एम.यु. Lermontov गीतेचे मुख्य हेतू मिश्चेन्को एस.एन.

कार्ये उघडा. गीताच्या निवडीचे कार्य 1) ​​कवितेतील गीतात्मक नायकाची प्रतिमा M.Yu. लेर्मोनटोव्ह. (तुमच्या आवडीच्या दोन-तीन कवितांच्या उदाहरणावर.) २) M.Yu या कवितेतील गेय नायकाची मौलिकता काय आहे? लेर्मोनटोव्ह? (तुमच्या आवडीच्या किमान दोन कवितांच्या उदाहरणावर.) ३) कसे आहात M.Yu. सर्जनशीलता आणि एकाकीपणाच्या थीमवर लर्मोनटोव्हचे प्रतिबिंब? (विद्यार्थ्याच्या आवडीच्या किमान 2 कवितांच्या उदाहरणावर.) 4) M.Yu ची मौलिकता काय आहे. लेर्मोनटोव्ह? (विद्यार्थ्याच्या आवडीच्या किमान 2 कवितांच्या उदाहरणावर.) 5) M.Yu च्या गीताप्रमाणे. लर्मोनटोव्ह, त्याच्या विश्वदृष्टीची शोकांतिका प्रकट झाली आहे? (तुमच्या आवडीच्या किमान दोन कवितांच्या उदाहरणावर.) 6) कवीच्या नियुक्तीची थीम M.Yu च्या गीतांमधून कशी प्रकट झाली आहे. लेर्मोनटोव्ह? (तुमच्या आवडीच्या दोन किंवा तीन कवितांच्या उदाहरणावर.) 7) M.Yu च्या गीताप्रमाणे. Lermontov देव कवी वृत्ती दाखवते? (विद्यार्थ्याच्या आवडीच्या किमान 2 कवितांच्या उदाहरणावर.) 8) कवितेतील गीतात्मक नायकाची प्रतिमा M.Yu. लेर्मोनटोव्ह. (तुमच्या आवडीच्या दोन किंवा तीन कवितांच्या उदाहरणावर.) 9). M.Yu च्या गीताप्रमाणे. लर्मोनटोव्ह, प्रेमाची थीम आणि एकाकीपणाचा हेतू जोडलेले आहेत? 10. M.Yu च्या कवितेची तुलना करा. ए.के.च्या कवितेसह लेर्मोनटोव्ह “नाही, मी तुझ्यावर इतके उत्कट प्रेम करत नाही ...” टॉल्स्टॉय "खांद्यावर बंदूक घेऊन, एकटा, चंद्राजवळ ...". कोणते हेतू आणि प्रतिमा या कविता एकत्र आणतात? 11. ए.एस.च्या कवितेची तुलना करा. पुष्किन "टू चादाएव" एम.यू यांच्या कवितेसह. लर्मोनटोव्ह "विदाई, न धुतलेला रशिया ...". या कलाकृतींच्या गीतेतील नायकांच्या मनःस्थितीतील फरक तुम्ही कसे पाहता? 12. M.Yu च्या कवितांची तुलना करा. लेर्मोनटोव्ह "एका कवीचा मृत्यू" आणि एफ.आय. Tyutchev "जानेवारी 29, 1837", A.S च्या मृत्यूला समर्पित. पुष्किन. घडलेल्या शोकांतिकेचे सार या दोन कवींच्या आकलनात काय फरक आहे?

कविता: “सेल”, “कवीचा मृत्यू”, “बोरोडिनो”, “जेव्हा पिवळे शेत चिडलेले असते ...”, “डुमा”, “कवी” (“माझा खंजीर सोन्याच्या ट्रिमने चमकतो ...”), "तीन खजुरीची झाडे", "प्रार्थना" ("आयुष्याच्या कठीण क्षणी ..."), "हे कंटाळवाणे आणि दुःखी दोन्ही आहे", "नाही, मी तुझ्यावर इतके उत्कट प्रेम करत नाही ...", "मातृभूमी" , “संदेष्टा”, “ढग”, “पान”, “देवदूत”

स्वातंत्र्याचा हेतू आणि "जुलै 10, 1830" "इच्छा" स्वातंत्र्य आणि इच्छा हे लर्मोनटोव्हच्या गीतांचे मध्यवर्ती हेतू आहेत, त्याच्यासाठी अनिवार्य असलेल्या व्यक्तिमत्त्वाच्या अस्तित्वाच्या अटी. या जवळच्या संकल्पना कवीसाठी समानार्थी नाहीत. स्वातंत्र्याचा विषय राजकीय आहे. सुरुवातीला, हे पुष्किनच्या स्वातंत्र्य-प्रेमळ कवितेच्या आधारे उद्भवते. 1930 च्या दशकात, "स्वातंत्र्य" या संकल्पनेत एक सामाजिक सामग्री होती: पुन्हा एकदा, तुम्ही, अभिमानी, देशाच्या स्वातंत्र्यासाठी उठलात. … राजांसाठी पार्थिव दरबार आहे. "10 जुलै, 1830" Lermontov सर्व आशीर्वाद वर इच्छेला ठेवले: आयुष्यात एकदा आणि स्वातंत्र्य द्या, माझ्यासाठी एक शेअर म्हणून, माझ्या जवळ पहा. "इच्छा".

निरोप, न धुतलेला रशिया, गुलामांचा देश, मालकांचा देश, आणि तू, निळा गणवेश, आणि तू, आज्ञाधारक लोक. कदाचित काकेशसच्या पलीकडे मी तुझ्या राजांपासून, त्यांच्या सर्व पाहणाऱ्या डोळ्यांपासून, त्यांच्या सर्व ऐकणाऱ्या कानांपासून लपवून ठेवीन. "विदाई, न धुतलेला रशिया ..." - लर्मोनटोव्हच्या सर्वात कठोर राजकीय भाषणांपैकी एक. रशियन साहित्यात प्रथमच, रशियन वास्तविकतेच्या कोणत्याही वैयक्तिक पैलूंचा नव्हे तर संपूर्ण निकोलायव्ह रशियाचा निषेध, नकार होता - “गुलाम” आणि “मालक” यांचा “न धुतलेला देश”. कवीला प्रिय असलेल्या पितृभूमीच्या नावाचा "न धुतलेला" हा विशेषण काय आहे हे शोधण्याचा प्रयत्न करूया. या शब्दात एक ऐतिहासिक वैशिष्ट्य आहे ज्यामध्ये कवीच्या समकालीन रशियाचे मागासलेपण, अविकसितता आणि असभ्यता आहे. या देशात, शक्ती आणि लोकांचा विरोध आहे, जो एका विरोधाच्या मदतीने व्यक्त केला जातो, ज्याचा तपशील दुसऱ्या आणि तिसऱ्या ओळीत दिला आहे: "निळा गणवेश" (जेंडरम्सचे पद, मेटोनमी) "भक्त लोकांच्या विरोधात आहेत. "("सत्ता दिलेली, एखाद्याच्या ताब्यात ठेवली"). रशिया आणि राजकीय स्वातंत्र्याच्या थीममधील दुसरा श्लोक संभाषण व्यक्तिमत्त्वाच्या थीममध्ये व्यक्तिनिष्ठ विमानात अनुवादित करतो. रशियामधील आध्यात्मिक गुलामगिरीपासून - "काकेशसच्या भिंतीच्या मागे" सुटण्यासाठी - स्वातंत्र्यापर्यंत. तुम्हाला काय वाटते, M.Yu करतो. लर्मोनटोव्हने स्वतःवर संताप व्यक्त केला - "बोरोडिन" आणि "गाण्यांबद्दल ... व्यापारी कलाश्निकोव्ह" चे लेखक? तुमच्या उत्तराचे समर्थन करा. सिद्ध करा की या कवितेतील कटुता कवीचे पितृभूमीवरील प्रेम नाकारत नाही, परंतु त्याच्या वेदनांनी त्यावर जोर देते.

पुष्किन आणि लेर्मोनटोव्हच्या गीतांची तुलना करताना काय लक्षात ठेवले पाहिजे? दोन कवितांची तुलना केल्यास, 19व्या शतकाच्या पूर्वार्धातल्या दोन महान रशियन कवींच्या जागतिक दृष्टिकोनातील फरक आपण पाहू शकतो. पण काव्यमय जगाच्या फरकामागे थोर बुद्धिवंतांच्या दोन पिढ्यांमधील फरक आणि अधिक व्यापकपणे, दोन ऐतिहासिक युगांमधील फरक आहे. पुष्किनची पिढी म्हणजे यू. टायन्यानोव्हच्या शब्दात, "उडी मारणारी चाल असलेली] लोकांची एक पिढी आहे, ज्यांचे वेगळे वैशिष्ट्य "आत्म्याची अधीरता" आणि पराक्रमासाठी तत्परता आहे. आम्हाला लर्मोनटोव्ह पिढीचे पोर्ट्रेट सापडले. "ड्यूमा" ही कविता. तिचे विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे कृती करण्यास असमर्थता, एखाद्या कृतीसाठी ("धोक्याच्या वेळी, लज्जास्पदपणे भित्रा / आणि अधिकार्‍यांसमोर, तुच्छ गुलाम"), कारण त्याची इच्छा "ज्ञान आणि शंका" ने पंगू केली आहे. 1812 च्या विजयाचा आत्मा, मानवी शक्यतांच्या अमर्यादतेच्या भावनेने जगला आणि नशिबाच्या कोणत्याही उलटसुलटतेमुळे त्याचा आत्मा खंडित होऊ शकला नाही. 14 डिसेंबर 1825 नंतर लेर्मोनटोव्हने त्याच्या क्षमतेवरील विश्वास गमावला, आंतरिक स्वातंत्र्य एक अप्राप्य आदर्श बनले. त्याच्यासाठी. हे लक्षणीय आहे की लर्मोनटोव्ह "फेअरवेल, न धुतलेला रशिया ..." या कवितेत फरारी हद्दपारीचे स्वातंत्र्य देखील भ्रामक आहे ("सर्व पाहणार्‍या डोळ्यांपासून" लपविणे शक्य आहे का? "द प्रिझनर" प्रमाणेच शाही "पाशांचे" कान ऐकत आहेत? पुष्किनने, स्वातंत्र्याच्या स्वतःच्या अधिकारात शंका न घेता, "कवीला" या कवितेत लिहिले: तू राजा आहेस: एकटे राहा. मोकळ्या मार्गावर\ तुमचे मुक्त मन तुम्हाला जेथे नेईल तेथे जा, तुमच्या आवडत्या विचारांची फळे सुधारत जा,\ उदात्त कृत्यांसाठी बक्षिसे न मागता.\ ते तुमच्यातच आहेत. ... पुष्किनसाठी, जर सामाजिक स्वातंत्र्य एक अवास्तव आदर्श असेल तर "गुप्त स्वातंत्र्य", सर्जनशीलतेचे स्वातंत्र्य हे कवी होण्याचे नैसर्गिक प्रमाण आहे. दुसरीकडे, लर्मोनटोव्ह, एक "बंदिवान नाइट", वेळ आणि समाजाच्या पकडीत एक "कैदी" आहे, ज्याने नशिबाची अवहेलना केली. F. Bodenshtedt, जो त्याला ओळखत होता, त्याने लिहिले: "Lermontov ... त्याचा पाठलाग करणाऱ्या नशिबाचा प्रतिकार करू शकला नाही, परंतु त्याच वेळी त्याला त्याच्या अधीन व्हायचे नव्हते. तो तिच्यावर मात करण्यास खूप कमकुवत होता, परंतु खूप गर्विष्ठ होता. स्वतःवर मात करण्यासाठी.

दोन "कैदी" ए.एस. पुष्किन. कैदी मी ओलसर अंधारकोठडीत कैद्यांच्या मागे बसतो. बंदिवासात प्रजनन केलेला एक तरुण गरुड, माझे दुःखी सोबती, पंख फडफडवत आहे. तो खिडकीखाली रक्तरंजित अन्न पेकतो, पेक करतो आणि फेकतो, आणि खिडकीतून बाहेर पाहतो, जणू तो माझ्यासोबतही असाच विचार करत होता; तो मला त्याच्या डोळ्यांनी आणि त्याच्या रडण्याने हाक मारतो आणि म्हणू इच्छितो: "चला उडून जाऊया! आम्ही मुक्त पक्षी आहोत; वेळ आली आहे, भाऊ, ही वेळ आहे! 1822 M.Yu. लॉक असलेला एक जड दरवाजा; काळ्या डोळ्यांनी दूर, त्याच्या भव्य कोठडीत, हिरव्या शेतात एक चांगला घोडा लगाम नसलेला, एकटा, इच्छेनुसार स्वारी करणारा, आनंदी आणि खेळकर, वाऱ्यावर आपली शेपटी पसरवणारा, मरणासन्न अग्नीसह दिवे, फक्त एकच ऐकू शकतो: दाराच्या मागे सुंदर आणि मोजमाप पावले रात्रीच्या शांततेत चालतात अनुत्तरित संरक्षक 1837

दोन महान कवींचे दोन "कैदी" आपल्याला 19व्या शतकाच्या पूर्वार्धात अपवादात्मक स्पष्टता आणि आरामाने "काळातील बदल" शोधण्याची संधी देतात. कवीला स्वातंत्र्याचे कोणतेही बंधन असह्य असते. पुष्किनच्या कैद्याच्या श्लोक I मध्ये, आपण पाहतो की कैदी चळवळीच्या स्वातंत्र्यापासून वंचित आहे ("मी बसलो आहे"), जागेत मर्यादित आहे ("सळ्याच्या मागे"), प्रकाशापासून वंचित आहे ("अंधारकोठडीत") आणि शिवाय, जीवनासाठी अयोग्य परिस्थितीत ("ओलसर अंधारकोठडीत"). सुरुवातीच्या परिस्थितीमुळे निराशेची भावना निर्माण होते. तथापि, पुष्किनने ही भावना मजबूत केली, जे घडत आहे त्या निराशाजनक अनैसर्गिकतेवर, स्वातंत्र्याच्या अभावाची शोकांतिका यावर जोर दिला. गरुड देखील स्वातंत्र्यापासून वंचित आहे ("बंदिवासात प्रजनन"). पहिल्या श्लोकात जगाचे चित्र जीवनाच्या वास्तविक रूढीचे विकृती म्हणून रेखाटले आहे. गीतात्मक नायक आणि कवितेचे पात्र, गरुड - दुर्दैवाने "कॉम्रेड्स". दुसरा श्लोक प्रतिबिंबित करतो - स्वातंत्र्य आणि उड्डाणाची तहान, नशिबाचा निषेध येथे पिकत आहे, कारण या जगाबाहेर आणखी एक आहे जिथे गरुड कॉल करतो. कैदी ("चला उडून जाऊ!"). III मधील श्लोकात, अंतराळ अनंतापर्यंत उघडते. आपण पाहतो की कवितेत सहअस्तित्वाची दोन विमाने आहेत, बाह्य आणि अंतर्गत, भौतिक आणि आध्यात्मिक. शारीरिकदृष्ट्या, पुष्किनचा गीतात्मक नायक गुलाम आहे. - आध्यात्मिकरित्या पूर्णपणे विनामूल्य. कविता एखाद्या व्यक्तीच्या आध्यात्मिक मुक्तीची प्रक्रिया, बाह्य परिस्थितींवर आत्म्याचा विजय वर्णन करते. गीतात्मक नायकाची इच्छा साकार होते आणि त्याची आध्यात्मिक अनुभूती भौतिकापेक्षा कमी वास्तविक नसते. एम. यु. लर्मोनटोव्हने ए.एस. पुष्किन यांच्याकडून कवितेची थीम घेतली होती, परंतु ती पूर्णपणे वेगळ्या पद्धतीने प्रकट केली होती. त्याच्या "कैदी" द्वारे तो त्याच्या पूर्ववर्ती आणि मूर्तीचे खंडन करतो. पुष्किन हे नावाचे विरोधी आहे आणि लर्मोनटोव्हची कविता त्याची पुष्टी आहे. पूर्ण योग्यता. विचित्र कथानक. पुष्किन: मी श्लोक: निराशा; II श्लोक: आशा; तिसरा श्लोक: जीवनाचा आनंद. Lermontov: I श्लोक: जीवनाचा आनंद; II श्लोक: आशा गमावणे; तिसरा श्लोक: निराशा. लर्मोनटोव्हचा गीतात्मक नायक, पुष्किनच्या गीतात्मक नायकाप्रमाणेच, स्वातंत्र्याच्या तहानने भारावून गेला आहे, परंतु, त्याच्या विपरीत, तो त्याच्या इच्छेच्या व्यवहार्यतेवर विश्वास ठेवत नाही आणि "गुप्त स्वातंत्र्य" त्याला अज्ञात आहे. . त्याचे स्वातंत्र्य हे असीम शक्यतांच्या रूपात आहे ("मी वाऱ्याप्रमाणे उडून जाईन"). ही इच्छा, जी नेहमी अंतराळातील हालचालींच्या स्वातंत्र्याशी आणि कृतीच्या स्वातंत्र्याशी संबंधित असते, त्याला वंचित ठेवले जाते आणि त्याला दुसरे माहित नसते.

पुष्किनच्या कथानकाचा वारसा घेऊन समाजाच्या मानसिकतेतील वळणाचा मुद्दा दुसर्‍या कवितेत स्पष्टपणे व्यक्त केला गेला आहे, एफ.आय. ट्युटचेव्हची ही कविता "क्लिअरिंगमधून पतंग उठला ...": साफ झाल्यापासून पतंग आकाशात उंच झाला, तो उंच गेला; उंच, दूर तो वारा - आणि आता तो आकाशाच्या पलीकडे गेला आहे! मातृ निसर्गाने त्याला दोन शक्तिशाली, दोन जिवंत पंख दिले - आणि इथे मी घाम आणि धुळीत आहे, मी, पृथ्वीचा राजा, जमिनीवर वाढलो आहे! .. 1835 या कवितेचे ए.एस.एम.च्या कवितेशी काय साम्य आहे? .यू. लेर्मोनटोव्ह? या कवितेतील कोणत्या ओळी तुम्ही पुष्किनला आत्म्याने म्हणाल आणि कोणत्या लर्मोनटोव्हला? काळाची हालचाल केवळ शासनाची शैली आणि स्वरूप, जीवनपद्धती आणि समाजाच्या प्राधान्य मूल्यांमध्येच प्रकट होत नाही - ज्याला आपण ऐतिहासिक तथ्ये आणि घटना म्हणतो, ते एखाद्या व्यक्तीच्या जागतिक दृष्टीकोनातून प्रकट होते. ही वृत्ती पकडण्याचा जागतिक संस्कृतीतील सर्वोत्तम मार्ग म्हणजे कविता. F.I. Tyutchev आणि M.Yu. Lermontov ह्यांच्या पुष्किन कथेचा विकास ह्याची स्पष्ट पुष्टी आहे. काव्यात्मक कथानकाचा पुनर्विचार हा आत्म-ज्ञान आणि त्या काळातील ज्ञानाच्या कलाकारासाठी एक प्रवेशजोगी आणि नैसर्गिक मार्ग आहे, कारण नवीन उच्चार केवळ कवीच नव्हे तर वेळेनुसार देखील ठेवतात. वाचक, तुलना करून, सांस्कृतिक स्मृतीमध्ये नेहमी काय जतन केले जात नाही आणि सर्वात तपशीलवार ऐतिहासिक इतिहासाद्वारे नेहमीच जतन केले जाऊ शकत नाही हे पाहू शकतो. कविता 1835 मध्ये लिहिली गेली. F.I. Tyutchev साठी मनुष्य हे निसर्गासारखेच रहस्य आहे. निसर्ग आणि माणूस यांच्यातील नात्याचा प्रश्न कवीला भेडसावत आहे. माणूस हा विचार करणारा प्राणी आहे. तो तर्काने संपन्न आहे या वस्तुस्थितीमुळे तो निसर्गापासून अलिप्त आहे. “एक पतंग उगवला आहे” या कवितेत, मानवी विचार अज्ञात समजून घेण्याचा अथक प्रयत्न करतो, परंतु “पृथ्वी वर्तुळ” च्या पलीकडे जाणे कोणत्याही प्रकारे शक्य नाही. मानवी मनाला एक मर्यादा आहे, पूर्वनिर्धारित आणि अपरिहार्य. शेतातून उगवलेल्या आणि आकाशात गायब झालेल्या पतंगाचे दृश्य कवीला अशा विचारांकडे घेऊन जाते: “मातृ निसर्गाने त्याला / दोन शक्तिशाली, दोन जिवंत पंख दिले आहेत - आणि येथे मी घाम आणि धूळ आहे, मी, पृथ्वीचा राजा , पृथ्वीवर वाढले आहेत!

मातृभूमी लर्मोनटोव्हच्या थीमने ही थीम आयुष्यभर विकसित केली. सुरुवातीला, ते पारंपारिक की मध्ये दिसते: ज्या भूमीवर जीवन दिले, पहिले सुख आणि पहिले दुःख ("मला आनंदाची सावली दिसली ..."). 1829 मध्ये, "तुर्कच्या तक्रारी" ही कविता तयार केली गेली. , त्या रशियाला नाकारणे, जिथे साखळ्या आहेत."

लर्मोनटोव्हच्या "मातृभूमी", "बोरोडिनो", "टू जायंट्स", VII मधील मातृभूमीची थीम. मातृभूमी मी माझ्या मातृभूमीवर प्रेम करतो, परंतु एका विचित्र प्रेमाने! माझे मन तिला हरवणार नाही. ना रक्ताने विकत घेतलेले वैभव, ना अभिमानाने भरलेली शांतता, ना गडद पुरातन काळातील पौराणिक दंतकथा माझ्यामध्ये आनंददायक स्वप्न ढवळत आहेत. पण मी प्रेम करतो - कशासाठी, मला स्वतःला माहित नाही - तिची स्टेपप्स शीतल शांतता, तिची अमर्याद जंगले डोलते, तिच्या नद्यांचे गळती, समुद्रासारखे; मला देशाच्या रस्त्याने गाडीत बसायला आवडते आणि रात्रीच्या सावलीला भेदून सावकाश टक लावून पाहणे, कडेकडेने भेटणे, रात्रीच्या निवासस्थानाबद्दल उसासे टाकणे, दुःखी गावांचे थरथरणारे दिवे; मला जळलेल्या खोडाचा धूर आवडतो, गवताळ प्रदेशात, रात्री झोपलेली वॅगन ट्रेन, आणि पिवळ्या शेतातल्या टेकडीवर, पांढर्‍या रंगाचे दोन बिर्च. आनंदाने, अनेकांना अपरिचित, मला पूर्ण मळणी दिसते, पेंढ्यांनी झाकलेली झोपडी, कोरीव शटर असलेली खिडकी; आणि सुट्टीच्या दिवशी, ओस पडलेल्या संध्याकाळी, मद्यधुंद शेतकऱ्यांच्या आवाजावर स्टॉम्पिंग आणि शिट्ट्यांसह नाचण्यासाठी मध्यरात्रीपर्यंत पाहण्यासाठी तयार. (M.Yu. Lermontov, 1841) 2. Lermontov च्या कवितेत मातृभूमीची प्रतिमा कशी दिसते? 4. कवी आपल्या मातृभूमीवरील प्रेमाला "विचित्र" का म्हणतो? 5. कवितेच्या रचनेची मौलिकता काय आहे? 6. कवितेच्या पहिल्या श्लोकात अॅनाफोरा कोणत्या उद्देशाने वापरला आहे? रशिया पुन्हा, सोनेरी वर्षांप्रमाणेच, तीन जीर्ण झालेले हार्नेस, आणि रंगविलेल्या विणकामाच्या सुया सैल खोडात अडकल्या... रशिया, गरीब रशिया, तुझ्या राखाडी झोपड्या माझ्यासाठी आहेत, तुझी वाऱ्याची गाणी माझ्यासाठी आहेत, - जसे प्रेमाचे पहिले अश्रू! मला तुझ्याबद्दल वाईट वाटू शकत नाही आणि मी माझा क्रॉस काळजीपूर्वक उचलतो... तुला पाहिजे त्या जादूगाराला लुटण्याचे सौंदर्य द्या! त्याला आमिष दाखवू द्या आणि फसवू द्या - तुमचा नाश होणार नाही, तुमचा नाश होणार नाही आणि फक्त काळजी तुमच्या सुंदर वैशिष्ट्यांना ढग करेल ... बरं, मग? एक काळजी अधिक - एका अश्रूने नदी अधिक गोंगाट करते आणि तू अजूनही तसाच आहेस - जंगल, होय शेत, होय, नमुने भुवयांना नमुनेदार आहेत ... आणि अशक्य शक्य आहे, लांब रस्ता सोपा आहे, जेव्हा रस्ता दूरवर चमकतो तेव्हा स्कार्फच्या खाली एक झटपट दृष्टीक्षेप, जेव्हा ते उत्कटतेने वाजते तेव्हा कोचमनचे कंटाळवाणे गाणे! ए.ए.च्या खालील कवितेसह लेर्मोनटोव्ह "मातृभूमी" ब्लॉक "रशिया". ही कामे एकत्र कशामुळे येतात?

