura, i widzę, że kiedyś było tak, jakby w tej kolumnie latały i śpiewały anioły. A czasem, dziewczyno, wstawałam w nocy, też wszędzie i gdzieś w kącie paliły się lampy i modliłam się do rana. Albo wyjdę wcześnie rano do ogrodu, słońce dopiero wschodzi, padnę na kolana, będę się modlić i płakać, a sama nie wiem, o co się modlę i po co płaczę o; tak mnie znajdą. I o co się wtedy modliłem, o co prosiłem, nie wiem; Nie potrzebowałam niczego, miałam wszystkiego dość. A jakie miałam sny, Varenko, jakie sny! Albo świątynie są złote, albo ogrody są w jakiś sposób niezwykłe i wszyscy śpiewają niewidzialne głosy, i pachnie cyprysami, a góry i drzewa wydają się nie takie same jak zwykle, ale jakby przedstawione na obrazach . I to jest tak, jakbym latał, i to w powietrzu. A teraz czasami śnię, ale rzadko i nawet nie to. (po przerwie). Wkrótce umrę.

Nie, wiem, że umrę. Och, dziewczyno, dzieje się ze mną coś złego, jakiś cud! Nigdy mi się to nie zdarzyło. Jest we mnie coś takiego niezwykłego. Zaczynam żyć na nowo, albo... nie wiem. (bierze ją za rękę). Ale oto co, Varya: to jakiś grzech! Ogarnia mnie taki strach, taki a taki strach mnie ogarnia! To tak, jakbym stała nad przepaścią i ktoś mnie tam popychał, a ja nie miałam się czego trzymać. (Chwyta się ręką za głowę.)

Zdrowy... Byłoby lepiej, gdybym był chory, bo inaczej nie jest dobrze. Przychodzi mi do głowy jakiś sen. I nigdzie jej nie zostawię. Nie będę mogła myśleć, nie będę mogła zebrać myśli, nie będę mogła się modlić. Bełkoczę językiem, ale w myślach wcale tak nie jest: to tak, jakby zły duch szeptał mi do ucha, ale w takich sprawach wszystko jest złe. I wtedy wydaje mi się, że będzie mi wstyd. Co się ze mną stało? Przed kłopotami, przed tym wszystkim! W nocy, Varya, nie mogę spać, ciągle wyobrażam sobie jakiś szept: ktoś mówi do mnie tak czule, jak gruchanie gołębicy. Nie śnię, Varyo, jak poprzednio, o rajskich drzewach i górach, ale jakby ktoś mnie tak serdecznie i serdecznie przytulał i gdzieś prowadził, a ja za nim podążam, idę...

Akt drugi, scena ósma

(Samotnie, w zamyśleniu).

Cóż, teraz w twoim domu zapanuje cisza. Ach, co za nuda! Gdybym tylko mógł dosięgnąć czyjegoś! Eko biada! Nie mam dzieci: nadal siedziałbym z nimi i bawił je. Bardzo lubię rozmawiać z dziećmi, w końcu z aniołami. (Cisza.) Gdybym umarła jako mała dziewczynka, byłoby lepiej. Patrzyłbym z nieba na ziemię i radowałby się wszystkim. Inaczej latałaby niewidzialnie, dokądkolwiek by chciała. Wylatywała na pole i latała od chabra do chabra na wietrze, jak motyl. (myśli) Ale oto co zrobię: zgodnie z obietnicą zacznę pracować; Pójdę do pensjonatu”, kupię płótno i uszyję len, a potem rozdam biednym. Będą się za mnie modlić do Boga. Więc zasiądziemy do szyć z Varvarą i nie widzieć upływu czasu, a wtedy przyjdzie Tisza.

Akt drugi, scena dziewiąta

(Samotna, trzymając klucz w dłoniach).