"मातृभूमी" निर्मितीची वेळ. "मातृभूमी" ही कविता 1841 मध्ये लिहिली गेली, जेव्हा लर्मोनटोव्ह नुकताच काकेशसमधून रशियाला परतला होता. थीम आहे मातृभूमीवर प्रेम. मुख्य विचार (कल्पना) कवी मातृभूमीवरील त्याच्या प्रेमाचा अधिकृत, अधिकृत देशभक्तीशी विरोधाभास करतो. तो रशियन निसर्गाशी, लोकांशी, त्याच्या आयुष्यातील दु: ख आणि आनंदांशी असलेल्या त्याच्या खोल संबंधांबद्दल बोलतो. कवितेचा प्रकार शोभनीय आहे. पोएटिक मीटर - सात-फूट आणि पाच-फूट आयंबिक, यमक प्रणाली. - फुली. रचनात्मकदृष्ट्या, कविता दोन भागात विभागली गेली आहे - हे मातृभूमीवरील प्रेमाच्या द्वैततेमुळे आहे, ज्याबद्दल तो "विचित्र प्रेम" म्हणून बोलतो. कवितेच्या पहिल्या भागात, आम्ही गीतात्मक नायकाच्या त्याच्या जन्मभूमीबद्दलच्या भावनांच्या "अवर्णनीयता" बद्दल बोलत आहोत, त्याबद्दल अस्पष्ट वृत्तीची अशक्यता. कविता या विधानाने सुरू होते: "मला माझ्या मातृभूमीवर प्रेम आहे ..." - आणि नंतर गीतात्मक नायक आरक्षण करतो: "पण एका विचित्र प्रेमाने." आणि मग असे विरोध आहेत जे कवीच्या मातृभूमीबद्दलच्या भावनांच्या विसंगतीबद्दल बोलतात: तिसऱ्या ओळीत "वैभव" - जणू काही कारणाच्या बाजूने युक्तिवाद - ताबडतोब "रक्ताने" कमी केला जातो, उपनामाने "भारित" होतो. "खरेदी". परंतु त्याच वेळी, "गडद पुरातनता" "पोषित दंतकथा" चा स्त्रोत बनते. कवितेच्या दुसऱ्या भागात महत्त्वाची भूमिका कवीने वर्णन केलेल्या जागेची आहे. या वर्णनांद्वारे, "तर्कसंगत" भावना व्यक्त केली जात नाही, परंतु ती आत्म्याच्या खोलीतून येते. कवी मोठ्या प्रमाणातील चित्रे (जंगलांचे “अमर्याद डोलणे”, “समुद्रासदृश” नदीचे पूर) चित्रित करण्यापासून, एकूण चित्रातील विशिष्ट, खाजगी तपशील तपासण्याकडे, “हसून काढण्याकडे” जातो: “दोन पांढरे करणारे बर्च”, "एक खाज असलेली झोपडी", एक खिडकी "कोरीव शटर असलेली. मातृभूमीची लेर्मोनटोव्हची प्रतिमा रोमँटिकपासून दूर आहे. दुस-या भागातील बहुतेक उपमा अत्यंत अचूक आणि विशिष्ट आहेत, ज्यात रूपक नाही: “देश” मार्ग, “विस्तृत रान”, “पिवळे” शेत, “पांढरे” बर्च, “दव” संध्याकाळ. कवितेच्या शेवटी, नैसर्गिक आणि लोक जगाचे संश्लेषण आहे, ज्यामध्ये गीतात्मक नायक समाविष्ट आहे. नायकाच्या मातृभूमीवरील प्रेमाच्या अवर्णनीयतेवर जोर दिला जातो. ही भावना वास्तवाला शोभत नाही. पण तीच, हे अशोभनीय वास्तव, प्रेमास पात्र आहे. ती मातृभूमीचे सार आहे.

प्रश्नाचे उत्तर द्या. 3. M.Yu च्या कवितेची तुलना करा. ए.ए.च्या खालील कवितेसह लेर्मोनटोव्ह "मातृभूमी" ब्लॉक "रशिया". ही कामे एकत्र कशामुळे येतात? कवितेच्या सुरुवातीला, लर्मोनटोव्ह नोंदवतो की त्याला त्याच्या जन्मभूमीवर "विचित्र प्रेम" आवडते. त्याच्या भावना अवर्णनीय आहेत, कारण, लेखक स्वतः म्हटल्याप्रमाणे, त्याला त्यात केवळ लँडस्केप रंगांची समृद्धता आणि रशियन निसर्गाचे सौंदर्यच नाही तर गरीबी, ग्रामीण जीवनातील दैनंदिन जीवन देखील आवडते. . त्याची नजर शेतकरी रशियाकडे वळली आहे, या कवितेचा गेय नायक हा एक माणूस आहे जो आपल्या मातृभूमीकडे शेतकऱ्यांच्या नजरेतून पाहतो. त्याच वेळी, लेर्मोनटोव्ह सामान्य शब्दसंग्रह वापरतो, जसे की “उडी”, “नृत्य”, “मुझिचकोव्ह”, “स्टॉम्पिंग”, “शिट्टी मारणे” असे शब्द वापरून. ब्लॉकच्या कामांमध्ये रशियाची थीम स्पष्टपणे हायलाइट केली आहे. ब्लॉकचे प्रेम देखील विलक्षण, विचित्र आहे, कारण लेर्मोनटोव्हप्रमाणेच तो त्याच्या मूळ भूमीच्या गरिबी, दारिद्र्य आणि दैनंदिन जीवनाकडे वळतो. तो त्याच्या समोर जे पाहतो, त्याची मायभूमी, जरी राखाडी, दुःखाने भरलेली असली तरी, कवीसाठी खूप महत्वाचे आहे: रशिया, गरीब रशिया, तुझ्या राखाडी झोपड्या माझ्यासाठी आहेत, तुझी वारा गाणी माझ्यासाठी आहेत, - पहिल्या अश्रूंप्रमाणे प्रेम! परंतु या खेड्यातील जीवनातही, त्याने काहीतरी चमकदार आणि सुंदर शोधण्यात व्यवस्थापित केले जे त्याच्या जन्मभूमीला सजवते आणि समृद्ध करते: पेंट केलेल्या विणकाम सुया, नमुनेदार बोर्ड, सुंदर वैशिष्ट्ये. ब्लॉकच्या प्रतिमा खरोखर सुंदर आणि सुंदर आहेत. या कवितेत, ब्लॉकने रशियाला अॅनिमेट केले आणि तिला एक रहस्यमय स्त्री म्हणून चित्रित केले. साधेपणा असूनही ही स्त्री स्वत: सौम्य आणि गोड आहे, परंतु "सुवर्ण वर्षे" निघून गेल्यापासून ती लक्षणीयपणे गरीब झाली आहे. कवी लिहितो की काहीही झाले तरी त्याची मातृभूमी गमावली जाणार नाही. लर्मोनटोव्ह आणि ब्लॉकचे दृष्टिकोन खूप समान आहेत. कवी एक वास्तववादी रशिया रंगवतात, त्याच्या साधेपणाची आणि दिनचर्येची प्रशंसा करतात. परंतु, लेर्मोनटोव्हच्या विपरीत, ब्लॉक त्याच्या कवितेत सुंदर प्रतिमा वापरतात, रशियाची तुलना त्याच्या पहिल्या प्रेमाच्या अश्रूंशी करतात. लेर्मोनटोव्ह फक्त त्याच्या जन्मभूमीचे चित्रण करतो, त्याची प्रतिमा रेखाटतो आणि ब्लॉक आपल्याला सांगतो की त्याची जन्मभुमी, जरी “गरीब रशिया” असली तरी ती कधीही अदृश्य होणार नाही आणि “जादूगारांना” बळी पडणार नाही.

"बोरोडिनो" खरा साहित्यिक शोध "बोरोडिनो" होता. रशियन साहित्यात प्रथमच, सर्वात मोठी ऐतिहासिक घटना सामान्य सहभागीच्या डोळ्यांद्वारे पाहिली गेली, लोकांच्या दृष्टिकोनातून समजली आणि प्रसारित केली गेली. कवीच्या म्हणण्यानुसार रशियामधील सर्व उत्तम भूतकाळातील आहे. 1812 च्या युद्धात देशाचे रक्षण करणारे आणि रक्षण करणारे वीर लोक लेर्मोनटोव्हच्या समकालीन लोकांशी भिन्न आहेत. संपूर्ण रशियाला "बोरोडिनचा दिवस" ​​सर्वात वीर आणि महान दिवस म्हणून लक्षात ठेवण्याचे आवाहन केले जाते. वर्तमानात, कवीच्या मते, लोकांच्या स्मरणार्थ काहीही नाही. निर्मितीचा काळ ही कविता १८३७ मध्ये लिहिली गेली. 1812 च्या देशभक्तीपर युद्धातील लोकांच्या पराक्रमाची थीम प्रतिमा. इतिहासातील लोकांच्या भवितव्याचे प्रतिबिंब. मुख्य विचार (कल्पना) कवी इतिहासातील मुख्य व्यक्ती म्हणून लोकांच्या कल्पनेची पुष्टी करतो. व्ही.जी. बेलिंस्की यांच्या मते, "बोरोडिनो" ची मुख्य कल्पना "सध्याच्या पिढीबद्दलची तक्रार, निष्क्रियता, महान भूतकाळाचा मत्सर, गौरव आणि महान कृत्ये" आहे. काव्यशास्त्र कवितेचा प्रकार हा ऐतिहासिक बालगीत आहे. पोएटिक मीटर हे आयंबिक पेंटामीटर आणि आयंबिक ट्रायमीटरचे पर्याय आहे. एक साधा सैनिक लोकांच्या पराक्रमाबद्दल, महान ऐतिहासिक लढाईबद्दल सांगतो, त्याच्या कथेत एक आश्चर्यकारक अखंडता आहे. सैनिकाला त्याच्या कथेत केवळ तो ज्या बॅटरीवर होता तोच नव्हे तर लढाईचा एक भागही पाहण्यास सक्षम होता. तो इतिहास पाहतो, पण कमांड पोस्टवरून नाही आणि अनंतकाळच्या शिखरावरून नाही, तर त्याच्या बॅटरीमधून. निवेदकाचा साधा "मी" "आम्ही" मध्ये बदलतो: मी तोफेमध्ये शेल घट्ट मारला, आणि मला वाटले: मी माझ्या मित्राशी वागेन! एक मिनिट थांब, भाऊ, मुस्यू!\ त्याच सेकंदाला, निवेदकाचा "मी" हल्लेखोरांच्या समूहात विलीन झाला: आम्ही भिंत तोडायला जाऊ, आम्ही आमच्या मातृभूमीसाठी आमच्या डोक्यावर उभे राहू!

एका शब्दात, कवी नेपोलियन सैनिकाचे संपूर्ण मानसशास्त्र प्रतिबिंबित करतो, सहज विजय आणि इतर लोकांच्या मालमत्तेवर द्रुत जप्तीची सवय आणि नित्याचा: ... आणि पहाटेच्या आधी ऐकले गेले, फ्रेंच कसे आनंदित झाले ... शेवटचे: पण आमचा मोकळा बिव्होक शांत होता: कोणी शाको साफ केला सर्व मारले, कोणी संगीन धारदार केले, रागाने बडबडले, लांब मिशा चावल्या. तपशिलांमधून, कवीने नश्वर, अपरिहार्य लढाईपूर्वी सैनिकांच्या मानसिक तणावाचे चित्र तयार केले. लर्मोनटोव्ह युद्ध कथनाची कथेसारखी शैली निवडतो - त्याचा नायक नेहमीच्या लोकभाषेत घटनांचे वर्णन करतो. परावृत्त करणे देखील महत्त्वाचे आहे, जे कविता समजून घेण्याची गुरुकिल्ली आहे: होय, आमच्या वेळी लोक होते, सध्याच्या जमातीसारखे नाही, बोगाटीर - तुम्ही नाही! कवी आधुनिक जगासह गौरवशाली वीर भूतकाळाच्या विरोधावर जोर देतो, ज्यामध्ये निराशा आणि शून्यता एखाद्या व्यक्तीला शक्तीपासून वंचित ठेवते. आम्ही असे म्हणू शकतो की "बोरोडिनो" कवितेचा लोकभावना उच्च आदर्शाच्या वास्तविक सेवेचे मूर्त स्वरूप आहे, ज्याच्या शोधात लर्मोनटोव्हचा गीतात्मक नायक आहे.

१.२.३. M.Yu. Lermontov "मातृभूमी" च्या कवितेची S.A. च्या कवितेशी तुलना करा. येसेनिन "गोय यू, रस', माझ्या प्रिय ...". दोन कवींच्या पदांची जवळीक कशी दिसते? *** Goy you, Rus', माझ्या प्रिय, झोपड्या - प्रतिमेच्या कपड्यांमध्ये ... शेवट आणि धार पाहू नका - फक्त निळे डोळे शोषतात. भेट देणाऱ्या यात्रेकरूप्रमाणे मी तुमच्या शेताकडे पाहतो. आणि रिंगिंग पोपलरच्या कमी बाहेरील बाजूस कोमेजतात. ते सफरचंद आणि मधाचा वास आहे चर्चमध्ये, तुमचा नम्र तारणहार. आणि कुरणात झाडाच्या मागे गुंजत, एक आनंदी नृत्य. मी चुरगळलेल्या शिलाईने धावत जाईन हिरवा लेख मोकळा करण्यासाठी, मला भेटण्यासाठी, कानातल्यांप्रमाणे, मुलीच्या हास्याचा आवाज येईल. जर पवित्र सैन्य ओरडले: "रस फेकून द्या, नंदनवनात रहा!" मी म्हणेन: "स्वर्गाची गरज नाही, मला माझी जन्मभूमी द्या." (S.A. येसेनिन. 1914)

ई एरोखिन. लेर्मोनटोव्ह त्याच्या मातृभूमीवरील प्रेमाला "विचित्र" का म्हणतो? (एम.यू. लर्मोनटोव्हच्या गीतांनुसार) मातृभूमीवरील प्रेम ही एक विशेष भावना आहे, ती प्रत्येक व्यक्तीमध्ये अंतर्निहित आहे, परंतु त्याच वेळी ती खूप वैयक्तिक आहे. हे "विचित्र" मानणे शक्य आहे का? मला असे वाटते की आपल्या मातृभूमीवरील प्रेमाच्या "असामान्यतेबद्दल" बोलणार्‍या कवीला "सामान्य" देशभक्ती कशी समजते, म्हणजेच आपल्या देशातील सद्गुण, सकारात्मक वैशिष्ट्ये पाहण्याची इच्छा कशी आहे हे येथे आहे. आणि लोक. एका विशिष्ट मर्यादेपर्यंत, लर्मोनटोव्हच्या रोमँटिक विश्वदृष्टीने देखील त्याच्या जन्मभूमीसाठी त्याचे "विचित्र प्रेम" पूर्वनिर्धारित केले. तथापि, एक रोमँटिक नेहमीच त्याच्या सभोवतालच्या जगाचा विरोध करतो, वास्तविकतेमध्ये सकारात्मक आदर्श शोधत नाही. "फेअरवेल, न धुतलेला रशिया ..." या कवितेत लेर्मोनटोव्हचे त्याच्या जन्मभूमीबद्दलचे शब्द वाक्यासारखे वाटतात. हा "गुलामांचा देश, मालकांचा देश", "निळ्या गणवेशाचा" देश आहे आणि त्यांना समर्पित लोक आहे. "डुमा" कवितेत रेखाटलेले त्याच्या पिढीचे सामान्यीकृत चित्र देखील निर्दयी आहे. देशाचे भवितव्य त्यांच्या हातात आहे ज्यांनी रशियाचे वैभव काय होते ते "उधळले" आणि भविष्यात त्यांना देण्यासारखे काहीही नाही. कदाचित आता हे मूल्यांकन आम्हाला खूप कठोर वाटत आहे - शेवटी, लर्मोनटोव्ह स्वतः तसेच इतर अनेक प्रमुख रशियन लोक या पिढीतील होते. परंतु ज्या व्यक्तीने ते व्यक्त केले त्याने मातृभूमीवरील प्रेमाला "विचित्र" का म्हटले हे स्पष्ट होते. हे देखील स्पष्ट करते की लेर्मोनटोव्ह, आधुनिकतेमध्ये आदर्श शोधत नाही, ज्याच्या शोधात त्याला आपल्या देशाचा आणि तेथील लोकांचा खरोखर अभिमान आहे, तो भूतकाळाकडे का वळतो. म्हणूनच रशियन सैनिकांच्या पराक्रमाबद्दल सांगणारी "बोरोडिनो" ही ​​कविता "भूतकाळ" आणि "वर्तमान" मधील संवाद म्हणून तयार केली गेली आहे: "होय, आमच्या काळात लोक होते, / सध्याच्या जमातीसारखे नाही: / बोगाटीर - तुम्ही नाही!". राष्ट्रीय व्यक्तिरेखा येथे एका साध्या रशियन सैनिकाच्या एकपात्री प्रयोगातून प्रकट झाली आहे, ज्याचे मातृभूमीवरचे प्रेम निरपेक्ष आणि रसहीन आहे. ही कविता रोमँटिकची नसून ती अत्यंत वास्तववादी आहे हे विशेष.

लर्मोनटोव्हचे देशभक्तीभावाच्या स्वरूपाचे सर्वात परिपक्व दृश्य त्याच्या शेवटच्या एका कवितेत दिसून येते, ज्याचे शीर्षक "मातृभूमी" आहे. एखादी व्यक्ती आपल्या मातृभूमीवर कशासाठी प्रेम करू शकते याची पारंपारिक समजूत कवी अजूनही नाकारतो: "नाही वैभव रक्ताने विकत घेतलेले, / ना अभिमानाने भरलेली शांतता, / ना गडद पुरातन काळातील पौराणिक कथा ...". या सर्वांऐवजी, तो दुसर्या तीन वेळा पुनरावृत्ती करेल, त्याच्यासाठी सर्वात महत्वाची कल्पना - त्याच्या मातृभूमीसाठी त्याचे प्रेम "विचित्र" आहे. हा शब्द मुख्य बनतो: मी माझ्या मातृभूमीवर प्रेम करतो, परंतु विचित्र प्रेमाने! माझे मन तिला पराभूत करणार नाही ... पण मी प्रेम करतो - कशासाठी, मला स्वतःला माहित नाही ... देशभक्ती तर्कशुद्ध पद्धतीने समजावून सांगता येत नाही, परंतु ते मूळ देशाच्या चित्रांमधून व्यक्त केले जाऊ शकते जे विशेषतः जवळ आहेत. कवीच्या हृदयापर्यंत. रशियाचा अमर्याद विस्तार, त्याच्या देशातील रस्ते आणि "दुःखी" गावे, त्याच्या डोळ्यासमोर चमकतात. ही चित्रे पॅथॉस नसलेली आहेत, परंतु ती त्यांच्या साधेपणात सुंदर आहेत, ग्रामीण जीवनाच्या नेहमीच्या चिन्हांप्रमाणे, ज्याच्याशी कवीला त्याचा अतूट आंतरिक संबंध जाणवतो: खिडकीचे शटर...". केवळ लोकजीवनात अशा पूर्ण विसर्जनामुळेच लेखकाची त्याच्या जन्मभूमीबद्दलची खरी वृत्ती समजून घेणे शक्य होते. अर्थात, एका रोमँटिक कवीसाठी, अभिजात व्यक्तीसाठी, हे विचित्र आहे की त्याला आपल्या मातृभूमीबद्दल असेच प्रेम वाटते. परंतु, कदाचित, मुद्दा केवळ त्याच्यातच नाही तर या रहस्यमय देशात देखील आहे, ज्याबद्दल आणखी एक महान कवी, लर्मोनटोव्हचा समकालीन, नंतर म्हणेल: "रशिया मनाने समजू शकत नाही ..."? माझ्या मते, याच्याशी वाद घालणे कठिण आहे, तसेच खर्‍या देशभक्तीला कोणत्याही विशेष पुराव्याची आवश्यकता नसते आणि बरेचदा स्पष्ट केले जाऊ शकत नाही.

युद्धविरोधी थीम "व्हॅलेरिक" एकदा - ते गिखामीच्या खाली होते, आम्ही एका गडद जंगलातून जात होतो; श्वास घेत असलेली अग्नी, स्वर्गातील अझूर-चमकदार तिजोरी आपल्या वर जळत आहे. आम्हाला भयंकर लढाईचे वचन दिले होते. आधीच चेचन्यामध्ये असलेल्या दूरच्या इच्केरियाच्या पर्वतांपासून, गर्दीच्या बंधुत्वाच्या हाकेपर्यंत, शूर पुरुषांनी गर्दी केली होती. अँटेडिलुव्हियन जंगलांच्या वरच्या बाजूला बीकन्स सर्वत्र चमकत आहेत; त्यांचा धूर एका खांबावर कुरतडला आणि ढगांमध्ये पसरला. आणि जंगले पुन्हा जिवंत झाली; त्यांच्या हिरव्या तंबूखाली रानटी म्हंटले जाणारे आवाज. ताफा क्लिअरिंगमध्ये उतरताच प्रकरणाला सुरुवात झाली; चू! ते रियरगार्डमध्ये बंदुका मागतात; इकडे ते [तुम्ही] झुडपांतून बंदुका घेऊन जातात, इकडे ते लोकांना पाय धरून ओढतात आणि डॉक्टरांना जोरात बोलावतात; आणि इथे डावीकडे, काठावरुन, अचानक, जोराने, ते बंदुकांवर धावले; आणि झाडांच्या माथ्यावरून गोळ्यांच्या गारांचा वर्षाव झाला. पुढे, सर्व काही शांत आहे - तेथे, झुडुपांमधून, एक प्रवाह वाहत होता. आम्ही जवळ येतो. अनेक ग्रेनेड सोडले; तरीही प्रगत; शांत आहेत; पण आता, अडथळ्याच्या नोंदींवर, तोफा चमकत असल्याचे दिसत होते; मग दोन टोप्या चमकल्या; आणि पुन्हा सर्व काही गवतामध्ये लपलेले होते. ती एक भयंकर शांतता होती, ती फार काळ टिकली नाही, पण या विचित्र अपेक्षेत एकापेक्षा जास्त हृदयाचे ठोके. अचानक एक व्हॉली ... आम्ही पाहतो: ते पंक्तीमध्ये पडले आहेत, गरजा काय आहेत? स्थानिक रेजिमेंट लोकांनी पारखले... शत्रुत्वाने, मैत्रीपूर्ण! आमच्या मागे आवाज आला. माझ्या छातीत रक्ताची आग लागली! सर्व अधिकारी पुढे आहेत... घोड्यावर बसून ढिगाऱ्याकडे धाव घेतली ज्याला घोड्यावरून उडी मारायला वेळ मिळाला नाही... हुर्रे - आणि तो शांत झाला. - खंजीर बाहेर, बुटक्यात! - आणि हत्याकांड सुरू झाले. आणि प्रवाहाच्या जेट्समध्ये दोन तास लढा चालला. क्रूरपणे कट करा प्राण्यांप्रमाणे, शांतपणे, स्तनांच्या स्तनांसह, प्रवाही शरीरे बांधली. मला पाणी काढायचे होते ... (आणि उष्णता आणि लढाईने मला थकवले), पण चिखलाची लाट उबदार होती, लाल होती. (...) आणि तिथे, अंतरावर, एक विसंगत रिज, परंतु कायमचा अभिमान आणि शांत, पर्वत पसरले - आणि काझबेक एका टोकदार डोक्याने चमकले. आणि गुप्त आणि मनापासून दुःखाने मी विचार केला: एक दयनीय माणूस. त्याला काय हवे आहे!.. आकाश निरभ्र आहे, आकाशाखाली प्रत्येकासाठी भरपूर जागा आहे, परंतु सतत आणि व्यर्थ तो एकटाच वैर करतो - का?

C3. हे सिद्ध करा की "व्हॅलेरिक" कवितेचे एक वैशिष्ट्य म्हणजे शैलींचे मिश्रण. C4. एमयू लर्मोनटोव्हच्या "युद्ध आणि मानवता" या समस्येची मौलिकता काय आहे आणि रशियन साहित्याच्या कोणत्या कार्यात या विषयावर त्यांचे प्रसिद्ध तात्विक प्रतिबिंब चालू राहिले आणि पुढे विकसित झाले? M.Yu. Lermontov "Valerik" (1840) चे कार्य शैली फॉर्मचे संश्लेषण आहे. प्रस्तावनेतील प्रेयसीला "मी" या गीताचे आवाहन सूचित करते की 19व्या शतकातील कवितेतील संदेशाची शैली आपल्यासमोर आहे. नायकाची कबुली लर्मोनटोव्हच्या पेचोरिनची असू शकते, ज्याने प्रेमाची आशा गमावली होती आणि नशिबाशी समेट केला होता: मी देवाला आनंदासाठी विचारत नाही \ आणि शांतपणे वाईट सहन करतो. परंतु व्हॅलेरिक नदीवरील इचकेरियाच्या पर्वतांमध्ये एका भयंकर युद्धाची कहाणी, ज्याचे नाव - "मृत्यूची नदी" - तेव्हापासून एक प्रतीकात्मक अर्थ प्राप्त झाला आहे, अचानक लष्करी दैनंदिन जीवनाच्या कथनात फुटला: "त्यांनी क्रूरपणे कापले, / प्राण्यांप्रमाणे, शांतपणे, त्यांच्या छातीसह ... ". लेखकाचे तात्विक प्रतिबिंब लष्करी शोकांतिकेच्या कटू परिणामांची बेरीज करतात: मला वाटले: एक दयनीय माणूस. \ त्याला काय हवे आहे!.. आकाश स्वच्छ आहे, आकाशाखाली प्रत्येकासाठी भरपूर जागा आहे, \पण अविरतपणे आणि व्यर्थ\ तो एकटाच वैर करतो - का? "व्हॅलेरिक" या कवितेत प्रतिबिंबित झालेल्या एमयू लर्मोनटोव्हची शांततावादी स्थिती युद्धाच्या निरर्थकतेच्या कल्पनेची पुष्टी करते. रशियन शस्त्रास्त्रांच्या पराक्रमाबद्दल प्रशंसनीय गाण्यांचे वीर पथ्य ही भूतकाळातील गोष्ट आहे. C4. "व्हॅलेरिक" या कवितेत प्रतिबिंबित झालेल्या एमयू लर्मोनटोव्हची शांततावादी स्थिती युद्धाच्या निरर्थकतेच्या कल्पनेची पुष्टी करते. रशियन शस्त्रास्त्रांच्या पराक्रमाबद्दल प्रशंसनीय गाण्यांचे वीर पथ्य ही भूतकाळातील गोष्ट आहे. लिओ टॉल्स्टॉयच्या सेवास्तोपोल टेल्समध्ये, लेखकाची युद्धाची संकल्पना तयार झाली आहे - "रक्तात, दुःखात, मृत्यूमध्ये." निवेदक आणि सैनिकांसाठी, युद्ध हे वेडेपणा आहे; निवेदकाची नैतिक जाणीव दुःखात कशी जन्म घेते याचा वाचक साक्षीदार होतो. क्रिमियन मोहिमेतील घटना देखील एनए नेक्रासोव्हच्या "युद्धाची भीषणता ऐकणे ..." (1856) च्या शोभाला समर्पित आहेत. मातृ अश्रू मित्र आणि पत्नीच्या दु:खाला विरोध करतात. मातांचे दुःख वर्षानुवर्षे कमी होत नाही आणि म्हणूनच कवीची सहानुभूती जागृत करते: रक्तरंजित शेतात मरण पावलेल्या आपल्या मुलांना ते पाहू शकत नाहीत. 20 व्या शतकातील कवी ए.टी. ट्वार्डोव्स्कीच्या कवितेत "मला माहित आहे, ही माझी चूक नाही ..." वेदनाची एक छुपी भावना आहे, जी डीफॉल्ट आकृतीमध्ये व्यक्त केली गेली आहे: "ते त्याबद्दल नाही, परंतु तरीही, तरीही, अजूनही .. .” कामाचा मुख्य संघर्ष जिवंत आणि मृत यांच्यात विरोधाभास बनतो, ज्यांचे आपण ऋणी आहोत.

एका पिढीची शोकांतिका

दुमा, मी आमच्या पिढीकडे पाहतो! त्याचे भविष्य एकतर रिक्त किंवा अंधकारमय आहे, दरम्यान, ज्ञान आणि संशयाच्या ओझ्याखाली, तो निष्क्रियतेत वृद्ध होईल. वडिलांच्या चुकांमुळे आणि त्यांच्या उशीरा मनाने आपण श्रीमंत आहोत, आणि जीवन आपल्याला आधीच त्रास देत आहे, ध्येय नसलेल्या गुळगुळीत मार्गाप्रमाणे, एखाद्या अनोळखी व्यक्तीच्या सुट्टीच्या मेजवानीसारखे. चांगल्या आणि वाईटाबद्दल लज्जास्पदपणे उदासीन, शर्यतीच्या सुरुवातीला आपण लढा न देता कोमेजतो; धोक्याचा सामना करताना लज्जास्पदपणे भित्रा आणि अधिका-यांसमोर - तुच्छ गुलाम. तर एक पातळ फळ, त्याच्या वेळेपूर्वी पिकलेले, ना आपल्या चवीला, ना आपल्या डोळ्यांना, फुलांच्या मध्ये लटकलेले, एक अनाथ अनोळखी, आणि त्यांच्या सौंदर्याची वेळ म्हणजे त्याची पडण्याची वेळ! आम्ही निष्फळ विज्ञानाने मन कोमेजून टाकले, शेजारी आणि मित्रांकडून तया ईर्ष्याने आशा करतो सर्वोत्तम आणि उदात्त आवाज अविश्वासाने उपहास केला. 1.2.1 गेय नायक त्याच्या समकालीन पिढीचा निषेध का करतो? 1.2.2 कवितेचे शीर्षक तिच्या आशयाचे प्रतिबिंब कसे दर्शवते? 1.2.3. लेर्मोनटोव्हच्या ड्यूमाचा टोन सुरुवातीपासून शेवटपर्यंत कसा आणि का बदलतो? आम्ही आनंदाच्या प्याल्याला जेमतेम स्पर्श केला, परंतु आम्ही आमचे तारुण्य बळ वाचवले नाही; प्रत्येक आनंदातून, तृप्तीची भीती बाळगून, आम्ही कायमचा सर्वोत्तम रस काढला आहे. कवितेची स्वप्ने, कलेची निर्मिती गोड आनंद आपल्या मनाला हलवत नाही; उरलेल्या भावना आम्ही लोभस छातीत ठेवतो - लालसेने आणि निरुपयोगी खजिन्याने दफन केले. आणि आपण द्वेष करतो, आणि आपण योगायोगाने प्रेम करतो, द्वेष किंवा प्रेमासाठी काहीही त्याग न करता, आणि आत्म्यात एक प्रकारची गुप्त थंडी राज्य करते, जेव्हा रक्तात आग उकळते. आणि आपल्या पूर्वजांचे विलासी करमणूक आपल्याला कंटाळवाणे आहे, त्यांची कर्तव्यदक्ष, बालिश लबाडी; आणि आम्ही आनंदाशिवाय आणि गौरवाशिवाय थडग्याकडे घाई करतो, थट्टेने मागे वळून पाहतो. उदास आणि लवकरच विसरलेल्या गर्दीसह आम्ही आवाज किंवा ट्रेसशिवाय जगातून जाऊ, शतकानुशतके फलदायी विचार न ठेवता, किंवा कामाच्या सुरुवातीच्या अलौकिक बुद्धिमत्तेने. आणि आमची राख, न्यायाधीश आणि नागरिकाच्या तीव्रतेने, एक वंशज एक तिरस्कारपूर्ण श्लोक, एका फसवलेल्या वडिलांवर फसवलेल्या मुलाची कडू थट्टा, नाराज होईल. (एम.यू. लेर्मोनटोव्ह)

लेर्मोनटोव्हची कामे XIX शतकाच्या 30 च्या दशकातील विचार आणि मूड प्रतिबिंबित करतात, राजकीय प्रतिक्रियेचा काळ. त्याच्या पिढीच्या नशिबाचे प्रतिबिंब लेर्मोनटोव्हच्या परिपक्व गीतांमध्ये दिसून येते, निराशा आणि एकाकीपणाचे हेतू तीव्र होतात. त्याच वेळी, धर्मनिरपेक्ष समाजाच्या अध्यात्माच्या अभावाची टीका आणखी तीव्र होते, कवी बाह्य जगाशी संतुलन आणि सुसंवाद शोधत आहे आणि त्यांना सापडत नाही. त्याच्या पिढीच्या नशिबी वेदना, कालातीत जगण्यासाठी नशिबात, एक निष्क्रिय पिढी, लेर्मोनटोव्हने "ड्यूमा" मध्ये पूर्णपणे समजून घेतले. कविता ही शोक आणि व्यंग यांचे मिश्रण आहे. प्रथम गुणधर्म कामाच्या स्वरूपात, त्याचे आकार आणि व्हॉल्यूमच्या स्वरूपात व्यक्त केले जातात. दुसरा विषय आशयात आहे, कारण लेखक केवळ त्याच्या पिढीचेच मूल्यमापन करत नाही, तर त्याच्या स्वत:च्या उत्कटतेने टीकाही करतो. "ड्यूमा" म्हणजे एका पिढीकडे आतून आणि बाहेरून पाहणे. लेर्मोनटोव्ह सर्वनामांसह यावर जोर देतात: “आमची पिढी”, “जीवन आधीच आपल्याला त्रास देत आहे”, “आम्ही लढा न देता कोमेजतो”. आणि दुसरीकडे: "त्याचे भविष्य", "ते निष्क्रियतेत वृद्ध होईल". लेखक कवितेत एक संतप्त आरोपकर्ता म्हणून नाही, तर त्याच्या पिढीचे सर्व पाप अनुभवणारी व्यक्ती म्हणून दिसते. त्याची टीका मुख्यत्वे स्वयं-संदर्भीय आहेत. कवितेमध्ये, संभाषण शत्रूंशी नाही तर कवीला ऐकण्यास सक्षम असलेल्यांशी केले जाते, त्याचा आध्यात्मिक शोध सामायिक केला जातो. नायकाच्या त्रासासाठी केवळ जीवनच जबाबदार नाही, परंतु त्याने स्वतःचे नशीब पूर्ण केले नाही. "उदासीनता", शून्यता आणि अस्तित्वाच्या अर्थहीनतेची भावना, बौद्धिक आणि आध्यात्मिक जीवनाच्या सर्व क्षेत्रांमध्ये व्यापते, विविध स्तरांवर व्यापक आणि आकलन होते: - तात्विक (भविष्याचा अभाव आणि भूतकाळातील भुताटक मूल्य); - वैचारिक (अनुभूती आणि शंका त्यांच्या निरुपयोगीपणामुळे ओझे मानल्या जातात); - नैतिक (चांगल्या आणि वाईटाबद्दल उदासीनता); - मानसिक (भ्याडपणा, लढण्यास असमर्थता). तथापि, "निराश एलीजी" व्यंगचित्राची वैशिष्ट्ये आत्मसात करते ही वस्तुस्थिती लेखकाच्या स्थानाच्या विशिष्टतेची साक्ष देते. तो रागावलेला, उपहास करणारा आहे, परंतु त्याद्वारे “एका विशिष्ट सकारात्मक आदर्शाची पुष्टी करतो. कवितेच्या अंतिम फेरीत भविष्याची थीम आहे - येणारी न्याय्य चाचणी. आणि मग कडू उपहास ही त्याच्याबद्दलच्या वंशजांच्या वृत्तीची एकमेव संभाव्य अभिव्यक्ती बनते.

1.2.3 M.Yu च्या कवितेची तुलना करा. Lermontov "Duma" त्याच नावाच्या कवितेसह N.A. नेक्रासोव्ह. या तुलनेने तुम्हाला कोणत्या निष्कर्षापर्यंत नेले? विचार तळमळ आणि पश्चात्ताप म्हणजे काय, रोजचे दुःख काय आहे, कुरकुर करणे, अश्रू, पश्चात्ताप - आपण काय खर्च करतो, आपल्याला कशाचा खेद वाटतो? लहान आयुष्याचे दुर्दैव हे आपल्यासाठी सर्वात दुःखदायक आहे का, आणि आनंद इतका भरलेला आणि गोड आहे, त्याशिवाय रडण्यासारखे काय आहे? ... वादळी समुद्रात क्षणात पोहणारे पृथ्वीवरील आनंद अपूर्ण आहे, आणि आम्ही आहोत पृथ्वीवरील दुःखावर मात करण्यासाठी पुरेसे सामर्थ्य दिले. आमचे दु:ख, आमचा यातना, जेव्हा आम्ही त्यांना प्रार्थनेने सहन करतो, मित्राच्या घरी, पवित्र देशात आनंदाची शाश्वत हमी; जग शाश्वत नाही, माणसे शाश्वत नाहीत ... आम्ही क्षणिक घर सोडतो, आत्मा छातीतून ईथर पतंगासारखा उडून जाईल, - आणि सर्व अश्रू मोती होतील तिच्या मुकुटाच्या किरणांमध्ये चमकू द्या, आणि द्या दु:ख, गुलाबापेक्षा मऊ, ती तिच्या वडिलांच्या घरी जाण्याचा मार्ग मोकळा करेल. दलदलीच्या टुंड्रा आणि पर्वतांवरून आपण अनेकदा धैर्याने चालत नाही का, जेव्हा त्यांच्या मागे किमान एक चांगले जग आपल्याला सापडते? दु:खावर का बडबडायचे, बंडखोर जीवनाच्या अंधकारमय वाटेने का बडबड न करता, त्याच धैर्याने; कधी कधी तितकाच कठीण, जीवनातील संकटे आणि चिंतांमधून तो मार्ग क्षणिक आनंदाकडे नेत नाही, तो शाश्वत आनंदाकडे घेऊन जातो का? (N.A. नेक्रासोव)

"किती वेळा, एका मोटली गर्दीने वेढलेले" (1840) जानेवारी 1 किती वेळा, एक मोटली गर्दीने वेढलेले, जेव्हा माझ्यासमोर, जणू स्वप्नातून, संगीत आणि नृत्याच्या आवाजाने, कठोर झालेल्या जंगली कुजबुजाने भाषणे, निर्जीव लोकांच्या प्रतिमा चमकतात, शालीनता घट्ट मुखवटे, जेव्हा माझे थंड हात स्पर्श करतात तेव्हा शहर सुंदरींच्या निष्काळजी धैर्याने लांब कंप नसलेले हात, - बाह्यतः त्यांच्या तेज आणि व्यर्थतेमध्ये बुडून, मी माझ्या आत्म्यात एक जुने स्वप्न, पवित्र नाद मृत वर्षांचे. आणि जर काही क्षणासाठी मी स्वतःला विसरण्यात यशस्वी झालो, - अलीकडील पुरातन काळाच्या आठवणीसह मी एक मुक्त, मुक्त पक्षी उडतो; आणि मी स्वतःला लहानपणी पाहतो; आणि सर्व स्थानिक ठिकाणांभोवती: एक उंच मनोर घर आणि नष्ट झालेले हरितगृह असलेली बाग; झोपेचा तलाव गवताच्या हिरव्या जाळ्याने झाकलेला आहे, आणि तलावाच्या मागे गाव धुम्रपान करतो - आणि शेताच्या वरच्या अंतरावर धुके उठतात. मी अंधाऱ्या गल्लीत प्रवेश करतो; झुडुपांमधून संध्याकाळचा किरण दिसतो, आणि पिवळ्या चादरी डरपोक पायऱ्यांखाली आवाज. आणि एक विचित्र खिन्नता माझ्या छातीवर अत्याचार करते: मी तिच्याबद्दल विचार करतो, मी रडतो आणि प्रेम करतो, मला माझ्या सृष्टीची स्वप्ने आवडतात, अग्नीने भरलेल्या डोळ्यांनी, गुलाबी स्मितसह, तरुण दिवसाप्रमाणे ग्रोव्हच्या मागे पहिले तेज आहे. म्हणून अद्भुत राज्याचा सर्वशक्तिमान स्वामी - मी एकटे बरेच तास घालवले, आणि त्यांची स्मृती अजूनही जिवंत आहे वेदनादायक शंका आणि उत्कटतेच्या वादळाखाली, समुद्रांमध्ये निरुपद्रवीपणे ताज्या बेटाप्रमाणे त्यांच्या ओल्या वाळवंटात फुलते. जेव्हा, माझ्या शुद्धीवर आल्यावर, मी फसवणूक ओळखेल, आणि लोकांच्या गर्दीचा आवाज माझ्या स्वप्नांना घाबरवेल, सुट्टीवर एक बिन आमंत्रित पाहुणे, अरे, मला त्यांच्या आनंदाला लाजवायचे आहे, आणि धैर्याने लोखंडी फेकून द्या. त्यांच्या डोळ्यातील श्लोक, कटुता आणि रागाने भिजलेले! रोमँटिसिझमचे वैशिष्ट्य. आणि या अर्थाने, आपल्यासमोर वास्तविक जगाच्या विरोधाचे एक पाठ्यपुस्तक उदाहरण आहे - दांभिक, निर्जीव, गीतात्मक नायकासाठी परके - आणि एक सुंदर स्वप्नाचे जग, जिथे तो मुक्त आणि आनंदी आहे. वास्तविक जगाबद्दल बोलणे, गीतात्मक नायकासाठी परके आणि पहिल्या श्लोकांमध्ये तयार केलेले, मास्करेडची प्रतिमा लक्षात ठेवणे आवश्यक आहे - फसवणूक, "प्रकाश" ची ढोंगी. त्यात खर्‍या भावना अशक्य आहेत: हात “थरथरत” आहेत, याचा अर्थ प्रेम खोटे आहे. "ध्वनी" "संगीत आणि नृत्याचा गोंगाट", "कठोर भाषणांचा जंगली कुजबुज" मध्ये बदलतात. हे जग विविधतेची भावना निर्माण करते. ग्लिटर हे वास्तविक जगाचे एकमेव रंग पदनाम आहे. वास्तविक जग "निरात्मिक" लोकांनी भरलेले आहे. याउलट, आदर्श जग हे गीतात्मक नायकाच्या "आत्मा" चे जग आहे. त्याचे सुंदर स्वप्न.

"इतर" जगामध्ये सहभाग, स्वप्नांचे जग, तसेच खोटेपणाचा नकार आणि वास्तविकतेचा ढोंगीपणा हे गीतात्मक नायकाच्या एकाकीपणाचे कारण आहे. या संदर्भात, वनवासाचा हेतू आणि मानवी गर्दीतील एकाकीपणाचा हेतू, गीतात्मक नायक (जानेवारी 1831) समजून घेण्यास आणि त्याचे कौतुक करण्यास असमर्थ (जानेवारी 1831) सर्वात संबंधित बनतात. कवितेचे दोन भाग आहेत. ही कविता "डुमा" सारखीच थीम मांडते - आधुनिक समाजाचे विश्लेषण. पहिला भाग "मोठ्या जगाच्या" अहंकारी, आध्यात्मिकदृष्ट्या गरीब लोकांच्या प्रतिमेला समर्पित आहे. "मोटली क्राउड" मध्ये "कठोर भाषणे" आवाजात, "निराश लोकांच्या प्रतिमा झटकावतात". कवी या "शालीनता घट्ट मुखवटे" साठी आध्यात्मिकरित्या परके आहेत. जगातील एक पुरुष आणि एक स्त्री यांच्यातील खोटे आणि निष्पाप संबंध लर्मोनटोव्हला घृणास्पद आहेत. इथे खरे प्रेम नाही, सर्व काही पैसा आणि पदावर ठरवले जाते. विसरण्यासाठी, "तेज आणि गोंधळ" पासून विश्रांती घेण्यासाठी, कवी बालपण आणि तरुणपणाच्या हृदयाच्या जवळच्या आठवणींमध्ये डुंबतो. येथे व्यंगचित्र शोभेला मार्ग देते. लर्मोनटोव्हला खात्री आहे की "अलीकडील पुरातन काळाशी" एका संलग्नतेने जगणे अशक्य आहे. भूतकाळातील सुखद स्वप्ने म्हणजे फसवणूक किंवा त्याऐवजी स्वत: ची फसवणूक. म्हणूनच लेर्मोनटोव्ह उद्गारतो: "... माझ्या शुद्धीवर आल्यावर, मी फसवणूक ओळखेन ...". कवितेचा शेवट ढोंगी आणि दुष्टतेच्या जगाला एक संतप्त आव्हान देऊन होतो, आत्माहीन "प्रकाश" विरुद्धचा निषेध.

एकाकीपणाचा, वनवासाचा, भटकंतीचा आकृतिबंध

एकाकीपणाचा हेतू, निर्वासन, भटकंती ही एकटेपणाची थीम लेर्मोनटोव्हच्या गीतांपैकी एक आहे. लर्मोनटोव्ह एक रोमँटिक कवी आहे, म्हणूनच, बहुतेकदा त्याच्या कवितांचा गेय नायक एक एकटा, गर्विष्ठ व्यक्ती आहे जो समाजाचा विरोध करतो, ज्याच्याशी ती एक न सोडवता येणार्‍या संघर्षात आहे. त्याला "आध्यात्मिक त्रासाच्या क्षणी" साथ देणारा मित्र नाही, त्याला प्रियकर नाही. तो गर्दीत एकटा असतो आणि काही वेळा त्याचे एकटेपण सार्वत्रिक पातळीवर पोहोचते. “क्लिफ” (1841), “उत्तरेचा चेहरा...” (1841), “लीफ” (1841) या श्लोकांमध्ये, एकटेपणाचा हेतू एकतर अपरिचित प्रेमात किंवा मानवी संबंधांच्या नाजूकपणामध्ये व्यक्त केला जातो. "किती वेळा, एक मोटली गर्दीने वेढलेला ..." (1840) नायक "मोटली गर्दी", "कठोर भाषणांची जंगली कुजबुज", "निःस्वार्थ लोकांच्या प्रतिमा" मधील बॉलवर कंटाळला आहे, "खेचलेल्या सभ्यता मुखवटे". मुखवट्याच्या या निर्जीव क्षेत्राला आव्हान देण्याची कवीची इच्छा आहे. "आणि ते कंटाळवाणे आणि दुःखी आहे ..." (1840) गीतात्मक नायक प्रेमात किंवा मैत्रीत आनंद मिळवत नाही, स्वतःवर आणि जीवनावरील विश्वास गमावतो, इच्छा पूर्ण होण्याची त्याची आशा नाहीशी होते: "... काय चांगले ती व्यर्थ आणि अनंतकाळची इच्छा आहे का?...". “मी रस्त्यावर एकटाच जातो...” (1841) इथे गेय नायक संपूर्ण जगासमोर, विश्वासमोर एकटा आहे. एकाकी भटकंतीचे हेतू स्पष्टपणे जाणवतात. आध्यात्मिक शून्यता, भयानक निराशा. बॅलड "एअरशिप" (1840) कवी नेपोलियनच्या प्रतिमेचा संदर्भ देते, रोमँटिक नायकाची पारंपारिक प्रतिमा रेखाटते, ज्याची शोकांतिका अशी आहे की त्याला लोकांच्या जगात स्वत: साठी जागा मिळत नाही. नेपोलियनला संपूर्ण जगाचा विरोध आहे (त्याला मृत्यूनंतरही विश्रांती नाही). कवितेतील एअरशिप हे एकटेपणाचे ज्वलंत प्रतीक आहे. वनवासाचा हेतू आणि भटकंती, भटकंती, बेघरपणाचा हेतू ("ढग" मध्ये "शाश्वत भटकंती", "स्वर्गाचे ढग", निर्वासित, गीतात्मक नायकाशी तुलना केली जाते) नैसर्गिकरित्या एकाकीपणाच्या हेतूशी संबंधित आहे. . एकाकीपणाचा हेतू दुःखद निवडीच्या हेतूशी जोडलेला आहे.

समुद्राच्या निळ्या धुक्यात एकटी पाल पांढरी झाली!... दूरच्या देशात तो काय शोधत आहे? त्याने आपल्या जन्मभूमीत काय फेकले? ... लाटा वाजवतात - वारा शिट्टी वाजवतो, आणि मस्तूल वाकतो आणि लपतो ... अरेरे, - तो आनंद शोधत नाही आणि आनंदापासून पळत नाही! त्याच्या खाली आकाशापेक्षा तेजस्वी प्रवाह आहे, त्याच्या वर सूर्याचे सोनेरी किरण आहे ... आणि तो, बंडखोर, वादळांना विचारतो, जणू वादळांमध्ये शांतता आहे! (M.Yu. Lermontov, 1832) Lermontov च्या कवितेतील आनंदाचा शोध बहुतेक वेळा त्यातून सुटण्याशी संबंधित असतो. 1832 मध्ये परत लिहिलेल्या "सेल" या त्याच्या सुरुवातीच्या कवितेमध्ये, लर्मोनटोव्हने विरुद्ध तत्त्वांच्या एकतेची कल्पना मांडली आहे. येथे वादळ आणि शांतता एकत्र केली गेली आहे, जीवनाचा अर्थ शोधणे आणि जे सापडले त्याबद्दल चिरंतन असंतोष. जीवनाचा अर्थ आणि मानवी आत्म्याच्या विरोधाभासी स्वातंत्र्याची अभिव्यक्ती, सुसंवादासाठी त्याचा शाश्वत शोध हा कवितेतील अधिक लक्षणीय आहे. कवितेत कोणतीही स्पष्ट चित्रे नाहीत, परंतु अस्पष्ट, पूर्णपणे परिभाषित प्रतिमा दिलेली नाहीत. आम्हाला पांढरी पाल दिसत नाही. ते फक्त दूर कुठेतरी “पांढरे” होते, “समुद्राच्या निळ्या धुक्यात”. पुढे काय फक्त प्रश्नांची मालिका आहे. तो कोठे पोहतो, तो काय शोधत आहे, एखादी व्यक्ती कशासाठी प्रयत्न करते? त्यांच्याकडे उत्तर नाही. आणि समुद्र, आकाश आणि अवकाश आणि धुक्याचे धुके - हे सर्व आनंदाची भावना निर्माण करते, परंतु एकाकीपणाची वेदनादायक भावना, एखाद्या सुंदर गोष्टीची अप्राप्यता. एखाद्या व्यक्तीच्या चिरंतन असंतोषाबद्दल, जीवनाचा अर्थ शोधण्यासाठी, संघर्षाबद्दल ही एक तात्विक कविता आहे.