Dlaczego ona to robi? Co ona wymyśla? Och, szaleństwo, naprawdę szaleństwo! To jest śmierć! Tutaj jest! Wyrzućcie to, wyrzućcie daleko, wrzućcie do rzeki, żeby nigdy nie odnaleziono. Pali ręce jak węgiel. (Myśli.) Tak umiera nasza siostra. Ktoś dobrze się bawi w niewoli! Nigdy nie wiesz, co przyjdzie Ci do głowy. Pojawiła się szansa, a inna była zadowolona: więc rzuciła się na oślep. Jak to jest możliwe bez myślenia, bez osądzania! Jak długo trzeba wpadać w kłopoty? I tam płaczesz przez całe życie, cierpisz; niewola będzie wydawać się jeszcze bardziej gorzka. (Cisza.) A niewola jest gorzka, och, jak gorzka! Kto nie płacze przy niej! A przede wszystkim my kobiety. Oto jestem! Żyję, cierpię, nie widzę dla siebie światła. Tak, i nie zobaczę tego, wiesz! To, co dalej, jest gorsze. A teraz ten grzech wciąż na mnie ciąży. (myśli) Gdyby nie teściowa!.. Zmiażdżyła mnie... Mam dość niej i tego domu; ściany są nawet obrzydliwe. (Patrzy w zamyśleniu na klucz.) Wyrzucić to? Oczywiście, że musisz zrezygnować. I jak wpadł w moje ręce? Na pokusę, na moją zagładę. (słucha.) Och, ktoś nadchodzi. Więc moje serce zamarło. (Chowa klucz do kieszeni.) Nie!.. Nikt! Dlaczego tak się bałam! I ukryła klucz... No wiesz, powinien tam być! Widocznie sam los tego chce! Ale co to za grzech, jeśli spojrzę na to choć raz, nawet z daleka! Tak, nawet jeśli będę mówić, nie będzie to miało znaczenia! A co z moim mężem!.. Ale on sam nie chciał. Tak, być może taki przypadek już nigdy w życiu się nie powtórzy. Potem płacz do siebie: był przypadek, ale nie wiedziałem, jak go użyć. Co ja mówię, czy sam siebie oszukuję? Mógłbym nawet umrzeć, żeby go zobaczyć. Kogo ja udaję!.. Wrzuć klucz! Nie, za nic w świecie! Jest teraz mój... Cokolwiek się stanie, zobaczę się z Borysem! Ach, gdyby tylko noc mogła nadejść wcześniej!

Akt piąty, scena druga

(Jeden).

Nie, nigdzie! Co on teraz robi, biedactwo? Muszę się z nim pożegnać, a potem... i przynajmniej umrzeć. Dlaczego wpakowałem go w kłopoty? W końcu wcale mi to nie ułatwia! Powinnam umrzeć samotnie! W przeciwnym razie zrujnowała siebie, zrujnowała jego, a wieczne poddanie się sobie jest hańbą! Tak! Zniesławienie samego siebie, wieczne poddanie się mu (Cisza.) Czy powinienem pamiętać, co powiedział? Jak mu było mnie żal? Jakie słowa powiedział? (bierze głowę.) Nie pamiętam, wszystko zapomniałem. Noce, noce są dla mnie trudne! Wszyscy pójdą spać i ja pójdę; nic dla wszystkich, ale czuję się, jakbym szedł do grobu. W ciemności jest strasznie! Będzie trochę hałasu i będą śpiewać, jakby kogoś grzebali; tylko tak cicho, ledwo słyszalnie, bardzo, bardzo daleko ode mnie... Będziesz się cieszyć z tego światła! Ale nie chce mi się wstawać: znowu ci sami ludzie, te same rozmowy, ta sama męka. Dlaczego tak na mnie patrzą? Dlaczego dzisiaj nie zabijają ludzi? Dlaczego oni to zrobili? Wcześniej, jak mówią, zabijali. Zabraliby mnie i wrzucili do Wołgi; Byłbym zadowolony. „Jeśli cię stracą, mówią, twój grzech zostanie usunięty, ale będziesz żył i cierpiał z powodu swojego grzechu”. Jestem naprawdę wyczerpany! Jak długo będę cierpieć? Dlaczego mam teraz żyć? Cóż, po co? Nie potrzebuję niczego, nic nie jest dla mnie miłe i światło Boże nie jest miłe! Ale śmierć nie nadchodzi. Wołasz ją, ale ona nie przychodzi. Cokolwiek widzę, cokolwiek słyszę, tylko tutaj (wskazuje na serce) to boli. Gdybym tylko z nim żyła, może widziałabym taką radość... No cóż, to nie ma znaczenia, duszę już zniszczyłam. Jak mi go brakuje! Och, jak mi go brakuje! Jeśli cię nie widzę, przynajmniej usłysz mnie z daleka! Gwałtowne wiatry, zanieście mu mój smutek i melancholię! Ojcowie, nudzę się, nudzę się! (Zbliża się do brzegu i to głośno, na całe gardło.) Moja radość, moje życie, moja duszo, kocham cię! Reagować! (płacze).

Akt piąty, scena czwarta

(Jeden).