मी रस्त्यावर एकटा जातो मी रस्त्यावर एकटा जातो; धुक्यातून चकमक मार्ग चमकतो; रात्र शांत आहे. वाळवंट देवाचे ऐकतो आणि तारा ताऱ्याशी बोलतो. स्वर्गात गंभीरपणे आणि आश्चर्यकारकपणे! पृथ्वी निळ्या रंगाच्या तेजात झोपते ... माझ्यासाठी हे इतके वेदनादायक आणि कठीण का आहे? कशाची वाट पाहतोय? मला काही खेद वाटतो का? मला जीवनाकडून काहीही अपेक्षा नाही आणि मला भूतकाळाबद्दल अजिबात वाईट वाटत नाही; मी स्वातंत्र्य आणि शांतता शोधत आहे! मला विसरून झोपायला आवडेल! पण थडग्याच्या त्या थंड झोपेने नाही... मला असेच कायमचे झोपायचे आहे, जेणेकरून माझ्या छातीत शक्तीचा जीव डोकावेल, श्वास घेताना माझी छाती शांतपणे उठेल; जेणेकरून रात्रभर, दिवसभर, माझ्या श्रवणाची कदर करत, एक गोड आवाजाने मला प्रेमाबद्दल गायले, जेणेकरून गडद ओक वृक्ष, सदैव हिरवागार, माझ्या वर वाकून गोंधळ उडेल. गेय नायकाची आंतरिक स्थिती, मानसिक विसंगतीने चिन्हांकित, विश्वामध्ये राज्य करणाऱ्या शांतता आणि चांगुलपणाला विरोध करते, जी संवाद आणि सुसंवादाने भरलेली असते. पहिल्या ओळीत, गीतात्मक आवाजाचा वाहक दिसतो - "मी" आणि त्याच्या एकाकीपणाबद्दल बोलतो. गेय निवेदक खुल्या, खुल्या जगात आहे. त्याच्या समोर एक न संपणारा रस्ता आहे, त्याच्या वरती मोकळे आकाश आहे. नायक म्हणजे निसर्गाच्या मुक्त आणि मुक्त घटकांमध्ये बुडलेली व्यक्ती. पहिल्या श्लोकात, नायकाचा उल्लेख फक्त पहिल्या श्लोकात आहे, आणि पुढील तीन नैसर्गिक जगाला समर्पित आहेत. कवितेचा खरा लँडस्केप आपल्याला काकेशसकडे घेऊन जातो. इथल्या वाळवंटात दोन अर्थपूर्ण वैशिष्ट्ये आहेत: पहिले, हे शहराला विरोध करणारी जागा आणि माणसाने निर्माण केलेले सामाजिक दुष्कृत्यांचे संपूर्ण जग; दुसरे म्हणजे, ती एक खुली जागा आहे. लेर्मोनटोव्हसाठी वाळवंटात अमर्यादतेचे चिन्ह आहे. जर "रस्ता" या शब्दात अमर्याद लांबीचा अर्थ समाविष्ट असेल, तर वाळवंट हा एक अफाट विस्तार आहे. या कवितेत, आकाश शांत नाही, ते "बोलते", आणि पृथ्वी ते "ऐकते". नायक अश्रव्य ऐकतो, अदृश्य पाहतो, त्याला सूक्ष्म, कामुक परस्पर समंजसपणाची क्षमता असते. दुसरा श्लोक कवी आणि आजूबाजूच्या भूमीत निर्माण होणाऱ्या नातेसंबंधाला समर्पित आहे. आजूबाजूच्या जगाबद्दल असे म्हटले जाते की ते सुंदर आहे: "हे स्वर्गात गंभीर आणि आश्चर्यकारक आहे." गीतात्मक नायक या जगात कसे वाटते? असमाधानी, त्याला भविष्याबद्दल शंका आहे ("मी कशाची वाट पाहत आहे?") आणि कटुतेने भूतकाळ आठवतो ("मला कशाचा खेद वाटतो?"). तिसरा श्लोक. येथे आपल्याला तात्पुरत्या जगातून पळून जाण्याची नायकाची इच्छा दिसते. "मला जीवनाकडून काहीही अपेक्षा नाही I" - भविष्याचा नकार, "आणि मी भूतकाळाबद्दल अजिबात वाईट वाटू नकोस" - भूतकाळाचा नकार. त्याऐवजी, कवीला निसर्गाच्या शाश्वत जगात विलीन व्हायला आवडेल आणि तिच्या शक्तीने भरलेल्या झोपेत सामील व्हायला आवडेल. चार आणि पाच श्लोक तपशीलवारपणे हे आदर्श प्रकट करतात, लेर्मोनटोव्हच्या नायकासाठी नवीन. तो ज्या स्वप्नाचे स्वप्न पाहतो ते "कबरचे थंड स्वप्न" नसून चैतन्याची परिपूर्णता आहे. शेवटचा (पाचवा) श्लोक प्रेमाची आशा जोडतो ("प्रेमाबद्दल मला एक गोड आवाज गायला"), म्हणजेच वैयक्तिक आनंदाची प्राप्ती आणि पौराणिक आणि वैश्विक जीवनाच्या प्रतिमांमध्ये विलीन होणे. ओक, ज्याच्या मुळाशी कवी त्याच्या जीवन-भरलेल्या झोपेत डुंबू इच्छितो, हे अनेक पौराणिक प्रणालींना ज्ञात असलेल्या स्वर्ग आणि पृथ्वीला जोडणाऱ्या जागतिक वृक्षाची वैश्विक प्रतिमा आहे.

लर्मोनटोव्हच्या कवितेत एकाकीपणाची थीम कशी प्रकट झाली आहे "मी रस्त्यावर एकटा जातो"? कविता कवीच्या कामाच्या शेवटच्या काळातील आहे, ती लेर्मोनटोव्हच्या गीतांचे मुख्य हेतू (एकटेपणा, निराशा, दु: ख, मृत्यू) एकत्र करते. पहिलीच ओळ गेय नायकाच्या एकाकीपणाबद्दल बोलते; “एक”, “चकमक मार्ग”, “वाळवंट” या लेक्सिम्सद्वारे मूडवर जोर दिला जातो: नायक मुक्त, मुक्त जगात प्रवेश करतो. "रस्ता", "पथ" हे शब्द "जीवन मार्ग" च्या तात्विक संकल्पनेचा संदर्भ देतात - एक कठीण, एकट्या नायकाने पास केला. दुसर्‍या श्लोकात, बाह्य जग आणि नायकाची आंतरिक भावना यांचा विरोधाभास करून, निसर्गाच्या शांत, सुसंवादी जगामधील फरक ("आकाशात गंभीरपणे आणि आश्चर्यकारकपणे", "... पृथ्वी झोपते") आणि खोल गीतात्मक नायकाचा असंतोष, शांत बाहेरील जगात सामील होण्याचा प्रयत्न करणे, आंतरिक एकाकीपणाच्या जगातून बाहेर पडणे, ज्यामध्ये ते "वेदनादायक" आणि "कठीण" आहे. या इच्छेवर तिसऱ्या श्लोकाच्या उद्गारात्मक स्वरांनी जोर दिला आहे ("मी स्वातंत्र्य आणि शांतता शोधत आहे!", "मला स्वतःला विसरून झोपायला आवडेल!"). या कवितेतील स्वातंत्र्याची संकल्पना लेर्मोनटोव्हने त्याच्या सुरुवातीच्या गीतांमध्ये या शब्दात मांडलेल्या संकल्पनेपेक्षा वेगळी आहे. मग स्वातंत्र्य म्हणजे बंडखोरी, संघर्षाशी बरोबरी केली गेली (जसे "सेल" कवितेत), आता स्वातंत्र्य म्हणजे शांतता, निसर्गाशी सुसंवाद. याव्यतिरिक्त, श्लोक 1 - 3 ची वाक्यरचना अंतर्गत आणि बाह्य जगाची विसंगती सूचित करते: अर्धविराम वापरून एक विचार सतत अनेक वाक्यांमध्ये विभागला जातो; दुसऱ्या श्लोकात, नायकाची चिंताग्रस्त अवस्था त्याला तीन प्रश्न विचारण्यास प्रवृत्त करते आणि एक स्थिती व्यक्त करते: हे माझ्यासाठी इतके वेदनादायक आणि इतके कठीण का आहे? कशाची वाट पाहतोय? मला काही खेद वाटतो का? 4-5 श्लोकांमध्ये, गीताचा नायक एक आदर्श, काल्पनिक जग तयार करतो: तो यापुढे देवाला मृत्यूची मागणी करत नाही ("कृतज्ञता" कवितेप्रमाणे), परंतु जिवंत राहण्याची इच्छा बाळगतो ("... जेणेकरून जीवन शक्ती त्याच्यामध्ये डोकावते. छाती"), परंतु शांत झाले आणि यापुढे पृथ्वीवरील उत्कटतेला प्रतिसाद देत नाही. कवितेच्या शेवटी, जीवनाच्या अर्थाची थीम निघून जाते: कवी निसर्ग आणि प्रेमाला सर्वोच्च मूल्ये म्हणतो.

एम.यु. Lermontov "देवदूत" मध्यरात्री आकाशातून एक देवदूत उडाला, आणि त्याने एक शांत गाणे गायले; आणि गर्दीतील चंद्र, तारे आणि ढगांनी संताचे ते गाणे ऐकले. त्याने नंदनवन बागांच्या झुडुपाखाली पापरहित आत्म्यांच्या आनंदाबद्दल गायले; त्याने महान देवाबद्दल गायन केले आणि त्याची स्तुती निःसंदिग्ध होती. दु:खाच्या आणि अश्रूंच्या दुनियेसाठी त्याने एक तरुण जीव आपल्या हातात घेतला. आणि तरुण आत्म्यात त्याच्या गाण्याचा आवाज राहिला - शब्दांशिवाय, परंतु जिवंत. आणि बर्याच काळापासून ती जगात विस्मयकारक इच्छांनी भरलेली होती, आणि स्वर्गातील आवाज तिच्या पृथ्वीवरील कंटाळवाण्या गाण्यांची जागा घेऊ शकले नाहीत. 1831 1.2.1 M.Yu यांच्या कवितेत पृथ्वी आणि स्वर्गीय जग कसे परस्परसंबंधित आहेत. लेर्मोनटोव्ह "एंजल" कविता "दोन जग" या रोमँटिक तत्त्वावर आधारित आहे हे सिद्ध करा. 1.2.3. M.Yu च्या कवितेची तुलना करा. ए.के.च्या कवितेसह लेर्मोनटोव्ह "एंजल" टॉल्स्टॉय "आत्मा शांतपणे स्वर्गात गेला ..." ही कामे कशी समान आहेत आणि ते कसे वेगळे आहेत? या कवितांमध्ये कोणती अलंकारिक भाषा वापरली आहे? त्यांची कार्ये काय आहेत? ए.के. टॉल्स्टॉय "आत्मा शांतपणे स्वर्गात उडून गेला..." आत्मा शांतपणे स्वर्गात उडाला, दुःखाच्या खोऱ्यात त्याने पापण्या खाली केल्या; अश्रू, त्यांच्यापासून ताऱ्यांसारखे अंतराळात पडणे, प्रकाश आणि लांब, तिच्या मागे एका स्ट्रिंगमध्ये लटकले. तिला भेटलेल्या दिग्गजांनी तिला शांतपणे विचारले: “ती इतकी दुःखी का आहे? आणि डोळ्यातले हे अश्रू काय आहेत? तिने त्यांना उत्तर दिले: “मी जमीन विसरले नाही, मी तेथे खूप दुःख आणि दुःख सोडले. येथे मी फक्त आनंद आणि आनंदाचे चेहरे ऐकतो, नीतिमान आत्म्यांना दु: ख किंवा द्वेष माहित नाही - अरे, मला पुन्हा जाऊ द्या, निर्माता, पृथ्वीवर, एखाद्याला पश्चात्ताप करणे आणि सांत्वन करणे चांगले होईल. 1858

एका देवदूताची प्रतिमा "एंजल" एम. यू. लर्मोनटोव्ह एका देवदूताने मध्यरात्री आकाशातून उड्डाण केले आणि त्याने एक शांत गाणे गायले. आणि गर्दीतील चंद्र, तारे आणि ढगांनी संताचे ते गाणे ऐकले. त्याने ईडन गार्डन्सच्या झुडुपाखाली पापरहित आत्म्यांच्या आनंदाबद्दल गायले. त्याने महान देवाबद्दल गायन केले आणि त्याची स्तुती निःसंदिग्ध होती. दुःखाच्या आणि अश्रूंच्या जगासाठी त्याने तरुण आत्म्याला आपल्या हातात घेतले, आणि तरुण आत्म्यामध्ये त्याच्या गाण्याचा आवाज शब्दांशिवाय राहिला, परंतु जिवंत राहिला, आणि बर्याच काळापासून ती अद्भुत इच्छेने भरलेल्या जगात निपचित राहिली, आणि पृथ्वीची कंटाळवाणी गाणी स्वर्गाच्या आवाजाची जागा घेऊ शकत नाहीत. M.Yu च्या कामात ख्रिश्चन हेतू. Lermontov एक अतिशय खोल आणि बहुआयामी विषय आहे. यात धार्मिक, बायबलसंबंधी आकृतिबंध, थियोमॅचिक आणि राक्षसी थीम समाविष्ट आहेत. 1831 मध्ये वयाच्या सोळाव्या वर्षी लिर्मोनटोव्ह यांनी लिहिलेली "एंजल" ही सर्वात रहस्यमय कविता आहे. हे एका नवीन व्यक्तीच्या जन्माबद्दल सांगते, ज्याचा आत्मा मुलाच्या जन्मापूर्वीच शरीराशी पुन्हा जोडण्यासाठी देवदूताने वाहून नेला आहे. या रहस्यमय रात्रीच्या प्रवासादरम्यान, देवदूत आश्चर्यकारक सौंदर्याचे गाणे गातो, ज्यामध्ये तो नीतिमान जीवनाच्या सद्गुणांची स्तुती करतो आणि बाळाच्या अजूनही पापरहित आत्म्याला चिरंतन स्वर्गाचे वचन देतो. तथापि, पृथ्वीवरील जीवनाची वास्तविकता स्वर्गीय आनंदापासून खूप दूर आहे; लहानपणापासूनच, मुलाला वेदना आणि अपमान, दुःख आणि अश्रूंना सामोरे जावे लागेल. परंतु देवदूताच्या जादुई गाण्याची प्रतिध्वनी कायमस्वरूपी व्यक्तीच्या आत्म्यात राहिली आणि त्याने ती आपल्या संपूर्ण आयुष्यभर चालविली. असे दिसते की कवितेमध्ये गायलेली देवदूताची प्रतिमा ही लर्मोनटोव्हच्या आत्म्याची प्रतिमा आहे, जी त्याच्या स्वप्नांचे आणि आदर्शांचे मूर्त स्वरूप शोधत आहे. स्वर्गीय आणि पार्थिव जीवनाच्या विरोधाचा वापर करून, मिखाईल लेर्मोनटोव्हने एक आश्चर्यकारक कॉन्ट्रास्ट प्राप्त करण्यास व्यवस्थापित केले, जे तरीही, कोमलता आणि हलकेपणाने ओळखले जाते. तथापि, कवितेतच, दोन जगांमधील एक ओळ अगदी स्पष्टपणे रेखाटलेली आहे जी केवळ एखाद्या व्यक्तीच्या जन्म आणि मृत्यूच्या वेळी एकमेकांना छेदते. जर आपण या कार्याचा तात्विक दृष्टिकोनातून विचार केला तर हे स्पष्ट होते की तरुण लर्मोनटोव्ह एक आदर्शवादी आहे. त्याला खात्री आहे की एखादी व्यक्ती दुःख भोगण्यासाठी या जगात येते आणि यामुळे त्याचा स्वतःचा आत्मा शुद्ध होतो. केवळ या प्रकरणात ती शाश्वत शांती मिळवून देवदूताने तिला जिथून आणली तेथे परत येऊ शकते. आणि एखाद्या व्यक्तीने देवाच्या नियमांनुसार जगण्याचा प्रयत्न करण्यासाठी, त्याच्या आत्म्यात, एखाद्या मोहक वेडाप्रमाणे, देवदूताच्या गाण्याची स्मृती राहते, ज्यामुळे त्याला आनंदाची भावना आणि असीमपणाची भावना मिळते. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की "देवदूत" ही कविता "स्वर्ग" या शब्दाने सुरू होते, जी काहीतरी दैवी आणि उदात्ततेने ओळखली जाते आणि "पृथ्वी" या शब्दाने समाप्त होते, जी केवळ अस्तित्वाच्या कमकुवतपणाचेच नव्हे तर मानवी जीवनाच्या समाप्तीचे प्रतीक आहे. . त्याच वेळी, प्रत्येक क्वाट्रेनच्या शेवटच्या ओळीच्या रूपात एक प्रकारचा परावृत्त असे दिसते की एखाद्या व्यक्तीचे शरीराच्या कवचात पृथ्वीवर राहणे ही एक तात्पुरती घटना आहे आणि मृत्यू ही भीती आणि दुःख न करता सहजतेने वागली पाहिजे. . शेवटी, आत्म्याचे जीवन शाश्वत आहे आणि कोणीही या गोष्टींचा क्रम बदलण्यास सक्षम नाही.

A. ब्लॉक "टसल एंजेल" सजवलेल्या ख्रिसमसच्या झाडावर आणि खेळत असलेल्या मुलांकडे देवदूत घट्ट बंद दाराच्या तडामधून पाहतो. आणि आया नर्सरीमध्ये स्टोव्ह तापवते, आग कडकडते, ती तेजस्वीपणे जळते ... पण देवदूत वितळत आहे. तो जर्मन आहे. त्याला दुखापत आणि उबदार नाही. प्रथम, बाळाचे पंख वितळतात, डोके मागे पडतात, साखरेचे पाय तुटतात आणि ते एका गोड डब्यात पडून राहतात... मग डबके सुकले. परिचारिका शोधत आहे - तो तेथे नाही ... आणि जुनी आया बहिरी झाली, बडबडली, काहीही आठवत नाही ... तुटणे, वितळणे आणि मरणे, नाजूक स्वप्नांची निर्मिती, घटनांच्या तेजस्वी ज्वालाखाली, गोंधळाखाली सांसारिक गडबड! तर! नाश! तुमचा काय उपयोग? फक्त एकदाच, भूतकाळात श्वास घेताना, खोडकर मुलगी - आत्मा तुमच्याबद्दल शांतपणे रडेल ... ए. ब्लॉकची कविता "द लीफ एंजेल" ही एल. अँड्रीव्हच्या "द एंजेल" या कथेला एक काव्यात्मक प्रतिसाद आहे, ज्याची प्रतिमा आहे. देवदूत प्रतीकात्मकपणे त्यात आवाज करतो. मध्यवर्ती हेतू असा आहे की एखादी व्यक्ती स्वप्नाद्वारे, उदात्ततेच्या आवेगाद्वारे पृथ्वीवरील दैनंदिन जीवनापेक्षा उंच होते. तथापि, वितळणाऱ्या देवदूताची प्रतिमा पृथ्वीवरील अस्तित्वाच्या दुःखद निराशेवर जोर देते. देवदूताचे काहीही उरले नाही, प्रत्येक गोष्टीला शुद्ध आणि सुंदर मूर्त रूप दिले - आत्मा या आठवणी ठेवेल तितक्या लवकर, बाकीच्यांना सर्व नाजूक स्वप्नांना पायदळी तुडवू द्या. अलेक्झांडर पुष्किन एडनच्या दारात, एक सौम्य देवदूत डोके झुकवत चमकला, आणि एक उदास आणि बंडखोर राक्षस नरकमय अथांग डोहावरून उडून गेला. नकाराचा आत्मा, संशयाचा आत्मा शुद्ध आत्म्याकडे टक लावून पाहणे आणि अनैच्छिकपणे कोमल कोमलता प्रथमच अस्पष्टपणे ओळखली. "मला माफ कर," तो म्हणाला, "मी तुला पाहिले, आणि तू माझ्यासाठी एका कारणासाठी चमकलास: मी आकाशातील प्रत्येक गोष्टीचा तिरस्कार केला नाही, मी जगातील प्रत्येक गोष्टीचा तिरस्कार केला नाही. डोके टेकवलेला एक देवदूत. ताबडतोब एक बंडखोर राक्षस दिसतो, जो नरकमय पाताळातून उडतो. देवदूताची तुलना शुद्ध आत्म्याशी केली जाते आणि राक्षसाची तुलना नकार आणि संशयाच्या भावनेशी केली जाते. ही रोमँटिसिझमशी संबंधित एक गीतात्मक कविता आहे. जर कामाच्या सुरुवातीला एक दोन प्रतिमांची तुलना, नंतर शेवटी, राक्षस देवदूताला क्षमा मागतो. तो म्हणतो की प्रत्येकजण त्याच्या कल्पना करतो तितका तो दुष्ट नाही. राक्षसाने सर्व गोष्टींचा तिरस्कार केला नाही आणि त्याचा तिरस्कार केला नाही. परिणामी, तरीही चांगल्याचा विजय झाला आणि "उदास राक्षस" देखील "कोमल देवदूताचा प्रतिकार करू शकला नाही.

आणि कंटाळवाणे आणि दु: खी आणि कंटाळवाणे आणि दुःखी, आणि आध्यात्मिक प्रतिकूलतेच्या क्षणी हात देण्यासाठी कोणीही नाही ... इच्छा!., व्यर्थ आणि अनंतकाळची इच्छा काय आहे? प्रेम करण्यासाठी ... पण कोणावर? ., थोड्या काळासाठी - त्रास सहन करणे योग्य नाही, परंतु कायमचे प्रेम करणे अशक्य आहे. तुम्ही स्वतःमध्ये डोकावता का? - भूतकाळाचा कोणताही मागमूस नाही: आणि आनंद, आणि यातना, आणि तेथे सर्व काही क्षुल्लक आहे ... उत्कटता म्हणजे काय? - सर्व केल्यानंतर, जितक्या लवकर किंवा नंतर त्यांचा गोड आजार कारणाच्या शब्दावर नाहीसा होतो; आणि जीवन, जसे आपण थंड लक्षाने आजूबाजूला पाहता - असा एक रिकामा आणि मूर्ख विनोद ... (M.Yu. Lermontov) 1.2.1. कविता वेळेची थीम कशी प्रकट करते? १.२.२. कवितेच्या रचनेची वैशिष्ट्ये काय आहेत? १.२.३. कवितेमध्ये ज्या मूल्यांची नावे दिली आहेत, त्यात गेय नायकाला आध्यात्मिक आधार का मिळत नाही? 1.2.4. M.Yu च्या कवितेची तुलना करा. ए.एस.च्या कवितेसह लेर्मोनटोव्ह "कंटाळवाणे आणि दुःखी दोन्ही" पुष्किन "व्यर्थ भेट, एक अपघाती भेट ..." या तुलनेने तुम्हाला कोणत्या निष्कर्षापर्यंत नेले? *** व्यर्थ भेट, यादृच्छिक भेट, जीवन, तू मला का दिलेस? किंवा गुप्त नशिबाने तुम्हाला फाशीची शिक्षा का दिली जाते? कोणी मला क्षुद्रतेने शत्रुत्वाने बोलावले, माझा आत्मा उत्कटतेने भरला, माझ्या मनाला संशयाने उद्विग्न केले? (ए.एस. पुष्किन)

भिकारी संताच्या मठाच्या दारापाशी भिक्षा मागत उभा राहिला गरीब माणूस सुकून गेला, आनंद, तहान आणि दुःखाने थोडा जिवंत. त्याने फक्त भाकरीचा तुकडा मागितला, आणि त्याच्या नजरेतून जिवंत यातना दिसत होत्या, आणि कोणीतरी त्याच्या पसरलेल्या हातात एक दगड ठेवला. म्हणून मी तुझ्या प्रेमासाठी कडू अश्रूंनी, दुःखाने प्रार्थना केली; तर माझ्या सर्वोत्तम भावना तुमच्याकडून कायमची फसवणूक झाली आहेत! (M.Yu. Lermontov, 1830) 1. या कवितेच्या रचनेची मौलिकता काय आहे? 2. कवितेतील गेय नायक स्वतःची तुलना भिकाऱ्याशी का करतो? 3. M.Yu च्या कवितांची तुलना करा. Lermontov "The Beggar" आणि N.A. नेक्रासोव्ह "द थीफ". या कवितांमध्ये काय फरक आहे? चोर घाईघाईने एका घाणेरड्या रस्त्याने मेजवानीला जात असताना, काल मला एक कुरूप दृश्य पाहून धक्का बसला: व्यापारी, ज्याच्याकडून रोल चोरीला गेला होता, तो थरथरणारा आणि फिकट गुलाबी झाला, अचानक ओरडून ओरडला आणि ट्रेमधून धावत ओरडला: “ चोराला थांबवा!" आणि चोराला घेरले आणि लवकरच थांबले. चावलेला कलच त्याच्या हातात थरथरला; तो बूट नसलेला, होली फ्रॉक कोटमध्ये होता; चेहर्‍यावर नुकत्याच झालेल्या आजाराचे ट्रेस दिसत होते, लाज, निराशा, प्रार्थना आणि भीती... पोलिस आला, कधी कधी बोलावले, त्याने चौकशीचे मुद्दे निवडले, अतिशय कडक, आणि चोराला गंभीरपणे क्वार्टरमध्ये नेले. मी प्रशिक्षकाला ओरडले: “जा तुझ्या वाटेवर!” - आणि मला वंशानुगत आहे या वस्तुस्थितीसाठी मी देवाकडे प्रार्थना करण्यास घाई केली ... (एनए. नेक्रासोव्ह, 1850)

1.2.1. या कवितेच्या शीर्षकाचा प्रतीकात्मक अर्थ काय आहे - "भिकारी"? "भिकारी" या शब्दाचा थेट अर्थ गरीबांच्या पदनामाशी संबंधित आहे, "पवित्र मठाच्या गेटवर" "भाकरीचा तुकडा" मागणे. पहिल्या दोन श्लोकांतील ‘भिकारी’ या संकल्पनेचा नेमका अर्थ हाच आहे. "भिकारी" या शब्दाचा समानार्थी शब्द "गरीब भिकारी" हा शब्द आहे. मात्र, शेवटच्या श्लोकात ‘भिकारी!’ या शब्दाचा अर्थ आहे. व्यक्तिपरक अर्थ प्राप्त होतो. गीतात्मक नायक स्वतःची तुलना "भिकारी" बरोबर करतो. "भिकारी" या संकल्पनेची संदिग्धता देखील यातून प्रकट होते की गीतात्मक "मी" ही केवळ प्रेमापासून वंचित असलेली व्यक्ती नाही. हा तो आहे ज्याने “प्रेमाची भीक मागितली”, परंतु एखाद्या गरीब माणसाप्रमाणे भाकरी मागितल्याप्रमाणे आणि त्या बदल्यात दगड मिळवल्याप्रमाणे त्याच्या सर्वोत्तम भावनांमध्ये फसवले गेले. जीवन आणि मृत्यूचे प्रतीक म्हणून "ब्रेड" आणि "दगड" हे शब्द कवितेचे काव्यमय जग बायबलसंबंधी संदर्भाच्या जवळ आणतात. म्हणून, गीतात्मक "मी" साठी, प्रेमाची अनुपस्थिती ("ब्रेड") आणि "दगड" ने बदलणे हे मृत्यूसारखे बनते आणि कवितेचे नाट्यमय विकृती वाढवते.