Dokąd teraz? Mam iść do domu? Nie, jest mi obojętne, czy wrócę do domu, czy pójdę do grobu. Tak, do domu, do grobu!..do grobu! Lepiej w grobie... Pod drzewem jest grób... jak miło!.. Słońce go grzeje, zwilża deszczem... na wiosnę wyrośnie na nim trawa, taka miękka... ptaki polecą do drzewa, zaśpiewają, wywiodą dzieci, zakwitną kwiaty: żółte, czerwone, niebieskie... różne rodzaje (myśli), różne rzeczy... Tak cicho, tak dobrze! Czuję się lepiej! I nawet nie chcę myśleć o życiu. Żyć ponownie? Nie, nie, nie... niedobrze! I ludzie są dla mnie obrzydliwi, i dom jest dla mnie obrzydliwy, i ściany są obrzydliwe! Nie pójdę tam! Nie, nie, nie pójdę... Przychodzisz do nich, idą, mówią, ale po co mi to? Och, robi się ciemno! I znowu gdzieś śpiewają! Co oni śpiewają? Nie możesz zrozumieć... Szkoda, że ​​nie mogę teraz umrzeć... Co oni śpiewają? Wszystko jedno, że śmierć nadejdzie, ta śmierć sama w sobie... a ty nie możesz żyć! Grzech! Nie będą się modlić? Kto kocha, będzie się modlił... Złóż ręce na krzyż... w trumnie? Tak, zgadza się... Przypomniałem sobie. A oni mnie złapią i wciągną do domu... Och, szybko, szybko! (Zbliża się do brzegu. Głośno.) Mój przyjaciel! Moja radość! Do widzenia! (Liście.)

Mewa to komedia w czterech aktach. Sztuka powstała w latach 1895-1896. Premiera odbyła się 17 października 1896 roku

Monologi Niny Zarechnej

(młoda dziewczyna, córka bogatego ziemianina).

Akt pierwszy

„..Ludzie, lwy, orły i kuropatwy, jelenie rogowate, gęsi, pająki, milczące ryby żyjące w wodzie, rozgwiazdy i te, których okiem nie widać - jednym słowem całe życie, całe życie, całe życie , zatoczywszy smutne koło, zniknęło... Minęły tysiące lat, odkąd na ziemi nie pojawiła się ani jedna żywa istota, a ten biedny księżyc na próżno zapala swoją latarnię. Żurawie nie budzą się już z krzykiem na łące i w gajach lipowych nie słychać już chrabąszczy. Jest zimno. , zimno, zimno. Pusto, pusto, pusto. Straszne, straszne, straszne. ... Ciała żywych istot rozpłynęły się w pył, a wieczna materia zamieniła je w kamienie, w wodę, w chmury i dusze wszystkich zlały się w jedną. Generale, duszą świata jestem ja... Ja... Ale mam duszę Aleksandra Wielkiego i Cezara, i Szekspira, i Napoleona, i ostatnia pijawka. We mnie świadomość ludzi zlała się z instynktami zwierząt i pamiętam wszystko, wszystko, wszystko i na nowo przeżywam w sobie każde życie…”

Akt czwarty

Dlaczego mówisz, że całowałeś ziemię, po której stąpałem? Muszę zostać zabity. (Pochyla się w stronę stołu.) Jestem taki zmęczony! Chciałbym móc odpocząć... odpocząć! (Podnosi głowę.) Jestem mewą... Nie, to nie to. Jestem aktorem. No tak! (Słysząc śmiech Arkadiny i Trigorina, słucha, po czym biegnie do lewych drzwi i zagląda przez dziurkę od klucza.) I oto jest... (Wracając do Treplewa.) No tak... Nic... Tak. ..Nie wierzył w teatr, naśmiewał się z moich snów, a ja stopniowo przestałam wierzyć i straciłam serce... A potem pojawiły się troski o miłość, zazdrość, ciągły strach o maleństwo. ..Stałem się drobny, nieistotny, grałem bezsensownie... Nie wiedziałem, co zrobić z rękami, nie wiedziałem, jak stać na scenie, nie miałem głosu. Nie rozumiesz tego stanu, kiedy czujesz, że grasz okropnie. Jestem mewą. Nie, to nie tak... Pamiętasz, jak strzeliłeś do mewy? Przyszedł przez przypadek człowiek, zobaczył i nie mając nic do roboty, zabił... Fabuła opowiadania. To nie o to chodzi... (Pociera czoło.) O czym ja mówię?... Mówię o scenie. Teraz już taka nie jestem... Jestem już prawdziwą aktorką, gram z przyjemnością, z zachwytem, ​​upijam się na scenie i czuję się piękna. A teraz, kiedy tu mieszkam, idę dalej, idę i myślę, myślę i czuję, jak z każdym dniem rosną moje siły duchowe... Teraz wiem, rozumiem. Kostya, że ​​w naszym biznesie - nie ma znaczenia, czy gramy na scenie, czy piszemy - najważniejsza jest nie sława, nie błyskotliwość, nie to, o czym marzyłem, ale umiejętność przetrwania. Wiedz, jak nieść swój krzyż i wierzyć. Wierzę i nie boli mnie to tak bardzo, a kiedy myślę o swoim powołaniu, nie boję się życia.