1.2.1 A.S च्या गीतात्मक नायकाच्या मनःस्थितीचे वर्णन करा. पुष्किन. 1.2.2 "मेघ" या कवितेची मौलिकता काय आहे? 1.2.3 पुष्किनच्या "मेघ" मध्ये निसर्गाचे जग आणि मनुष्याचे जग कसे परस्परसंबंधित आहे? 1.2.4 ए.एस.च्या कवितेची तुलना करा. पुष्किनचे "मेघ" खालील कवितेसह एम.यू. Lermontov "ढग". या तुलनेने तुम्हाला कोणत्या निष्कर्षापर्यंत नेले? ढग विखुरलेल्या वादळाचा शेवटचा ढग! तू एकटाच स्वच्छ आकाशातून धावतोस, तू एकटाच अंधुक सावली पाडतोस, तू एकटाच आनंदाच्या दिवसाला शोक देतोस. तू अलीकडेच सर्वत्र आकाश झाकून टाकले आहेस, आणि विजा तुझ्याभोवती भयंकरपणे लपेटली आहेत; आणि तू एक रहस्यमय मेघगर्जना जारी केलीस आणि लोभी पृथ्वीला पावसाने पाणी दिले. ते पुरेसे आहे, लपवा! वेळ निघून गेली आहे, पृथ्वी ताजेतवाने झाली आहे, आणि वादळ वेगाने धावत आहे, आणि वारा, झाडांच्या पानांची काळजी घेत आहे, तुम्हाला शांत आकाशातून पळवून लावतो. (ए.एस. पुष्किन) ढग स्वर्गीय ढग, शाश्वत भटके! स्टेप्पे अझर, मोत्यांची साखळी, तुझ्यावर धावत जा, जणू माझ्याप्रमाणे, गोड उत्तरेकडून दक्षिणेकडे निर्वासित. तुम्हाला कोण चालवत आहे: हा नियतीचा निर्णय आहे का? मत्सर गुप्त आहे का? द्वेष उघड आहे का? किंवा गुन्हेगारी तुमच्यावर ओझे आहे? की मित्रांची विषारी निंदा? नाही, तुम्ही ओसाड शेतांना कंटाळले आहात... आकांक्षा तुमच्यासाठी परके आहेत आणि दुःख परके आहे; चिरंतन थंड, अनंतकाळ मुक्त, तुला जन्मभूमी नाही, तुला वनवास नाही. (एम.यू. लेर्मोनटोव्ह)

लेर्मोनटोव्ह ढग. भटकंती ही जागतिक साहित्याच्या इतिहासातील सर्वात महत्त्वाची थीम आहे. भटकंती म्हणजे सर्व सांसारिक गोष्टींचा अपरिवर्तनीय त्याग, भिक्षा जीवन आणि एका पवित्र ठिकाणाहून दुस-या ठिकाणी सतत प्रवास करणे. कवी स्वत:लाही ‘भटकंती’ म्हणून ओळखत होता. ढगांना आवाहनाच्या स्वरूपात लिहिलेली, कविता गीतात्मक नायक आणि ढगांच्या प्रतिमांची मानसिक समांतरता प्रतिबिंबित करते. तीन श्लोक गीतात्मक नायकाच्या विचारांमधील गतिशीलता आणि त्याच्या भावनिक अवस्थेतील बदल व्यक्त करतात: वाऱ्याने चालवलेल्या ढगांशी स्वतःची तुलना करण्यापासून, मातृभूमीशी विभक्त होण्यापासून आणि ढगांशी स्वतःला विरोध करण्यापासून कटुता व्यक्त करण्यापर्यंत. ढग - थंड, मुक्त, आवेगहीन, उदासीन; गीतेचा नायक छळ आणि निर्वासनाने ग्रस्त आहे, मुक्त नाही. पुस्तकाचा वापर म्हणजे (निर्वासन, नशीब, निर्णय, गुरुत्वाकर्षण, गुन्हा, निंदा, कंटाळवाणेपणा, निष्फळ क्षेत्र, निर्वासन) आणि भावनिक-मूल्यांकनात्मक शब्दसंग्रह [आझूर (स्टेप), मोती (साखळी), प्रिय (उत्तर), विषारी निंदा, निष्फळ. (क्षेत्रे ), उघडे (द्वेष), गुप्त मत्सर, गुन्हा) कवितेचे उच्च वैचारिक अभिमुखता आणि तिचा उत्तेजित भावनिक स्वर प्रतिबिंबित करते. काव्यात्मक मजकूर विविध अलंकारिक आणि अर्थपूर्ण माध्यमांच्या वापराद्वारे दर्शविला जातो: व्यक्तिमत्त्वे (ढग हे शाश्वत भटके आहेत), उपसंहार (आझीर, मोती, विषारी इ.), तुलना (तुम्ही माझ्यासारखेच, निर्वासित आहात ...), अलंकारिक वाक्ये (प्रिय उत्तरेकडे पीटर्सबर्ग आहे, दक्षिणेकडे कॉकेशस आहे, आकाशी गवताळ प्रदेश आहे, मोत्याची साखळी ढग आहे), वक्तृत्वात्मक प्रश्न आणि वाक्यरचनात्मक समांतरता (तुम्हाला कोण चालवत आहे? मित्र विषारी निंदा करतात?); पुनरावृत्ती रिसेप्शन: एलियन (2), कायमचे (2), नाही (2). हे सर्व लेखकाच्या जगाच्या वैयक्तिक सौंदर्यात्मक दृष्टीच्या भावनिक आणि अर्थपूर्ण वाढीचे साधन म्हणून काम करते, ज्यामुळे वाचक त्याच्याशी सामील होऊ शकतात. . ढगांकडे वळलेल्या गीतात्मक नायकाचा एकपात्री, एमयू लर्मोनटोव्हच्या कवितेचे वैशिष्ट्य असलेल्या मनोवैज्ञानिक समांतरतेच्या तंत्रामुळे लेखकाची उत्तेजित भावनिक स्थिती कलात्मक स्वरूपात व्यक्त करणे शक्य करते.

तुलनेसाठी CLISCHES 1. कार्य (कविता, तुकडे, उतारे) एका हेतूने (थीम) एकत्र केले जातात ... 2. दोन कामांमधील समान थीम (कविता, तुकडे, उतारे) पूर्णपणे भिन्न प्रकारे प्रकट होतात आणि विरुद्ध पैलूंमध्ये विकसित होतात. . 3. दोन्ही कामांसाठी (कविता, तुकडे, उतारे) आणखी एक वैशिष्ट्य वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. 4. आणखी एक महत्त्वाची विषमता लक्षात घेतली पाहिजे... 5. कवितांमधील फरक केवळ भावनिक रंगात, पॅथॉसमध्येच नव्हे तर रचना आणि रचनांमध्ये देखील व्यक्त केला जातो. 6. कवितांचा लयबद्ध आवाज देखील विरोधाभासी आहे. कवी जे काव्यात्मक परिमाण निवडतात ते व्यक्त करतात... (गतिमान, हालचाल; सहजता, मधुरता) 7. पहिल्यापेक्षा वेगळे, दुसऱ्या कवितेमध्ये... 8. कविता मोठ्या प्रमाणात विरोधाभासी आहेत आणि लेखकाने भावनांचा विरोधाभास मांडला आहे. आधार.: प्रेम आणि प्रेमात पडणे). या भावनांमधील फरक गीतात्मक पात्रांच्या फरकांमुळे आहेत. 9. कविता ..., ते एकाच गोष्टीबद्दल वाटेल, परंतु गेय नायकाची स्थिती आणि पूर्णपणे भिन्न मूड त्यांच्यामध्ये किती वेगळ्या पद्धतीने सादर केले जातात. 10. मला असे वाटते की दोन्ही कामांची तुलना (कविता, तुकडे, उतारे) वरून पुढील निष्कर्ष काढला जाऊ शकतो.

भाषणे आहेत - अर्थ गडद किंवा क्षुल्लक आहे, परंतु उत्तेजनाशिवाय ते ऐकणे अशक्य आहे. त्यांच्या नादात इच्छेचा वेड किती भरलेला असतो! त्यांच्यात वियोगाचे अश्रू आहेत, त्यांच्यात निरोपाचा थरार आहे. जगाच्या कोलाहलात उत्तर भेटणार नाही ज्योत आणि प्रकाशातून जन्मलेला शब्द; पण मंदिरात, लढाईच्या वेळी आणि जिथे मी असेन, त्याचे ऐकून, मी त्याला सर्वत्र ओळखेन. प्रार्थना पूर्ण केल्याशिवाय, मी त्या आवाजाला उत्तर देईन, आणि मी त्याला भेटण्यासाठी युद्धातून बाहेर पडेन. (M.Yu. Lermontov) ग्रेड 9 च्या पदवीधरांसाठी KIM GIA मध्ये कार्य समाविष्ट केलेले नाही, ते प्रशिक्षणासाठी मॅन्युअलमध्ये दिले आहे. 1.2.1 M.Yu यांच्या कवितेतील भूमिका काय आहे. Lermontov "भाषण आहेत - अर्थ ..." कॉन्ट्रास्ट तंत्र खेळते का? 1.2.2 कवी कोणता "शब्द" गात आहे? 1.2.3 M.Yu च्या कवितेचा गेय नायक काय आहे? लेर्मोनटोव्ह? 1.2.4 M.Yu च्या कवितेची तुलना करा. ए.ए.च्या उद्धृत कवितेसह लेर्मोनटोव्ह "भाषण आहेत - अर्थ ..." फेट "विथ वन पुश टू ड्राईव्ह अ लिव्हिंग रुक ...", या तुलनेने तुम्हाला कोणत्या निष्कर्षापर्यंत नेले? एका धक्क्याने जिवंत होडीला वाळूच्या गुळगुळीत बहरातून पळवून लावण्यासाठी, एका लाटेने दुसर्‍या जीवनात उगवायला, फुलांच्या किनाऱ्यावरून वाऱ्याचा वास घ्यायचा, एकाच आवाजाने एक भयानक स्वप्न खंडित करण्यासाठी, अचानक आनंदात आनंद घ्या. अनोळखी, प्रिये, आयुष्याला उसासा द्या, छुप्या त्रासांना गोडवा द्या, झटपट दुस-याचा अनुभव घ्या, त्याबद्दल कुजबुज करा, ज्यापुढे जीभ बधीर होईल, निर्भय हृदयाची लढाई मजबूत करा - हे फक्त निवडलेल्या गायकाचे आहे, हे त्याचे आहे चिन्ह आणि मुकुट! (एए. फेट)

M.Yu च्या कवितेची तुलना करा. F.I.च्या खालील कवितेसह Lermontov "कवी" Tyutchev "कविता". कवी आणि कवितेच्या हेतूबद्दल लेखकांच्या कल्पनांमध्ये काय फरक आहे? POET माझा खंजीर सोनेरी छाटणीने चमकतो; ब्लेड विश्वसनीय आहे, निष्कलंक; त्याचे दमास्क स्टील रहस्यमय स्वभावाने ठेवलेले आहे - युद्धाच्या पूर्वेचा वारसा. त्याने अनेक वर्षे डोंगरावर स्वाराची सेवा केली, सेवेचे पैसे त्याला माहीत नव्हते; त्याने एकापेक्षा जास्त छातीवर भयंकर खूण केली आणि एकापेक्षा जास्त साखळी मेल तोडल्या. त्याने गुलामापेक्षा अधिक आज्ञाधारकपणे मजा सामायिक केली, त्याने अपमानास्पद भाषणांना प्रतिसाद दिला. त्या दिवसात त्याच्यासाठी एक समृद्ध कोरीव काम केले गेले असते एक पोशाख परका आणि लज्जास्पद. त्याला एका धाडसी कॉसॅकने तेरेकच्या पलीकडे मास्टरच्या थंड प्रेतावर नेले आणि बराच काळ तो अर्मेनियन कॅम्पिंग शॉपमध्ये सोडून दिला. आता स्थानिक खरडपट्टी, युद्धात मारलेला, गरीब साथीदार नायकापासून वंचित आहे, तो भिंतीवर सोन्याच्या खेळण्यासारखा चमकतो - अरेरे, निंदनीय आणि निरुपद्रवी! कोणीही ओळखीच्या, काळजीवाहू हाताने ते स्वच्छ करत नाही किंवा काळजी घेत नाही आणि पहाटेच्या आधी प्रार्थना करत नाही, कोणीही त्याचे शिलालेख आवेशाने वाचत नाही ... -------------------- आमच्या वयाने लाड केले, कवी, तू तुझा हेतू गमावला नाहीस, सोन्याच्या बदल्यात त्या शक्तीचा अदलाबदल केला आहेस, जी जगाने मूक श्रद्धेने ऐकले? असे असायचे की तुमच्या पराक्रमी शब्दांच्या मोजलेल्या आवाजाने लढाईसाठी लढवय्याला फुगवले होते, गर्दीला त्याची गरज होती, मेजवानीसाठी वाडग्यासारखी, प्रार्थनेच्या वेळी उदबत्तीसारखी. तुझा श्लोक, दिव्य आत्म्यासारखा, गर्दीवर घिरट्या घालत होता; आणि, उदात्त विचारांचा प्रतिध्वनी, तो वेचे टॉवरवरील घंटासारखा वाजत होता, लोकांच्या उत्सवांच्या आणि त्रासांच्या दिवसात. पण तुमची सोपी आणि गर्विष्ठ भाषा आम्हाला कंटाळवाणी आहे, आम्ही sequins आणि फसवणूक करून मजा केली आहे; ढासळलेल्या सौंदर्याप्रमाणे, आपल्या जीर्ण झालेल्या जगाला रगाखाली लपण्यासाठी सुरकुत्या पडण्याची सवय झाली आहे... उपहासित पैगंबर, तू पुन्हा जागे होईल का? किंवा कधीही, सूडाच्या आवाजात, तुच्छतेच्या गंजाने झाकलेल्या सोन्याच्या खपल्यातून तुम्ही तुमची ब्लेड फाडणार नाही?

कविता मेघगर्जनांमधली, आगींमध्ये, ज्वलंत आकांक्षांमध्ये, मूलभूत, ज्वलंत विसंवादात, ती स्वर्गातून आमच्याकडे उडते - स्वर्गीय पृथ्वीवरील पुत्रांकडे, तिच्या डोळ्यात स्पष्ट स्पष्टतेसह - आणि बंडखोर समुद्रावर एक समाधानकारक तेल ओतते. (FI Tyutchev, 1850) 1-3. कार्य तयार करताना, आम्ही "भिन्न", "लेखकांचे मत" हे शब्द वेगळे करतो. साहित्यिक संकल्पना आठवा. "लेखकांचे प्रतिनिधित्व" - लेखकाचे स्थान: कवी आणि कवितेचा हेतू काय आहे. लेखकाची स्थिती म्हणजे एखाद्या विशिष्ट विषयाबद्दल किंवा मजकूराच्या विशिष्ट समस्येबद्दल लेखकाची वृत्ती, एखाद्या विशिष्ट समस्येसाठी लेखकाने प्रस्तावित केलेला उपाय. मुख्य विषयावरील लेखकाची स्थिती आणि मजकूराची मुख्य समस्या सहसा मजकूराची मुख्य कल्पना, त्याचा मुख्य निष्कर्ष दर्शवते आणि मजकूराच्या कल्पनेशी जुळते. कवितेची कल्पना समजून घेण्यासाठी, तिची अलंकारिक रचना, रचना, अर्थपूर्ण माध्यम इत्यादींचे विश्लेषण करणे आवश्यक आहे. कलात्मक प्रतिमा ही कलाकृतीमध्ये लेखकाने सर्जनशीलपणे पुनर्निर्मित केलेली कोणतीही घटना आहे. एखाद्या घटना किंवा प्रक्रियेबद्दल कलाकाराच्या आकलनाचा तो परिणाम आहे. 4. तुलनेची कारणे कार्याच्या सूत्रीकरणामध्ये दिलेली आहेत: कवी आणि कविता यांच्या नियुक्तीवर.

मुख्य शब्द Lermontov एका कवीची तुलना खंजीराशी केली जाते, कवी, तुमचा उद्देश गमावला नाही का कवीची नियुक्ती: ... तुमच्या पराक्रमी शब्दांच्या मोजलेल्या आवाजाने लढाईसाठी एका सेनानीला पेटवले; ... उदात्त विचारांचा प्रतिध्वनी, तो वेचे टॉवरवरील घंटासारखा वाजत होता, उत्सव आणि लोकांच्या त्रासाच्या दिवसात; ... शक्ती, जे प्रकाश मूक आदर मध्ये Heeded. मुख्य शब्द Tyutchev स्वर्गीय पृथ्वीला विरोध आहे. पृथ्वीवर - मेघगर्जना, उत्कट इच्छा, ज्वलंत मतभेद, बंडखोर समुद्र. ती स्वर्गातून आमच्याकडे उडते - स्वर्गीय; त्याच्या डोळ्यात निळसर स्पष्टता सह; समाधानकारक तेल ओतते.

चला एक सुसंगत उत्तर बनवूया. पहिला परिच्छेद - सामान्य थीम सांगते. 2 रा परिच्छेद - लर्मोनटोव्हचे सादरीकरण. तिसरा परिच्छेद - ट्युटचेव्हचे सादरीकरण. 4 था परिच्छेद - निष्कर्ष. निबंध रेट करा. कवी आणि कवितेच्या उद्देशाबद्दल लर्मोनटोव्ह आणि ट्युटचेव्हच्या कल्पना पूर्णपणे भिन्न आहेत. लर्मोनटोव्हची कविता "द पोएट" कवितेची खंजीरशी तुलना करण्यावर आधारित आहे: एखाद्या लष्करी शस्त्राप्रमाणे जे "निरुपद्रवी आणि निरुपद्रवी खेळण्या" मध्ये बदलले आहे, कवितेचा सामाजिक हेतू गमावला आहे. कवी एक "उपहास करणारा संदेष्टा" आहे ज्याने सोन्यासाठी गर्दीवर शक्तीची देवाणघेवाण केली. "कॉडल्ड एज" च्या कवीचा पर्दाफाश करून, लर्मोनटोव्हने कवीला पूर्वीप्रमाणेच लोकांच्या विचारांचे प्रवक्ते बनण्याचे आवाहन केले, जेव्हा त्याचे "शक्तिशाली शब्द", "सोपी आणि अभिमानास्पद भाषा" "लढाईसाठी लढवय्याला प्रज्वलित करते" आणि ते होते. "उत्सव आणि लोकांच्या त्रासाच्या दिवसात वेचे टॉवरवर घंटा" सारखी. कवितेची भूमिका आणि समाजात कवीचे स्थान याबद्दल ट्युटचेव्हची पूर्णपणे भिन्न कल्पना आहे. एफ. ट्युटचेव्हची कविता "कविता" पृथ्वी आणि स्वर्गीय यांच्या विरोधाभासावर आधारित आहे. पृथ्वीवरील चित्र गडगडाटी वादळ ("उत्साहीपणा", "अग्निभेद") आणि "बंडखोर समुद्र" च्या प्रतिमांद्वारे तयार केले गेले आहे, जे मानवजातीच्या जीवनाचे प्रतीक आहे. ट्युटचेव्हच्या मते, कविता दैवी उत्पत्तीची आहे: "स्वर्गीय स्वर्गातून आपल्याकडे खाली उडते", ती मानवी उत्कटतेच्या जगात "निजी स्पष्टता" आणते, "एक सलोखा तेल ओतते". अशा प्रकारे, लेर्मोनटोव्ह नागरी कवितेच्या उच्च आदर्शाची पुष्टी करतात आणि ट्युटचेव्ह मानतात की कवितेची भूमिका मानवतेला सुसंवाद आणि शांतता प्रदान करते.

"कवी मृत्यू". कवी मेला! - सन्मानाचा गुलाम - पडलेला, अफवांनी निंदा करणारा, त्याच्या छातीत शिसे आणि बदला घेण्याची तहान, त्याचे गर्विष्ठ डोके लटकलेले! खून झाला!., आता का रडताय, रिकाम्या स्तुतीचा एक अनावश्यक गायक आणि न्याय्यतेची दयनीय बडबड? नशिबाचा निकाल खरा ठरला! तुम्ही सुरुवातीला त्याच्या मोफत, धाडसी भेटीचा इतका क्रूरपणे छळ करत होता आणि मौजमजेसाठी किंचित लपून बसलेली आग पेटवली होती ना? बरं? मजा करा ... - तो नंतरचा त्रास सहन करू शकला नाही: आश्चर्यकारक प्रतिभा प्रकाशासारखी फिकट झाली, गंभीर पुष्पहार कोमेजला. त्याच्या मारेकऱ्याने थंड-रक्ताने एक धक्का दिला ... तारण नाही: रिक्त हृदय समान रीतीने धडधडते. हातातलं पिस्तूल डगमगलं नाही. आणि काय आश्चर्य?., दुरून, शेकडो पळून गेलेल्या लोकांप्रमाणे, आनंद आणि रँक पकडण्यासाठी नशिबाच्या इच्छेने आम्हाला सोडून दिले; हसत हसत त्याने पृथ्वीवरील परकीय भाषा आणि चालीरीतींचा अपमान केला; तो आमचा गौरव सोडू शकला नाही; या रक्तरंजित क्षणात समजू शकले नाही, त्याने हात कशासाठी उचलला! शांततापूर्ण आनंद आणि साध्या मनाच्या मैत्रीतून, मुक्त अंतःकरणासाठी आणि ज्वलंत उत्कटतेसाठी त्याने या प्रकाशात प्रवेश का केला? त्याने क्षुल्लक निंदकांना हात का दिला, खोट्या शब्दांवर आणि प्रेमळपणावर त्याने विश्वास का ठेवला, तो, ज्याने लहानपणापासूनच लोकांना समजून घेतले? त्याच्या शेवटच्या क्षणांना विषबाधा झाली, कपटी कुजबुज, दुर्लक्षित लोकांची थट्टा, आणि तो मरण पावला - बदला घेण्याच्या व्यर्थ तहानने, चिडचिडे गुप्त फसव्या आशांसह. अद्भुत गाण्याचे नाद बंद झाले आहेत, पुन्हा ऐकू येणार नाहीत: गायकाचा आश्रय उदास आणि अरुंद आहे, आणि त्याचा शिक्का त्याच्या ओठांवर आहे. आणि तुम्ही, गौरवशाली पितरांच्या सुप्रसिद्ध खलनायकाचे गर्विष्ठ वंशज, पाचवे गुलाम, नाराज पिढ्यांच्या आनंदाच्या खेळाने भंगार तुडवणारे! तू, सिंहासनावर उभा असलेला लोभी जमाव, स्वातंत्र्य, प्रतिभा आणि गौरव जल्लाद! तुम्ही कायद्याच्या छायेखाली लपून बसता, तुमच्यापुढे न्यायालय आणि सत्य आहे - सर्व काही शांत आहे! एक भयंकर निर्णय आहे: तो प्रतीक्षा करतो; तो सोन्याचा रिंगण करण्यासाठी उपलब्ध नाही, आणि त्याला त्याचे विचार आणि कृती आधीच माहित आहेत. मग व्यर्थ निंदा करशील! ते तुम्हाला पुन्हा मदत करणार नाही, आणि तुम्ही कवीच्या धार्मिक रक्ताचे तुमचे सर्व काळे रक्त धुवून टाकणार नाही!

कवी आणि जनसमुदाय यांच्यातील संघर्ष, दैवी देणगी आणि मृत्यूचे नशिब हे येथील मुख्य विषय आहेत. कवितेचा पुढचा भाग (23 ओळी) एक शोकात्मक आहे. दुसरा भाग विरोधाभासांनी भरलेला आहे, कवी आणि "प्रकाश", गर्दी यांच्यातील समजूतदारपणाची अशक्यता स्पष्ट करतो. समकालीन लोकांच्या आठवणीप्रमाणे लिहिलेल्या शेवटच्या सोळा ओळी, पुष्किनच्या "माय वंशावळी" मधील समस्यांशी संबंधित आहेत. मोठ्या अक्षरात वापरलेले “फ्रीडम, जिनिअस आणि ग्लोरी” हे शब्द पुष्किनच्या “स्वातंत्र्य” आणि “गाव” च्या परंपरेच्या जवळ आणतात, डिसेम्ब्रिस्ट कविता. लर्मोनटोव्हच्या दृष्टीकोनातून भविष्याशी जोडलेल्या निष्पक्ष चाचणीची थीम लक्षात घेणे देखील महत्त्वाचे आहे: "देवाचा", "भयंकर", अविनाशी न्यायालय, ज्याची फसवणूक होऊ शकत नाही.