Ciii... pójdę. Pożegnanie. Kiedy zostanę wielką aktorką, przyjdź i zobacz mnie. Obiecujesz? Jest już późno. Ledwo stoję na nogach... Jestem wyczerpana, jestem głodna...

Aby pomyślnie przejść przesłuchanie lub pozyskać publiczność teatralną, ważne jest, aby aktor dokonał właściwego wyboru kopalnia monolog. W naszej recenzji znalazło się 10 oryginalnych monologów, popularnych na Zachodzie.

1. Claudio – „Miarka za miarkę” (William Szekspir)

Spektakl zawiera barwny monolog głównego bohatera skierowany do siostry. Claudio zostaje aresztowany za swoje nieprzyzwoite zachowanie, a Isabella odwiedzając go w więzieniu, mówi mu, że nie poświęci swojej niewinności, aby uratować mu życie. Claudio próbuje wyjaśnić siostrze, jak rozpaczliwa jest jego sytuacja i jak bardzo jest nieszczęśliwy.

2. Trinculo – „Burza” (William Szekspir)

Trinculo to postać o dużym poczuciu humoru. Monolog, w którym Trinculo szuka schronienia przed burzą, jest pełen zabawnych szczegółów i zwrotów akcji, gdyż Trinculo jest zniesmaczony wszystkim, co widzi, czuje i słyszy.

3. Altówka – „Wieczór Trzech Króli” (William Szekspir)

W miarę jak Viola coraz bardziej uwikłana jest w trudne okoliczności, wygłasza wspaniały monolog. Jak często trzeba nie tylko udawać mężczyznę, ale także stać się obiektem miłości pięknej kobiety?

4. „Mewa” – Konstantin (Anton Czechow)

Konstantin opowiada o swoich relacjach z matką. Wypowiadając smutny i wzruszający monolog, bohater udowadnia wujowi, że matka go nie kocha.

5. „Mewa” – Masza (Anton Czechow)

Masza prowadzi wspaniały monolog o swoim przyszłym mężu, nauczycielu, który ją kocha i którego nie może znieść.

6. „Marzyciel” – Georgie (Elmer Rice)

Główny bohater spektaklu, Georgie, budzi się i rozmawia z lustrem, przygotowując się do pracy. Monolog jest uroczy, zabawny i bardzo szczery.

7. „Zaproszenie do marca” – Camilla (Arthur Laurents)

Kobieta w średnim wieku, Camille, zwraca się do publiczności, wyjaśniając, kim jest, gdzie mieszka, czego chce i jak to osiągnie. Monolog jest zabawny i bliski życiu.

8. „Notatki łajdaka” – Głumow (Aleksander Ostrowski)

Główny bohater spektaklu, Głumow, zwraca się do swojej ukochanej, Kleopatry. Smutny, wzruszający i piękny monolog.

9. „Strach i rozpacz w Trzecim Cesarstwie” – Żydówka (Bertolt Brecht)

Bardzo długi (około 20 minut) i mocny monolog. Żydówka rozmawia sama ze sobą, a potem ze swoim nie-Żydem, pakując walizki i zostawiając go. Czuje, że jej religia zrujnuje mu życie, ale on nie próbuje jej przekonać.

10. „Cleo, Camping, Emmanuel i Dick” – Imogen (Terry Johnson)

W zabawnej współczesnej sztuce o przemyśle filmowym Imogen, seksowna, atrakcyjna aktorka, która za dużo wypiła, mówi każdemu, kto ją słucha, że ​​chce być zapamiętana jako aktorka, a nie kobieta z pięknymi piersiami.

Teoria literatury Khalizev Valentin Evgenievich

§ 7. Mówiący człowiek. Dialog i monolog

Literatura przekształcając słowo w przedmiot obrazu, rozumie człowieka jako nosiciela mowy (por. s. 99–100). Postacie niezmiennie ujawniają się poprzez słowa wypowiadane na głos lub do siebie.

We wczesnych stadiach sztuki literackiej (w tym w średniowieczu) formy mowy bohaterów były z góry zdeterminowane wymogami gatunku. „Mowa bohatera” – pisze D.S. Lichaczow o starożytnej literaturze rosyjskiej - to jest dla niego przemówienie autora. Autor jest swego rodzaju lalkarzem. Lalka pozbawiona jest własnego życia i własnego głosu. Autor przemawia w jej imieniu własnym głosem, własnym językiem i swoim zwyczajowym stylem. Autor niejako powtarza, co postać powiedziała lub mogła powiedzieć<…>Uzyskuje się w ten sposób swoisty efekt milczenia bohaterów, pomimo ich zewnętrznej gadatliwości”.