29 जानेवारी 1837 प्राणघातक शिसेने कवीचे हृदय कोणाच्या हातातून फाडले? तुटपुंज्या पात्रासारखा हा दिव्य फियाल कोणी नष्ट केला? आपल्या पृथ्वीवरील सत्यापुढे तो बरोबर असो वा दोषी असो, त्याला "रेजिसाईड" मध्ये सर्वोच्च हाताने कायमचे चिन्हांकित केले जाते. पण तू, कालातीत अंधारात, अचानक उजेडातून गिळलास, शांतता, शांती तुला, हे कवीच्या सावली, तुझ्या राखेला शांती! ... उदास रक्त. आणि या उदात्त रक्ताने तुम्ही सन्मानाची तहान शमवली - आणि छाया पडलेला लोकांच्या दु:खाच्या बॅनरसह विसावला. त्याला तुमच्या शत्रुत्वाचा न्याय करू द्या, जो सांडलेल्या रक्ताचा आवाज ऐकतो ... बरं, पहिले प्रेम म्हणून, रशियाचे हृदय विसरणार नाही!.. (FI Tyutchev, 1837) 3 . M.Yu च्या कवितांची तुलना करा. लेर्मोनटोव्ह "एका कवीचा मृत्यू" आणि एफ.आय. Tyutchev "जानेवारी 29, 1837", A.S च्या मृत्यूला समर्पित. पुष्किन. घडलेल्या शोकांतिकेचे सार या दोन कवींच्या आकलनात काय फरक आहे? एकाच घटनेचा दोन कवींनी केलेला अन्वयार्थ पूर्णपणे वेगळा आहे. पुष्किनच्या मृत्यूसाठी लेर्मोनटोव्हला जबाबदार असलेले आढळले आणि ही यादी डांटेससह संपत नाही. लेर्मोनटोव्हने समाजाला, शक्तीला दोष दिला, तर त्याउलट ट्युटचेव्हने डॅन्टेसला दोष दिला आणि पुष्किनला श्रद्धांजली वाहिली, परंतु तो समाजाला दोष देत नाही.

बेंचमार्किंग उदाहरणे. एम. यू. लर्मोनटोव्हच्या कवितेची ए.के. टॉल्स्टॉयच्या उद्धृत कवितेशी तुलना करा. या कवितांचे हेतू काय आहेत? नाही, मी तुझ्यावर इतके उत्कट प्रेम करतो असे नाही, हे माझ्यासाठी नाही की तुझे सौंदर्य चमकते: मला तुझ्यामध्ये भूतकाळातील दुःख आणि माझे हरवलेले तारुण्य आवडते. कधी कधी मी तुझ्याकडे पाहतो, तुझ्या डोळ्यात लांबून पाहतो: मी गूढपणे बोलण्यात व्यस्त आहे, पण मी तुझ्याशी माझ्या मनाने बोलत नाही. मी माझ्या तारुण्याच्या दिवसातल्या मित्राशी बोलतोय, तुझ्या वैशिष्ट्यांमध्ये मी शोधतोय इतर वैशिष्टय़ांमध्ये, जगण्याच्या ओठात, ओठ लांबून नि:शब्द झाले आहेत, विझलेल्या डोळ्यांच्या आगीत. एम. यू. लर्मोनटोव्ह. 1841 माझ्या खांद्यावर बंदूक ठेवून, एकटा, चांदण्यांमध्ये, मी चांगल्या घोड्यावर स्वार होतो. मी लगाम फेकून दिला, मी तिच्याबद्दल विचार करतो, जा, माझा घोडा, गवतावर अधिक मजा! मी किती हळुवारपणे, किती गोडपणे विचार करतो, पण मग एक अज्ञात साथीदार मला चिकटून बसतो, तो माझ्यासारखाच पोशाख करतो, त्याच घोड्यावर, त्याच्या खांद्यामागील बंदूक चंद्रप्रकाशात चमकते. "तू, सोबती, मला सांग, मला सांग, तू कोण आहेस? तुझी वैशिष्ट्ये मला ओळखीची वाटतात. मला सांग, तुला या क्षणी कशाने आणले? तू इतका कटू आणि वाईटपणे का हसतोस?" "मी हसतो, कॉम्रेड, तुझ्या स्वप्नांवर, मी हसतो की तू भविष्य उध्वस्त करत आहेस; तुला असे वाटते का की तू तिच्यावर खरोखर प्रेम करतोस? की तू तिच्यावर खरोखर प्रेम करतोस? तू स्वतःवर प्रेम करतोस. शुद्धीवर ये! तुझे आवेग आता राहिले नाहीत. तीच, ती आता तुझ्यासाठी एक रहस्य नाही, योगायोगाने तू सांसारिक गोंधळात एकत्र आलास, योगायोगाने तू तिच्याशी विभक्त होशील. मी कडवटपणे हसतो, तू इतका मोठा उसासा टाकतोस यावर मी वाईटपणे हसतो. सर्व काही शांत आहे, शांतता आणि झोपेने मिठी मारली आहे, माझा साथीदार रात्रीच्या धुक्यात गायब झाला आहे, जड ध्यानात, एकटा, चंद्राजवळ, मी मैदान ओलांडून एका चांगल्या घोड्यावर स्वार आहे ... ए.के. टॉल्स्टॉय. १८५१

लेर्मोनटोव्ह. "नाही, मी तुझ्यावर इतके उत्कट प्रेम करत नाही ..." सर्वात महत्वाचे हेतू: आंतरिक स्वातंत्र्य; प्रेमाचा क्षणभंगुरता; शूर सेवा आणि विश्वासघाताने त्याचे अवमूल्यन; रोमँटिक अभिमान - स्वतःशी संघर्ष करताना आंतरिक शक्ती; स्मरणशक्तीची अपरिहार्यता ("आम्ही एकमेकांना विसरण्यासाठी खूप ओळखतो" - एक सूत्र जे लर्मोनटोव्हच्या गीतांमध्ये एकापेक्षा जास्त वेळा आढळते); विसरण्याची इच्छा, "आनंद" आणि फसवणूकीद्वारे मानसिक वेदनांपासून दूर जाण्याची इच्छा - लेर्मोनटोव्हच्या गीतात्मक कार्यांपेक्षा गद्यात अधिक मूर्त रूप. “देवदूत”, उदात्त, आदर्श प्रेमाची थीम, जी या कवितेच्या नायकाला अपेक्षित होती आणि सापडली नाही, ती देखील सूचक आहे. कविता एका संदेशाच्या शैलीमध्ये लिहिलेली आहे, जी आपल्याला ताबडतोब पुष्किन परंपरेचा संदर्भ देते. परंतु प्रेमाचा गौरव करणार्‍या आणि सर्जनशील शक्ती देणारी भावना म्हणून बोलणार्‍या कवितांच्या विपरीत, "मी तुझ्यासमोर स्वतःला अपमानित करणार नाही ..." नायकासाठी अशक्य असलेली भावना म्हणून प्रेमाबद्दल बोलते आणि म्हणूनच ते देत नाही. त्याला असण्याचा आनंद , सर्जनशील शक्ती, परंतु त्यांना वंचित ठेवते. नायक एकाकी आहे आणि अगदी चिडलेला आहे. लर्मोनटोव्हच्या आधीच्या एकाही कवीने वक्तृत्वात्मक स्वरांचा वापर करण्याचे धाडस केले नसते, वक्तृत्वात्मक पॅथॉस एकेकाळी त्याच्या प्रिय असलेल्या स्त्रीला संदेशात. दरम्यान, लेर्मोनटोव्हने त्याचे एकपात्री शब्द अत्यंत भावनांनी भरले: मजकूरात निंदनीय, कडू उद्गार आणि संतप्त, संतप्त प्रश्न दोन्ही आहेत. कवितेच्या जगात, काव्यात्मक सृजनशीलतेत मोक्ष न मिळालेला अंतरंग गीतांचा नायक, प्रेमात दुःखी आहे. हे त्याला फक्त दु:ख आणि दुःख आणते, ज्या धर्मनिरपेक्ष समाजाचा तो तिरस्कार करतो, मास्करेड जगाचा. जगाच्या दृष्टीकोनाची शोकांतिका या वस्तुस्थितीमुळे वाढली आहे की जगातील एखाद्या व्यक्तीच्या स्थानाबद्दल, त्याच्या आनंदाच्या अधिकाराबद्दल, अस्तित्वाच्या सार्वभौमिक सुसंवादाच्या शोधाशी संबंधित असलेल्या त्याच्या रोमँटिक स्वप्नाबद्दल आणि मानवी व्यक्तिमत्त्वाबद्दलचे सामाजिक आणि तात्विक सामान्यीकरण जिव्हाळ्याच्या आत प्रवेश करते. निव्वळ वैयक्तिक भावनांबद्दल बोलणारे गीत.

निबंध रेट करा. एम. यू. लर्मोनटोव्ह आणि ए.के. टॉल्स्टॉय यांच्या कविता हेतू आणि प्रतिमांमध्ये समान आहेत. म्हणून, उदाहरणार्थ, दोन्ही कवितांमध्ये हरवलेल्या प्रेमाचा एक आकृतिबंध आहे. लर्मोनटोव्हमध्ये, हे या शब्दांत व्यक्त केले आहे: “नाही, मी तुझ्यावर इतके उत्कट प्रेम करतो असे नाही, तुझे सौंदर्य चमकते हे माझ्यासाठी नाही. मला तुझ्यामध्ये भूतकाळातील दुःख आणि माझे हरवलेले तारुण्य आवडते ... ". टॉल्स्टॉयसाठी, हे असे वाटते: "तुम्ही तिच्यावर प्रेम करत नाही, परंतु तुम्ही स्वतःवर प्रेम करता." आणि दोन्ही कवितांमध्ये आंतरिक द्वैताचा हेतू आहे. या दोन हेतूंमध्ये गीतात्मक नायक जवळ आहेत. हे निराश अहंकारी आहेत जे करू शकतात. तेजस्वी भावना ठेवू नका. 2 - के 3 - हेतू - साहित्यिक मजकुराचा एक स्थिर अर्थपूर्ण घटक, लोककथा आणि साहित्यिक आणि कलात्मक कार्यांमध्ये पुनरावृत्ती होते. अनेकदा हेतूमध्ये प्रतीकात्मकतेचे वेगळे घटक असतात (एन.व्ही. गोगोलचा रस्ता, ए.पी. चेखोव्ह, ए.एस. पुश्किन आणि रशियन सिम्बॉलिस्ट्सचे हिमवादळ, 19व्या शतकातील रशियन साहित्यातील एक पत्त्यांचा खेळ).

एम. यू. लर्मोनटोव्हच्या कवितेची ए.के. टॉल्स्टॉयच्या उद्धृत कवितेशी तुलना करा. या कवितांचे हेतू काय आहेत? नाही, मी तुझ्यावर इतके उत्कट प्रेम करतो असे नाही, हे माझ्यासाठी नाही की तुझे सौंदर्य चमकते: मला तुझ्यामध्ये भूतकाळातील दुःख आणि माझे हरवलेले तारुण्य आवडते. कधी कधी मी तुझ्याकडे पाहतो, तुझ्या डोळ्यात लांबून पाहतो: मी गूढपणे बोलण्यात व्यस्त आहे, पण मी तुझ्याशी माझ्या मनाने बोलत नाही. मी माझ्या तारुण्याच्या दिवसातल्या मित्राशी बोलतोय, तुझ्या वैशिष्ट्यांमध्ये मी शोधतोय इतर वैशिष्टय़ांमध्ये, जगण्याच्या ओठात, ओठ लांबून नि:शब्द झाले आहेत, विझलेल्या डोळ्यांच्या आगीत. एम. यू. लर्मोनटोव्ह. 1841 निबंध रेट करा. एम. यू. लर्मोनटोव्ह आणि ए.के. टॉल्स्टॉय यांच्या कविता हेतू आणि प्रतिमांमध्ये समान आहेत. तर, उदाहरणार्थ, दोन्ही कवितांमध्ये हरवलेल्या प्रेमाचा एक आकृतिबंध आहे. लर्मोनटोव्हमध्ये, हे या शब्दांत व्यक्त केले आहे: “नाही, मी तुझ्यावर इतके उत्कट प्रेम करतो असे नाही, तुझे सौंदर्य चमकते हे माझ्यासाठी नाही. मला तुझ्यामध्ये भूतकाळातील दुःख आणि माझे हरवलेले तारुण्य आवडते ... ". टॉल्स्टॉयसाठी, हे असे वाटते: "तुम्ही तिच्यावर प्रेम करत नाही, परंतु तुम्ही स्वतःवर प्रेम करता." आणि दोन्ही कवितांमध्ये आंतरिक द्वैताचा हेतू आहे. या दोन हेतूंमध्ये गीतात्मक नायक जवळ आहेत. एकटे, चंद्रप्रकाशात, मी चांगल्या घोड्यावर स्वार होतो, मी लगाम फेकला, मी तिच्याबद्दल विचार करतो, जा, माझा घोडा, अधिक आनंदाने गवतावर! तो, माझ्यासारखा, त्याच घोड्यावर, त्याच्या खांद्यामागील बंदूक चंद्रप्रकाशात चमकत आहे ."तू, उपग्रह, मला सांग, मला सांग, तू कोण आहेस? तुमची वैशिष्ट्ये मला परिचित वाटतात. मला सांगा तुला या घडीला कशाने आणले? तू इतका कडवटपणे आणि वाईटपणे का हसतोस?" - "मी हसतो, कॉम्रेड, तुझ्या स्वप्नांवर, मी हसतो की तू भविष्य नष्ट करत आहेस; तुला असे वाटते की तू तिच्यावर खरोखर प्रेम करतोस? तू खरंच तिच्यावर प्रेम करतोस का? हे माझ्यासाठी मजेदार आहे, हे मजेदार आहे की, इतके उत्कट प्रेम करणे, तू तिच्यावर प्रेम करत नाहीस, परंतु स्वतःवर प्रेम करतोस. शुद्धीवर या! तुमचे आवेग यापुढे सारखे राहिले नाहीत, ती यापुढे तुमच्यासाठी रहस्य नाही, तू चुकून सांसारिक गडबडीत भेटलास, योगायोगाने तू तिच्याशी विभक्त होशील. मी कडवटपणे हसतो, तू एवढ्या मोठ्याने उसासा टाकतोस या गोष्टीवर मी वाईटपणे हसतो." सर्व काही शांत आहे, शांतता आणि झोपेने मिठी मारली आहे, माझा साथीदार रात्रीच्या धुक्यात गायब झाला आहे, जड ध्यानात, एकटा, चंद्राजवळ, मी पलीकडे जातो चांगल्या घोड्यावरचे मैदान ... ए.के. टॉल्स्टॉय, 1851

"उंच कडा". एक सोनेरी ढग रात्र घालवली एका महाकाय कड्याच्या छातीवर; सकाळी, ती लवकर तिच्या वाटेला निघाली, निळसर ओलांडून आनंदाने खेळत; पण ओल्ड क्लिफच्या सुरकुत्यात एक ओलसर ट्रेस होता. एकाकी तो विचारात खोलवर उभा राहतो आणि वाळवंटात मंदपणे रडतो. लेर्मोनटोव्हच्या गीतांमध्ये, प्रेम ही एक उदात्त, तेजस्वी, काव्यात्मक भावना आहे, परंतु नेहमीच अपरिचित किंवा गमावलेली असते. "क्लिफ" कवितेत कवी मानवी नातेसंबंधांच्या नाजूकपणाबद्दल बोलतो. खडकाला एकटेपणाचा त्रास होतो, म्हणूनच सकाळी घाईघाईने निघालेल्या ढगांना भेट देणे त्याला खूप प्रिय आहे. ढगाची प्रतिमा - “सोनेरी”, “दूर पळून गेलेली”, “आज्युर ओलांडून आनंदाने खेळणे” हे चट्टानच्या विरूद्ध आहे: ते “विशाल” आहे, परंतु “सुरकुत्यामध्ये ओले ट्रेस”, “सखोलपणे विचार करणे” आणि “तो वाळवंटात रडतो." या विरोधाला विरोधक म्हणतात.

आम्ही वेगळे झालो, पण मी तुझे पोर्ट्रेट माझ्या छातीवर ठेवतो: चांगल्या वर्षांच्या फिकट भूताप्रमाणे, तो माझ्या आत्म्याला आनंदित करतो. आणि, नवीन उत्कटतेने समर्पित, मी त्याच्यावर प्रेम करणे थांबवू शकलो नाही: म्हणून मंदिर सोडले - सर्व मंदिर, मूर्ती पराभूत - सर्व देव! 1837 1.2.3. नायक आणि जगाच्या संघर्षाबद्दल, एकाकीपणाबद्दलच्या इतर कोणत्या कविता तुम्हाला माहित आहेत आणि त्या एम. लर्मोनटोव्हच्या कवितेचा प्रतिध्वनी कशी करतात? तुलनेसाठी, स्वतः लर्मोनटोव्हच्या इतर कविता (“क्लिफ”, “तो जंगलात एकटा उभा आहे ...”, “लीफ”, “नाही, मी बायरन नाही ...” इत्यादी योग्य आहेत. हे देखील शक्य आहे. ए. पुष्किनच्या अशा कवितांशी तुलना करणे, जसे की “कवीला” किंवा “पिंडेमोंटीकडून”. माझी गूढ कथा जगाला कळू नये अशी माझी इच्छा आहे: मी कसे प्रेम केले, मी काय सहन केले, - फक्त देव आणि विवेक न्याय करेल. ! .. त्यांचे हृदय भावनांचा हिशोब देईल, ते पश्चात्ताप मागतील आणि ज्याने माझ्या यातनाचा शोध लावला त्याला मला शिक्षा द्या. अज्ञानी लोकांची निंदा, लोकांची निंदा उच्च आत्म्याला दुःख देत नाही, - लाट येऊ द्या समुद्र खवळला, ग्रॅनाइटचा चट्टान खाली पडणार नाही; ढगांमध्ये त्याचे कपाळ, तो दोन घटकांचा उदास भाडेकरू आहे, आणि वादळ आणि गडगडाट वगळता, तो आपले विचार कोणालाही सोपवणार नाही ... 1837 1.2. 1. या कवितेला रोमँटिक का म्हणता येईल? या कवितेत रोमँटिसिझमची अनेक चिन्हे आहेत. उदाहरणार्थ, एकाकी, गैरसमज असलेल्या नायकाचा जगाला विरोध, "दोन जगांची उपस्थिती", विरोधाभास (लोकांचे जग, गर्दी, जग डॉल्नी - आणि "वादळ आणि गडगडाट" चे जग). कवितेचा नायक त्याचे रहस्य सर्वांपासून लपवू इच्छितो; तो o भूतकाळात भोगले आणि अनुभवले. आता त्याच्या नशिबी यातना, अंधकार आहे; तो धीर आणि शांत असणे आवश्यक आहे. पण त्याचा आत्मा “उच्च” आहे. जमिनीवरून उतरण्याची अशक्यता आणि त्याच वेळी, आकाशासाठी प्रयत्न न करण्याची अशक्यता, दोन घटकांमधील "फाटणे" हे देखील रोमँटिक नायकाचे महत्त्वाचे लक्षण आहे. कवितेत वापरलेल्या दोन्ही प्रतिमा (उदाहरणार्थ, नैसर्गिक) आणि शैली स्वतःच रोमँटिकदृष्ट्या उदात्त आहेत.

जीवनाच्या कठीण क्षणी प्रार्थना हृदयात दुःखाची गर्दी करते: एक अद्भुत प्रार्थना मी मनापासून पुनरावृत्ती करतो. जिवंत शब्दांच्या समरसतेमध्ये एक कृपा शक्ती आहे आणि अगम्य, पवित्र मोहिनी त्यांच्यामध्ये श्वास घेते. जसे आत्म्याचे ओझे खाली येते, शंका दूर होते - आणि एक विश्वास ठेवतो, आणि एक रडतो, आणि इतक्या सहजपणे, सहज... 1839 1.2.1. कविता लंबवर्तुळाने का संपते असे तुम्हाला वाटते? १.२.२. या कवितेच्या संदर्भात लेर्मोनटोव्हच्या कोणत्या कवितांना तुम्ही विरोधाभासी म्हणाल? “प्रकाश”, कर्णमधुर कवितेच्या लेखकासाठी हे एक दुर्मिळ प्रकरण आहे. फक्त एक "मिनिट" "कठीण", "संशय दूर आहे" असे म्हटले जाते, प्रार्थनेतील आत्मा ओझ्यातून मुक्त होतो. प्रार्थनेला "अद्भुत" म्हटले जाते हे काही कारण नाही: एखाद्या व्यक्तीची ही मुक्ती जणू स्वतःच उद्भवते (असे मानले जाते, रडणे, हे सोपे, सोपे आहे - अवैयक्तिक वाक्य). प्रार्थनेचे शब्द, त्यांच्या अर्थाव्यतिरिक्त, जसे होते तसे - त्यांच्या व्यंजनाद्वारे, या व्यंजनामध्ये असलेले जीवन, एक अगम्य, पवित्र आकर्षण. तथापि, लंबवर्तुळ (आणि शेवटच्या ओळीच्या शेवटी शब्दांची पुनरावृत्ती) अनिश्चिततेचा उदयोन्मुख उद्गार म्हणून अर्थ लावला जाऊ शकतो: नायकाला वाटते की मुक्ती थोड्या काळासाठी आली आहे, ते दुःख परत येईल - आणि त्याला हवे आहे. या मिनिटाला उशीर करण्यासाठी प्रार्थना लांबवा (कारण त्याला अशी हलकी स्थिती केवळ प्रार्थनेतच येते). या कवितेच्या उलट, लर्मोनटोव्हच्या कार्यक्रमातील अनेक कविता अशा दिसू शकतात, ज्यामध्ये संघर्ष किंवा शंका, निराशेचे हेतू मजबूत आहेत.

जेव्हा पिवळसर शेत पेटलेले असते आणि जेव्हा ताजे जंगल वाऱ्याच्या झुळकेने गजबजते, आणि किरमिजी रंगाचा मनुका बागेत गोड हिरव्या पानांच्या सावलीत लपतो; जेव्हा सुगंधी दव शिंपडले जाते, एखाद्या रौद्र संध्याकाळी किंवा पहाटेच्या सोनेरी तासात, झुडुपाखाली, दरीची चांदीची कमळ माझ्याकडे डोके हलवते; जेव्हा एक बर्फाळ झरा खोऱ्याच्या कडेने खेळतो आणि माझ्या विचारांना एका प्रकारच्या अस्पष्ट स्वप्नात बुडवून टाकतो, तेव्हा तो मला एक रहस्यमय गाथा बडबडतो जिथून ती धावते त्या शांत भूमीबद्दल, - मग माझ्या आत्म्याची चिंता स्वतःला नम्र करते, मग माझ्या कपाळावर सुरकुत्या पडतात. विखुरणे, - आणि मी पृथ्वीवरील आनंद समजू शकतो आणि आकाशात मला देव दिसतो... लँडस्केप स्केचेस कवितेच्या मुख्य कल्पनेशी कसे संबंधित आहेत? M.Yu द्वारे कोणते कलात्मक साधन वापरले जाते. Lermontov वन्यजीव प्रतिमा तयार करण्यासाठी? ही कविता तिच्या लयीत भुरळ पाडते, जी पहिल्या तीन श्लोकांमध्ये "केव्हा" या शब्दाच्या पुनरावृत्तीने सेट केली आहे आणि चौथ्यामध्ये ती "तेव्हा" या शब्दाने बदलली आहे. पहिल्या तीन क्वाट्रेन म्हणजे गीतेच्या नायकाला पृथ्वीवरील आनंद समजण्यासाठी आवश्यक असलेल्या अटी आहेत आणि त्याच्यासाठी आनंद म्हणजे स्वर्गात देव पाहणे, म्हणजेच निर्मात्याचा आशीर्वाद प्राप्त करणे. पण या अटी काय आहेत? या गणनेला काव्यात्मक सूत्र देऊन कवी त्यांची गणना करतो. ते तयार करण्यासाठी, कवी अतिशय सुंदर उपसंहार वापरतो, ज्याची जादू आकर्षित करते: “ताजे जंगल, “गोड सावली”, “सुवासिक दव”, “रडी संध्याकाळ”, “गोल्डन अवर”, “व्हॅलीची सिल्व्हर लिली”, “ बर्फीली की", "गूढ सागु", "शांततापूर्ण जमीन", "अस्पष्ट स्वप्न". काव्यात्मक माध्यमांनी निर्माण केलेली सुसंवाद, निसर्गात लपलेले, त्याने पाहिले, अनुभवले - या पृथ्वीवरील जीवनाच्या परिस्थिती आहेत.

M.Yu च्या कवितेची तुलना करा. लर्मोनटोव्ह "जेव्हा पिवळे शेत चिडलेले असते ..." या कवितेसह आय.ए. बुनिन "आणि फुले, आणि भुंगे, आणि गवत, आणि कॉर्नचे कान ...". या कविता कोणत्या कल्पना आणि प्रतिमा एकत्र आणतात? *** आणि फुले, आणि bumblebees, आणि गवत, आणि मक्याचे कान, आणि नीलमणी, आणि दुपारची उष्णता ... वेळ येईल - उधळपट्टीच्या मुलाचा प्रभु विचारेल: "तुम्ही तुमच्या पृथ्वीवरील जीवनात आनंदी होता का?" आणि मी सर्वकाही विसरून जाईन - मला फक्त कॉर्न आणि गवताच्या कानांमधले हे फील्ड मार्ग आठवतील - आणि गोड अश्रूंपासून मला उत्तर द्यायला वेळ मिळणार नाही, दयाळू गुडघ्यांकडे झुकत आहे. (I.A. बुनिन, 14 जुलै 1918)

"मी एकटा आहे - सांत्वन नाही ..." (लर्मोनटोव्हच्या गीतांमधील एकाकीपणाचा हेतू) "एकाकीपणा" ही रोमँटिक गीतात्मक नायकाची नेहमीची अवस्था आहे. आदर्श जगाच्या रहस्यांमध्ये "सुरुवात", गर्दीद्वारे गैरसमज झालेला, निर्वासित किंवा भटकणारा, स्वातंत्र्य शोधत आणि तहानलेला, तो, एक नियम म्हणून, वाचकांसमोर एकटा दिसतो. हे लर्मोनटोव्हच्या कामाचे सर्वात स्थिर आणि स्थिर हेतू आहे, जे त्याच्या बहुतेक कामांमध्ये दिसून येते. 1. पुष्किन आणि लेर्मोनटोव्ह यांच्या "द प्रिझनर" या कवितांची तुलना: एकाकीपणाच्या हताशपणाचा हेतू, नंतरच्या स्वातंत्र्याच्या इच्छेची निराशा. "ओलसर अंधारकोठडी" (जवळजवळ एक लोकसाहित्य प्रतिमा) आणि जाळीचा पुष्किनने मुक्त जगाच्या प्रतिमेला विरोध केला आहे (स्वातंत्र्याच्या सर्व गुणधर्मांसह - "पर्वत", "समुद्र", "वारा"), ज्याचे मूर्त स्वरूप गरुड आहे - स्वातंत्र्याची प्रवृत्ती असलेला पक्षी. आशेच्या पूर्ततेमध्ये काही शंका केवळ या वस्तुस्थितीमुळे उद्भवतात की गीतात्मक नायकाप्रमाणे गरुड तुरुंगात "बांधलेला" आहे - त्यात "पालन" आहे. तथापि, कवितेच्या शेवटच्या मोकळेपणामुळे स्पष्टीकरणाची संदिग्धता येते. लेर्मोंटोव्हचे स्वातंत्र्याचे जग (ज्याचे प्रतीक "पृथ्वी" आनंद आणि आनंदाची काही वैशिष्ट्ये राखून ठेवतात), रंगांनी भरलेले, प्रकाश (दिवसाची "तेज", "काळ्या डोळ्यांची" मुलगी, "काळ्या रंगाचा" घोडा, "आलिशान) " टॉवर, "हिरवे" फील्ड), चळवळ, तुरुंगाच्या जगाच्या चित्राने बदलली आहे, जिथे प्रकाश मंद आहे, "मरत आहे", संतरी "प्रतिसादहीन" आहे आणि त्याची पावले जगाला नीरस आवाजाने भरतात. 2. लर्मोनटोव्हमधील एकाकीपणाचा हेतू मध्यवर्ती आणि सर्वसमावेशक बनतो, केवळ चरित्रात्मक, मनोवैज्ञानिकच नाही तर तात्विक अर्थ देखील प्राप्त करतो: हे अस्तित्वाच्या उद्देशासाठी आणि अर्थासाठी निष्फळ शोध आहे. जर तरुणपणाच्या गीतांमध्ये एकाकीपणा हा दु:खाचा स्रोत आणि आकांक्षांचा एक विषय आहे, निवडीवर जोर देत आहे, तर नंतरच्या कवितांमध्ये एकटेपणा यापुढे गीताच्या नायकाला समाधान देण्याचे वचन देत नाही, तर ते "कविता" असण्याचा नैसर्गिक अपरिहार्य सामान्य परिणाम म्हणून दिसून येते. आणि कंटाळवाणे आणि दुःखी...”, जिथे उदात्त, गंभीर शोकांतिकेची भावना नाही, उलट थकवा आणि निराशा आहे. विरोधाभासावर बनलेली ही कविता सर्वात महत्त्वाच्या जागतिक दृष्टिकोनाच्या संकल्पनांचे प्रतिबिंब दर्शवते: इच्छा, प्रेम, उत्कटता अनंतकाळच्या पार्श्वभूमीवर क्षणभंगुर आणि दयनीय आहे, कारण संपूर्ण पिढीचे "ज्ञान आणि संशयाचे ओझे" आहे ("ड्यूमा" ). गीतात्मक नायक विश्वासाशी संबंधित “शांतता आणि आनंद” च्या जागेतून कापला गेला आहे (“पॅलेस्टाईनची शाखा”), निसर्गाशी सुसंवाद साधण्याची त्याची इच्छा), बहुतेक प्रकरणांमध्ये मूर्त स्वरूप नाही (एकमात्र अपवाद म्हणजे “प्रेषित” ही कविता आहे. ", जिथे निसर्ग, दैवी इच्छेला मूर्त रूप देतो, तरीही, गीतात्मक नायकासाठी ते एकमेव संभाव्य जग बनू शकत नाही, कारण, देवाच्या इच्छेनुसार, त्याने मानवी समाजात एक भविष्यसूचक मिशन अचूकपणे पूर्ण केले पाहिजे). "मी रस्त्यावर एकटाच जातो..." मधला एकटेपणा सार्वत्रिक पातळीवर येतो.

2018-2019 शैक्षणिक वर्षात, रशियन फेडरेशनच्या सर्व क्षेत्रांतील 9व्या श्रेणीतील पदवीधरांची 5 विषयांमध्ये परीक्षा घेतली जाईल, त्यापैकी दोन अनिवार्य असतील (रशियन भाषा आणि गणित), आणि उर्वरित तीन विषयांची निवड त्यांना दिली जाईल. विद्यार्थी स्वतः आणि त्यांचे पालक.

2018 मध्ये, OGE च्या वैकल्पिक विषयांमध्ये साहित्य शेवटच्या स्थानावर होते, कारण केवळ 3% नववी-ग्रेडर्सनी हा विषय घेण्याचा निर्णय घेतला. आज, 2019 च्या पदवीधरांसाठी विषय निवडण्याचा क्षण जसजसा जवळ येत आहे, तसतसे अनेक मुले आणि पालकांना प्रश्न आहे की 9 व्या वर्गात साहित्यात OGE घेणे योग्य आहे का आणि तसे असल्यास, त्याची तयारी करणे कठीण आहे का. विषयाची गुंतागुंत, KIM ची वैशिष्ट्ये आणि या परीक्षेची तयारी करण्याचे रहस्य समजून घेण्याचा प्रयत्न करूया.

ची तारीख

जे विद्यार्थी 2019 मध्ये इयत्ता 9 पूर्ण करतील ते शालेय वर्षाच्या शेवटी OGE घेतील. परंतु, मागील हंगामांप्रमाणे, विद्यार्थ्यांना वेळापत्रकाच्या आधी चाचणी उत्तीर्ण होण्याची संधी दिली जाईल, किंवा प्रथमच किमान उत्तीर्ण उंबरठा ओलांडण्यात अयशस्वी झाल्यास पुन्हा प्रयत्न करा.

9व्या वर्गातील साहित्य परीक्षेसाठी पुढील दिवस राखीव आहेत:

प्रारंभिक कालावधी
मुख्य दिवस	राखीव दिवस
मुख्य कालावधी
मुख्य दिवस	राखीव दिवस 28.06.19 / 02.07.19 / 03.07.19
शरद ऋतूतील पुन्हा घेणे
1 रिटेक	2 पुन्हा घेणे 19.09.19 / 21.09.19

साहित्य परीक्षेचे स्वरूप आणि वैशिष्ट्ये

साहित्य, 2019 OGE परीक्षांपैकी एक म्हणून, ज्या विद्यार्थ्यांनी त्यांचे शिक्षण फिलोलॉजिकल क्लासेसमध्ये चालू ठेवायचे आहे त्यांच्याद्वारे निवडले जाईल, कारण परीक्षेवर यशस्वीरित्या मात करण्यासाठी, हे आवश्यक आहे:

• लेखक आणि कवींची चरित्रे जाणून घ्या;
• शालेय अभ्यासक्रमाच्या यादीमध्ये समाविष्ट केलेल्या कामांचा सखोल अभ्यास करा;
• ग्रंथांचे विश्लेषण आणि तुलना करण्यास सक्षम व्हा, नायकांचे पोर्ट्रेट बनवा, त्यांच्या कृतींचे मूल्यांकन करा;
• सुंदर, संक्षिप्त आणि सक्षमपणे त्यांचे स्वतःचे मत व्यक्त करतात.

2019 मध्ये नववी-इयत्तेच्या विद्यार्थ्यांनी घेतलेल्या इतर परीक्षांमधून साहित्यातील OGE चे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे तिकीटावर उत्तरांसह कोणत्याही चाचण्या नाहीत. 2019 च्या परीक्षेच्या तिकिटात 2 भाग असतील:

नववीचे विद्यार्थी त्यांच्या शाळेच्या आधारावर अंतिम प्रमाणपत्र उत्तीर्ण करतात.

परीक्षार्थींना काम पूर्ण करण्यासाठी 235 मिनिटे (3 तास 55 मिनिटे) दिली जातात.

भाग १ (मजकूर विश्लेषण)

पहिल्या भागाच्या कार्यांसह पुढे जाण्यापूर्वी, दोन प्रस्तावित पर्यायांसह स्वत: ला परिचित करणे आवश्यक आहे आणि विश्लेषणासाठी फक्त एक निवडा, सर्वात जवळचा आणि सर्वात समजण्यासारखा.

महत्वाचे! आपण एकाच वेळी दोन्ही करू शकत नाही.

तुमच्या प्रतिसादाची लांबी अंदाजे असावी:

जास्त जटिल भाषण संरचना वापरू नका. मजकूर संक्षिप्त असू द्या, परंतु त्याच वेळी वाचनीय आणि खोल अर्थाने भरलेला.

भाग २ (रचना)

बहुतेक, विविध विषयांमधील नियंत्रण विभागांवरील चाचण्यांना फक्त उत्तरे देण्याची सवय असलेले पदवीधर निबंधाला घाबरतात, जे साहित्यातील 2019 OGE चा अविभाज्य भाग आहे.

खरं तर, 9वी पूर्ण करणारे बहुतेक पदवीधर साहित्यातील OGE चा दुसरा भाग कोणत्याही अडचणीशिवाय करतात आणि 2019 मध्ये, परीक्षार्थींना घाबरण्यासारखे काहीही नाही. हे जाणून घेणे देखील योग्य आहे:

• निबंध लिहिण्याच्या प्रक्रियेत, कलाकृतीचा संपूर्ण मजकूर वापरण्याची परवानगी आहे;
• निबंधाचे प्रमाण 200 शब्द असावे (150 शब्दांपेक्षा कमी कामाचे मूल्यांकन केले जात नाही);
• मजकूरातील तुकड्यांचा वापर करून त्यांच्या निर्णयांवर युक्तिवाद करणे आवश्यक आहे;
• एखाद्या कार्याचे विश्लेषण करताना, लेखकाची स्थिती विकृत न करणे महत्वाचे आहे.

कामांचे मूल्यमापन

साहित्यातील OGE 2019 च्या कार्यांमध्ये चाचणीचा भाग नाही आणि म्हणूनच स्वतंत्र तज्ञांद्वारे त्यांचे पूर्णपणे मूल्यांकन केले जाते. अंतिम गुणांसाठी प्रत्येक कामाचे दोन शिक्षकांकडून पुनरावलोकन केले जाईल. परिणामी, खालील परिस्थिती शक्य आहेतः

• स्कोअर सहमत आहेत - सर्व काही ठीक आहे, स्कोअर निर्धारित केला जातो आणि तो दस्तऐवजीकरणात प्रविष्ट केला जातो.
• दोन तज्ञांच्या मूल्यांकनांमध्ये 2 गुणांपेक्षा जास्त नसलेला फरक आहे - अंकगणित सरासरी सेट आहे.
• तज्ञांचे अंदाज 2 पेक्षा जास्त गुणांनी भिन्न आहेत - एक तिसरा तज्ञ गुंतलेला आहे, ज्याचे मत निर्णायक असेल.

2019 मध्ये साहित्यातील OGE येथे नवव्या-इयत्तेच्या विद्यार्थ्याने प्राप्त केलेली श्रेणी प्रमाणपत्राच्या गुणांवर परिणाम करेल. दिलेल्या विषयासाठी चाचणी गुणांचे ग्रेडमध्ये भाषांतर करताना, एक विशेष पत्रव्यवहार सारणी वापरली जाते:

अशा प्रकारे, जर 2019 मध्ये साहित्यातील ओजीईची तयारी कमकुवत असेल आणि उत्तीर्ण होण्याच्या किमान उंबरठ्यावर मात करणे हे पदवीधराचे ध्येय असेल तर त्याला केवळ 7 चाचणी गुण मिळणे पुरेसे असेल. विशेष वर्ग किंवा महाविद्यालयात प्रवेश करण्याच्या उद्देशाने विषय निवडला असल्यास, तुम्हाला किमान 15 चाचणी गुण मिळणे आवश्यक आहे, जे आधीपासूनच "4" च्या ग्रेडशी संबंधित आहे.

साहित्यातील OGE ची स्वतःची वैशिष्ट्ये असल्याने, 2019 च्या पदवीधरांनी शक्य तितक्या लवकर परीक्षेची तयारी सुरू करणे आवश्यक आहे, कारण त्यांना मोठ्या प्रमाणात साहित्य वाचावे लागेल (कामांची यादी खाली दिली आहे) आणि निबंधांच्या मुख्य विषयांवर कार्य करा.

कुठून सुरुवात करायची?

पायरी 1.कोडीफायर आणि वैशिष्ट्यांसह स्वतःला परिचित करून, परीक्षेच्या पेपरसाठी आवश्यक असलेल्या आवश्यकतांसह स्वतःला परिचित करा.

पायरी 2आम्ही यादीत दिलेली कामे वाचतो. स्वाभाविकच, संपूर्ण मजकूर मूळमध्ये वाचणे चांगले आहे, परंतु यासाठी वेळ नसल्यास, संक्षिप्त आवृत्ती आणि टीका वाचणे योग्य आहे, जे विशेष संग्रहांमध्ये किंवा इंटरनेटवर आढळू शकते.

साहित्यातील 2019 OGE साठी संदर्भांची संपूर्ण यादी आम्ही तुमच्या लक्षात आणून देतो ज्या प्रश्नांची उत्तरे काम वाचताना दिली पाहिजेत.

पायरी 3आम्ही नोट्स बनवतो. आपण मानवी स्मरणशक्तीच्या शक्यतांवर अवलंबून राहू नये, ते, दुर्दैवाने, अमर्यादित नाहीत. वाचत असताना, तुम्हाला प्रश्नांची उत्तरे देण्यासाठी आणि निबंध लिहिण्यासाठी आवश्यक असलेली मूलभूत माहिती नोटबुकमध्ये लिहिण्यास आळशी होऊ नका.

पायरी 4पहिला भाग करण्याचा सराव करू. हे साहित्य 2019 मधील OGE ची डेमो आवृत्ती तसेच 2018-2018 शैक्षणिक वर्षाच्या पदवीधरांना परीक्षेत ऑफर केलेल्या तिकिटांना मदत करेल.

पायरी 5आम्ही निबंध लिहिण्याचा सराव करतो, मजकूरासाठी मूलभूत आवश्यकतांचे निरीक्षण करतो.

अनुभवी शिक्षकांचा सल्ला ऐकणे, डेमो आवृत्तीचे विश्लेषण आणि निबंध लिहिण्याच्या शिफारसींशी परिचित होणे अनावश्यक होणार नाही. आम्ही तुम्हाला आत्ता यापैकी एक व्हिडिओ ट्युटोरियल पाहण्याची ऑफर देतो:

OGE आणि वापर यशस्वीपणे उत्तीर्ण होण्यासाठी साहित्य आवश्यक आहे!

जुने रशियन साहित्य

"इगोरच्या मोहिमेची कथा"

18व्या शतकातील साहित्यातून

डीआय. फोनविझिन. "अंडरग्रोथ" हे नाटक

जी.आर. डेरझाविन. कविता "स्मारक"

XIX शतकाच्या पहिल्या सहामाहीतील साहित्य

ए.एस. ग्रिबोएडोव्ह"Wo from Wit" खेळा

व्ही.ए. झुकोव्स्कीकविता "समुद्र", बॅलड "स्वेतलाना"

ए.एस. पुष्किनकादंबरी: "द कॅप्टनची मुलगी", "युजीन वनगिन", "द ब्रॉन्झ हॉर्समन", कविता: "गाव", "कैदी", "सायबेरियन धातूंच्या खोलीत ...", "कवी", "चाडाएवला" "," भविष्यसूचक ओलेगचे गाणे", "समुद्राकडे", "नॅनी", "के ***" ("मला एक अद्भुत क्षण आठवतो ..."), "ऑक्टोबर 19" ("त्याचा किरमिजी रंगाचा पोशाख टाकतो. जंगल ...”), “प्रेषित”, “विंटर रोड”, “अँचर”, “जॉर्जियाच्या टेकड्यांवर रात्र आहे ...”, “मी तुझ्यावर प्रेम केले: अजूनही प्रेम आहे, कदाचित ...”, “हिवाळी सकाळ ”, “भुते”, “पुस्तकविक्रेत्याचे कवीशी संभाषण”, “ढग”, “मी स्वत:साठी एक स्मारक उभारले जे हातांनी बनवले नाही...”, “दिवसाचा प्रकाश गेला...”, “वाळवंटातील पेरणारा स्वातंत्र्य...”, “कुराणचे अनुकरण” (IX. “आणि देवाला कंटाळलेला प्रवासी कुरकुर करतो...), “एलेगी”, ("वेड्या वर्षांची मजा कमी झाली..."), "... पुन्हा मी भेट दिली..."

एम.यु. लेर्मोनटोव्हकविता "Mtsyri", कादंबरी "A Hero of Our Time", "A Song about ... The Merchant Kalashnikov", कविता: "नाही, मी बायरन नाही, मी वेगळा आहे ...", "ढग ", "भिकारी", "रहस्यमय, थंड अर्ध्या मुखवटाच्या खालीुन...", "सेल", "कवीचा मृत्यू", "बोरोडिनो", "जेव्हा पिवळे शेत चिडलेले असते...", "डुमा" ”, “कवी” (“माझा खंजीर सोन्याच्या ट्रिमने चमकतो...”), “तीन खजुरीची झाडे”, “प्रार्थना” (“जीवनाच्या कठीण क्षणात ...”), “आणि ते कंटाळवाणे आणि दुःखी आहे”, “नाही, मी तुझ्यावर इतके उत्कट प्रेम करत नाही ...”, “मातृभूमी”, “स्वप्न” (“ दागेस्तानच्या खोऱ्यात मध्यान्ह उष्णतेमध्ये ...), “प्रेषित”, “किती वेळा, वेढलेले मोटली गर्दी ...", "व्हॅलेरिक", "मी रस्त्यावर एकटा जातो ..."

एन.व्ही. गोगोल"द गव्हर्नमेंट इन्स्पेक्टर" हे नाटक, कविता "डेड सोल्स", कथा "द ओव्हरकोट".

XIX शतकाच्या उत्तरार्धाचे साहित्य

ए.ए. फेटकविता: “पहाट पृथ्वीला निरोप देते ...”, “एका धक्क्याने जिवंत होडी दूर नेण्यासाठी ...”, “संध्याकाळ”, “त्यांच्याकडून शिका - ओकपासून, बर्चमधून ...” , “आज सकाळी, हा आनंद ...”, “कुजबुजणे, भितीदायक श्वास…”, “रात्र चमकली. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. ते पडले…”, “दुसरी मे रात्र”

चालू. नेक्रासोव्हकविता “कोणाने रशमध्ये चांगले जगले पाहिजे”, कविता: “ट्रोइका”, “मला तुझी विडंबना आवडत नाही ...”, “रेल्वे”, “रस्त्यावर”, “काल, सहा वाजता . ..”, “आम्ही तुमच्याबरोबर आहोत मूर्ख लोक...”, “कवी आणि नागरिक”, “एलेगी” (“चचल फॅशन आमच्याशी बोलू द्या...”), “अरे म्युझ! मी शवपेटीच्या दारात आहे ... "

I.S. तुर्गेनेव्हकादंबरी "फादर आणि सन्स"

एम.ई. साल्टिकोव्ह-श्चेड्रिनउपहासात्मक कथा: (“द टेल ऑफ वन मॅन फीड्ड टू जनरल”, “द वाईज मिनो”, “द वाइल्ड जमिनदार”, कादंबरी “शहराचा इतिहास” (विहंगावलोकन अभ्यास)

एल.एन. टॉल्स्टॉयमहाकाव्य कादंबरी "युद्ध आणि शांतता"

एफ.एम. दोस्तोव्हस्कीकादंबरी "गुन्हा आणि शिक्षा"

I.A. गोंचारोव्हकादंबरी "ओब्लोमोव्ह"

एन.एस. लेस्कोव्हएक काम (परीक्षार्थींच्या निवडीनुसार), उदाहरणार्थ, “लेफ्टी” किंवा “लेडी मॅकबेथ ऑफ द मॅटसेन्स्क डिस्ट्रिक्ट” ही कथा.

ए.एन. ऑस्ट्रोव्स्की"थंडरस्टॉर्म" खेळा

एफ.आय. ट्युटचेव्हकविता: “दुपार”, “समुद्राच्या लाटांमध्ये एक मधुरता आहे ...”, “पतंग क्लिअरिंगमधून उठला आहे ...”, “सुरुवातीच्या शरद ऋतूमध्ये आहे ...”, “सायलेंटियम! ”, “तुम्ही जे विचार करता ते नाही, निसर्ग...”, “तुम्ही आपल्या मनाने रशियाला समजू शकत नाही…”, “अरे, आम्ही किती प्राणघातक प्रेम करतो…”, “आम्ही अंदाज लावू शकत नाही…”, “के. बी." ("मी तुला भेटलो - आणि सर्व भूतकाळ ..."), "निसर्ग एक स्फिंक्स आहे. आणि जितकी जास्त ती परत येईल ... "

XIX च्या उत्तरार्धाचे साहित्य - XX शतकाची सुरुवात

ए.पी. चेखॉव्ह"द चेरी ऑर्चर्ड", कथा: "विद्यार्थी", "आयोनिच", "मॅन इन अ केस", "लेडी विथ अ डॉग", "डेथ ऑफ अ‍ॅफिशियल", "गिरगिट"

XX शतकाच्या पहिल्या सहामाहीच्या साहित्यातून

I.A. बुनिनलघुकथा: "द जेंटलमन फ्रॉम सॅन फ्रान्सिस्को", "क्लीन मंडे"

ए.ए. अख्माटोवा"रिक्वेम", कविता: "गेल्या भेटीचे गाणे", "तिने गडद बुरख्याखाली हात पिळून घेतला ...", "मला ओडिक रतीची गरज नाही ...", "मला आवाज आला. त्याने सांत्वनाने हाक मारली…”, “मूळ भूमी”, “अश्रू शरद ऋतूतील, एखाद्या विधवेसारखे…”, “समुद्रकिनारी सॉनेट”, “वसंत ऋतूपूर्वी असे दिवस असतात…”, “ज्यांनी जमीन सोडली त्यांना मी वाहून नेले…”, “बद्दलच्या कविता पीटर्सबर्ग", "धैर्य"

एम. त्स्वेतेवाकविता: “माझ्या इतक्या लवकर लिहिल्या गेलेल्या कवितांना…”, “पोम्स टू ब्लॉक” (“तुझे नाव तुझ्या हातात एक पक्षी आहे…”), “कोण दगडाचे, कोण मातीचे…”, “आकांक्षा मातृभूमी बर्याच काळापासून ... ”,“ लाल बाइंडिंगमधील पुस्तके ”,“ आजी ”,“ सात टेकड्या - सात घंटा! ..” (सायकलमधून“ मॉस्कोबद्दलच्या कविता ”)

एम. गॉर्की"अॅट द बॉटम" हे नाटक, कथा "ओल्ड वुमन इजरगिल"

एस.ए. येसेनिनकविता: "गोय तू, रस', माझ्या प्रिय! ..", "भटकू नकोस, किरमिजी रंगाच्या झुडुपात चिरडू नकोस ...", "आम्ही आता थोडेसे सोडत आहोत ...", "ला पत्र आई", "पंख गवत झोपत आहे. प्रिय मैदान…”, “तू माझा शगाने आहेस, शगाने…”, “मला खेद वाटत नाही, मी कॉल करत नाही, मी रडत नाही…”, “सोव्हिएत रस'”, “रस्त्याने लाल संध्याकाळचा विचार केला …”, “हेवन ड्रॉग्स गायले…”, “रस”, “पुष्किन”, “मी दरीतून जात आहे. डोक्याच्या मागच्या बाजूला एक टोपी आहे ... "," निळे शटर असलेले कमी घर ... "

बी.एल. पार्सनिपकादंबरी “डॉक्टर झिवागो” (तुकड्यांच्या विश्लेषणासह अभ्यासाचे पुनरावलोकन), कविता: “फेब्रुवारी. शाई मिळवा आणि रडा! ..”, “कवितेची व्याख्या”, “मला प्रत्येक गोष्ट गाठायची आहे...”, “हॅम्लेट”, “हिवाळ्याची रात्र”, “घरात कोणीही नसेल...”, “ते बर्फवृष्टी होत आहे”, “या कवितांबद्दल”, “इतरांवर प्रेम करणे हा एक भारी क्रॉस आहे...”, “पाइन्स”, “होअरफ्रॉस्ट”, “जुलै”

ओ.ई. मँडेलस्टॅम"नोट्रे डेम", "निद्रानाश. होमर. घट्ट पाल…”, “येत्या शतकांच्या स्फोटक पराक्रमासाठी…”, “मी माझ्या शहरात परतलो, अश्रूंना परिचित…”

व्ही.व्ही. मायाकोव्स्कीकविता “पँटमधील ढग”, कविता: “तुम्ही?”, “ऐका!”, “व्हायोलिन आणि थोडे घाबरून”, “लिलिचका!”, “वर्धापनदिन”, “प्रसादझावशिख्स्या”, “नेट!”, “चांगले! घोड्यांबद्दलची वृत्ती”, “उन्हाळ्यात व्लादिमीर मायकोव्स्कीसोबत डचा येथे घडलेले एक विलक्षण साहस”, “गिव्हवे”, “तात्याना याकोव्हलेव्हा यांना पत्र”

ए.ए. ब्लॉक कराकविता "द ट्वेल्व्ह", कविता: "अनोळखी", "रशिया", "रात्र, रस्ता, दिवा, फार्मसी ...", "रेस्टॉरंटमध्ये", "नदी पसरली. ते वाहते, आळशीपणे उदास…” (“कुलिकोव्हो फील्डवर” सायकलवरून), “रेल्वेवर”, “मी गडद मंदिरात प्रवेश करतो...”, “फॅक्टरी”, “रस”, “शौर्याबद्दल, पराक्रमाबद्दल, गौरव बद्दल ... "," अरे, मला वेड्यासारखे जगायचे आहे ..."