Z epoki na epokę postacie zaczęły coraz częściej zyskiwać charakterystyczną cechę mowy: mówić w swój charakterystyczny sposób. Jest to albo niekończący się potok wypowiedzi (pamiętajcie bohaterów F.M. Dostojewskiego z ich „gadatliwością serca”, jak Makar Devushkin, albo zaradność umysłu, jak Piotr Wierchowieński), albo wręcz przeciwnie, indywidualne krótkie uwagi lub nawet zupełna cisza, czasem bardzo znacząca: Tatiana milczy, wysłuchując nagany Oniegina, Oniegin milczy także podczas monologu kończącego powieść Puszkina; Więzień odpowiada milczeniem na wyznanie Wielkiego Inkwizytora w „Braciach Karamazow”. Mowa osób przedstawionych przez pisarzy może być uporządkowana, spełniająca określone standardy (Chatsky w A. S. Gribojedow „mówi, gdy pisze”) lub zagmatwana, nieudolna, chaotyczna (mękający język Baszmachkin w „Płaszczu” N.V. Gogola, Akim w „Płaszczu” Moc ciemności” „L.N. Tołstoj ze swoim powtarzającym się „tae”).

Metoda, sposób i natura „mówienia” często stawiane są w centrum twórczości i twórczości pisarza. Według S.G. Bocharowa „pierwszy problem wewnętrzny” prozy A.P. Płatonow to „sam proces wypowiedzi, wyrażania życia słowami”: „ trudne wyrażenie„Świadomość w mowie stanowi swego rodzaju centrum istnienia i wyglądu platońskich bohaterów – „ludzi o ograniczonym języku i niemych”, których wyłaniająca się myśl otrzymuje „mroczny, szorstki, nieartykułowany wyraz”. Tak więc bohater opowiadania Płatonowa „Jamskaja Słoboda” (1927) Filat, pozbawiony środków do życia, przeżywszy „trzydzieści lat gęstego życia”, samotny, przygnębiony codzienną wiejską pracą, „nigdy nie miał potrzeby rozmawiać z osobą, a jedynie odpowiedział”, choć żyła w nim potrzeba wypowiedzenia się: „najpierw coś poczuł, a potem przeczucie wstąpiło mu do głowy” i „potrząsnął tą myślą tak gwałtownie, że narodziła się jako potwór i nie dało się jej płynnie wymówić. ” I znowu: „Kiedy myśl Filata poruszyła się, usłyszał w sercu jej szum. Czasem Filatowi wydawało się, że gdyby tylko umiał dobrze i płynnie myśleć, to jak. Innym ludziom łatwiej byłoby mu pokonać ucisk serca spowodowany niejasnym, tęsknym wołaniem. To wezwanie<…>zamienił się w czysty głos wypowiadający niejasne, stłumione słowa. Ale mózg nie myślał, ale zgrzytał.” Przypomnijmy sobie także „Chmurę w spodniach” V.V. Majakowski:

Ulica wije się bez języka.

Ona nie ma o czym krzyczeć i rozmawiać.

Ale w większości przypadków osoby przedstawione przez pisarzy w taki czy inny sposób realizują swoją zdolność mówienia. „Osoba mówiąca” przejawia się w mowie dialogicznej i monologicznej. Dialogi(z itp. - gr. dialogos - rozmowa, rozmowa) i monologi(z itp. - gr. monos – jeden i logos – słowo, mowa) stanowią najbardziej specyficzne ogniwo w obrazowości werbalnej i artystycznej. Stanowią swego rodzaju ogniwo łączące świat dzieła z jego tkanką mowy. Rozpatrywane jako akty zachowania i będące przedmiotem myśli, uczuć i woli postaci, należą one do obiektywnej warstwy dzieła; wzięte od strony tkanki werbalnej stanowią fenomen mowy artystycznej.

Dialogi i monologi mają wspólną cechę. Są to formacje mowy, które ujawniają i podkreślają swoją subiektywną przynależność, swoje „autorstwo” (indywidualne i zbiorowe), w taki czy inny sposób intonowane, oddając ludzki głos, co odróżnia je od dokumentów, instrukcji, formuł naukowych i innych rodzajów emocjonalnie neutralnych, pozbawionych twarzy jednostek mowy.

Dialog składa się z wypowiedzi różnych osób (zwykle dwóch) i realizuje dwustronną komunikację między ludźmi. Tutaj uczestnicy komunikacji nieustannie zmieniają role, stając się na pewien czas (bardzo krótki) albo mówcami (czyli aktywnymi), albo słuchaczami (czyli pasywnymi). W sytuacji dialogu indywidualne wypowiedzi pojawiają się natychmiast. Każda kolejna replika jest zależna od poprzedniej i stanowi na nią odpowiedź. Dialog z reguły prowadzony jest poprzez łańcuch lakonicznych wypowiedzi tzw repliki. Znaczące są słowa Sokratesa: „Jeśli chcesz ze mną rozmawiać, używaj zwięzłości”. Kiedy repliki stają się bardzo duże, dialog jako taki przestaje istnieć, rozpadając się na serię monologów. Replika dialogowa ma dwa rodzaje aktywności. Po pierwsze, odpowiada właśnie wypowiadane słowa, a po drugie, zwracając się do rozmówcy, oczekuje od niego natychmiastowy reakcja na mowę. Repliki dialogu „wiedzą się o sobie i są zbudowane na tym wzajemnym poznaniu”. Są znaczące przede wszystkim chwilowo, najważniejsze w nich żyje tylko w sytuacji danej chwili. Poprzez dialogi ludzie poruszają się w swoim codziennym życiu, nawiązują i wzmacniają wzajemne kontakty, komunikują się intelektualnie i duchowo.

Dialogi mogą być rygorystyczne rytualnie i uporządkowane według etykiety. Wymiana uroczystych uwag (które mają tendencję do rozszerzania się, przybierając formę monologów) jest charakterystyczna dla historycznie wczesnych społeczeństw oraz tradycyjnego folkloru i gatunków literackich. Tego rodzaju dialogi zajmują niemal większość tekstu Lermontowa „Pieśń o carze Iwanie Wasiljewiczu, młodym gwardziście i odważnym kupcu Kałasznikowie”. Oto jedna z wypowiedzi Iwana Groźnego w rozmowie z Kałasznikowem:

Odpowiedz mi szczerze, zgodnie ze swoim sumieniem,

Chętnie lub niechętnie

Zabiłeś wiernego sługę Movo,

Ruch najlepszego zawodnika Kiribeevicha?

Ale najbardziej kompletna i żywa dialogiczna forma mowy objawia się w atmosferze swobodnego kontaktu między kilkoma osobami, które czują się sobie równe. Hierarchiczny dystans między komunikowaniem się zakłóca dialog. Jest na ten temat popularne przysłowie: „Bez kapelusza nie będziesz mógł mówić”.

Mowa ustna najkorzystniej sprzyja dialogowi przy braku dystansu przestrzennego między mówcami: repliki są tu istotne nie tylko w swoim własnym znaczeniu logicznym, ale także w odcieniach emocjonalnych odzwierciedlonych w intonacjach, gestach i mimice towarzyszącej mowie. Jednocześnie wypowiedzi w ramach dialogu często okazują się mylące, niepoprawne gramatycznie i amorficzne, mogą wyglądać jak „aluzje”, które jednak są w miarę zrozumiałe dla rozmówcy. Słuchacz często przerywa mówiącemu, zakłócając tok jego wypowiedzi, co wzmacnia „spójność” pomiędzy uwagami: dialog jawi się jako ciągły potok mowy dwóch, a czasem większej liczby osób (komunikacja mowy, w której więcej niż dwie lub trzy osoby uczestniczą „na równi”, tzw polilog).

Umiejętność prowadzenia dialogu to szczególny obszar kultury mowy, w którym od osoby „wymagana” jest wrażliwość na rozmówcę, elastyczność myślenia, bystrość umysłu), a także harmonijna zgodność między umiejętnością mówienia (odpowiadanie do sytuacji chwili) i umiejętność uważnego słuchania słów osoby obok niego.

Jak wielokrotnie zauważali lingwiści, mowa dialogiczna jest historycznie pierwotna w stosunku do monologu i stanowi swego rodzaju ośrodek aktywności mowy: „Rozmawiamy z rozmówcami, którzy nam odpowiadają – to jest ludzka rzeczywistość”.

Stąd odpowiedzialna rola dialogów w fikcji. W utworach dramatycznych niewątpliwie dominują, w utworach epickich (narracyjnych) również odgrywają bardzo znaczącą rolę i zajmują niekiedy większą część tekstu. Relacje między bohaterami poza dialogami nie dają się ukazać w żaden konkretny, wyrazisty sposób.

Monolog jest także głęboko zakorzeniony w życiu, a więc i w literaturze. Jest to szczegółowa, obszerna wypowiedź, która świadczy o aktywności jednego z uczestników komunikacji lub nie wchodzi w zakres komunikacji interpersonalnej.