एम.ए. शोलोखोव्ह"शांत डॉन" ही कादंबरी, कथा "द फेट ऑफ ए मॅन"

एम.ए. बुल्गाकोव्हकादंबरी: द मास्टर आणि मार्गारीटा, द व्हाईट गार्ड (पर्यायी)

ए.टी. ट्वार्डोव्स्कीकविता "वॅसिली टेरकिन" (अध्याय "क्रॉसिंग", "टू सोल्जर", "द्वंद्वयुद्ध", "मृत्यू आणि योद्धा")

A.I. सॉल्झेनित्सिन"मॅट्रिओना ड्वोर" ही कथा, "इव्हान डेनिसोविचच्या आयुष्यातील एक दिवस" ​​ही कथा

ए.पी. प्लेटोनोव्हएक काम (परीक्षार्थींच्या आवडीनुसार)

XX शतकाच्या उत्तरार्धाच्या साहित्यातून

20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धाचे गद्य: एफ.ए. अब्रामोव्ह, सीएच.टी. ऐटमाटोव्ह, व्ही.पी. अस्टाफिएव्ह, व्ही.आय. बेलोव, ए.जी. बिटोव्ह, व्ही.व्ही. बायकोव्ह, व्ही.एस. ग्रॉसमन, एस.डी. डोव्हलाटोव्ह, व्ही.एल. कोंड्राटिव्ह, व्ही.पी. नेक्रासोव्ह, ई.आय. नोसोव्ह, व्ही.जी. रासपुटिन, व्ही.एफ. टेंड्रियाकोव्ह, यु.व्ही. ट्रायफोनोव, व्ही.एम. शुक्शिन (तुमच्या आवडीच्या किमान तीन लेखकांनी काम केले आहे)

20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातली कविता: बी.ए. अखमादुलिना, I.A. ब्रॉडस्की, ए.ए. वोझनेसेन्स्की, व्ही.एस. वायसोत्स्की, ई.ए. इव्हतुशेन्को, एन.ए. झाबोलोत्स्की, यु.पी. कुझनेत्सोव्ह, एल.एन. मार्टिनोव्ह, बी.शे. ओकुडझावा, एन.एम. रुबत्सोव्ह, डी.एस. सामोइलोव्ह, बी.ए. स्लुत्स्की, व्ही.एन. सोकोलोव्ह, व्ही.ए. सोलुखिन, ए.ए. तारकोव्स्की (तुमच्या आवडीच्या किमान तीन लेखकांच्या कविता)

विसाव्या शतकाच्या उत्तरार्धात नाट्यशास्त्र: ए.एन. अर्बुझोव्ह, ए.व्ही. व्हॅम्पिलोव्ह, ए.एम. व्होलोडिन, व्ही.एस. रोझोव्ह, एम.एम. रोशचिन (पसंतीच्या एका लेखकाचे काम)

साहित्यात OGE 9वी इयत्तेच्या शेवटी वैकल्पिक अंतिम परीक्षांपैकी एक आहे. परीक्षेलाच, जरी तिला परीक्षेचे नाव दिले गेले असले तरी प्रत्यक्षात फक्त पाच प्रश्न येतात, ज्यापैकी प्रत्येकामध्ये एक छोटा निबंध किंवा तपशीलवार उत्तरे लिहिणे समाविष्ट असते. परीक्षेचा मुख्य भाग हा साहित्यात ओजीईचा परिचय होण्यापूर्वी 9 व्या वर्गातील अंतिम परीक्षेप्रमाणेच एक निबंध आहे.

परीक्षेबद्दल सामान्य माहितीचे पुनरावलोकन केल्यानंतर, तुम्ही ताबडतोब तयारी सुरू करू शकता. 2018 KIM OGE व्हेरियंट 2017 च्या व्हेरियंटपेक्षा फारसा वेगळा नाही. मुख्य बदल असा आहे की संपूर्ण काम पूर्ण करण्यासाठी कमाल प्राथमिक स्कोअर 23 वरून 29 पर्यंत वाढवण्यात आला आहे. इतर बदल.

OGE चाचणीची रचना

साहित्यातील OGE चाचणीमध्ये दोन भाग असतात.

• भाग 1 मध्ये दोन आवृत्त्या आहेत: एकामध्ये गद्य कार्याचा एक भाग आहे आणि दुसर्‍यामध्ये एक कविता आहे. काय विश्लेषण करायचे ते तुम्ही निवडा. विश्लेषण म्हणजे 3 प्रश्नांची तपशीलवार उत्तरे. पहिल्या दोनमध्ये, तुम्ही तुमचे विचार 3-5 वाक्यांवर लिहिता आणि तिसर्‍यामध्ये, तुम्हाला चाचणीमध्ये दिलेल्या कामाची दुसर्‍याशी तुलना करणे आवश्यक आहे आणि म्हणून त्यासाठी 5-8 वाक्ये दिली आहेत.
• भाग 2 हा प्रस्तावित चार विषयांपैकी एका विषयावरील एक छोटा निबंध आहे, निबंधाचा भाग किमान 200 शब्दांचा आहे. विषय शालेय अभ्यासक्रमाच्या कामांशी संबंधित आहेत; कोणतेही परिच्छेद, अध्याय किंवा खंड दिलेले नाहीत. निबंध लिहिण्याच्या प्रक्रियेत, आपण कार्यांचे संपूर्ण मजकूर वापरू शकता.

OGE साठी तयारी

ऑनलाइन साहित्यात OGE चाचणी

आमच्या वेबसाइटवर तुम्ही नोंदणी आणि एसएमएसशिवाय विनामूल्य ऑनलाइन OGE चाचण्या घेऊ शकता. याक्षणी, विभाग अद्यतनित केला जात आहे आणि कालांतराने, ओजीईच्या संपूर्ण कालावधीसाठी त्यामध्ये नवीन चाचण्या दिसून येतील. सादर केलेल्या चाचण्या त्यांच्या जटिलतेमध्ये आणि संरचनेत संबंधित वर्षांमध्ये झालेल्या वास्तविक परीक्षांसारख्याच आहेत.

तपशीलवार विश्लेषणतैनात उत्तरे 2017 च्या प्रात्यक्षिक सामग्रीवर आधारित भाग 1 आणि भाग 2 च्या रचना.

OGE च्या डेमो आवृत्त्या

OGE च्या डेमो विभागात, तुम्ही चाचण्या विनामूल्य डाउनलोड करू शकता 2009 - 201 7 वर्षे

वरील सर्व चाचण्या फेडरल इन्स्टिट्यूट ऑफ पेडॅगॉजिकल मेजरमेंट्स (FIPI) द्वारे 9 व्या वर्गात राज्य अंतिम प्रमाणपत्राच्या तयारीसाठी विकसित आणि मंजूर केल्या गेल्या.

1. आत्माहीनता

के. पॉस्टोव्स्की "टेलीग्राम"

ए. प्लॅटोनोव्ह "युष्का"

ए. चेखोव्ह "फार्मसीमध्ये"

2. निस्वार्थीपणा

के. पॉस्टोव्स्की "मेश्चेरस्काया साइड"

3. निर्भय

4. अमानुषता

V. Astafiev "द सॅड डिटेक्टिव्ह"

आर. ब्रॅडबरी "ड्वार्फ"

एन. गोगोल "ओव्हरकोट"

एन. नेक्रासोव्ह "रेल्वे"

ए. प्लॅटोनोव्ह "युष्का"

एल.एन. टॉल्स्टॉय "बॉल नंतर"

I. तुर्गेनेव्ह "मुमु"

वाय. याकोव्हलेव्ह "त्याने माझ्या कुत्र्याला मारले"

5. निष्ठा

व्ही. बायकोव्ह "क्रेन क्राय".

हरमन "माझा प्रिय माणूस"

"पीटर आणि फेव्ह्रोनियाची कथा"

के. सिमोनोव्ह "माझ्यासाठी थांबा"

6. परस्पर सहाय्य

ए.पी. गैदर "तैमूर आणि त्याची टीम"

ए. लिखानोव्ह "शेवटची थंडी"

एम. प्रिशविन "पॅन्ट्री ऑफ द सूर्य"

7. माणसाचे आंतरिक जग

एन. गोगोल "डेड सोल्स"

एम. गॉर्की "पेट्रेलचे गाणे"

ए. चेखॉव्ह "लोंगिंग"

8. निवड

I. बुनिन "संख्या"

ए.एस. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

एल.एन. टॉल्स्टॉय "काकेशसचा कैदी" + "नैतिक निवड" ब्लॉकमधून

9. वीरता

व्ही. बायकोव्ह "क्रेन क्राय"

व्ही. बायकोव्ह "संकटाचे चिन्ह"

व्ही. बायकोव्ह "सोटनिकोव्ह"

बी. वासिलिव्ह "येथे पहाटे शांत आहेत"

बी. वासिलिव्ह "मी याद्यांमध्ये नव्हतो"

ए.एस. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

डब्ल्यू. स्कॉट "इव्हान्हो"

"इगोरच्या मोहिमेची कथा"

ए. ट्वार्डोव्स्की "वॅसिली टेरकिन"

एम. शोलोखोव्ह "मनुष्याचे भाग्य"

10. बालपण

A. Gaidar "ब्लू कप"

एम. गॉर्की "बालपण"

पी. सनाइव "मला प्लिंथच्या मागे दफन करा"

एम. ट्वेन "द अ‍ॅडव्हेंचर्स ऑफ टॉम सॉयर"

एम. ट्वेन "हकलबेरी फिनचे साहस"

ए. टॉल्स्टॉय "निकिताचे बालपण"

एल.एन. टॉल्स्टॉय "बालपण"

11. चांगले

एम. गॉर्की "द लीजेंड ऑफ डॅन्को"

व्ही. ड्रॅगन्स्की "डेनिस्काच्या कथा"

व्ही.जी. कोरोलेन्को "वाईट समाजात"

ए. प्लॅटोनोव्ह "युष्का"

B. फील्ड "द टेल ऑफ अ रिअल मॅन"

व्ही. रासपुटिन "फ्रेंच धडे"

ए. सोल्झेनित्सिन "मॅट्रेनिन यार्ड"

एम. शोलोखोव्ह "मनुष्याचे भाग्य"

12. दयाळूपणा

A. सेंट-एक्सपरी "द लिटल प्रिन्स"

शुक्शिनच्या कथा + गुड ब्लॉकमधून

13. मौल्यवान पुस्तके

आर. ब्रॅडबरी "फॅरेनहाइट 451"

आर. ब्रॅडबरी "मेमरीज"

एम. गॉर्की "बालपण"

एम. गॉर्की "माझी विद्यापीठे"

ए. ग्रिबोएडोव्ह "बुद्धीने दुःख"

ए. पुष्किन "युजीन वनगिन"

D. फोनविझिन "अंडरग्रोथ"

14. मैत्री

जी.एच. अँडरसन "द स्नो क्वीन"

A. गैदर "तैमूर आणि त्याची टीम"

एन. गोगोल "तारस बल्बा"

व्ही. ड्रॅगन्स्की "डेनिस्काच्या कथा"

A. तीन मस्केटियर्सबद्दल डुमास सायकल

व्ही. कावेरिन दोन कर्णधार"

एल. कॅसिल "वाहिनी आणि स्वाम्ब्रिया"

व्ही. काताएव "एकाकी पाल पांढरी झाली"

A. कॉनन डॉयल "शेरलॉक होम्सचे साहस"

व्ही. कोरोलेन्को "वाईट कंपनीत"

यू. नागीबिन "माझा पहिला मित्र, माझा अनमोल मित्र"

V. Oseeva "Dinka"

ए.एस. पुष्किन "पुश्चिन"

ई. रीमार्क "तीन कॉमरेड"

ए. रायबाकोव्ह "डर्क", "कांस्य पक्षी"

अर्काडी आणि बोरिस स्ट्रुगात्स्की "क्रिमसन क्लाउड्सची जमीन"

आर. फ्रेरमन "वाइल्ड डॉग डिंगो, किंवा द टेल ऑफ फर्स्ट लव्ह"

A. सेंट-एक्सपरी "द लिटल प्रिन्स"

15. आत्मा शक्ती

जे. व्हर्न "रहस्यमय बेट"

D. Defoe "खलाशी रॉबिन्सन क्रूसोचे जीवन आणि आश्चर्यकारक साहस"

B. फील्ड "द टेल ऑफ अ रिअल मॅन"

16. जीवन मूल्ये

ओ. हेन्री "गिफ्ट्स ऑफ द मॅगी"

एम. गॉर्की "पेट्रेलचे गाणे"

ए.एस. ग्रिबोएडोव्ह "बुद्धीने दुःख"

एम.यु. लेर्मोनटोव्ह "म्स्यरी"

ए.एस. पुष्किन "यूजीन वनगिन"

ए.एस. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

एल.एन. टॉल्स्टॉय "काकेशसचा कैदी"

17. मत्सर

केन आणि हाबेलची बायबलची कथा

ए.एस. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

ए.एस. पुष्किन "मोझार्ट आणि सॅलेरी"

18. खरे वीरता

"वीरता" ब्लॉकमधून

19. सौंदर्य

"जीवन मूल्ये" आणि "निसर्ग" या ब्लॉकमधून

20. प्रेम

A. हिरवा "स्कार्लेट पाल"

एफ.एम. दोस्तोव्हस्की "व्हाइट नाइट्स"

व्ही. कावेरिन "दोन कर्णधार"

एन. करमझिन "गरीब लिसा"

A. कुप्रिन "गार्नेट ब्रेसलेट"

ए. कुप्रिन "लिलाक बुश"

एम.यु. लर्मोनटोव्ह "आमच्या काळाचा नायक"

एन. लेस्कोव्ह "लेडी मॅकबेथ ऑफ द म्तसेन्स्क डिस्ट्रिक्ट"

V. Oseeva "Dinka"

"पीटर आणि फेव्ह्रोनियाची कथा"

ए.एस. पुष्किन "डुब्रोव्स्की"

ए.एस. पुष्किन "यूजीन वनगिन"

ए.एस. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

ए.एस. पुष्किन "बेल्किनचे किस्से"

ईएम रीमार्क "तीन कॉमरेड"

I.S. तुर्गेनेव्ह "अस्या"

आर. फ्रेरमन "वाइल्ड डॉग डिंगो, किंवा द टेल ऑफ फर्स्ट लव्ह"

डब्ल्यू. शेक्सपियर "रोमियो आणि ज्युलिएट"

"वीरता" ब्लॉकमधून मातृभूमीवरील प्रेमाबद्दल

"निसर्ग" ब्लॉकमधून निसर्गावरील प्रेमाबद्दल

21. मातृप्रेम

व्ही.पी. Astafiev "सर्व जिवंत गोष्टींशी संवाद साधला"

के. वोरोब्योव "आंट येगोरिहा"

के. पॉस्टोव्स्की "टेलीग्राम"

एल. उलित्स्काया "बुखाराची मुलगी"

22. दया

के. वोरोब्योव्ह "माय वयाची कथा"

बोरिस एकिमोव्ह "हीलिंग नाईट"

ए. प्रिस्टावकिन "गोल्डफिश"

व्ही. टेंड्रियाकोव्ह "कुत्र्यासाठी ब्रेड"

एम. शोलोखोव्ह "मनुष्याचे भाग्य"

23. आशा

A. हिरवा "स्कार्लेट पाल"

24. वास्तविक कला

V. Astafiev "घुमट कॅथेड्रल"

बी. एकिमोव्ह "जुन्या घराचे संगीत"

के. पॉस्टोव्स्की "जुने कुक"

व्ही. टेंड्रियाकोव्ह "नेफर्टिटीशी तारीख"

एल.एन. टॉल्स्टॉय "अल्बर्ट"

ए.पी. चेकव्ह "रॉथस्चाइल्डचे व्हायोलिन"

24. स्वत: ची शंका

ए.एस. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

ए.एस. पुष्किन "यूजीन वनगिन"

एल.एन. टॉल्स्टॉय "काकेशसचा कैदी"

25. नैतिक निवड

ए. अॅडमोव्ह "द पनीशर्स"

व्ही.पी. Astafiev "गुलाबी मानेसह घोडा"

वाय. बोंडारेव्ह "गरम बर्फ"

व्ही. बायकोव्ह "वुल्फ पॅक"

व्ही. बायकोव्ह "ओबेलिस्क"

व्ही. बायकोव्ह "सोटनिकोव्ह"

एन. गोगोल "तारस बल्बा"

व्ही. कोन्ड्राटिव्ह "साशा"

एम.यु. लेर्मोनटोव्ह "झार इव्हान वासिलीविच, एक तरुण रक्षक, एक धाडसी व्यापारी कलाश्निकोव्ह बद्दलचे गाणे"

पी. मेरिमी "मॅटेओ फाल्कोन"

ए. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

ए. पुष्किन "शॉट"

व्ही. रास्पुटिन "मनी फॉर मेरी"

व्ही. रास्पुटिन "जगा आणि लक्षात ठेवा"

व्ही.जी. रसपुटिन "फ्रेंच धडे"

के. सिमोनोव्ह "द लिव्हिंग अँड द डेड" 28. ए. मोरुआ "एंट्स" ची जबाबदारी

26. भक्ती

27. विश्वासघात

एल. अँड्रीव "जुडास इस्करियोट"

एन.व्ही. गोगोल "तारस बल्बा"

ए. ड्यूमास "द काउंट ऑफ मॉन्टे क्रिस्टो"

व्ही. कावेरिन "दोन कर्णधार"

एन.एस. लेस्कोव्ह "लेडी मॅकबेथ ऑफ द म्तसेन्स्क डिस्ट्रिक्ट"

एस. लव्होव्ह "माझ्या बालपणीचा मित्र"

व्ही. रास्पुटिन "जगा आणि लक्षात ठेवा"

ए.एस. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

एम.ए. शोलोखोव्ह "मनुष्याचे भाग्य"

28. निसर्ग

A. Astafiev "झार-फिश"

बी. वासिलिव्ह "पांढऱ्या हंसांवर गोळी मारू नका"

एम. प्रिशविन "पॅन्ट्री ऑफ द सूर्य"

तुर्गेनेव्हची कामे.

29 लँडस्केपची भूमिका.

"इगोरच्या मोहिमेची कथा"

ए.पी. चेखॉव्ह "स्टेप्पे"

वाय. याकोव्हलेव्ह "नाइटिंगल्सद्वारे जागृत"

30. उदासीनता (कठोरपणा)

ए. पुष्किन "युजीन वनगिन"

ए.पी. चेखव "टोस्का"

ए.पी. चेखव्ह "द मॅन इन द केस"

31. आनंद

35. मातृभूमी

एम.यु. लेर्मोनटोव्ह "बोरोडिनो"

मातृभूमीबद्दल ब्लॉक आणि येसेनिनच्या कविता

36. स्व-शिक्षण

या. गोलोव्हानोव्ह "शास्त्रज्ञांबद्दल एट्यूड्स"

37. धैर्य "अलेक्झांडर नेव्हस्कीचे जीवन"

एम. लेर्मोनटोव्ह "बोरोडिनो"

ए. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

I.S. तुर्गेनेव्ह "स्पॅरो"

40. विवेक

ए. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

एम. शोलोखोव्ह "मनुष्याचे भाग्य"

41. करुणा

जी.एच. अँडरसन "वाइल्ड हंस"

जी.एच. अँडरसन "मॅच असलेली मुलगी"

एल. आंद्रीव "कुसाका"

एन. गोगोल "ओव्हरकोट"

एफ.एम. दोस्तोव्हस्की "ख्रिसमसच्या झाडावर ख्रिस्ताचा मुलगा"

व्ही. झेलेझनिकोव्ह "स्केअरक्रो"

A.I. कुप्रिन "द वंडरफुल डॉक्टर"

ए. प्लॅटोनोव्ह "युष्का"

व्ही. रासपुटिन "फ्रेंच धडे"

I. तुर्गेनेव्ह "मुमु"

एम. शोलोखोव्ह "मनुष्याचे भाग्य"

42. न्या

V. Astafiev "गुलाबी मानेसह घोडा"

ए.एस. पुष्किन "द स्टेशनमास्टर"

व्ही. रासपुटिन "फ्रेंच धडे"

43. आनंद

बी. एकिमोव्ह "सायकलवर मुलगा"

व्ही. कावेरिन दोन कर्णधार"

व्ही. कोरोलेन्को "विरोधाभास"

ए.एस. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

ए.एस. पुष्किन "हिमवादळ"

एल.एन. टॉल्स्टॉय "युवा"

ए.पी. चेखव "डार्लिंग"

ए.पी. चेखव्ह "गूसबेरी"

ए.पी. चेखव्ह "वधू"

साशा चेरनी "काकेशसचा कैदी"

44. प्रतिभा

पी. बाझोव्ह "स्टोन फ्लॉवर"

एन. गोगोल "पोर्ट्रेट"

डी. ग्रॅनिन "बायसन"

व्ही. कोरोलेन्को "द ब्लाइंड संगीतकार"

A.I. कुप्रिन "टेपर"

एन. लेस्कोव्ह "लेफ्टी"

ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की "प्रतिभा आणि प्रशंसक"

के. पॉस्टोव्स्की "कलाकारांचे पुस्तक"

45. भागीदारी

एन.व्ही. गोगोल "तारस बल्बा"

डी. लंडन "दूरच्या देशात"

डी. लंडन "जीवनावर प्रेम"

46. ​​शिक्षक

Ch. Aitmatov "पहिला शिक्षक"

ए. अलेक्सिन "मॅड इव्हडोकिया"

ए. अलेक्सिन "पाचव्या रांगेत तिसरा"

V. Astafiev "पास. चोरी"

V. Astafiev "माझ्याशिवाय फोटो"

व्ही. बायकोव्ह "ओबेलिस्क"

बी. वासिलिव्ह "उद्या युद्ध होते"

बी. वासिलिव्ह "माझे घोडे उडत आहेत"

व्ही.व्ही. गोल्याव्हकिन "डामरावरील रेखाचित्रे"

व्ही.के. झेलेझनिकोव्ह "स्केअरक्रो"

एफ. इस्कंदर "हरक्यूलिसचा तेरावा पराक्रम"

ए.ए. कुझनेत्सोव्ह "पृथ्वी धनुष्य"

A.I. कुप्रिन "टेपर"

ए.ए. लिखानोव्ह "चांगले हेतू"

ए.पी. प्लेटोनोव्ह "वाळू शिक्षक"

व्ही. रासपुटिन "फ्रेंच धडे"

G.I. सेवेरीना "शिक्षकांची दंतकथा"

A. सेंट-एक्सपरी "द लिटल प्रिन्स"

व्ही.एफ. टेंड्रियाकोव्ह "स्प्रिंग शिफ्टर्स"

वाय. याकोव्हलेव्ह "किंगफिशर"

47. मानवता

ए.जी. अलेक्सिन "दरम्यान, कुठेतरी ..."

के.जी. पॉस्टोव्स्की "टेलीग्राम"

ए.एस. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

बी. ट्रोपोल्स्की "व्हाइट बिम ब्लॅक इअर"

48. सन्मान

ए. बेक "व्होलोकोलम्स्क महामार्ग"

व्ही. बायकोव्ह "सोटनिकोव्ह"

एम. लर्मोनटोव्ह "आमच्या काळाचा नायक"

ए.एस. पुष्किन "डुब्रोव्स्की"

ए.एस. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी"

ए. पुष्किन "युजीन वनगिन"

49. स्वार्थ

एम. गॉर्की "ओल्ड वुमन इजरगिल"

ए. ग्रिबोएडोव्ह "बुद्धीने दुःख"

नार्सिससची प्राचीन ग्रीक मिथक

एम. लर्मोनटोव्ह "आमच्या काळाचा नायक"

डी. लंडन "दूरच्या देशात"

ए. पुष्किन "युजीन वनगिन"

D. फोनविझिन "अंडरग्रोथ" ए.पी. चेखव्ह "अण्णा गळ्यावर"