Monologi są rozpoznawalne nawrócony i odosobniony. Te pierwsze wpisują się w komunikację międzyludzką, lecz w odróżnieniu od dialogów. Monologi adresowane wywierają pewien wpływ na adresata, ale w żaden sposób nie wymagają od niego natychmiastowej, chwilowej odpowiedzi werbalnej. Tutaj jeden z uczestników komunikacji jest aktywny (pełni rolę ciągłego mówcy), wszyscy pozostali są pasywni (pozostają słuchaczami). W takim przypadku adresatem adresowanego monologu może być osoba fizyczna lub nieograniczona liczba osób (wystąpienia publiczne polityków, kaznodziejów, mówców sądowych i wiecowych, wykładowców). W takich przypadkach istnieje hierarchiczny przywilej mówiącego: „Słuchają kogoś, kto ma władzę lub cieszy się szczególną władzą, na ogół w atmosferze sugestywnego wpływu, sugerującej pewną bierność percepcji lub przeważnie życzliwą reakcję, gdy głównie „tak” -tak” przebijają się uwagi.”

Monologi adresowane (w przeciwieństwie do linii dialogowych) nie mają ograniczonej objętości, z reguły są przemyślane z góry i mają przejrzystą strukturę. Można je odtwarzać wielokrotnie (z pełnym zachowaniem znaczenia) w różnych sytuacjach życiowych. Dla nich zarówno ustna, jak i pisemna forma wypowiedzi jest równie akceptowalna i korzystna. Innymi słowy, monolog jest znacznie mniej ograniczony niż mowa dialogiczna miejscem i czasem mówienia; z łatwością rozprzestrzenia się po całej ludzkiej egzystencji. Dlatego mowa monologowa może pełnić funkcję skupienia znaczeń pozasytuacyjnych, stabilnych i głębokich. Oto jego niewątpliwa przewaga nad liniami dialogowymi.

Adresowany monolog, jak widać, stanowi integralną część kultury ludzkości. Jego korzenie sięgają wypowiedzi proroków i duchowieństwa, a także przemówień mówców, którzy w szczególności odegrali tak ważną rolę w życiu starożytnych Greków i Rzymian. Adresowana mowa monologowa, pamiętając o swoich oratorskich i kaznodziejskich korzeniach, chętnie ucieka się do efektów zewnętrznych, opiera się na zasadach i normach retoryki, często nabiera charakteru patetycznego i inspirującej, zaraźliwej siły, wywołując entuzjazm i zachwyt, niepokój i oburzenie słuchaczy. Dziś te możliwości adresowanego monologu znajdują wyraźne odzwierciedlenie w wystąpieniach wiecowych.

Monologi samotne to wypowiedzi wypowiadane przez osobę samotnie (dosłownie) lub w psychologicznej izolacji od innych. Są to wpisy do pamiętnika, które nie są skierowane do czytelnika, a także „mówią” za siebie: albo na głos, albo – co obserwuje się znacznie częściej – „do siebie”. W mowie wewnętrznej, jak pokazuje L.S. Wygotski formy językowe są maksymalnie zredukowane: „... nawet gdybyśmy mogli to nagrać na gramofonie, okazałoby się, że jest ono skrócone, fragmentaryczne, niespójne, nierozpoznawalne i niezrozumiałe w porównaniu z mową zewnętrzną”.

Ale samotne monologi nie są całkowicie wykluczone z komunikacji międzyludzkiej. Często są odpowiedzią na czyjeś słowa wypowiedziane wcześniej, a jednocześnie są repliką potencjalnych, wyimaginowanych dialogów. Ten rodzaj dialogowanej samoświadomości szeroko ujmuje F.M. Dostojewski. „Powiesz – bohater „Notatek z podziemia” rozmyśla w duchu nad własnym wyznaniem – że wulgarne i podłe jest wypuszczanie tego wszystkiego na rynek teraz, po tylu zachwytach i łzach, do których sam się przyznałem . Dlaczego to jest okropne, proszę pana? Naprawdę myślisz, że się tego wszystkiego wstydzę?<…>?»

Samotne monologi są integralną częścią ludzkiego życia. Według współczesnego naukowca „myśleć to przede wszystkim rozmawiać ze sobą”. Monologi te organicznie łączą się z faktem, że Yu.M. Łotman nazwał „autokomunikacją”, która opiera się na sytuacji „ja – ja”, a nie „ja – ON”. Kultura europejska – argumentował naukowiec – jest świadomie i celowo zorientowana na system „ja – on”, ale są też kultury nastawione przede wszystkim na autokomunikację (zapewne nawiązujące do krajów Wschodu): „potrafią one rozwinąć większą aktywność duchową, ale często okazują się mniej dynamiczne, niż wymagają tego potrzeby społeczeństwa ludzkiego”.

Jeśli myślisz o autokomunikacji szeroko, w duchu Yu.M. Łotmana, jako sfera świadomości nie tylko indywidualnej, ale i społecznej, zatem jak widać słuszny jest wniosek, że wiąże się ona przede wszystkim z orientacją na mowę monologową: zarówno monologi samotne (to jest oczywiste), jak i adresowane, które wymagaj od słuchacza raczej posłuszeństwa niż „kontr” inicjatywy. System „Ja – ON” w większym stopniu opiera się na dialogu.

Mowa monologowa stanowi integralną część dzieł literackich. Wypowiedź w tekście jest monologiem lirycznego bohatera od początku do końca. Utwór epicki organizuje monolog należący do narratora-gawędziarza, z którym „łączą się” dialogi przedstawionych osób. „Warstwa monologowa” ma znaczenie także w mowie bohaterów gatunków epickich i dramatycznych. Dotyczy to mowy wewnętrznej w jej specyfice, dość przystępnej dla opowiadań i powieści (pamiętajcie bohaterów L. N. Tołstoja i F. M. Dostojewskiego), a także konwencjonalnych „uwag na boku” w sztukach („Pozwólcie mi poprosić tego naczelnika poczty o pożyczkę”). , - mówi Chlestakow Gogola, „patrząc w oczy” naczelnika poczty, który zgodnie z prawami sceny nie słyszy wypowiadanych słów). To także rozwlekłe wypowiedzi na głos, do których skłonny jest na przykład Czatski Gribojedowa, Rudin Turgieniewa i niemal większość bohaterów powieści Dostojewskiego.

Formy pojawiania się w literaturze „osoby mówiącej” są najwyraźniej różnorodne. Ale jak i w jakim stopniu mowa własna autora jest obecna w utworach? Czy słuszne jest mówienie o nim jako o „nosicielu mowy”? MM. Bachtin odpowiada na te pytania w następujący sposób: „Główny autor, jeśli mówi bezpośrednio, nie może po prostu być pisarz: nic nie można powiedzieć w imieniu pisarza (pisarz zamienia się w publicystę, moralistę, naukowca itp.). Dlatego też główny autor ubrany jest w ciszę. Ale ta cisza może przybierać różne formy wyrazu.” Rzeczywiście: w niektórych przypadkach (opowieść narracyjna, teksty dotyczące odgrywania ról, dramat, gdzie Mówią tylko aktorzy; działa z „fałszywym” autorstwem, jak na przykład „Opowieści Belkina” Puszkina), stanowisko autora wyraża się wyłącznie pośrednio, nie realizując się w bezpośrednich słowach, ale w innych (powiedzmy mowa niespersonalizowanego narratora, powiedzmy, w powieściach L. N. Tołstoja; „autopsychologiczna” liryka, będąca samoujawnieniem poety), objawia się w mowie otwarcie i bezpośrednio. Często autor „instruuje” bohaterów dzieła, aby wyrazili swoją postawę, poglądy i oceny. Tym samym w monologach markiza Posy („Don Carlosa”) wyraźnie słychać głos samego Schillera, a Chatsky jest w dużej mierze rzecznikiem idei A.S. Gribojedowa. Stanowisko FM Dostojewski ujawnia się w szeregu wypowiedzi Szatowa, Myszkina, a także Aloszy Karamazowa, który po wysłuchaniu „Wielkiego Inkwizytora” skomponowanego przez starszego brata ze smutkiem wykrzykuje: „I lepkie liście, i drogie groby, i błękitne niebo i młoda kobieta! Jak będziesz żyć?<…>Czy z takim piekłem w klatce piersiowej i głowie jest to naprawdę możliwe? A my, czytelnicy, nie mamy wątpliwości, że to autor boleśnie martwi się losem Iwana Karamazowa i podobnych mu duchowych wędrowców.

Stwierdzenia obecne w tekście literackim, zgodne ze stanowiskiem autora i je wyrażające, jednocześnie nigdy nie wyczerpują tego, co zawarte jest w utworze. Zwracając się do czytelnika, pisarz wyraża się nie w języku bezpośrednich sądów werbalnych, ale w obrazach artystycznych, a zwłaszcza wizerunkach postaci jako mówiących.

Utwór literacki można słusznie scharakteryzować jako monolog autora skierowany do czytelnika. Monolog ten różni się zasadniczo od przemówień oratorskich, artykułów publicystycznych, esejów i traktatów filozoficznych, w których niewątpliwie i koniecznie dominuje słowo bezpośredniego autora. Jest swego rodzaju ponadwerbalny edukacja przypomina „supermonolog”, którego elementami są dialogi i monologi przedstawionych osób.